美術評課稿(優)

作爲一名老師，很有必要精心設計一份評課稿，所謂評課，顧名思義，即評價課堂教學，是在聽課活動結束之後的教學延伸。我們該怎麼去寫評課稿呢？以下是小編幫大家整理的美術評課稿，希望對大家有所幫助。

美術評課稿1

本學期有幸去觀摩了這次的美術優質課評比，南老師的《電影的始祖——皮影》讓我印象非常深刻。我覺得南老師在教材處理上非常巧妙，難易適中，讓學生學有所獲。

以一句“一張牛皮居然喜笑怒罵，半邊人臉顯出險惡忠奸”來分析瞭解皮影藝術，非常的巧妙。最先找出皮影藝術都是平面側身的，抓住皮影的本質特徵。再通過對比發現皮影藝術需要透明的、膠質的皮質的材料做皮影，纔會有色彩，不會只有黑影。用紅、黃、白、黑表現皮影人物的賢惡忠奸。再出示《三打祝家莊》中的四個人物，讓學生去辨認哪個是好人？哪個是壞人？如何區分？主要有哪些區別？師簡單示範畫一個好人的'皮影人物造型，爲學生後面的練習做準備。讓學生爲《晏子使楚》設計人物形象，然後上臺表演。劇本事先老師準備好。

總之這節課，讓我覺得每個點都設計得很到位，將難的內容，南老師總是能通過各種方法將這些內容轉化簡單的方式，讓學生通俗易懂。在劇情表演這個環節，非常值得我學習，我們經常會讓學生上臺表演，可是都是學生自己臨時簡單編的，往往都是沒有內容可表演，很空洞。而南老師課前先給學生提供劇本，然後根據劇本表演，這樣纔會入戲呢。讓孩子直接上臺表演，確實很難的，再好的演員都需要劇本呀，這點特別值得我學習。

南老師在皮影的製作方法上，沒有讓學生深入瞭解，而是簡單帶過，我不知道這樣處理是否恰當？

美術評課稿2

由於本人在今天早上臨時得知這次活動，匆匆忙忙去學校將今天的課程排掉，趕到玉海中心國小時，第一節課已經上到作業的展品了，所以只聽了兩節國畫課。回來後我仔細翻閱了教材，發現這兩位老師都對教材做了大膽的處理。第二節《彩墨遊戲》這個課題教材中是沒有的，吳老師大膽設置教學內容，做出創新，很值得學習。第三節《線條的魅力》這課，教材是要求將各種各樣的線組合成一幅有韻律的畫面，張老師能大膽處理教材，採用水墨畫的形式來表現。下面我就具體講講《彩墨遊戲》這節課。

1、這是一節有效的課堂

吳老師從三個維度確定教學目標，並且落實得很到位，學生學得很紮實。整個教學環節環環相扣，引導學生從易到難一步步地學習。可以說學生在這節美術課中都是有所收穫的，從一開始國畫所需的工具，到遊戲嘗試畫水墨畫，以及特殊技法的學習，再到欣賞作品，感受瑞安的風光。各個環節讓不同的學生得到不同的收穫。所以說這是一節有效的課堂。

2、這是一節有趣的課堂

從學生的表現來看，整節課學生都處於一種積極的學習狀態，興趣很高。學生的學習狀態是有教師決定的，吳老師的教學注重學生的`主體性，一開始教學側鋒、中鋒、濃、淡、幹、溼基本技法的時候，不是教師一味地講解，而是先讓學生以遊戲的形式嘗試，學生有了自己的體驗，纔會有更深切的理解。如特殊技法（漂附印染法、揉紙皴法）通過看圖片，再讓學生上臺演示，學生興趣很高，讓學生覺得這些技法看起來很難，做起來原來一點都不難，大大地提高了學生的積極性。（滴染法、甩墨法、敲墨法）的技法稍簡單些，吳老師巧妙地將這些技法的示範，來完善自己的作品。

3、這是一節有韻味的課堂

國畫課本來就講究韻味，而這節課的韻味就體現在吳老師自己的基本功上。課題的板書，基本技法的演示和批註，都是用毛筆進行的，這點就非常能體現國畫課的韻味。以及特殊技法的演示，巧妙地畫出了一幅樹，讓學生佩服得五體投地。

當然每一節課不可能都是完美的，有幾個地方需要大家探討的，第一，這節的作業採用六人合作的形式進行，這種形式很好，但我個人認爲這節課合作的人數太多，還有分工不明確，達不到合作的效果。第二，教師對學生的調控能力還需思考一下，如如何讓學生快速靜下來，進入下一環節的學習。第三，作業展評的時候還要加強對學生的引導，如何達到有效？如何讓合作、作業評價更加有效是我們每一位教師所要思考的問題。

美術評課稿3

老河口市三中李建華老師主講的《蒼松翠柏》這節美術課，是一節造型表現課。從這節課的效果看，這是一節很成功的美術課。李老師的教學思路很清晰：基本理論的講述—基本技巧的強調—演示—評述。教學過程中，重點突出，難點分散，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善學生人格。

下面，我將對李老師這節課作如下幾個方面的評述。

一、本節課處處體現美術課的人文性質。

課堂中讓學生講故事、完成範畫、完成作業並展示學生的大量作業等，這些方面，李老師很注意學生的個性發展，並且也很尊重學生的個性表現。面向全體學生，以學生髮展爲本，培養學生的人文精神和審美能力，促進學生健全人格的形成，爲學生的全面發展奠定了基礎。

二、讓美術與其它學科相結合。

李老師在新課的開始講山石的畫法時，講到山石乃“天地之骨，流雲之根”，爲了讓學生正確理解其中的含義，李老師讓學生講“盤古開天地”的傳說，把美術與文學巧妙地聯繫在一起，學生心中便豁然開朗。在講山石的紋理常用的表現技法“皴”時，讓學生用地理中地殼運動的知識來解釋山石紋理的形成，把美術與地理知識有機地融合在一起，這些都說明李老師對美術中的“綜合探索”領域的要求掌握很好。

三、緊抓重點，分散難點。

國中二年級的學生在本學段已對美術知識有一定的基礎，在此基礎上，把重點突出，學生就能更好掌握技法，這一點李老師做的特別出色。本節課重點學習了皴法之一“披麻皴”。李老師花了很長時間講解“披麻皴”的基本技法，課中反覆強調皴時所用的“拖筆”以及皴時的用墨，這樣以來，就把深奧的“中國畫技法”化爲較爲簡單的拖筆“皴”，化難爲易。

