[優]美術評課稿

在教學工作者實際的教學活動中，通常需要用到評課稿來輔助教學，通過評課的反饋信息可以調節教師的教學工作，瞭解、掌握教學實施的效果，反省成功與失敗原因之所在，激發教師的教學積極性、創造性，及時修正、調整和改進教學工作。那麼大家知道正規的評課稿是怎麼寫的嗎？下面是小編爲大家收集的美術評課稿，僅供參考，歡迎大家閱讀。

美術評課稿1

各位領導、各位老師：

大家好！

老師執教的《恐龍世界》一課是一節綜合性很強的美術課。從整體上看，本課無論是教學內容、教學設計還是組織形式都體現了很新的教學理念，教學思路清晰，目標明確，教學中突出學生的主體地位，注重培養學生各種能力，課堂開放而富有活力。應該說，這是一堂學生感興趣的美術課，是一堂很有創意的美術課，讓人感到耳目一新。

本節課的亮點具體表現在以下幾個方面：

一、採用開放的教學方式

隨着新課標的落實，由“封閉教學”走向“開放教學”已是一種必然。我們的教學很多時候都屬於“封閉教學”，按部就班，缺少開拓精神，梅老師打破了傳統的常規的課堂教學形式，採用開放的教學方式。首先，教學內容沒有侷限教材和書本，而是根據四年級學生的學習要求和美術學科特點，梅老師自己進行精心設計的，具有開放性；其二，獨特新穎的舞臺主持加競賽的形式激發了學生活動的興趣，營造了一個開放的良好學習環境和氛圍；其三，本課教學中用到的許多恐龍玩具是學生自帶的、大量恐龍圖片和恐龍資料則來自網絡，教學資源具有開放性；其四，學生進行創作《恐龍世界》時，有的拿畫筆畫，有的用彩紙舊掛曆紙去剪貼，每個同學都能選擇自己喜歡的材料自己喜歡的方式方法去表現，學生的個性化得到了體現和展示，具有開放性。

在這樣一個輕鬆、活潑、和諧、互動、探究、創新、開放的情境活動中，學生樂於嘗試，學習到了美術的知識和技能，並獲得了豐富多彩的體驗，品嚐到了美術活動的樂趣，身心得到舒展，情感得到釋放。

二、採用“互助互動”的學習方式

“互助互動”的學習，是一種同伴之間爲達到一定的教育目標而展開的學習方式，可以增進同學之間的信息交流，培養學生之間的團結合作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。梅老師在本節課的教學過程中，採用“互助互動”的學習方式。“互助互動”主要表現在：第一將全體學生分成四個團隊即機靈小隊、佳績小隊、拼搏小隊和高峯小隊，通過設計小組問答競賽、畫恐龍競賽等環節四個小隊之間互相競爭，組隊內學生間互助互動，激發學習興趣，提高學習效率。第二、抓住重難點，展開“互助互動”。教師出示寫實恐龍圖片，請學生欣賞，教師引導思考：恐龍的身體是由幾個部分構成的？我該如何去表現它呢？學生經過認真地思考商討後認爲：用基本形去概括比較好。教師根據學生的建議進行畫法指導（示範），巧妙解決了重難點。從表面看是學生幫老師解決了難題，實質是學生自己幫助了自己。第三、結合作業，“互助互動”，美術作業與其他作業不同，每個學生的想象力和表現能力不同，對同一題材同一事物的表現也各不同，作業的設計從封閉走向開放，由個體走向合作，共同完成作品《恐龍世界》，促進了同學之間的交流，提高了作業的質量。第四、結合評價，“互助互動”，評價時，採取自評，互評和教師評價相結合的方式，有利於培養學生寬容的合作精神和敏銳的審美鑑賞力。

