國小音樂教學反思彙編15篇

身爲一位優秀的老師，我們都希望有一流的課堂教學能力，教學的心得體會可以總結在教學反思中，怎樣寫教學反思才更能起到其作用呢？下面是小編收集整理的國小音樂教學反思，歡迎閱讀與收藏。

國小音樂教學反思1

教育，需要我們愛學生，因爲每一位學生都渴望得到老師的肯定和賞識，需要老師走進他們的心靈，理解他、關心他、愛護他。有這樣一件事例讓我深刻地感受到，一個學生只要受到老師的重視，受到老師的關心，他就會朝着好的方向發展。

一年級孩子跳舞是本學期纔開始的，由於時間和能力的關係，和二、三年級的學生比較起來肯定是要稍微差一些。還有些孩子忍受不了老師的批評而提前退出訓練場。而其中有一位學生長得特別可愛，原本也是個要放棄的孩子，因爲她覺得訓練實在太苦，於是老師一遍又一遍地提醒她動作，一次又一次地鼓勵她，讓她當小老師，把動作在全班同學面前演示，還讓她跳主角。可以看出，孩子的興趣正一點一點地攀升，現在每次訓練她都很積極地參加，因爲我想她可以從舞蹈訓練場上得到更多的關注，得到更多的讚揚。那麼在我們平時的教學中也應該把這種關注放進去，關注每一位孩子，即使這節課他沒什麼突出的地方，我們也應該發揚他們的閃光點。

國小音樂教學反思2

一、主題與背景

課改以來，音樂教師在課堂上尤其是公開課上，大量引用了美術、影視、戲劇等姊妹藝術與非藝術學科內容輔助音樂教學，使音樂課堂變得更生動也更豐富了。然而其中也不可否認地存在濫用、泛用、爲形式而用等運用不當的問題，這從根本上忽略了音樂一、主題與背景課改以來，音樂教師在課堂上尤其是公開課上，大量引用了美術、影視、戲劇等姊妹藝術與非藝術學科內容輔助音樂教學，使音樂課堂變得更生動也更豐富了。然而其中也不可否認地存在濫用、泛用、爲形式而用等運用不當的問題，這從根本上忽略了音樂教學的“音樂本質”。因此，該如何合理、適當地運用姊妹藝術等學科綜合的內容，便成了教育工作者急需反思的問題。

二、案例描述

在一節學唱歌曲《過新年》的公開課上，其中的一個教學目標是學唱歌曲並能歌表演。就這節課的最後一個環節——“綜合彙報表演”，爲了上出新意我特意安排學生分不同的小組進行剪窗花、畫新年、做賀卡、詩朗誦、編兒歌等活動。由於形式多樣豐富，學生興致勃勃、激情高漲。

忽然，我看到有一個小手高高地舉了起來，眼睛裏充滿了疑惑。我不動聲色地走了過去，問道：“小朋友，你有什麼事嗎？”小男孩眨了眨大眼睛，皺着眉認真地對我說：“老師，我們是在上音樂課嗎？”“是啊！”我好笑地看着他。“爲什麼音樂課會人那麼多人畫畫、剪紙，還有做賀卡的，我覺得這像一節美術課呀！”我半蹲着的身子，因爲他天真、樸實的話頓時僵在那裏！

對啊！這是節“音樂課”，怎麼讓我上成美術課了。回過神來，我迅速走到講臺邊，對已經準備了好一段時間的學生說：“小朋友們，你們都完成了嗎？如果沒有完成的，請下課再去完成好嗎？”“老師！還沒畫完呢！讓我們再畫一會兒吧！”“老師！等會，兒歌還沒編完！”學生都堅持不懈地想要使自己的作品完美無缺。不忍打斷他們，我就焦急地等了一會兒。

過了幾分鐘，他們總算基本完成了。在成果展示的時候，學生個個滿懷欣喜。在音樂聲中，他們有的表演着，有的捧出自己的的作品得意地展示着。“小朋友，老師和同學們都已經欣賞了你的優秀作品，現在請把你的作品等放進去。最後，我們一起來表演一下歌曲吧！”說着，我就彈起了鋼琴，可很多學生還沉靜在欣賞作品成功的喜悅中，難以回過神來。七零八落地開始表演唱以後，我發現學生裝唱的時候，感情還不夠到位，沒有真正的融入歌曲；表演的時候，很多人的動作不夠協調，也不敢放開地大膽地跳起來。

三、問題討論

以上綜合彙報表演這一課堂環節，雖然教師運用了學生所喜聞樂見的各種實踐形式剪窗花、畫新年、做賀卡、詩朗誦、編兒歌等，多樣的形式有效地調動了學生的學習積極性。然而這樣的綜合教學，並沒有完成本課“學會歌曲《新年好》並能歌表演”這一基本教學目標，導致了教師執教的有失偏頗。從本質上說，該教學環節的內容安排與音樂沒有密切聯繫，脫離了“以音樂爲本”的基本原則，脫離了“音樂”這一課堂的“主線”。

新課程提倡各類學科的綜合以後，音樂教學尤其是欣賞教學中出現了音樂與戲劇、音樂與影視、音樂與美術、音樂與藝術之外的各科綜合的運用欣欣向榮的景象，這也是課改帶來的新成果。《新課標》同時也指出“在實施中，應以音樂爲教學主線。”若綜合教學佔用過多的時間，引用過多的形式而脫離音樂主線，阻礙教學目標的達成，就會偏離《新課標》，成爲我們教學的敗筆。因此在實施綜合教學時，我們必須注意各科運用的“時機”、“程度”和綜合教學的“運用目的”。

《新課標》指出：以音樂審美爲核心的基本理念，應貫穿於音樂教學的全過程，在潛移默化中培養學生美好的情操、健全的人格。因此，我們所設計的音樂課的任何一個教學環節，都應該爲音樂“審美教育”這一核心內容“服務”。加教師在具體安排以上歌曲的綜合彙報課時，可以安排成舞蹈編排小組、樂器伴奏小組、合唱演繹小組等與音樂有密切聯繫的教學環節，另外再加入個別非藝術類的教學環節，沒必要用則不用。我認爲教師要注意不管綜合教學能引起多大的教學效果，在需要的時候才適時地用；與音樂聯繫不太緊密的環節不能安排太多的時間；教學設計更應該圍繞教學的目標、圍繞音樂的目的進行展開，不能爲了使課堂看起來光彩奪目而喧賓奪主。