李老師在示範山石的畫法時，把較難的“皴”化爲塊面的“拖筆”，學生掌握的'又快又好，把難點分散在老師示範，學生演示之中，學生在實踐中探索筆墨的特點和繪製技巧，這是一種事半功倍的教學方法。

四、教學態度嚴謹。

課前，李老師準備了大量的範畫，對教材的內容掌握的較爲透徹，挖掘的較爲深入，演示技法準確熟練，這些都說明了李老師的教學態度是嚴謹的，認真的。

另外，對李老師的這節課還有點不成熟的想法：

1、美術與生活聯繫不夠緊密。

作爲一個社會人，學習美術不是爲了成名成家，而是爲了使自己的生活更加豐富多彩，使自己每天徜徉在美的海洋裏，特別是中國畫，要

是家中有一幅自己喜愛的中國畫，不僅美化了居室，提高了口味，更重要的使自己賞心悅目，心情愉悅，這一點李老師應該在課的拓展中提出來，同時也能夠增強學生學習美術的舉趣。

2、沒有較好的引導學生參與文化的傳承和交流。

中國畫——傳統的中國藝術，是每個中國人都應該瞭解的藝術形式。李老師在講這節課的時候，把技法和規則講得透徹準確，但始終沒有帶出讓學生在享受中國傳統的藝術美的同時，積極參與文化的傳承與交流，並對文化的發展做出自己的貢獻。

3、發現問題後沒有及時糾正。

李老師在出示樣畫，讓學生分析技法時，學生的意見不統一，老師發現了問題但沒有及時糾正。比如：學生對同一幅範畫的基本技法有說“披麻皴”的，也有說“折帶皴”的，學生的認識不統一，老師應該講一下這兩種皴的主要區別，再讓學生分析，效果就不一樣了。還有讓學生演示皴的技法時，有個別同學皴錯了方向，老師應該講一下皴的方向性，再演示，學生會掌握的更好。

4、評價學生以多鼓勵爲主。

在義務教育階段的美術教育中，評價主要是爲了促進學生的發展，評價標準要體現多維性和多級性，適應不同個性和能力的學生的美術學習情況，幫助學生了解自己的學習能力和水平，鼓勵每個學生根據自己的特點提高學習美術的興趣和能力。李老師在評價學生的美術作業時，沒有靈活的挖掘出不同學生的個性特點，沒有努力保護和發展學生的個性。學生們的自我再現力很強，很短時間內都完成了作業，李老師在評價作業時，沒有注重發現學生的優點進行鼓勵，而是泛泛而談。我想，如果長期這樣，在以後的課堂中參與的學生將會越來越少。

美術評課稿4

謝老師這節《色彩的世界》真是讓人耳目一新，主要表現在這樣幾個方面，作業表現方式、謝老師從容的教態，以及精彩的課堂教學語言，下面談談自己對本節課的一些體會。

1、 作業表現形式獨特，有創新。

本學期出去觀看了幾節美術課，發現現在的美術作業方式真是多種多樣，同樣的課例，可以採取多種多樣的作業方式，不過這些作業方式的表現，都要以學生的發展爲本。同時，我也不得不佩服這些上課老師的用心。《色彩的世界》這是一節“造型·表現”課，我在上這節課的時候，想到的只是用水粉來表現，而謝老師卻能想到用方塊的彩紙進行拼貼，拼貼出類似色和對比色。這真是一種創新，這樣的作業既簡單又有效。如果用水粉表現非常費時，操作有難度。本節課的重點不是掌握水粉的用色用筆，而是瞭解色彩的知識，因此這樣的作業方式並不影響學生的知識掌握。

2、 作業要求明確，評價有標準

對於學生的作業要求非常明確，不會讓學生無從下手。出示一組圖片，讓學生根據圖片用色塊來拼擺，非常簡單。在評價的環節，往往是我們忽略的環節，而謝老師不僅讓學生參與評價，而且給出了評價標準，讓評價有針對性。

3、 教態從容，課堂教學語言精簡準確

謝老師的教態端莊，從容，整堂課一直關注學生的.學習狀態，面帶微笑的對學生說話。感覺特別親切。對學生的引導語和評價語都是恰到好處，課堂語言簡潔有效。整個教學環節環環相扣，先認識色輪，再是欣賞圖片，哪幅是類似色，哪幅師對比色。接着將這些知識聯繫到生活實際中，找一找你穿的衣服是什麼色調？欣賞畫家的作品，找一找色調。

本節課我也有自己的一點點的想法，這樣的作業要求對五年級的學生來說難度是不是太低了？

美術評課稿5

美術教學，於我來說，是個門外漢。上個星期，有幸聽了吳老師執教的四年級美術上冊中的《蟲蟲大聚會》一課 。昆蟲是學生在自然界最常見的生物。學生對昆蟲的品種、形態也都較爲熟悉。用紙工創作在以前的教材中也學到過。但本課強調了用合、剪、添三類技法進行昆蟲的製作。

對學生來來說熟悉的事物卻未必容易表達，所以，在新課一開始，吳老師先讓學生介紹自己收集到的跟昆蟲有關的知識。然後讓學生欣賞昆蟲的有關圖片，讓學生用自己的語言描述它們的樣子，顏色和特點。接着吳老師讓學生看看昆蟲在畫家的筆下是什麼樣子的？吳老師通過展現形態萬千的昆蟲實例，讓學生感應，認知，培育了學生的欣賞能力，空間思維概念和求異思維能力。通過讓學生看看、說說，從情境教學入手激發學生對昆蟲的認知樂趣，從而讓更多的昆蟲的形象映入學生的腦海，有利於他們進行昆蟲的製作。

在新授部分，吳老師從製作完成的昆蟲展現、讓學生通過欣賞七星瓢蟲，觀察它是怎麼做的？指名學生向大家介紹。在學生一下子說不清楚時，甚至讓學生拆開來看一下。然後依次介紹蝸牛、蝴蝶和甲蟲的做法。這樣的介紹條理清晰，並且加強了學生研究的.樂趣。

爲了讓昆蟲的製作變得簡單，吳老師還讓學生上臺演示，她出示一張長方形的紙頭，提問：你有什麼辦法把這張紙變成毛毛蟲？當學生想出用合疊的方法之後，接着問：這樣的形狀還適合作什麼？教師在學生演示摺紙法的過程中，巧妙的發現學生在具體制作中可能存在的困難，並加以強調，提醒，指導學生把握合、剪、添的基本要求。

接下去就是學生用合疊法，並用添畫、拼貼等方法制作自己喜歡的昆蟲。可以獨立完成，也可以同桌合作。把選擇的權利還給學生。

整堂課學生反應熱烈，學習積極性很高。從學生的作業情況來看，這是一節比較正規，成功的美術課。但如果，老師在讓學生自己製作昆蟲的時候，能投影出自己已經制作好的昆蟲摺紙成品，或許學生自己製作昆蟲摺紙的難度還會降低一些。