三、教學態度嚴謹認真

如果說教學思想決定着教學行爲的方向，那麼教學態度就決定着教學行爲的努力程度。聽課的老師們都感受到了梅春華老師的教學態度非常嚴謹認真。一是課前準備充分。教具齊全、課件精美、教案熟練，另外，據我所知爲了上好這一課她還對四年級學生對恐龍知識的瞭解情況和學生是否喜歡用競賽的形式上美術課進行過詳細的調查；二是課堂表現沉着思路清晰，沒有出現明顯的教學遺漏等現象。三是目標明確、重難點把握得當，課堂結構合理，課堂練習先易後難，先個體後合作，循序漸進，層層深入，沒有出現知識性錯誤等，這些說明執教者課前查閱了大量的資料，認真透徹地研究過教材，並進行過多次試教的錘鍊，在課外下了不少的功夫。

四、教師素質良好

教師教態自然，語言清晰，語言表述準確，操作演示熟練，學生參與率高，體現素質教育面向全體學生的要求。

當然，在賞評《恐龍世界》的同時，我也有以下幾點思考：

1、組織小組活動時，小組人數太多，很容易亂，如果是平時上課，紀律能否控制？

2、好動、好問、好說是兒童的天性。教師要利用這份天性，爲學生創設條件。教學過程中學生能說的教師不說；學生能提的教師不提；學生能解答的讓學生自己解答。教師要把展示自我的機會完全還給學生，充分發揮學生的自主性。課堂中如何把學習的`自主權更完全地還給了學生，教學生學會學習，努力形成一種“可持續發展”的學力？

3、教育要以人爲本，要面向全體學生，要讓每個學生得到鍛鍊都有所發展。本課中的小主持人所表現出來的聰明機靈勁兒和非凡的語言能力組織能力令人嘖嘖稱讚，有沒有更好的方案讓他既做我們的主持人又不失去自己寶貴的美術課學習鍛鍊機會？

總之，梅春華老師執教的《恐龍世界》這節課的教學體現了以學生爲主體，以教師爲主導教學模式，突破傳統的知識傳授和單純的技能訓練，把學生從被動的接受學習中解脫出來，學生始終處於一種積極參與的狀態中，學生的心情一直處於快樂和興奮的愉悅狀態，是一堂新課程標準下洋溢着現代教育氣息的美術課。

由於每個老師對美術教育的認識是不同的，那麼對美術課的評價也不盡相同，加上本人能力有限，平時鑽研也不夠，以上這些只是我個人對《恐龍世界》一課的膚淺看法，在賞評中若有不當和錯誤之處，懇請各位老師給予批評指正。謝謝！

美術評課稿2

《十二生肖》一課是柳老師所教的一節五年級的美術課，主要是要讓學生了解十二生肖的來歷，掌握十二生肖的繪畫方法、粘貼方法以及剪影的方法。課堂上教師根據新課標的要求，以多媒體課件的形式，播放《十二生肖》的歌曲來吸引學生的興趣，從而引導學生了解十二生肖的來歷，以及十二生肖的在我們生活中的作用。

柳老師在教學中給學生自主探究的空間，通過思考和討論，教學中讓學生多些思考，自己去發現問題的關鍵，這個過程使學生掌握了繪畫、粘貼和剪影生肖動物繪製的關鍵不是設計十二生肖的五官、花紋，而是外形，要想畫、剪出的.動物更生動有趣，更要突出、誇張的表現動物的外形特徵。

柳老師在教學中積極的開拓學生的視野，利用多媒體課件展示 十二生肖不同的表現形式，培養學生細緻的觀察力和想象力，提高學生自主探究的意識及潛在的創造力。積極的創設民主、平等、和諧的學習氛圍，讓學生在課堂中敢說、敢想、敢創造，敢於表現自我，正確引導學生多觀察、多體驗想象的樂趣，使他們的各種能力得到發揮、提高。