國小音樂教學反思3

國小音樂課教學是國小基礎課的一個重要組成部分，其目的是爲了提高民族的音樂文化素質。音樂教育不但能夠培養學生對音樂的感受力、鑑賞力、表現力和創造力，也能培養學生的優良的品德和情操，還能使他們的智力得到發展，非智力因素得到提高。同時，能夠促進學生身心健康地發展。

我在教學中一向認爲，德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，相互促進的。所以，凡是國小階段所開設的課程，僅有課程設置節次的多少之別，並無正副課之分。只要是學校分配的課程，都得無條件的完成任務。

總之，音樂教育不僅僅具有輔助、強化德育和智育的功能，還具有德育和智育所不能替代的獨具的教育功能。音樂教育對於培養學生德智體全面發展有着重要的作用。

國小階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面，結合我校音樂課教學設備和學生的音樂基礎，實際上現階段我們主要以歌唱課爲主。我的具體做法是:

一、指導學生熟讀歌詞。

在進行完歌曲範唱以後，可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據歌詞的資料向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。

二、引導學生理解歌曲的情緒。

教師做夠做足“教”字這篇文章的多，創設良好環境，激發學生主動學習、體驗的功夫不足。我聽過少的音樂課，也看過很多教師的教案，總髮現我們的教師在構思一堂課伊始直到完成教案及教學全過程，他們經常在研究的是我該怎樣做、怎樣教，很少研究學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師說的每一句話都有了，惟獨沒有“這時學生該幹什麼、此時學生會出現什麼”。他們只想課堂45分鐘我該怎樣安排，卻沒想到作爲“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個複雜多樣的變體，神經質的信息輸入不是單一的，應當包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種信息的輸入，如果沒有一個良好的環境，學習者的主動參與、積極體驗，那“學”的過程、“學”的結果就想而知了。

在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，可讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。

三、讀譜訓練。

在識譜時先給學生標準音，即歌曲的調號。當學生按標準音唱有必須的困難時可進行音階訓練。由於學生音域窄，確實難以到達標準音時能夠適當降調，並鼓勵學生要經常練習音階，到達拓寬自我音域的目的。

教學生學會學習。“授之以魚，不如授之以漁”，教學生學會預習，學會聽課，學會做作業。每學一篇新課文之前，根據課文資料進行常規預習，蒐集相關資料，補充對課文資料的介紹。剛開始有一些同學不明白怎樣預習，我就請預習做得好的同學講自我的經驗，對這些同學是很大的促進。有有部置就要有檢查，及時的檢查對學生的學習是最有力的監督。“該說是就說”，“該聽時就聽”，“該寫時就寫”，認真聽課，積極思考，隨時記錄，這是對聽者的要求。對學生的作業從格式到資料進行規範，提高作業美觀度，班級中涌現出來了許多書寫清楚認真的同學。

四、教唱歌詞。

這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，對於較長或難度較大的樂句能夠先分小節教唱在連接起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，因爲學生自我識譜本事有限，一旦個別樂句唱錯，則難以糾正。

認真備課。不但備學生並且備教材備教法，根據教材資料及學生的實際，設計課的類型，擬定採用的教學方法，並對教學過程的程序及時間安排都作了詳細的記錄，認真寫好教案。每一課都做到“有備而來”，每堂課都在課前做好充分的準備，並認真蒐集每課書的知識要點，課後及時對該課作出總結。作爲科任教師，學期開始能認真制定計劃，注重研究中學政治教學理論，認真備課和教學，積極參加教研組活動。

此外，根據不一樣年齡段所掌握方法的區別，我採用以下幾種教學法，教學效果顯著。

1、對於一、二年級學生來說，自制力差，但動感極強，於是我採用“律動教學法”，即將每節所學歌曲以律動的形式來進行，這樣即省時又省力，還提高了學生學習的積極性。

在英語教學中，教材也是不可忽視的一塊資料。異常是教學目標，教學目標是影響整堂課成功於否的重要因素。在課前就要多問幾個爲什麼，我爲什麼要這樣設計我的教學過程。爲什麼要讓學生做這樣的活動等等。反思自我所定的教學目標是否貼合新教材的特點，是否貼合學生的實際情景。是否到達教學目標的要求。在教學過程中，我發現，對於不一樣的學生和不一樣的班級就要有不一樣的目標，學生的學習特點和與本事都存在差異，比如：有的學生記憶本事強，學習單詞的速度就很快，有的學生上課活潑好動，但他的紀律性不強。這就要求教師有不一樣的教學方法，因材施教，適時調整教學目標。

2、對於三、四年級的學生來說，有了必須的自制力，但識譜本事較差，我採用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反覆視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。

以上是我在教學過程中的點滴體會，真切的期望能有更多的學生來喜愛音樂，熱愛藝術。

孩子們的生活範圍和認知領域進一步擴展，體驗感受與探索創造的活動本事增強。應注意引導學生對音樂的整體感受，豐富教學曲目的體裁、形式，增強樂器演奏及音樂創造活動的分量，以生動活潑的教學形式和藝術的魅力吸引學生。提升孩子們對音樂的興趣。

所以我把學習歌曲和欣賞分開教學，遊戲適當穿插，並且在上新課之前都是進行了複習的，這樣的改動讓我在學習歌曲上還是取得了提高的。我還在上課時儘量運用電子琴教學，這樣不僅僅能夠對孩子的音準進行更正和掌握，還能夠提高學生學習積極性。還用了音樂當中的模唱教學法和跟唱法來學習歌曲，在學習歌曲前都是先把歌詞用節奏來教學生的，這樣對歌曲的節奏能夠很好把握。

其次，引導學生進行探究學習。如有一次做完課堂練習，我有意識地讓學生們互相學習，發現別人的優勢，我讓學生互相參觀試卷，然後說出自我認爲練習做得最好的同學，學習差的學生說了優生的名字，同樣學習優的學生也有說學習差的學生名字。他們都在找別人的閃光點。這樣的學習形式有利於學生之間的互相學習。

國小音樂教學反思4

音樂是一門聽覺藝術，因此“聽”應作爲中國小生音樂教育的一條主線。如果說音樂欣賞課是培養學生聽的審美能力，那麼聽唱培養的則是學生的記憶力與再現能力。

在學習歌曲《蝸牛與黃鸝鳥》一課時，我根據國小低年級的學生在學習中以外部活動和遊戲爲興趣的特點，在上課前，我把學生分成蝸牛隊和黃鸝鳥隊來展開聽音視唱的音樂遊戲競賽，大大增加了學生學習的興趣。