美術評課稿6

這堂由周雅昕老師執教的《書包》一課是國小五年級上冊的課，本課屬於繪畫·表現的學習領域，從整體上看，本課無論是教學內容、教學設計還是組織形式都體現了很新的教學理念，教學思路清晰，目標明確，教學中突出學生的主體地位，注重培養學生各種能力，課堂開放而富有活力。應該說，這是一堂學生感興趣的美術課，是一堂很有創意的美術課，讓人感到耳目一新。內容和形式貼近兒童生活，符合學生心理，培養學生仔細觀察的習慣。本節課的亮點具體表現在以下幾個方面：

一、教學目標能突出一個“明”字。

從教學過程看，雖然只有十分鐘周老師能很好地把握教材的要求，能根據新課標中的知識目標、能力目標、思想目標三層目標來設計，教學目標明確。

二、教學方式上能呈現一個“活”字。

美術教學是一個預設和開放並存的系統，很多時候我們的教學都屬於“封閉教學”，按部就班，缺少開拓精神，隨着新課標的落實，由“封閉教學”走向“開放教學”已是一種必然。在教師教學中，教師的'活，必帶動學生的活。周老師在本課新授部分，在培養學生收集和處理信息的能力方面，教師尊重了學生的個性，自我歸納知識的能力。學生都知道書包有收納功能，說明它是書包有體積的，學生根據數學知識推斷出書包是一個立方體。再由學生觀察書包的外形，有幾個面，學生觀察到書包的哪幾個面，並在老師的幻燈片中找出來，從而總結我們從不同的角度、不同的視點觀察書包，就會發現視點不同看到的也就不一樣。打破了常規的課堂教學形式，改變了按部就班的欣賞範畫作業評價的美術教學套式。較好關注知識形成的過程，注重學生學習的認知起點，使學生已知的知識和原有的知識有效的結合，讓其想、讓其練，讓其通過觀察、來嘗試新知識的形成過程，在此基礎上給予點撥。這種方法不僅教師教學目的更加明確，而且，降低學生新知識學習的難度，形成一種“可持續發展”的學力。

三、教學特色上能展現一個“諧”字。

教師的笑臉往往是學生學習心境愉悅的前提，愉快的學習心態，必將取得高效的學習結果。這種心態保持時間越長，對於學生學習越有利。課的全過程在教師的引導下，營造了一個和諧、互動、探究、創新的良好學習環境和氛圍，並做到靜中有動、動而有序、活而不亂。

四、從教學技能上體現一個“強”字。

教師的素質決定學生的素質，周老師美術教學基本功是上好課的重要方面，從板書、教態、範畫、語言舉止從容、態度熱情，體現出一位教師良好的心理素質。特別是範畫環節上，教師邊講邊示範，立即展現出書包立體型的表現方法，即有難度，同時又起到對比的作用，對學生學習有較強的啓發性，強化了目標，突破了本課的教學難點。本課教學中不足的是：

教師在時間上仍需好好把握，在引導學生觀察書包的近大遠小的變化一環節，由學生上臺指出哪裏產生了近大遠小的變化，浪費了幾分鐘的時間，給聽課者的感覺是，這個片段教學的重點是觀察物體的近大遠小的變化這一知識點，也是因爲這個原因，留給學生畫細節的時間很少，學生沒有完成畫細節的小訓練。

這是一堂充實而精彩的美術片段教學，給我留下很深的印象，值得我慢慢推敲和學習。

美術評課稿7

1：正如俗話所說，人們對常態呈現的美往往熟視無睹，低年級兒童也難免與此，他們生活的周圍有很多類似的圖案，只是沒有在意、關注到。美術教學的任務不僅僅是教會學生學會某個具體的技能，更重要的是教給學生一種審美意識、審美態度。

2：中華民族有着幾千年的歷史，藝術相伴左右。依據教材所提供的素材，學生對中外相關藝術的歷史有所瞭解，知道了祖先的創造，豐厚了學習的底蘊，使單一技能性的學習昇華爲古雅、淵博的文化薰陶。

3：本課教學將生活中的美一一呈現，結合學生已有的'生活經驗，再加上簡單有趣的“推磨”和“排隊”遊戲，使兒童的思維在親身體驗中獲得認同、步步邁進，最終完成由具象的“相同圖樣排排隊”到抽象的“連續圖案”的認知升格。

4：課的導入從盧梭、莫奈、柯羅、凡高、齊白石、黃胄、徐悲鴻、陳大羽等衆多大師的畫展開，由他們對大自然具體形象的寫實描畫到經過簡化、概括的抽象圖樣，學生在兩相觀察與比較的評價中，明白了什麼是“圖樣”，也明晰了圖樣的特點：簡潔、概括，裝飾性強。如此，既有效導入課題，更爲下一步的“排排隊”做好了鋪墊。

5：本節課“小組合作”的方式，培養學生之間的團結合作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性，老師在本節課的教學過程中，充分實施了這一方式。在學生操作過程中，充分發揮小組每個人的愛好與特長。同學交流碰撞出智慧，小組合作迸發出靈感，經常是在創作過程中不斷有火花閃現……

6：教師通過各種形式的範作和各種方法的示範打開了學生創作上的瓶頸，學生個個躍躍欲試，他們用事先準備好的畫材，用剪、貼、畫、印等方法創作出形色各異、內容豐富的作品。學生創作時，思路也在隨之層層深入，教師巡視時，及時和學生溝通創作構想並給予有效地幫助，學生的創作激情閃耀。

美術評課稿8

各位老師各位同學:

大家下午好！

剛纔我們一起聽了何老師《會變的線條》一課，總體來看整節課教學形式活潑多樣，教學理念新穎，思路清晰，目標明確。看出何老師做了精心的準備，這是一節很有創意的美術課，本節課的亮點主要有以下幾點：

一、教學方式活潑多樣

何老師能夠抓住低年級學生的情感和認知特徵，通過活潑多樣的教學方式，引導與指導學生積極參與活動。開始利用小遊戲的形式導入，把線條當作朋友，“這位朋友最會跳舞了，有誰能讓他把身子扭動起來？”好奇心促使每個學生都想來嘗試。在作業環節讓學生爲國王設計美麗的生活用品。讓學生置身於童話世界更能激發學生學習的熱情。