美術評課稿3

蔡玲老師執教了二年級的美術課《彩蝶飛飛》，此課經過多次試教打磨，漸入佳境，在正式的比武活動中，上出了較好的效果。下面就最終的課堂教學談幾點自己的看法。

1、以蝶文化營造情境進行教學

課堂以蝶文化營造情境體現在以下幾處。

第一，在課堂的導入上，以同學們喜聞樂見的蝴蝶動畫片導入，同學們一下就被擬人化的蝴蝶吸引，很快就進入蝴蝶的世界。

第二，在蝴蝶的學習中，教師沒有直接進入講蝴蝶的結構，而是先向學生介紹蝴蝶種類、生活習性、美麗的翅膀等等說出蝴蝶受到人們的喜愛。之後以一句“人們喜愛蝴蝶，更受到了蝴蝶的啓發”爲引導，進入了蝴蝶文化：根據蝴蝶翅膀上的花紋創造出美麗的對稱圖案美化生活；人們模仿翩翩起舞的蝴蝶跳出了蝶舞；以雙蝶戀飛創造出戲曲梁山伯與祝英臺中的“化蝶”等等，道出了蝴蝶與人們生活的密切關係，也說出了我們爲什麼要學習蝴蝶這一課內容，學生在接下來的觀察蝴蝶結構，創作美麗的蝴蝶學習中才會由衷而動。

第三，在展示評價中，學生以自己創造的蝴蝶爲依託，將自己的思想，情感寄託於自己創作的會“飛”的蝴蝶，手拿“蝴蝶”與其一道翩翩起舞，與其說“彩蝶飛飛”，倒不如說是學生的情思飛飛，審美體驗得到靈動的昇華。

2、善於啓發學生創新

創新是藝術的靈魂，也是藝術課堂上的追求之一。對於創作美麗的蝴蝶，蔡老師也是多處對學生進行啓發，來讓學生創新。

首先，是教師自己的示範，除了示範對稱之外，教師以與衆不同的圖案，以自身的創新進行言傳身教，引導學生。在繪製蝴蝶翅膀時，教師還準備了事先繪製好的多種不同的方案讓學生欣賞。

其次，在欣賞學生作品時，教師出示了以生活中學生喜愛的.圖案裝飾的蝴蝶，完全是理想化的，創新的作品，有的是花朵的裝飾，還有的是音符五線譜的裝飾，別具匠心。

3、教師示範作品的精美

美的體驗一方面來自於自己的動手創造，另一方面更來自於自己的視覺感受，學生在課堂上的所見，在課堂上欣賞的美術作品會發揮潛移默化的作用。在整節課中，無論是教師出示的作品，還是教師現場示範的作品都非常精美，給人以美的感受，學生會在視覺審美中陶冶高尚的情操。

當然，在課堂教學中也存在着如下的不足。

1、教師教學的激情不夠

激情來自於情感的投入，上課首先教師要投入進去，這樣才能感染學生，以情動人。只有投入，情緒飽滿，也才能表現在教學語言中爲抑揚頓挫。這方面不足，太平。

2、課堂結尾“彩蝶”沒有“飛”起

課堂結尾，學生完成作品及評價之後，本該把自己的彩蝶放“飛”，由於教師組織力度不夠，“飛”起的不多，本該出現的高潮沒有出現。學生將自己創作的彩蝶飛一飛，樂一樂，玩一玩是多麼高興，要知道，這是學生情感昇華與陶冶關鍵環節。

美術評課稿4

各位老師各位同學:

大家下午好！

剛纔我們一起聽了何老師《會變的線條》一課，總體來看整節課教學形式活潑多樣，教學理念新穎，思路清晰，目標明確。看出何老師做了精心的準備，這是一節很有創意的美術課，本節課的亮點主要有以下幾點：

一、教學方式活潑多樣

何老師能夠抓住低年級學生的情感和認知特徵，通過活潑多樣的教學方式，引導與指導學生積極參與活動。開始利用小遊戲的形式導入，把線條當作朋友，“這位朋友最會跳舞了，有誰能讓他把身子扭動起來？”好奇心促使每個學生都想來嘗試。在作業環節讓學生爲國王設計美麗的生活用品。讓學生置身於童話世界更能激發學生學習的熱情。