一、聽音排序

聽音遊戲開始了，每隊在隊長的帶領下各選派出兩名同學參加比賽。每人頭上戴一個音符頭飾，隨意站成一隊。教師先給一個標準音，然後按照樂句中音符出現的先後順序分別彈奏出來，戴頭飾的同學則按照師彈奏的順序從新排成一隊。教師分別彈奏出的音符是“5、3、1、6”，戴頭飾的同學們屏住呼吸、側耳傾聽，恐怕自己給隊裏抹黑。很快根據自己的判斷從新站成一隊。教師再彈奏出第二組音符“5、3、2、1”，請另外一組的同學進行比賽。

二、評委評判

擔任本次比賽的評委是全班同學。教師只起一個輔助作用。當一個同學聽辨後，大多數同學都能夠準確的用手勢判斷對錯。遇到有爭議的時候，教師及時補充，給予標準答案。凡是判斷正確的隊能夠獲得一個小獎盃，於是歡呼聲一片。教室裏立刻成了歡樂的海洋。

看的出來，同學們對這種形式的學習非常感興趣。

三、聽音模唱

歌曲的主要構成單位是樂句。樂句的主要音符順序聽出來後，教師再分別請代表視唱完整樂句

（1）55535︱165︱；

（2）55532︱132︱；比賽難度加大了，同學們的積極性卻更高了。在緊張、激烈的競爭中，一首歌曲的主要樂句非常輕鬆地學會了，再學唱歌曲就輕車熟路了。

國小音樂教學反思5

《蝴蝶花》是二年級第一學期的一首歌唱曲目，2/4拍，宮調式。旋律的音調接近語言的韻律，適合兒童演唱，富有童趣與生活化的歌詞朗朗上口，充滿兒童情趣，描繪了兒童的天真與無邪。

本課把複習演唱《小小牽牛花》作爲歌曲導入和發聲練習，讓學生知道以形狀命名的花兒有很多，引起學生的好奇心，從而導出課題，課題導入生動自然。

興趣是學習的最大動力，在教學中激發學生的興趣，是提高學習效果的最佳手段，在歌曲《蝴蝶花》的教學中，我認真研究教材，分析歌曲，根據歌曲內容與特點，自己設計製作了課件。先出示蝴蝶花的圖片，讓孩子觀察蝴蝶花逼真的形狀，激發學生的興趣，爲學習歌曲奠定基礎。通過聆聽歌曲旋律，讓學生感受情緒特點，想象歌曲表現的情境，熟悉歌詞，然後出示歌曲讓孩子學習。

本課以聆聽作爲課堂教學的主線，通過聆聽讓學生感受歌曲的節拍和情緒，使學生能夠按節奏有感情的朗讀歌詞，再進行演唱。

歌曲中出現了休止符和同頭換尾的樂句，是歌曲中的難點。通過課件演示，糾正難點，孩子們一目瞭然，並且在唱的過程中加以注意，知道了休止符的作用，並準確唱出歌曲。5.3|2.3|6131|20|5.3|2.3|6126|50|

在教學中，我把這句單提出來，讓孩子觀察、試唱，孩子們很快發現了不同，並在老師的幫助下準確唱出。

不同速度會引起情緒的變化，在學會後欣賞歌曲動畫，這一遍要比學生學的速度要快一些，因此，情緒就顯得輕快、活潑，這樣讓孩子進行對比，感受速度變化引起的情緒變化，同時還能鞏固這首歌曲。

對二年級的孩子來說，不太熟悉蝴蝶花，在本課中，我覺得還應該讓孩子們拓寬視野，欣賞美麗的大自然，於是，在結尾部分，我設計了圖片放映，並結合歌曲，讓孩子們一邊聽《蝴蝶花》這首歌一邊欣賞各種各樣的蝴蝶花

國小音樂教學反思6

識譜唱譜是音樂課課堂教學的重要內容之一，但課堂上能使孩子們興高采烈的往往是唱歌、律動、遊戲，一旦讓他們識譜，頓感索然無味，課堂氣氛也會出現冷場，音樂情感美的薰陶無從談起。

音樂新《課標》指出：要求學生具有一定的識譜能力，規定了不同學段不同的要求。因此，識譜教學要符合音樂學習的規律，它是學習音樂的工具和手段，而不是音樂教育的目標。那麼在音樂教學中如何有效的使用這個“工具”呢，我根據自己一些教學實踐，反思如下：

一、用先唱歌后識譜的方法強化聽覺

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，識譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺,有了先入爲主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握音準的概念。所以，我提出先唱歌后識譜。

如：在一節唱歌課中，當學生走進音樂教室時，我用的音樂就是今天要學的歌曲，並讓學生和着音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，爲下一步學好歌曲作好鋪墊。然後讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜並不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。然後，再通過對歌譜的視唱、理解，又反作用於唱歌，使演唱更加完美。先唱歌后識譜就是先讓學生放下心理負擔，讓學生先唱唱歌，用自己的聲音去表現音樂，從而激發學生的興趣，讓學生感到這節課是輕鬆愉快、有所“成就”的，而且有表現自我的空間。

一位學生這樣講到：“以前，老師總是對我們進行視唱練耳訓練，班上僅有幾位會樂器的同學唱還可以，其他人都不行，太難了，我對這一點兒也沒興趣，可是現在我們先唱歌后識譜，才上兩節課，我就會唱《白楊和小河》這首歌的歌譜，我感到非常高興。”

二、利用創編旋律來提高識譜能力

創造性能力的培養應該貫穿於音樂學習的各個環節，識譜教學也不例外。創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合，以即興活動的方式給學生髮揮創造想象的空間和機會。

例如：歌曲《青春舞曲》這首歌曲具有鮮明的民歌特點，所以在學唱新歌之前，我將樂曲中的旋律順序打亂，以短小動機爲單位排列在一起，先讓同學們聽每組動機的音高，在根據自己的感覺重新排列成流暢的旋律，並一起彈唱。這樣，以聽爲先導，創