二、聯繫生活認識美術

整個教學過程大致可以分成四個環節：找線，賞線，畫線，評線。

首先何老師讓學生找線，找教室裏的線條和他們衣服上的線條找課件中展示建築物線條、動物身上的.線條。不但發展了學生的感知思維能力，還讓學生了解線條無處不在，它和我們生活緊密聯繫在一起，線條還能美化我們的生活，使學生領悟美術表現的多樣性，以及在實際生活中的獨特價值。

三、陶冶情操提高素養

英國教育學家、心理學家斯賓塞曾經說過：“沒有油畫、雕塑、音樂、詩歌以及各種自然美所引起的情感，人生樂趣便失去了一半。”我們要不斷陶冶學生的高尚情操，提高審美能力，何老師通過帶領學生欣賞畢加索《坐在柳條椅上的朵拉、馬爾》這幅畫，感受線條的美感，增強對自然和生活的熱愛，並激發學生的創作慾望。

四、注重培養創造能力

何老師讓學生閉着眼聽音樂畫線條，拓展自己的想象力，畫出自己心中喜歡的線條。這種富有情趣的美術教學更能夠發揮學生的想象能力和培養豐富的創造力，讓學生回家以後還能夠利用所學的線條知識裝扮自己的生活用品，起到了課後拓展的作用。

這節課的存在一點不足，歸納如下

1、爲了調動學生的積極性，我覺得還應該採用一些形式多樣鼓勵的方法，按照蘇霍姆林斯基的觀點，教師不要用顯而易見的刺激去激發學生對學習的興趣，而是應在更深的層次上，讓他們通過發現自己“才能”的，體驗美術活動的樂趣。

2、在評價作品的時，引導學生在自評與互評的過程中發現問題，並努力尋找到解決的辦法。

最後我要說何老師在教學實踐中，不斷探索不斷豐富不斷積累，教學技藝更加成熟更加完美！

美術評課稿9

這堂由余老師執教的《畫情緒》一課屬於繪畫表現的學習領域，內容和形式貼近兒童生活，符合學生心理，旨在培養學生關注生活的習慣。

首先，餘老師從備課，教學準備來看，都進行了精心的安排和設計，從課堂教學來看，通過靈活多樣、風趣幽默的教學活動和組織形式，來指導學生積極參與活動，教師能很好地把握教材的要求，始終以引導學生善於觀察生活，感受生活的習慣，以培養表現能力爲目標，做到教學目標明確。

餘老師整堂課的結構分如下幾塊來完成：

一、創設情境：

看一看：人們不同的表情。猜一猜他們不同的情緒。（並給每個表情配上合適的聲音，來加深情緒感受）

二、遊戲表演：

以“我”爲主題表現出一種情緒，用語言、動作來表現不同的情緒。

三、名畫欣賞：

蒙克《吶喊》，先從局部色彩和用筆分析、感受畫面所表現的情緒。再從整體畫面感受。

四、教師示範：

當場畫不同色彩、形式的線條，讓學生猜一猜，老師所要表現的不同情緒。

五、範畫欣賞：

展示一組不同色彩、形式的線條。說一說你覺得它分別表現的是哪種情緒。並總結規律。

六、名畫欣賞：

康定斯基、米羅的作品

七、畫展作品：

教師本人去參觀畫展與作品的合影，拉進藝術品與學生的距離感。

八、學生作業：

試用不同色彩、線條表現現在的情緒，併爲作品取個題目，寫上簡單文字說明。

九、展示作品：

讓學生帶上自己的作品，來給大家說一說自己表現的了什麼樣的情緒。

在課堂上，餘老師以他特有的幽默自然的教學風格爲學生營造了一個民主、平等

的課堂氛圍，讓人感到親切、自然，應該說，這是一堂重主體、重過程、重生活、重創新的在新課程背景下洋溢着現代教育氣息的美術課，讓人感受耳目一新。

本節課的'亮點具體表現在以下幾個方面：

一、營造開放自由的課堂氛圍

美術教學是一個預設和開放並存的系統，很多時候我們的教學都屬於“封閉教學”，按部就班，缺少開拓精神，隨着新課標的落實，由“封閉教學”走向“開放教學”已是一種必然。陸老師打破了常規的課堂教學形式，在導入部分就運用一組同學們都熟悉的人物表情圖片，讓學生猜猜他是什麼樣的心情，並給人物的表情配上合適的聲音，加深對情緒的理解。（如奧運冠軍劉翔的照片，劉翔學生都認識也是學生心中的偶像，容易引起同學們的興趣）營造了一個和諧、互動、探究、創新的良好學習環境和氛圍，並做到靜中有動、動而有序、活而不亂。

二、採用“自主探究”的學習方式

“自主探究”的學習，是一種學生通過遊戲、欣賞等方式來自主探索學習的方式。使學生學會學習，促進學生自主學習的積極性，陸老師在本節課的教學過程中，充分實施了這一方式。第一、遊戲。以“我”爲主題表現出一種情緒。創設情景：如果你被老師指定代表班級參加開學儀式。如果你被綁架了。

根據情景請學生用語言和動作表演你當時會是什麼樣的情緒。國小生的表演慾望比較強，這樣的情景表演，不但能提高學生的積極性，並能使學生更好的體會情緒表現。第二、根據重難點，“自主探究”。首先，通過欣賞蒙克的作品《吶喊》（局部），從色彩、線條來感受畫面表現的情感。其次，教師當堂示範，用淺綠、桔紅畫出柔和的線條。再用深藍、深紅重重的畫出雜亂的線條。讓學生更直觀的體會老師在畫兩組線條時的不同情緒。接着，馬上欣賞兩組不同色彩、形式的線條。

體會表現的不同的情緒，並通過自己的觀察總結出規律。（愉快的情緒：色彩明亮、對比柔和、點線圓潤、曲線較多；不愉快的情緒：色彩灰暗、對比強烈、點線錯亂、折線較多。）

三、樹立學生主體理念，堅持“授之以漁”

課改中非常強調學生在學習過程中的主體地位，我們教育的對象是有思想、意識、情感、慾望、需求的活生生的人，教育與教育研究的基本出發點和最終歸宿都應該是人，我們不僅要將學生視爲教育的主體，更應切實地將他們看作教育過程的平等參與者、合作者。教，關鍵在於“授之以漁”，教師給予學生的不應是“魚”，而應該是捉魚的方法。

丁老師在指導學生製作方法時採用讓學生欣賞範圖，並讓學生自己分析思考，總結規律，學會繪畫表現的方法。陸老師已經改變了原有灌輸現成知識的教學方法，他讓學生拿着自己的“杯子”，用自己的方法不斷找到適合他的“水”，即學會學習，形成一種“可持續發展”的學力。