二、聯繫生活認識美術

整個教學過程大致可以分成四個環節：找線，賞線，畫線，評線。

首先何老師讓學生找線，找教室裏的線條和他們衣服上的線條找課件中展示建築物線條、動物身上的線條。不但發展了學生的感知思維能力，還讓學生了解線條無處不在，它和我們生活緊密聯繫在一起，線條還能美化我們的生活，使學生領悟美術表現的多樣性，以及在實際生活中的獨特價值。

三、陶冶情操提高素養

英國教育學家、心理學家斯賓塞曾經說過：“沒有油畫、雕塑、音樂、詩歌以及各種自然美所引起的情感，人生樂趣便失去了一半。”我們要不斷陶冶學生的高尚情操，提高審美能力，何老師通過帶領學生欣賞畢加索《坐在柳條椅上的朵拉、馬爾》這幅畫，感受線條的美感，增強對自然和生活的熱愛，並激發學生的創作慾望。

四、注重培養創造能力

何老師讓學生閉着眼聽音樂畫線條，拓展自己的'想象力，畫出自己心中喜歡的線條。這種富有情趣的美術教學更能夠發揮學生的想象能力和培養豐富的創造力，讓學生回家以後還能夠利用所學的線條知識裝扮自己的生活用品，起到了課後拓展的作用。

這節課的存在一點不足，歸納如下

1、爲了調動學生的積極性，我覺得還應該採用一些形式多樣鼓勵的方法，按照蘇霍姆林斯基的觀點，教師不要用顯而易見的刺激去激發學生對學習的興趣，而是應在更深的層次上，讓他們通過發現自己“才能”的，體驗美術活動的樂趣。

2、在評價作品的時，引導學生在自評與互評的過程中發現問題，並努力尋找到解決的辦法。

最後我要說何老師在教學實踐中，不斷探索不斷豐富不斷積累，教學技藝更加成熟更加完美！

美術評課稿5

本節課的亮點具體表現在以下幾個方面：

一、採用開放的教學方式

隨着新課標的落實，由“封閉教學”走向“開放教學”已是一種必然。我們的教學很多時候都屬於“封閉教學”，按部就班，缺少開拓精神，馬老師打破了傳統的常規的課堂教學形式，採用開放的教學方式。首先，教學內容沒有侷限教材和書本，而是根據二年級學生的學習要求和美術學科特點，進行精心的設計，具有開放性；其二，獨特新穎的舞臺主持加競賽的形式激發了學生活動的興趣，營造了一個開放的良好學習環境和氛圍；其三，本課教學中用到的`許多故事、有趣的過程是學生自己講述、大量圖片、示範畫和有關資料則來自網絡，教學資源具有開放性；其四，學生進行創作《四格畫》時，有的拿畫筆畫，有的用彩紙去剪貼，每個同學都

能選擇自己喜歡的材料自己喜歡的方式方法去表現，學生的個性化得到了體現和展示，具有開放性。

在這樣一個輕鬆、活潑、和諧、互動、探究、創新、開放的情境活動中，學生樂於嘗試，學習到了美術的知識和技能，並獲得了豐富多彩的體驗，品嚐到了美術活動的樂趣，身心得到舒展，情感得到釋放。

二、採用“互助互動”的學習方式

“互助互動”的學習，是一種同伴之間爲達到一定的教育目標而展開的學習方式，可以增進同學之間的信息交流，培養學生之間的團結合作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。在本節課的教學過程中，採用“互助互動”的學習方式。“互助互動”主要表現在：第一將全體學生分成四個團隊即機靈小隊、佳績小隊、拼搏小隊和高峯小隊，通過設計小組問答競賽、補畫練習競賽等環節四個小隊之間互相競爭，組隊內學生間互助互動，激發學習興趣，提高學習效率。第二、抓住重難點，展開 “互助互動”。教師出示寫實蝴蝶成長圖片，請學生欣賞，教師引導思考：如何選擇四格畫的內容？應該選用那些重點來概括？我該如何去表現它呢？學生經過認真地思考商討後認爲：四格畫是選擇最精彩的四個部分來表現一個過程。教師根據學生的建議進行畫法指導和示範，巧妙解決了重難點。從表面看是學生幫老師解決了難題，實質是學生自己幫助了自己。第三、結合