編爲手段，然後再讓大家來聽一聽，唱一唱，這樣不僅提高了學生的識譜能力，也大大調動了學生的學習積極性與主動性。

其實，創編旋律的形式可以多種多樣。豐富的創編形式能讓同學們在樂趣與自己的成就感之中學習簡譜，並可以收到意想不到的效果。

在提高綜合素質的今天，國小音樂教育對識譜的要求是：“立足課堂，面向全體。”根據學生的認知規律，把理性的識譜從感性入手來教，融入音樂實踐活動，形象生動，深入淺出。利用識譜這個學習音樂的好工具，培養學生的音樂感知能力、表現能力、鑑賞能力、創造能力。讓每個孩子真正的走入音樂，去尋找，去探索，去創造。

國小音樂教學反思7

國小階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面，結合我校音樂課教學設備和學生的音樂基礎，實際上現階段我們主要以歌唱課爲主。我的具體做法是：

一、指導學生熟讀歌詞。

在進行完歌曲範唱以後，可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。

二、引導學生理解歌曲的情緒。

在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，可讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。

三、讀譜訓練。

在識譜時先給學生標準音，即歌曲的調號。當學生按標準音唱有一定的困難時可進行音階訓練。由於學生音域窄，確實難以達到標準音時可以適當降調，並鼓勵學生要經常練習音階，達到拓寬自己音域的目的。

四、教唱歌詞。

這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，對於較長或難度較大的樂句可以先分小節教唱在連接起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，因爲學生自己識譜能力有限，一旦個別樂句唱錯，則難以糾正。

此外，根據不同年齡段所掌握方法的區別，我採用以下幾種教學法，教學效果顯著。

1、對於一、二年級學生來說，自制力差，但動感極強，於是我採用“律動教學法”，即將每節所學歌曲以律動的形式來進行，這樣即省時又省力，還提高了學生學習的積極性。

2、對於三、四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我採用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反覆視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。

五、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。

針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用數碼鋼琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體爲：

1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合新課程標準上的要求，給學生示範演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學

生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。

2、在音樂理論知識的教學方面，爲避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。

3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管絃樂作品，讓學生進一步瞭解和感受音樂。

4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

以上是我在教學過程中的點滴體會，真切的希望能有更多的學生來喜愛音樂，熱愛

國小音樂教學反思8

通過試唱歌譜促進學習：在欣賞完第一遍歌曲後，我先教唱了整首歌曲的旋律，讓學生們感受這首歌曲熱情愉快的旋律特點。學生們跟唱三遍後基本會唱熟這首歌的旋律了，在唱歌詞時我引導學生要用熱情、愉快的情感來演唱這首歌，並從中體會少年兒童與小鳥和諧相處的美好願望，進一步激發了同學們的環保意識和行爲。同學們通過視唱歌譜熟悉了音樂旋律，並且能較好的掌握了歌曲。

通過這幾點加以運用，學生基本能夠熟練掌握這首歌曲，但是在教學過程中我也意識到諸多不足之處，上完這節公開課後給了我很深的感悟……

1、學生們對歌曲情緒的表現仍然沒有達到我的要求。雖然學生們熟悉了旋律，並能較好的掌握了歌曲，但是在演唱歌曲是表現的過於簡單、生硬。我覺得以後要讓學生多聆聽音樂，發揮他們的想象力，使他們腦海中能夠浮現出一幅幅畫面，從而更能夠使他們感知歌曲所要表達的意境。

2、這節課我爲了激發學生們的環保意識和行爲，過多的時間向學生們進行關於環保的思想品德教育，時間沒控制好。我覺得以後要控制好時間，把大部分的時間用來學唱歌曲，以免失去重心。

3、這節課後我發覺教師對學生激勵的語言很重要，我在課上還說的不夠多，以後的教學中我要多說些激勵學生的語言，精彩的課堂用語可以提高他們學習的積極性。

掌握這幾點並加以運用，使學生掌握這首歌曲旋律的同時，對歌曲的情緒及藝術形象的詮釋也更加適當和形象。要使學生唱好一首歌。教師就必須在歌曲演唱上做藝術加工和修飾。

我覺得作爲音樂老師，在教學中要使學生對音樂產生濃厚的興趣，感受體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，才能讓學生慢慢喜歡上音樂，從而對音樂有更深、更全面的瞭解。作爲老師，在上課過程中也要積極地引導學生，使學生能夠受益。

因此在今後的音樂教學上，我要從以下幾個方面對學生進行教育和培養：

1、在音樂理論知識的教學方面，避免枯燥式講解，利用情境聯想教學，讓學生能夠理解和掌握基本的音樂知識。

2、課堂上，我會讓學生經常上來表演節目，儘量讓每個學生都有上來的機會，從而培養他們參與、實踐的能力。對於內向的學生更應該給予多的關注，讓他們也能夠踊躍的參加到表演節目的行列中來。

3、通過利用多媒體、電視、音響等設備，讓學生欣賞更過關於民族管絃樂和民族交響樂，從而對音樂有進一步的瞭解和感受。

4、根據音樂室現有的器材，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，從而可以使學生對我國的各種音樂產生濃厚的興趣。

國小音樂教學反思9

這是一節綜合音樂課，由南師大附小尹潤萍老師執教。聽完我們與會的老師們都發出了由衷的感慨：“上的真好！”而我不禁又思考起來了，她的哪些地方值得我學習和借鑑的呢？

蘇霍姆林斯基說過：“讓學生體驗到一種自己在親身參與與掌握知識的情感，乃是喚起學生特有的對知識的興趣的重要條件。”這節課上學生的學習興趣是求知的興奮感與成功感的結晶，是在教師不斷引趣、啓發、練習、創造、反饋的過程中形成和發展的。教師在教學中通過讓學生說、聽、唱、玩、想等多項活動，把學生從簡單的趣味性階段，引向求知的樂趣上，最後的學習效果不言而喻。該課教學中突出了以下幾個方面：

一、遊戲與音樂的緊密結合。

始終把音樂放在重要的位置，遊戲、動作、情節都是爲了加深學生對於音樂的感受與體驗。

例如：教師把整節課的時間設計成了有意思的五塊：聽《運動員進行曲》走進運動場。在音樂的氛圍中創設運動場這一特定的情境，使學生對不同的運動項目的特點和音樂的表達產生初步的聯想；聽賞《乒乓變奏曲》讓孩子們覺得在觀看一場乒乓球大賽。在教師有效的引導下，孩子們從音樂中找到了打乒乓時球發出的節奏型，並在跟着音樂律動時感受到音樂在不斷地變化，在老師的又一次指引下，孩子們發現音樂的變化來自節奏型的變化而不是速度，從而揭示了又一個音樂知識“變奏曲”的含義。