這是一堂完整、充實而精彩的美術課，給我留下很深的影像，值得我慢慢推敲和學習

美術評課稿10

11月25日，遲老師上了一堂二年級的美術課《小扇子》。聽了遲老師的課後，我感受頗深。遲老師執教的《小扇子》一課是一節以繪畫、剪貼爲主的綜合製作課，這節課的活動內容是美術造型活動特有的方法和手段。

本課首先通過用國小生們喜歡的形式謎語進行導入，激發起學生的好奇心、充分調動了學生學習興趣，緊接着介紹扇子的來源和歷史，然後通過觀察瞭解到扇子的種類以及製作材料，介紹扇子的組成和作用，最後讓同學們動手製作一把小扇。教學思路清晰層次分明、課堂教學結構明朗，通過先欣賞後製作，既培養了學生的審美意識，又培養了學生的實踐能力和創新能力。從整個教學和多數學生製作出精美別緻的小扇這點來看，“初步瞭解扇子的文化以及設計製作”這個本節課的教學重點在教學中也非常突出，遲老師很好地完成了這節課的教學任務。

由於美術課有着不同的活動形式和評價標準，每個老師對美術教育的認識也是不同的，因此，我在賞評這堂課時，有以下看法：

教師在課上沒有進行安全教育，應要求學生安全使用剪刀並注意桌面物品的擺放應乾淨並留出操作的空間。

1、應結合教材

首先，佈置學生製作小扇前，應作些明確具體的指導。扇子具有實用性和觀賞性，可提醒學生扇面宜畫作什麼形狀宜用什麼材料，扇面和扇把怎樣粘連更牢固等。從實用性角度講，哪些材料可以做扇面哪些不可以做；從觀賞性的角度，我們要設計成怎樣的造型、用什麼色彩，給學生講清楚，以進一步突出教學重難點。

這節課的重頭戲在學生做扇子，但對於國小二年級學生來說，可能並不容易。從構思題材，到畫好、到剪好，再到粘好扇把製成一把小扇，應該有些難度，也佔用較長的課堂教學時間。在實際教學中就要考慮充分有效地利用課堂裏有限的時間，來提高教學效率。

另外，在引導學生觀察時，多注意運用美術方面的專業性的語言，提問時可從色彩、造型的角度來講；學生展示自己的作品時，可以加強學生之間的互動，叫觀看的同學將小紅花貼在你喜歡的小扇上。

教學過程中應注重學生的自主學習行爲，教師始終以學生學習的`參與者、指導者、合作者的角色出現，注重培養學生自主、探究以及合作學習的能力。

2、個體差異要隨時關注。

教師要注重建立和諧的師生關係，關注不同層次、不同類型的學生的心理需求。在作業設計中，我讓學生根據自己的能力，選擇適合自己的方式來設計製作小扇子。如能力強一點的可以自己創造設計；中等的學生可以參考老師提供的，再進行變化設計；差一點的可以用幾何形來製作。通過對不同學生提出不同的要求，讓每個學生都能會做一把扇子，得到成功。

3、語言藝術要不斷加強。

在教學過程中，教師與學生之間大量的信息傳遞和交流都是語言來實現的。如果一堂美術課，教師只是滔滔不絕地把繪畫知識倒給學生，或者簡簡單單地告訴學生要畫些什麼然後讓學生自己畫，這是絕對不行的。所以，需要我們教師“用藝術的語言來闡述藝術”，來激發學生興趣，來啓發學生思維，來陶冶學生情操，讓學生在藝術的氛圍中感受美、理解美、鑑賞美、表現美。

美術評課稿4

10月9日上午第一節聽了新教師朱文靜老師的彙報課《誘人的瓜果》一課，記憶深刻。

教學亮點：教師教態自然、大方，課前準備充分，整堂課內容新穎，貼合學生的實際生活，學生積極性很高，課堂氛圍較活躍。

不足及建議：教師在欣賞完水果圖片時，直接進入到新授，缺少揭示課題這個環節，可以在欣賞水果圖片時，說：“看到這些水果是不是很想吃很誘人啊？”直接引出課題今天我們就來學習誘人的瓜果，這樣一句話的銜接，就很自然的引出了課題。

教師在接下來的新授環節中沒有抓住本課的重難點，該講的沒講清楚，不該細講的用的時間太多，導致後面環節時間不夠，教師沒有時間示範了。

教師在新授開始講解水果的顏色時，摳得太細，用得時間過多。

應先總的講顏色，讓學生說說水果的顏色。

其次再講水果的形狀。

顏色和形狀不要混在一起講。

教師讓學生將所帶的水果擺在一起這個環節之後，應強調一個重點，也是本課的重點：大小前後疏密關係。

“如果後面的水果被前面的擋住了，該怎麼辦？該怎麼畫？”接下來教師應在這之後進行示範，示範時強調畫水果時大小前後疏密關係的處理方法，加上這個示範環節對學生的創作有很大的幫助。

最後教師在展示評價環節時，沒有注意關注到全體學生，大部分學生在評價時沒有擡頭看聽，這樣評價的效果就沒有達到。

教師應在評價學生作業時，把音樂關掉，全體學生放下筆坐正認真看聽，在全體學生注意力都集中的情況下，展示評價纔有效果。

整節課學生沒有紀律性，想說就說，該安靜時也在說話，整堂課亂哄哄的。

這樣不僅影響整節課的進度還影響聽課的效果。

教師還需在課堂記律上再加強管理。

總體來說，兩位新教師課前準備的都很充分，對學生熱情、對工作認真，這是新教師身上的優點，這種優點值得每一位老師學習！當然新教師初來乍到，對教學沒有經驗，上課環節有點銜接不上，抓不住重難點，這些都很正常。

希望她們今後的在課堂中反覆實踐，積累經驗，爭取一年就能站穩講臺，三年成爲優秀教師。

美術評課稿11

邢老師執教的《元宵節裏掛花燈》一課從整體上看，本課無論是教學內容、教學設計還是組織形式都體現了很新的教學理念，教學思路清晰，目標明確，教學中突出學生的主體地位，注重培養學生各種能力，課堂開放而富有活力。應該說，這是一堂學生感興趣的美術課，是一堂很有創意的美術課，讓人感到耳目一新。 本節課的亮點具體表現在以下幾個方面：

一、 根據五年級學生的學習要求和美術學科特點，邢老師自己進行精心設計的'，層層誘導深入，激發了學生活動的興趣，營造了一個開放的良好學習環境和氛圍；其三，本課教學中用到的實物給與學生視覺上的，教學資源具有開放性；再次，向老師指導學生在進行創作時，每個同學都能選擇自己喜歡的材料自己喜歡的方式方法去表現，學生的個性化得到了體現和展示。

