讀《楓橋夜泊》有感

讀完一本名著以後，你有什麼體會呢？此時需要認真思考讀後感如何寫了哦。爲了讓您不再爲寫讀後感頭疼，以下是小編爲大家整理的讀《楓橋夜泊》有感，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。

讀《楓橋夜泊》有感1

月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。

這首七絕，是唐代著名詩人張繼的一首傳世之作。他流傳下的作品很少，《全唐詩》收錄一卷，然僅《楓橋夜泊》一首，已使其名留髑Ч擰

作者運用凝練的白描筆法，寥寥地勾勒出六種景物――落月、啼烏、滿天霜、江楓、漁火、不眠人，營造出一種意韻濃郁的審美情境；又點逗出四種具體的實物――城、寺、船、鐘聲，構成一種空靈曠遠的意境。這些景，最終統歸於一個“愁”字。全詩意境疏密錯落，渾融幽遠，一縷淡淡的客愁被點染得朦朧雋永，在姑蘇城的夜空中搖曳飄忽，爲那裏的一橋一水，一寺一城平添了千古風情，吸引着古往今來的尋夢者。

本來是很平常的一座橋、一行樹、一條水，經過詩人用極其洗練白描筆法的題詠，便成爲流傳古今的勝蹟。高超的語言功力，賦予了無情的自然景物以有情的生命。

讀《楓橋夜泊》有感2

江南的江水之上煙色蒼茫。夕日黯淡，無言地頹墜，孤獨地，寂寞地投入夜的懷抱。

一千二百多年前，張繼懷才不遇，雖志氣昂然，但終究逃不過落榜。十年的寒窗苦讀，雖有他的懸樑刺股，還是容不下他的一角席次。

黃昏下，烏篷船載着張繼，划向江心，與紅楓相伴。月光慘淡地映在江面，秋冷雁高包容了落第書生的落魄。在這樣的夜裏，他無心欣賞，看着自己如風中殘燈般的人生，在風緊夜深裏，握吊着這樣的慘變。

風也蕭蕭，雨也蕭蕭，疾盡燈花又一宵。

烏鴉的喑啞叫聲漸漸將一輪皎潔掩蓋，朦朧的江面之上凝結出了霜露，一縷縷，一絲絲地將烏篷船染白，漸漸模糊於江面，將楓橋留戀。江南水鄉特有的漁火在風波中還息息點燃着如墨的浪漫，吟唱着對這方水土之上漁者的讚歌。但是，城樓之上隱隱的笙歌，遠方徹夜的飄縹漁火，於他都是毫無關聯，這夢似的人生轉了幾個圈，只留下他一個人。

漸漸甦醒的長安城將獨醒的落第書生的愁情鋪張。城外寒山寺的鐘聲隨着剛泛魚肚白的天逃出，躍過楓林之後在江面欲墜，繼而跳過未眠的篷船。聲聲的鐘聲模糊了烏啼的喑啞，在破曉之後化作一個新起點。這一漾漾的搖曳，又憑誰意，讓不成夢的人出餘繞愁思。既然無眠，他推枕而起，拿出筆沾着殘墨寫下：

月落烏啼霜滿天，

江楓漁火對愁眠。

姑蘇城外寒山寺，

夜半鐘聲到客船。

筆已歇而意難平，悽悽不思量。

儘管一千二百年過去，長長的榜單也早已不再耀眼。而真真切切留下名字的唯有他，張繼——一位落第書生。

就因爲這樣一個落榜後的夜晚，他偶然遇到搖曳的鐘聲，思想與浪漫迸發出驚人的火花，真英雄何所遇，他留給我們的是這樣不一樣的美。

讀《楓橋夜泊》有感3

月落烏啼霜滿天，

江楓漁火對愁眠。

姑蘇城外寒山寺，

夜半鐘聲到客船。

這首七絕，是唐代著名詩人張繼的一首傳世之作。他流傳下的作品很少，《全唐詩》收錄一卷，然僅《楓橋夜泊》一首，已使其名留傳千古。

作者運用凝練的白描筆法，寥寥地勾勒出六種景物——落月、啼烏、滿天霜、江楓、漁火、不眠人，營造出一種意韻濃郁的審美情境；又點逗出四種具體的實物——城、寺、船、鐘聲，構成一種空靈曠遠的意境。這些景，最終統歸於一個“愁”字。全詩意境疏密錯落，渾融幽遠，一縷淡淡的客愁被點染得朦朧雋永，在姑蘇城的夜空中搖曳飄忽，爲那裏的一橋一水，一寺一城平添了千古風情，吸引着古往今來的尋夢者。