接下來的環節是本課的重頭戲：學唱新歌《拍皮球》。教師則巧妙地將它設計成讓學生來參與運動，拍皮球。只見老師拿出了一個皮球，當場邊拍邊唱，讓學生立刻就掌握了歌曲的節奏；緊接着讓孩子們跟着音樂的節奏做拍球的動作又是一次很有意義的聽賞活動，部分孩子還真的邊聽邊拍了球，這又一次大大激起了學生學習的興趣；

第四個環節是讓學生去參加比賽了。教師將《拍皮球》的歌詞換成了《拔河》的歌詞，並讓學生看了視頻。孩子們馬上感到了音樂的力度有所變化了，於是在演唱時立刻就表現了出來。這裏教師有別具匠心地設計了一個啦啦隊有節奏的呼喊聲，並做了兩聲部的練習，這一切看起來都是那麼自然，孩子們正全身心地投入在音樂遊戲中。

最後一個環節被設計成了“載譽歸來”。視頻歌曲《五星紅旗》，讓學生將自己想象成爲國爭光的運動健將，體會當國旗升起時激動的心情。孩子們當時莊嚴肅穆、激情暗涌的場景現在還浮現在我的腦海了。這就是音樂的魅力。比教師單純的說教要有力得多！

二、用音樂來解決音樂的問題。

特別值得一提的是，在這節課一系列的聽賞學唱活動中，教師始終沒有離開音樂去泛泛而談，而是讓學生將心中的疑問都放到音樂中去尋找，極好地培養了學生的音樂欣賞習慣與能力。也正因爲有了一個良好的聽賞感知，學生的音樂表現能力和即興創造力都在這節課中有了很好的展示和發展。

例如：在讓學生找出《乒乓變奏曲》中音樂是怎樣變化的，教師分別作了節奏和速度的對比。起先學生都認爲是速度在變化，這時教師讓學生找到兩段音樂的主題節奏先拍一拍，孩子們突然發現速度根本沒有變化，那是什麼讓音樂旋律聽上去好象快了呢？學生的好奇心上來了。這時教師讓他們再感受了一下節奏型，孩子們這才發現原來同一個主題只要將節奏型作改變，即使不改變速度也會讓人覺得情緒有所變化了。這時教師才揭示了這是“變奏曲”的特點和含義。將複雜枯燥的音樂知識融入有趣的音樂遊戲中，用音樂的形式來解決音樂的難題，是尹老師教學的又一大特色！

三、舒展自如的教學風格深入人心。

這是一個全國性的觀摩研討會，無論是誰多少都會有些緊張的。我相信尹老師肯定也有這種感覺。但是在整個一節課上我們卻誰也沒感到她緊張、拘束，相反她舒展自如的教學風格，與孩子們玩到一起的自然和諧讓我們心生敬意。我想，只有一個真正熱愛音樂、尊重學生、全身心投入教學的教師纔會在課堂上忘記緊張、拋開拘泥，跟着音樂、跟着學生，似乎她已不是一位老師了，而是孩子們的夥伴、指揮、隊長，這樣的教師才能產生最具魅力的教學。

四、缺憾，是難能可貴的財富。

當然，沒有一節課會是十全十美的，這節課也有幾個地方值得商榷。而尹老師的遺憾，會是我經後教學中難能可貴的財富。

1課中教師的評價還是不夠及時。音樂教學屬於美育的範疇，是實施德育的主要途徑，“藝術不容說教，審美不容灌輸”，這節課中應該說

國小音樂教學反思10

新課標、新理念、新教材告訴我，現在的音樂課目的是培養學生感受美、創造美、鑑賞美的能力，培養學生用音樂的方式表現和交流情感，並獲得創造、表現、合作和交流能力，培養學生對知識的組合、運用、創新的能力，在引導學生學習過程中，自己也有很大的收穫。

1、棄傳統的苦學，推行“樂學”

整個教學始終在愉快合作、多彩、友愛、融洽的氣氛中進行，我從全面提高學生素質出發，爲學生創設了良好的教學氛圍，在教學方法上變繁爲簡，變厭爲趣，變深奧爲通俗易懂，變被動爲主動，變機械重複爲靈活多變富於創造，充分做到既能促進學生智能最大限度地發展，又不加重學生負擔，特別是在情感上使學生的學習積極性得到激發，讓每個學生享受到成功的歡樂。

2、音樂課，多媒體電腦其樂融融。

運用多媒體教學，優化音樂教學過程，提高音樂教學質量能起到事半功倍的效果，在音樂課中大有用武之地。利用其色彩鮮豔，圖形生動、形象的特點，爲學生提供一種聲音、文字、圖像相結合而富於變化的學習情境，調動起學生的多種感官，引起學生的好奇心和深厚興趣，使學生主動參與到學習中去。

3、把靜態的歌曲內容作動態處理

在處理歌曲《大雨和小雨》的過程中，把知識與實際有機結合，把靜態的歌曲內容作動態處理。用聲勢節奏練習、師生對唱、模唱等活動架起主客體之間的橋樑，讓學生動手、動口、動腦，主動探索、發現，在培養學生的表現能力的同時，還培養了學生的獨立性、主動性、創造性等方面的素質。

反思這節課，給我留下了一些遺憾：

一、教案設計容量太大，導致沒有完成本節課的教學任務，使其課堂的精華沒能展現，在四把不同顏色傘上旋律戲雨後，我悄悄看了一下時間，呀，只有三分鐘了，因此，我就慌慌忙忙讓學生聽了一遍歌曲踩雨，就結束了此課，給人以沒有完成教學內容的感覺。

二、如果能把教學環節組織得更周密一些，教學效果會好一點。我認爲歌曲處理上所花時間偏長，應精減精練。

三、對於學生識譜能力的估計，不能準確到位，也就是說，瞭解學生的力度不夠，導致學生給老師提了一個小小要求，“老師，你可以不給我彈琴，我相信我會唱好的。”具體說：在戲雨視唱《踩雨》第二樂段的旋律時，因歌譜節奏複雜，高音較少，我擔心學生唱不好，總用風琴幫着學生，其實這個環節在老師與學生共同學習的過程中，學生學習效果是很好的，應該放手給學生。