在這樣一個輕鬆、活潑、和諧、互動、探究、創新、開放的情境活動中，學生樂於嘗試，學習到了美術的知識和技能，並獲得了豐富多彩的體驗，品嚐到了美術活動的樂趣，身心得到舒展，情感得到釋放。

如果說教學思想決定着教學行爲的方向，那麼教學態度就決定着教學行爲的努力程度。聽課的老師們都感受到了邢老師的教學態度非常嚴謹認真。一是課前準備充分。教具齊全、課件精美、教案熟練；二是課堂表現沉着思路清晰，沒有出現明顯的教學遺漏等現象。三是目標明確、重難點把握得當，課堂結構合理，課堂練習先易後難，循序漸進，層層深入，沒有出現知識性錯誤等，這些說明執教者課前、課外下了不少的功夫。 教師教態自然，語言清晰，語言表述準確，操作演示熟練，學生參與率高，體現素質教育面向全體學生的要求。

當然，在賞評《元宵節裏掛花燈》的同時，我也有以下思考：

1、 學生自由想象時間是否可以再增加？ 由於每個老師對美術教育的認識是不同的，那麼對美術課的評價也不盡相同，加上本人能力有限，平時鑽研也不夠，以上這些只是我個人對《元宵節裏掛花燈》一課的膚淺看法，在賞評中若有不當和錯誤之處，懇請各位老師給予批評指正。

美術評課稿12

這堂由李老師執教的《蒼松翠柏——山石畫法》是湘美教材第八冊中的第二課，本課屬於造型．表現的學習領域，整節課從總體上看，執教老師落實了新課程改革的教學理念，努力營造和諧民主的課堂氛圍，全面提高學生的素養．

首先，李老師從備課，教具準備來看，都進行了精心的安排和設計，從課堂教學來看，通過靈活多樣的教學活動，來指導學生積極參與，教師能很好地把握教材的要求，始終以引導學生善於觀察的習慣，感受中國畫——山石畫法特有的筆情墨趣，學習表現方法，培養能力爲目標，做到教學目標明確．李老師整堂課的結構分如下幾塊來完成：

一、回顧知識，說一說：通過回顧上節課內容＂樹的畫法＂，讓學生說出畫樹的方法，由此引導點明本節課內容．

二、重點知識，讀一讀：本節課的主要內容即講解山石畫法，教師通過讓學生齊讀書上的＂山石畫法＂，讓學生從整體上對山石的畫法有了一個初步瞭解．

三、欣賞範作，試一試：通過展示示範作品，讓學生了解山石畫的各種皴法，並通過教師演示，學生參與演示——試一試加皴的方法，讓學生掌握山石畫的有關知識和技能．

四、重點演示，學一學：通過再次演示，指出學生嘗試時出現的問題，加深學生的印象，並鼓勵學生大膽嘗試，進行練習．

五、展示作業，評一評：通過展示講評作業，使課堂達到高潮，激發學生創作熱情．

在課堂上，李老師以她特有的教學風格爲學生營造了一個民主、平等的課堂氛圍，讓人感到親切、自然，應該說，這是一堂重主體、重過程、重創新的在新課程背景下洋溢着現代教育氣息的美術課．本節課的亮點具體表現在以下幾個方面：

一、營造開放自由的課堂氛圍

美術教學是一個預設和開放並存的系統，很多時候我們的教學都屬於“封閉教學”，隨着新課標的落實，由“封閉教學”走向“開放教學”已是一種必然。李老師打破了常規的課堂教學形式，讓學生大膽參與演示，營造了一個和諧、互動的良好學習環境和氛圍．在這樣一個輕鬆的情境中，學生樂於嘗試，不知不覺中學習到了美術的知識和技能，感受到中國畫的獨有魅力，身心得到舒展，同時，他們作品得到了展示，這極大鼓舞了學生的創作熱情，儘管他們的作品還不夠成熟，但是每件作品都蘊含着極其豐富的情感．

二．有效互動，讓課堂充盈、靈動

本課是一節知識和技能性很強的課，內容較爲枯糟，爲了激發學生興趣李老師充分實施了＂互動＂這一方式：

第一、通過讓學生講述＂盤古開天地＂的神話故事，使學生生動了解＂把石看作天地之骨＂的內涵，並且由於是學生自己的講述，激發了學生的學習熱情。

第二、根據重難點＂互動＂，教師出示不同皴法的山石範畫，讓學生對比欣賞感受皴的特點，提出問題：如何加皴？通過＂互動＂．由學生上前演示皴法，教師根據學生的嘗試再進行畫法指導示範，巧妙解決了重難點。

第三、結合評價＂互助互動＂，在評價時，同伴之間借鑑學習，有利於培養他們敏銳的審美鑑賞力。

三．樹立學生主體理念，堅持＂授之以漁＂

新課改非常強調學生在學習過程中的主體地位，提倡將學生看作教育過程中的平等參與者、合作者．教，關鍵在於“授之以漁”，教師給予學生的不應是“魚”，而應該是捉魚的'方法。李老師在講授繪畫技巧時，採用讓學生欣賞範作，並通過提問題答問題，讓學生思考，逐漸引導學生獲得繪畫方法，瞭解有關注意事項．李老師改變了原有灌輸現成知識的教學方法，她讓學生拿着自己的“杯子”，用自己的方法不斷找到適合他的“水”，即學會學習，形成一種“可持續發展”的學力。

此外，教師教態自然，語言清晰，語言表述準確，操作演示熟練，顯示了教師具有良好的教師素養。由於美術課有着不同的活動形式和評價標準，每個老師對美術教育的認識是不同的，各有不同的評價標準，因此，在賞析《蒼松翠柏——山石畫法》的同時，我也有以下幾點建議：

1、本節課重點講解“皴法”，但在學生練習時，對如何起筆勾出山石輪廓，較爲遲疑，我認爲教師在畫石起手、組合等方法應講解一下，降低學生難度。

2、學生參與面較小，雖然教師在講授過程中注意了“互動”教學，但參與面較小，只有個別同學，教育要面向全體學生，要讓每個學生得到鍛鍊都有所發展，我認爲教師可以通過小組合作演示、小組比賽等形式，擴大學生的參與度，同時引入競爭意識提起學生的繪畫興趣，激發學生的創作熱情。

雖然，本節課存在着若干缺憾，但總的來說，這節課充分體現了“以人爲本”的教學理念，突破了傳統的知識傳授和單純的技能訓練，把學生從被動的接受學習中解脫出來，使我們深切的體驗到課改帶給美術教育的無限生機。