作業，“互助互動”，美術作業與其他作業不同，每個學生的想象力和表現能力不同，對同一題材同一事物的表現也各不同，作業的設計從封閉走向開放，由個體走向合作，共同完成作品《四格畫》，促進了同學之間的交流，提高了作業的質量。第四、結合評價，“互助互動”，評價時，採取自評，互評和教師評價相結合的方式，有利於培養學生寬容的合作精神和敏銳的審美鑑賞力。

三、教學態度嚴謹認真

如果說教學思想決定着教學行爲的方向，那麼教學態度就決定着教學行爲的努力程度。聽課的老師們都感受到了梅春華老師的教學態度非常嚴謹認真。一是課前準備充分。教具齊全、課件精美、教案熟練，另外，據我所知爲了上好這一課她還對四年級學生對恐龍知識的瞭解情況和學生是否喜歡用競賽的形式上美術課進行過詳細的調查；二是課堂表現沉着思路清晰，沒有出現明顯的教學遺漏等現象。三是目標明確、重難點把握得當，課堂結構合理，課堂練習先易後難，先個體後合作，循序漸進，層層深入，沒有出現知識性錯誤等，這些說明執教者課前查閱了大量的資料，認真透徹地研究過教材，並進行過多次試教的錘鍊，在課外下了不少的功夫。

四、教師素質良好

教師教態自然，語言清晰，語言表述準確，操作演示熟練，學生參與率高，體現素質教育面向全體學生的要求。

當然，在賞評《四格畫》的同時，我也有以下幾點思考：

1、組織小組活動時，小組人數太多，很容易亂，如果是平時上課，紀律能否控制？

2、好動、好問、好說是兒童的天性。教師要利用這份天性，爲學生創設條件。課堂中如何把學習的自主權更完全地還給了學生，教學生學會學習，努力形成一種“可持續發展”的學力？

總之，馬老師執教的《四格畫》這節課的教學體現了以學生爲主體，以教師爲主導教學模式，突破傳統的知識傳授和單純的技能訓練，把學生從被動的接受學習中解脫出來，學生始終處於一種積極參與的狀態中，學生的心情一直處於快樂和興奮的愉悅狀態，是一堂新課程標準下洋溢着現代教育氣息的美術課。

美術評課稿6

俞老師執教的《留住身邊的精彩瞬間》一課是高中普通美術課程標準教科書（湘教版）現代媒體藝術系列《攝影攝像》第一單元的第一課。

在本課的教學中，俞老師運用多種教學手段，依據攝影攝像這一新的藝術媒介在現實生活中具有普遍性，從提高、激發和鞏固學生興趣出發，強調互動教學在調動學生的積極性，發揮學生在課堂中的主體作用。由於攝影和現代生活的密切關係，俞老師主要是要讓學生通過掌握照相機的基本功能，領略攝影構圖的特徵和方法，解決選擇什麼樣的題材、怎樣拍好題材以及如何評價自己的作品等問題。同時作爲課堂教學的延伸，俞老師引導學生能將課堂知識和技能應用到生活中去，比如課餘時間讓學生走出教室，在熟悉的校園中拍攝不一樣的景緻。

這樣學生就會在生活中體會美、創造美、捕捉美，最終起到豐富生活、美化心靈的作用。而在課堂的尾聲，俞老師告訴學生：進入了攝影藝術的殿堂，你就會開始感受到攝影的無窮魅力。想要得到好的攝影作品，需要在不斷的練習中探索。本節課就以著名攝影師伊蒙·麥卡比的話來作爲結束語：“照片的好壞不是決定於設備的`好壞，而是決定於攝影者的眼光和感受。”這麼簡短而精闢的話語，學生在美妙的藝術薰陶中，對《留住身邊的精彩瞬間》課題有了更深刻的理解和感悟。