四、處理教學時間思維不夠靈活，其實，剩下的兩分鐘，改爲看雨聽賞《雨打芭蕉》，讓學生在美的畫面中欣賞雨景，感受大自然的美，給人的感覺也將會是一節完整的課。

總之，通過仔細地研究，全面地分析自己所講過的課，我認爲這是對自己的一次很有意義的學習。我相信，在這種環境中，我的音樂教學在各位同事的幫助下，會有很大的進步和提高。

國小音樂教學反思11

１．節奏訓練是視唱練習的基礎

音樂語言最重要的兩個要素是旋律與節奏，而節奏可以脫離旋律而單獨具有表現力。節奏訓練先行，能使視唱教學中的難點得到解決，從而取得事半功倍的效果。

歌曲中的重點樂句可以先放慢速度練習，一拍時值放慢爲二拍來練習，三連音可放慢爲三拍來進行練習，待練得準確、穩定、鞏固後，再恢復到原速進行練習。放慢速度練習，能降低難點，有利於學生從易到難逐漸掌握重點樂句。

２．音準是視唱練習的核心

離開了準確的音高，音樂就會走樣。因此，建立音高概念，訓練唱準音，始終是視唱教學的核心問題。不少剛進國小的新生，當我讓他們區別老黃牛叫與小鳥鳴、大鐘與碰鈴的音高時往往分不清。他們對聲音的高低、長短、大小（音高、音值、音量）混淆不清。

只有聽準了纔可能唱準。從小幫助學生建立音高概念和培養他們的聽覺能力是非常重要的。我讓學生聽辨大鐘和小鈴，火車汽笛鳴和汽車喇叭叫等聲音的高低。也在鋼琴上彈奏單音進行對比，如“１”比“５”高還是低？“５”比“３”低還是高？低年級學生從簡單的單音聽辨練起，慢慢地發展到聽簡單的樂句。

在聽的基礎上，培養學生辨別音高的能力，如分辨一些動物的叫聲和平時日常生活中所聽到的聲音。先分辨差別大的，再結合歌曲，分辨歌曲中的不同音高樂句。啓發學生用心去聽，培養他們對音高的想象力、辨別力，從而唱準曲調。

唱是“聽”“辨”的目的，也是音樂教學效果的'再現。在聽、辨的基礎上進行視唱練習，這時應對音高、時值、速度力求準確。練習時可讓學生藉助手劃拍、擊拍，使學生能更快、更好地學會視唱曲調。

國小音樂教學反思12

落實學生的養成教育，培養學生良好的習慣是每一個教育工作者首要的責任。學生的養成教育不僅僅是班主任、語文、數學教師的責任，也是我們各個學科義不容辭的責任。低年級學生活潑好動、自制能力差、精力集中時間短，在音樂課堂教學中課堂的管理成爲一個突出的問題。通過本次小組研討磨課、觀課，我收穫如下：

一、情境設計緊貼學生的生活、學習體驗。

在課堂教學中會經常被各種問題困擾，費盡心思設計的教學環節，絞盡腦汁創設的情境，在實際教學過程中效果卻一般。學生沒有被我們設計的教學環境、環節所吸引，沒有起到我們預期的教學效果。

在本節課的教學過程中學生樂於參與，能夠認真、積極參與音樂的活動學習中，能思維活躍積極回答問題，不同層面的學生都能參與到學習的全過程，學生興趣持續時間約爲30分鐘。特別讓我感動的是在剛開始有一個小男孩精力不夠集中，但通過不斷的師生互動、音樂實踐活動的參與，該生在參與打節奏時已經完全融入到整節課的情境中，繼而有興趣的學習直至下課。這與本課基於一年級孩子的生活、學習體驗的活動設計是息息相關的。

二、培養學生的良好學習習慣從每一個細節開始

細節決定成敗，在課堂教學中我們應該注意每一個細節，從細節處培養孩子養成良好的學習習慣。

在本課的教學中，於老師通過語言、肢體語言、打擊樂器等處處引導、規範學生的良好的學習習慣，讓習慣的養成貫穿於整堂課。比如：“悄悄地”，“老師要請最安靜的孩子參與表演等。”，指揮中結束的動作讓學生停下來等等。

作爲年輕教師，我們沒有豐富的教學經驗，只有一點一滴的摸索積累。觀課就像一面鏡子，它不僅照出我們自己在教學中的不足，更會讓我們從中學到自身所沒有的東西。磨課是智慧的碰撞，在這裏我們拋出心中的困惑，吮吸着衆人的精華。讓我們在觀課中學習，在磨課中成長。

國小音樂教學反思13

爲了提高教學水平，我們會常常寫“教學後記”或“課後隨筆”，但一般只是記載音樂課堂的真實情況，缺乏對教學的深層次反思，即忽略了“教什麼？”“怎麼教？”“效果、目標達到了沒有？”“爲什麼？”“如何改進？”等一系列問題。往往使課後的隨筆流於形式，沒有真正起到教學——反思——調整——改進教學的積極作用的。

“反思性教學”是一種用來提高教師自己的專業素養，改進教育實踐的學習方式。筆者在音樂課堂教學實踐中，利用平行班教學的有利條件，運用現代教育的有關理論，對課堂教學內容、目標、過程和方法在教學之後重新進行審視、評價，從而調整和改進後面的教學。以下通過對本人教學實踐中具有普遍意義的典型案例的反思性研究，具體地分析探索教學目標、教學策略、教學內容、集體協作等方面的反思與調整的過程與方法。

注重音樂與學生生活實際相結合，進行課堂教學內容的反思

課堂教學中要充分尊重學生的主體地位，真正做到以學生爲本。教學內容不僅應具有音樂性、審美性，更應貼近學生的生活實際。課堂教學內容只有充分利用現有教材中能引起學生興趣的內容，調整教材內容以適合現代學生審美需求，並根據學生的學力水平重組教材，把充滿生活情趣的內容充實到教學中去，纔能有效地激發學生的審美情感與審美愉悅，讓教學內容真正使學生想學、愛學、樂學。