美術評課稿13

這堂由楊方雲老師執教的《蟲蟲大聚會》一課是浙美版教材第八冊中的第九課，本課屬於造型·表現的學習領域，內容和形式貼近兒童生活，符合學生心理。

楊老師給我印象最深的就是“認真”兩個字。從課堂的教學環節，教具準備，展評環節來看，都進行了精心的安排和設計，可見楊老師非常認真地準備這堂課。從課堂教學來看，通過靈活多樣的教學活動和組織形式，來指導學生積極參與活動，教師能很好地把握教材的要求，始終以引導學生善於觀察的習慣，感受利用各種紙張來製作所帶來的形式美感，學習製作方法，培養能力爲目標，做到教學目標明確。

楊老師整堂課的結構分如下幾塊來完成：

一、錄像引入，看一看：通過觀看錄像《昆蟲世界》，來形容一些叫不出名字的昆蟲。

二、創設情境，摸一摸：教師拿出一個箱子，讓生猜猜裏面有哪裏昆蟲，鼓勵大膽的的孩子上來摸一摸，感受一下。

三、欣賞範作，學一學：通過展示示範作品，讓學生分析製作的材料和方法，主動探究出要掌握的知識和技能。

四、思考方法，做一做：以小組的形式先思考後製作，同學間互相幫助。

五、展示作品，評一評：讓學生把作品放在已佈置好的樹藤上，參加競選，學生和教師對昆蟲形象加以講評。

在課堂上，楊老師以她特有的教學風格爲學生營造了一個民主、平等、的課堂氛圍，讓人感到親切、自然，應該說，這是一堂重主體、重合作、重過程、重生活、重創新的在新課程背景下洋溢着現代教育氣息的美術課，讓人感受耳目一新。

但每一節課都有不足的地方，我覺得在“欣賞範作，學一學”環節中，教師創造了很好的平臺給學生探究，通過小組討論後，學生肯定是很想發表自己的.所發現，但教師爲何不給學生反饋的機會呢？而是突然跳過，開始了下一個知識點。從而本課的重難點沒能很好的落實，導致後來學生上臺演示時，把昆蟲折成平面造型，真是錯失良機啊！另外這節課的作業評價顯得有點形式主義，本來作品展示在樹藤上，而且學生是圍圈做的，應該可以讓更多的學生參與最後的評價，體驗成功的樂趣，但楊老師只是讓個別學生評價，沒有把本課的精彩推向高潮。這是非常遺憾的。楊老師如果在這些細節上處理得再細緻點，相信課堂會更精彩。

美術評課稿14

1、從學生收集圖片、課件製作可以看出課前準備充分。

2、精心設計層層誘導深入激發學生的學習興趣營造良好的學習氛圍。

3、有效利用多媒體教學資源具有開放性。通過昔日新舊圖片的對比，傢俱變美、房子變美、城西校園變美、蘭溪變美、交通變發達、西門兜變了樣等發生在學生身邊的家鄉變化。揭示了課題《變了樣》。激發了學生愛國愛鄉的.情懷，對未來美好生活的嚮往。培養學生熱愛生活的態度。體現教學來源生活的教學理念。

4、教師在指導學生創作時，每個學生都能選擇自己喜歡的材料把自己喜歡的東西表現出來。學生的個性得到體現和展示。教師巡視個別輔導手把手教，做到點面結合幫助學生提高創作能力。體現了學生的主體地位。

教學中的建議應重視學生的自評與互評。

美術評課稿15

一、教學設計妙

本節課根據鳥的形態美、動態美、顏色美依次展開教學。在形態美這一環節中樑老師充分利用書中的範作，通過欣賞、分析作品使學生進一步瞭解中國畫、攝影等的畫種。讓學生充分感受形式多樣的鳥的表現手法。其次，在講授動態美時，樑老師又巧妙地結合教具，讓學生拼一拼、擺一擺，自主地發現鳥的各種動態，並在遊戲中輕而易舉掌握鳥的結構。

二、學生範作妙

如今的美術範畫多數都是欣賞大師們的作品或是把書本中學生作業編輯到課件中，今天，樑老師則是推開了黑板，幾張用油畫棒描繪的漂亮的範畫躍然眼前，這一時刻，學生的興趣油然而生，激情完全被釋放，孩子們情不自禁的發出嘖嘖讚美聲，紛紛評述了自己的觀點，教師也輕鬆地完成了這一環節，不僅讓學生得到美的薰陶，而且深刻領悟到自己作業時的要求。

三、書本使用妙

“美術課需要用到美術書嗎？”說實在的確讓老師們在設計教學環節中很糾結。 多數的美術展示課幾乎沒有看到老師們使用本書，因爲所有書本中的範作範畫、名師賞析都放置在PPT中，真的沒有必要。可反言之，書本對於學生而言有着舉足輕重的作用，看書更直觀更親切更有思考空間，所以，對於常態課而言使用書本這一環節還是必不可少，樑老師的這堂課幾次重複使用書本，欣賞書中的作品來講授貫穿知識還是讓我們體會到書本的真正妙處。

下面幾點思索與老師們共勉

1、在板書設計上不妨把課題寫的高點，有更多空間展示學生的作品。也可以把‘形態美、動態美、顏色美’納入到板書內容中。

2、講授鳥的動態這一環節時通過教師的啓發，讓學生進行拼一拼、擺一擺，我想會更有效地拼貼出各種姿態的鳥。

3、學生作業要求中可以加入鳥的生活環境，讓作業更加豐富、飽滿。

在課堂上，教師放手讓學生自主探究解決問題，每一位教師都很有耐性的對學生進行有效的引導，充分體現“教師以學生爲主體，學生是課堂學習的主人，教師是學習的組織者、引導者和合作者”的新教學理念。執教者的語言精練、豐富，對學生鼓勵性的語言非常值得我學習。這些課授課教師注重從學生的生活實際出發，爲學生創設現實的生活情景，充分發揮學生的主體作用，引導學生自主學習、合作交流的生命化課堂教學模式，體現了新課程的教學理念。具體感受如下： 優點：

1、課堂情景恰如其分的設計，師生之間和諧融洽的交流，使學生之間能團結合作，探究興趣盎然，老師循循善誘的引導，耐心細緻的指導，一步步誘發學生縝密的思維，把學生帶進了一個確實思考的過程，教給學生的不再是死的知識，是授之以漁，不是授之以魚，是給學生一個思維方法，是“點金術”，是讓學生終身受益的知識。如二實中黃秀芳老師所講的《春天的暢想》，通過賞春、贊春、品春、畫春四個環節來引領學生全方位的感受春天。以及二十四中劉麗蘊老師所授的《生命—藝術與自然的和諧交融》，通過汶川地震及海地地震的真實畫面一下子就把學生給帶入一個珍愛生命的現實生活中，然後通過欣賞各種藝術作品來體現不同畫家是如何通過藝術作品再現生命與自然的和諧交融。所有這些，都體現了教師較高的個人素質。