美術評課稿7

老河口市三中李建華老師主講的《蒼松翠柏》這節美術課，是一節造型表現課。從這節課的效果看，這是一節很成功的美術課。李老師的教學思路很清晰：基本理論的講述—基本技巧的強調—演示—評述。教學過程中，重點突出，難點分散，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善學生人格。

下面，我將對李老師這節課作如下幾個方面的評述。

一、本節課處處體現美術課的人文性質。

課堂中讓學生講故事、完成範畫、完成作業並展示學生的大量作業等，這些方面，李老師很注意學生的個性發展，並且也很尊重學生的個性表現。面向全體學生，以學生髮展爲本，培養學生的人文精神和審美能力，促進學生健全人格的形成，爲學生的全面發展奠定了基礎。

二、讓美術與其它學科相結合。

李老師在新課的開始講山石的畫法時，講到山石乃“天地之骨，流雲之根”，爲了讓學生正確理解其中的含義，李老師讓學生講“盤古開天地”的傳說，把美術與文學巧妙地聯繫在一起，學生心中便豁然開朗。在講山石的紋理常用的表現技法“皴”時，讓學生用地理中地殼運動的知識來解釋山石紋理的形成，把美術與地理知識有機地融合在一起，這些都說明李老師對美術中的.“綜合探索”領域的要求掌握很好。

三、緊抓重點，分散難點。

國中二年級的學生在本學段已對美術知識有一定的基礎，在此基礎上，把重點突出，學生就能更好掌握技法，這一點李老師做的特別出色。本節課重點學習了皴法之一“披麻皴”。李老師花了很長時間講解“披麻皴”的基本技法，課中反覆強調皴時所用的“拖筆”以及皴時的用墨，這樣以來，就把深奧的“中國畫技法”化爲較爲簡單的拖筆“皴”，化難爲易。

李老師在示範山石的畫法時，把較難的“皴”化爲塊面的“拖筆”，學生掌握的又快又好，把難點分散在老師示範，學生演示之中，學生在實踐中探索筆墨的特點和繪製技巧，這是一種事半功倍的教學方法。

四、教學態度嚴謹。

課前，李老師準備了大量的範畫，對教材的內容掌握的較爲透徹，挖掘的較爲深入，演示技法準確熟練，這些都說明了李老師的教學態度是嚴謹的，認真的。

另外，對李老師的這節課還有點不成熟的想法：

1、美術與生活聯繫不夠緊密。

作爲一個社會人，學習美術不是爲了成名成家，而是爲了使自己的生活更加豐富多彩，使自己每天徜徉在美的海洋裏，特別是中國畫，要

是家中有一幅自己喜愛的中國畫，不僅美化了居室，提高了口味，更重要的使自己賞心悅目，心情愉悅，這一點李老師應該在課的拓展中提出來，同時也能夠增強學生學習美術的舉趣。

2、沒有較好的引導學生參與文化的傳承和交流。

中國畫——傳統的中國藝術，是每個中國人都應該瞭解的藝術形式。李老師在講這節課的時候，把技法和規則講得透徹準確，但始終沒有帶出讓學生在享受中國傳統的藝術美的同時，積極參與文化的傳承與交流，並對文化的發展做出自己的貢獻。

3、發現問題後沒有及時糾正。

李老師在出示樣畫，讓學生分析技法時，學生的意見不統一，老師發現了問題但沒有及時糾正。比如：學生對同一幅範畫的基本技法有說“披麻皴”的，也有說“折帶皴”的，學生的認識不統一，老師應該講一下這兩種皴的主要區別，再讓學生分析，效果就不一樣了。還有讓學生演示皴的技法時，有個別同學皴錯了方向，老師應該講一下皴的方向性，再演示，學生會掌握的更好。