案例一：《花蛤蟆》中的識譜與創編教學

（教學實錄）學唱歌曲後，大家興高采烈地表演起了室內“情景劇”。“哎呀！糟糕。老師忘了請你們學歌譜了！”一雙雙眼睛滴溜溜地望着我，好象在說“啊呀！怎麼辦？”。“幫幫老師！你們能自己學唱歌譜嗎？”“能！”不到三分鐘，大家就順利的唱會了對他們來說稍有點難度的歌譜。“你們能按照這樣的節奏（歌曲前兩小節）用口琴自己來編好聽的音樂嗎？”“好的！”“我會！”“沒問題！”……一隻只小手舉了起來，教師隨機板書，並把其中的四句組合起來唱，“嗯！還蠻像民歌的！”一個小男孩情不自禁的“評語”引來了全班的開懷大笑。

反思：

“識讀歌譜”是音樂知識與技能教學的一項重要內容。一直以來，識譜的效率一直是教師感到困惑的問題，很多學生就因爲識譜的枯燥、厭煩而挫傷了他們學習音樂的積極性。“識譜是一種輔助性的，爲表現音樂服務的教學內容”（《新課程標準》），本例識譜內容的安排在激活學生學習興趣的基礎上進行，使識讀樂譜發揮了重要的輔助作用，讓學生能準確的表現歌曲情境。在充滿情趣的音樂實踐活動中引發即興創編旋律，培養學生的音樂想象能力和音樂創造能力，在成功嘗試中增強學生表現音樂的自信心。

國小音樂的反思性教學，要堅持以學生爲主體，從學生生活實際和認知心理出發，通過對音樂課堂教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等多角度、多形式進行科學反思。從成功的課例中我們應該反思：“爲什麼成功？”“成功的理論依據是什麼？“教學的設計與過程有什麼特色？”“如何錦上添花富有創意？”等等，從中總結規律，提煉經驗、指導實踐。從失敗的課例中我們應該反思：“失敗的主要原因是什麼？

例如：是教育思想還是教育理念的問題、是目標的設定還是內容的失當、是教學設計還是方法手段的應用等等”，從中吸取教訓，從而更好地促進教學內容的選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、優化，才能使課後的反思性“教學隨筆”真正起到反思、調整、改進後續教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。

音樂是藝術，而音樂教學更是藝術中的藝術。反思性教學是“在教育教學中，通過教育教學，爲了教育教學”的研究。開展音樂的反思性教學，建立教學反思迴路，可以使教師更好地掌握教與學的規律，將音樂課堂教學得失從理論與實踐的結合上剖析，從而追求更高層次的教學主體合理性。麗蓮·凱茲指出：“教師專業化的起點，在於願意去思考問題，並嘗試提出自己的改進方案。”新世紀呼喚“思考問題與改進教學”的反思型音樂教師！

國小音樂教學反思14

在《手拉手，地球村》教學中，由於課前存在“輕敵”思想，教學重難點不夠明確，特別是沒有回想一下以前上一課時出現過的問題，就貿然走上了講臺，結果出現了原本可以避免的老問題，這首歌曲由二個樂段構成，第二樂段是合唱部分，兩拍和三拍的長音頻頻出現，其中歌詞第一遍“手拉手，地球村”的旋律是由八分音符和二分音符組成的，而第二遍出現的“手拉手，地球村”的旋律是由八分音符、二分音符和附點音符組成的，但在演唱中並不象以往的歌曲學起來那麼容易學唱。本來是讓學生完整聆聽後跟唱全曲，我覺得應該很快就能學會，可是到跟伴奏演唱時，還是有許多學生誤將出現的兩個“手拉手”的地方，竟唱出這樣的效果。

出現這種問題的原因是：節奏較快、旋律的流暢性強，音符基本相同，學生們也都感覺到歌曲太容易了，但往往在容易中會出現更不容易演唱的樂句。促使他們也忽略了這句歌詞的演唱，而導致他們一開唱就出現了錯誤語句。

在教唱過程中，我反覆彈琴讓他們演唱，但效果不是很理想。在我無奈的情況下，忽然想到我爲什麼不利用他們的耳朵來共同辨別正確與錯誤呢？我就針對這兩句進行準確地、反覆地範唱，學生通過聽辨和對比說出並唱出它們的不同之處（以加深學生對正確與錯誤的印象），最後在完整地跟唱全曲即可大功告成。想想如果在剛開始上課時我就把此句納入重難點來進行，就不會出現前面提到的錯誤問題，一旦出錯再糾錯這樣的難度就太大而且也浪費時間，因爲有些學生很難擺脫流暢性和穩定感的束縛。

總之，在音樂課上如不出現類似的問題，也許就不會去設想解決問題的方法。這回我知道在有類似的情況就必須在課前預設問題和準備好做到有備無患，而“課前預設”又需要前一次的“課後反思”作參考。由此可見，“課後反思”是教學中不可缺少的重要環節。正因爲體會到了“課後反思”的甜頭，所以在今後的教學實踐中，我會勤於反思，精於反思，讓課後反思成爲我課堂教學的一個後備軍。

國小音樂教學反思15

我一接觸音樂課的第一節課堂，我要學生們暢所欲言，告訴老師你們希望老師怎樣給你們上音樂課？上什麼內容？然後讓大家分組討論。結果得出的結論令自己感到有些意外──學生們絕大多數熱衷於當今流行“酷”曲、偶像歌族。所以給我的回答也盡是希望老師給我們教流行歌曲、給我們聽流行歌曲，如此等等。稍微能讓我感到舒心一點的回答是：半節課上課本內容，半節課聽唱流行歌曲。我進而問了這樣一個問題：那麼你們喜歡音樂課嗎？得到的答案是同學們大部分喜歡音樂而不喜歡音樂課。出現這種現象，固然能找到許多原因，講出一大串自己認爲正確的理由。但是作爲一名音樂老師來說，不能不先反思一下我們的音樂教學過去到底出現什麼問題了，我思考了很多，要使學生對音樂課產生濃厚的興趣，最重要的是音樂課教學上必須通過豐富多彩的音樂教學形式，來激發學生學習音樂的興趣和愛好，讓我們的音樂課變得快樂與完美。

一、音樂課堂應提倡“愉快教學”。

愉快教學是愉快教育的中心環節，善於激發學生的學習興趣，是實現愉快教學的重要手段。教師要善於創設情境以及創造進取和成功的條件目的是使學生在愉快的心態下學習即根據學生的心理特點，竭力調動一切有利因素，讓學生積極主動參與到音樂教學活動中，從而達到培養和發展他們感受和表現音樂的能力，並且真正從音樂中得到審美、愉悅、陶冶、淨化的音樂教育作用。“愉快教學”應是不拘形式和千姿百態的。如：針對學生“好玩”的特點，增強趣味性教學；針對學生“好動”的特點，注重律動性教學；針對學生“好奇”的特點，提倡探索性教學；針對學生“變聲”的特點，引進豎笛吹奏教學。