本來是很平常的一座橋、一行樹、一條水，經過詩人用極其洗練白描筆法的題詠，便成爲流傳古今的勝蹟。高超的語言功力，賦予了無情的自然景物以有情的生命。

讀《楓橋夜泊》有感4

月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。

姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。

香港草根歌后謝安琪的年度之歌裏有一句歌詞"誰又妄想一曲一世，讓人忠心到底",我不知道別人，反正因爲這首《楓橋夜泊》，我一輩子都是張繼的粉絲。

"月落烏啼霜滿"句，讓人彷彿看見上弦月早早升起、半夜便已沉落。天宇間只餘一片從灰到黑的各色的光影在舞動。樹上的棲烏大約是因爲月落前後光線明暗的變化，被驚醒後發出啼鳴。月落夜深，繁霜暗凝。很多人認爲"霜滿天"的描寫不符合自然景觀的實際（霜華在地而不在天），但張若虛在《春江花月夜》裏有"空裏流霜不覺飛"句，據我自己曾經在新疆巴音布魯克夜遊的感受，"霜滿天"是非常寫實的，只有這樣漫天的流霜營造出來的意境當中蘊含的意義，才能最精準傳達出詩人的感受：身外茫茫夜氣中瀰漫着的滿天霜華，帶着侵皮蝕骨的冰寒向詩人包圍而來，一如詩人正在經歷的'現實處境。

從"江楓漁火對愁眠"句中，我們看到：朦朧夜色中，江邊的樹只能看到一個模糊的輪廓，"江楓"在這裏並不僅僅是一種景物，"湛湛江水兮上有楓，目極千里傷春心""青楓浦上不勝愁"——這些前人的詩句說明"江楓"這個詞語中所沉積的情感內涵以及它給予人的聯想是豐富複雜的，這一刻，透過"江楓",我們看到了詩人看到的和體驗到的。而霧氣茫茫的江面，星星點點的幾處"漁火",由於周圍昏暗迷濛背景的襯托，顯得特別惹眼，反過來襯得夜色愈加深沉詭祕，彷彿危機四伏的戰場，流霜的寒意像殺氣一般襲人，星星點點的漁火不足以照亮這駭人的黑暗。

這兩句的佈景密度之大簡直讓人歎爲觀止，十四個字寫了六種景象：月白、烏（鴉）黑、霜（另一種近乎透明的）白、江（水）綠、楓（葉）紅、漁火金黃……如此豐富的顏色互相映襯、堆疊出的畫面，我猜，即便是梵高親臨現場，也只能折服於造物的神奇與偉力！

而張揚着如此熱烈生命活力色彩的背景聲音，卻是烏鴉的啼叫與夜半鐘聲，這活潑熱辣的色彩被這悽清的聲音一襯，頓時像那還未開盡卻被時間急劇封印的鮮活生命，凝固成最美的標本，彰顯的，唯有死亡的氣息而已！

殘月西沉，烏啼悽哀，霜霧漫天，不得不說，尤其直接的是"烏啼"——兇險、不祥、不利的預兆。這一切，僅僅只想表達"愁"?未免顯得用力過猛了些，再聯想到此詩的寫作背景——安史之亂，我不由得認爲，詩的首句"月落烏啼霜滿天"所要傳達的是一種由死亡引發的恐懼並因此生髮的悲慟！怪不得時人評價張繼詩風爲"比興幽深".

從"江楓漁火對愁眠"一句中，如果僅僅想到"楓"與"火"在我們腦海中留下的最直接、最強烈的印象——如火如荼的熱烈生命力，顯然是不夠的，它不由讓我想到了盛唐氣象。然而夜色下的楓葉不但看不出那種如火的紅，倒像乾涸的血跡，浮游於漆黑江面的星星漁火則讓人想起荒冢墳塋的點點鬼火。

而這時，姑蘇城外那寂寞、清靜的寒山古寺半夜裏敲鐘的聲音傳到了客船上，簡直就是爲這樣的畫面配上了最佳背景和音響。隱藏在這音樂美感之下的是與死亡相關的俗世指向，城外、寺廟這樣的地方，正是活人送別死人儀式中通常會有的塵世場所。

最後一句"夜半鐘聲到客船"將情、景、人三者匯到了一起，這喪鐘難道不是爲曾經的繁華盛世（開元盛世）而鳴嗎？而船上的羇旅之人，目睹這一切，感受這一切，記下這一切，或許當中所蘊含的死亡意象，是在成詩之後才意識到的吧！