2、教師的語言、語氣、語速、和表情都非常重要，在愉快的氛圍裏進行學習，所學知識就輕鬆掌握了。如二十五中的董江水老師在授課過程中從始至終一直保持微笑，用鼓勵、欣賞的眼神注視學生、用輕鬆愉悅、鼓勵性的語言啓發、引導學生，整節課都使人感到使人很愉快，學生很快進入角色學生能按老師的設計，一步步輕鬆的完成各個環節的任務。

3、學生真正成爲課堂的主人。將課堂放手給學生，通過小組互動、動手製作、及學生自我展示等等方式，讓學生在課堂上得到作品產生的過程及結果，使學生能更深地理解所學知識，也激發了學生的學習興趣和學習積極性。

4、課堂環節設計由易到難，問題的逐步深入，有利於學生的思維發展，逐漸激發學生的學習興趣，激發學生學習鬥志。

5、課堂真正成爲學生展示自我的平臺，在設計教學環節時，儘量讓學生多展示，多講解，這樣不僅能鍛鍊學生的語言表達能力，應變能力，表演能力，也加深了學生對知識的理解深度。

6、評價起着重要作用。評價不僅促進組與組之間的競爭，同時也促進組內同學的團結協作，有效地提高學生的積極性和向心力。 需要改進和不足：

1、受知識水平的限制，有些學生的參與並不是十分積極，課堂上有部分學生沒有隨着老師的設計去進行。

2、學生的表達能力也參差不齊，常常因爲某些同學表達不清楚，其他同學聽得索然無味，或是給課堂帶來鬆散的現象。

3、由於教師的對學生的學情瞭解不夠，認爲學生會的知識，常常一提而過，但一部分學生往往因知識缺陷而聽不懂，展示自我的積極性不高。

總之，我相信，在這樣一個輕鬆、愉快又充滿鼓勵的環境中成長起來的學生，無論在知識、能力、創新各方面都將會是最優秀的，這也正是體現了生命化課堂的亮點。讓學生感受生命，感受快樂，感受美術課堂的意義。

美術課評課報告

6月8日聽了美術老師趙金友的一節題爲《花的世界》的主題教學彙報課，很有研究價值，值得推敲，願將聽課的感受寫出來與大家共同商榷。 本節主題教學的內容是：用線條表示各種花卉的形狀。 教學目標有以下幾個：

（1）學生能夠認識幾種花卉

（2）培養學生認識美、發現美進而創造美

（3）培養學生熱愛花卉，熱愛自然，保護環境的良好道德意識。 教學重、難點：認識美、發現美、創造美（繪畫技巧） 教學流程是這樣的：

1、教學用較精妙的語言，引出教學的'主要內容。

2、教者播放視頻材料“中國十大名花”並配以優美的音樂。以聽覺、視覺調動學生感觀，達到很好的效果，從花的形、色、狀等角度使學生對不同種類的花卉有了更直觀的認識，同時，又配以生活中的實物花卉進行比對，從而使學生在頭腦中建立起事物的表像，爲下一步的繪畫奠定了一個初淺的認識基礎。

3、視頻結束以後，教者又問學生記住了哪幾種花卉的名字，這是對學生基礎知識等能力的紮實訓練，這樣一問，學生能自然的回憶起視頻圖像，將各種花的名字與花的實物圖像聯繫在一起，達到對客觀事物認識進而牢記的目的，同時，又問國花是哪一種？由此可見，教者設計之精心。

4、爾後，教者又下發學具，即各種顏色的花卉葉片的彩紙，讓學生動手拼構花卉的圖案，動手操作，使學生根據已有的學習、生活經驗創造美。

5、教者又精心製作演示教具，即用“國畫”、“粘貼”、“圖案”、“剪紙”、“布藝”等不同表現方法作的範圖列舉，其目的在於使學生認識，同一事物可以用不同技法表現的道理，可以選擇其中一種來學習。符合認識規律和教育規律。

6、接下來進入主題板塊，教者範畫。教者是這樣做的：側背對着學生，在自己水平視線位置的黑板上快速作畫，並且，口中講道：“就這樣畫”，“就這樣畫”，“再畫個花莖”，“畫個花托”，“再畫個花葉”，“再畫葉脈”，只有1/3的學生能看到他作畫，進行時間不到一分鐘。

7、再下來，就讓學生自己作畫，教者巡視指導，並不斷播放視頻圖像並伴有音樂。

整個教學的遺憾就在第6個環節上，這個環節本應是濃墨重彩之處，教者的示範作畫要能真正起到作用。

首先，應當講清用線條繪畫是表現實物形狀的一種形式，然後重點講清，即要一筆一筆的畫，又要一筆一解說。花蕊、花瓣、花莖、花托、花葉從實物的不同角度看去，應如何繪畫，一招一式都要示範到位，如果這樣做的話，多數學生是能夠明白繪畫技巧的，部分學生是能夠掌握繪畫技巧的。

再有，在學生作畫的過程中，重複播放視頻資料，拼湊環節是畫蛇添足。

如果我們的老師在“範畫”的過程中，能將身了再側一側，將示範的全過程展示出來；如果我們的老師“範畫”的速度再慢一點；如果我們的老師“範畫”的過程，每一招一式，配上準確的指導與解說，這不就是很完美的一課了嗎？

由此看來，這節課所反映的不是教師水平與能力的問題，而是方式與認識的問題，是教學思路與理念的問題。 個人觀點：

1、教者水平高，但對學生現有能力與未來發展潛能認識不足，過高或過低的估價了學生的能力，造成教學方法與學生現有能力不能很好銜接的問題。

2、美術教學要使所有的學生都能認識美、欣賞美，具有強烈的創造美的願望；使所有的學生都能用自己掌握的技巧去創造美（心中要能構建起一座美麗的宮殿，但不一定要求手上就可以繪畫出一幅美麗的宮殿）；使極少一部分學生心中既有美麗的宮殿，手中又能創造出一幅美麗的宮殿。

3、教師的示範是否束縛學生的思維與創新？示範是學生模仿的基礎，沒有模仿，就沒有生成與創新，脫離基礎的創新是不存在的，“新課程改革”、“實施素質教育”必定要根植於已有的傳統優秀作法之上，是傳統優秀作法的昇華，同時也是對傳統不良作法的改進。試圖與傳統的做法徹底革裂，脫胎換骨（求證一種非此即彼的新作法），是不可能存在的，是行而上學，是僞科學。