再例如教律動時，以往總是“教師編，學生做”這種機械式模仿，束縛了學生們的手腳和大腦。我在教學中打破這個常規，讓學生自己聽音樂、自己去感受、自己去理解、自己去想象，把聽到的音樂用自己的手、腳做動作去自行發揮、自我表現。在課堂上，我總是鼓勵學生們根據自己對音樂的理解大膽地去表現自我，這既有利於自信心的樹立，也利於良好個性的培養。“感受音樂，體驗快樂”是本課的宗旨。通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養了學生愛好音樂的情趣，發展了學生對音樂的感受力和表現力。當然，在今後的教學中，教師應儘快轉變觀念，突出學生的主體地位，從學生的興趣出發，一切爲了孩子的發展而努力。

二、我的地盤、我的兒歌動感地帶

識譜知識的傳授在音樂教學中是不可缺少的一部分。學生掌握好識譜知識，可以更加準確地唱好歌曲、理解歌曲。兒歌作爲一種專門爲較小年齡的兒童創作的符合兒童的心理特點和欣賞趣味的易讀、易記、易唱的詩歌樣式深受孩子的喜歡。我常把一些識譜知識編成兒歌幫助他們學習，培養他們的學習興趣。如在教學生初步認識五線譜的線數和間數時編了如下的兒歌，先進行了小組合作，然後讓他們先做歌謠中的“小動作”練習，邊練邊讀唱：

張開右手掌，手心翻也翻；

五個小巧指，就像五條線；

四個手指空，就是四個間；

從下往上數，一二三四五

好像爬樓梯，越爬音越高。

這樣的兒歌，學生既動手又動腦，流暢上口，易懂易記，使他們對五線譜產生了濃厚的學習興趣，收到了事半功倍的效果。兒歌更有利於培養幼兒的節奏感，它之所以爲幼兒所喜愛，就是因爲它富有節奏感，讀起來朗朗上口，而這種節奏又恰恰是歌唱中必不可少的。爲了讓學生學的快而準，我還試着爲學生編了幾套五線譜歌謠，借鑑不同的律動課堂————音階操，學生每在五線譜上識一個音符，就要聽它，唱它，然後再做相應的律動，如此反覆。我發現學生們對這樣的學習感到很新奇，很樂於接受，教學效果也不錯。如歌唱教學《買菜》一課時，我先讓幼兒扮演歌詞中的相關角色進行表演，然後引導幼兒用歌詞編成兒歌，他們個個覺得輕鬆愉快且簡單易學，整個活動中幼兒充滿了自信和競爭的勇氣。《買菜》這首歌曲中的節奏是這樣的：“XXX｜XXX｜XXXX｜XX｜”，於是我設計了相似的兒歌節奏：今 天的 天氣呀真呀真正好呀呀，這樣，幼兒在學習兒歌時很自然地就掌握了歌曲的節奏。又如《小豬睡覺》這首歌曲，我也根據歌曲“XXXX｜XX｜XXXXX｜”的節奏，設計了兒歌的節奏：閉上眼睛睡覺呼嚕嚕嚕嚕，幼兒在邊念兒歌邊做動作表演的同時，不但掌握了歌曲的不同節奏，更增強了歌曲的趣味性和欣賞性。作到音樂課堂，我的地盤、我的動感地帶在飛揚。

三、插上評價的翅膀，讓每塊金子都發光

音樂教學的評價與其他學科相比，最大不同之處在於它缺乏絕對唯一的尺寸，音樂課的成績不能完全用書面的形式統計，一首歌、一張卷子不能平定一個學生的一個學期的學習效果。音樂評價手段的不正確，可能會扼殺學生的音樂學習慾望和興趣，會把音樂教育引向歧途。音樂教學的主要任務不是培養“音樂家”，而是培養能終身熱愛音樂，學習音樂享受音樂的人，培養全面、和諧、充分發展的個體纔是音樂教學追求的目標。給予學生賞識性的評價，能夠使學生正確、客觀的認識自己、瞭解自己，給予學生自信的心，激發學習的無窮動力。學生學習不再是爲了完成任務，而是爲了提高自己的能力，教師以賞識性的眼光去看待學生，能夠承認學生的個體差異、允許學生的失敗、符合學生成長的規律。這樣能夠消除學生的自卑的心理，給學生一個良好的心理狀態，讓學生走自己合適的路成長。多用賞識性的評價在我們的學生身上，能夠使學生在學習音樂的時候感到快樂。多用賞識性的評價，學生不但感到了快樂，同時給周圍的學生帶來了快樂。在賞識性評價的帶動下，學生能夠學會與同學的友好相處，能夠喚起學生參與合作的信心，課堂上，教師可以用語言、動作、表情適當地、風趣幽默地給予學生評價，對每一個學生的進步和成績，都要進行適當的表揚或鼓勵。或是鼓掌對其成績予以肯定，或是送上一句名人名言，或是贈送一件小禮品對學生適當地進行鼓勵，例如在一節六一音樂會上，我指導學生採用了多種形式：說、唱、舞蹈、伴奏及情景設計，每個學生均以自己的特長爲主，形式編排非常新穎。學生採用綜合自評、互評的方式，評出等級。每位學生既是演員，又是觀衆也是評委，他們既想當出色的演員，又想當稱職的評委，也想當熱情的觀衆，其樂無窮。這樣的音樂展示會，就像一個展示才藝的大舞臺，學生們激情飛揚，興趣盎然，成果也令人驚歎。在和諧的氣氛中，學生們既愉悅了身心，又陶冶了情操；既展示了特長，又增強了興趣；既體驗了成功，又促進了個性發揮。

短短一年來的音樂教學，給我留下衆多的興奮點和思考點，學生們歡迎新課標，歡迎新教學理念的程度讓我更堅定了教改的步伐。也讓我看到了學生在積極自發地接觸音樂，參與音樂，創造音樂過程中，不斷提升了審美能力，更能人人張開想象的翅膀，自由的邀遊於充滿創新快樂的音樂殿堂之中。