4、評價學生以多鼓勵爲主。

在義務教育階段的美術教育中，評價主要是爲了促進學生的發展，評價標準要體現多維性和多級性，適應不同個性和能力的學生的美術學習情況，幫助學生了解自己的學習能力和水平，鼓勵每個學生根據自己的特點提高學習美術的興趣和能力。李老師在評價學生的美術作業時，沒有靈活的挖掘出不同學生的個性特點，沒有努力保護和發展學生的個性。學生們的自我再現力很強，很短時間內都完成了作業，李老師在評價作業時，沒有注重發現學生的優點進行鼓勵，而是泛泛而談。我想，如果長期這樣，在以後的課堂中參與的學生將會越來越少。

美術評課稿8

這堂由余老師執教的《畫情緒》一課屬於繪畫?表現的學習領域，內容和形式貼近兒童生活，符合學生心理，旨在培養學生關注生活的習慣。

首先，餘老師從備課，教學準備來看，都進行了精心的安排和設計，從課堂教學來看，通過靈活多樣、風趣幽默的教學活動和組織形式，來指導學生積極參與活動，教師能很好地把握教材的要求，始終以引導學生善於觀察生活，感受生活的習慣，以培養表現能力爲目標，做到教學目標明確。

餘老師整堂課的結構分如下幾塊來完成：

一、創設情境，看一看：人們不同的表情。猜一猜他們不同的情緒。（並給每個表情配上合適的聲音，來加深情緒感受）

二、遊戲表演，以“我”爲主題表現出一種情緒，用語言、動作來表現不同的情緒。

三、名畫欣賞，蒙克《吶喊》，先從局部色彩和用筆分析、感受畫面所表現的情緒。再從整體畫面感受。

四、教師示範：當場畫不同色彩、形式的線條，讓學生猜一猜，老師所要表現的不同情緒。

五、範畫欣賞：展示一組不同色彩、形式的線條。說一說你覺得它分別表現的是哪種情緒。並總結規律。

六、名畫欣賞：康定斯基、米羅的作品

七、畫展作品：教師本人去參觀畫展與作品的合影，拉進藝術品與學生的距離感。

八、學生作業：試用不同色彩、線條表現現在的情緒，併爲作品取個題目，寫上簡單文字說明。

九、展示作品：讓學生帶上自己的作品，來給大家說一說自己表現的了什麼樣的情緒。

在課堂上，餘老師以他特有的幽默自然的教學風格爲學生營造了一個民主、平等的課堂氛圍，讓人感到親切、自然，應該說，這是一堂重主體、重過程、重生活、重創新的在新課程背景下洋溢着現代教育氣息的美術課，讓人感受耳目一新。

本節課的亮點具體表現在以下幾個方面：

一、營造開放自由的課堂氛圍

美術教學是一個預設和開放並存的系統，很多時候我們的教學都屬於“封閉教學”，按部就班，缺少開拓精神，隨着新課標的落實，由“封閉教學”走向“開放教學”已是一種必然。陸老師打破了常規的課堂教學形式，在導入部分就運用一組同學們都熟悉的人物表情圖片，讓學生猜猜他是什麼樣的心情，並給人物的表情配上合適的聲音，加深對情緒的理解。（如奧運冠軍劉翔的照片，劉翔學生都認識也是學生心中的偶像，容易引起同學們的`興趣）營造了一個和諧、互動、探究、創新的良好學習環境和氛圍，並做到靜中有動、動而有序、活而不亂。

二、 採用“自主探究”的學習方式

“自主探究”的學習，是一種學生通過遊戲、欣賞等方式來自主探索學習的方式。使學生學會學習，促進學生自主學習的積極性，陸老師在本節課的教學過程中，充分實施了這一方式。第一、遊戲。以“我”爲主題表現出一種情緒。創設情景：如果你被老師指定代表班級參加開學儀式。如果你被綁架了。根據情景請學生用語言和動作表演你當時會是什麼樣的情緒。國小生的表演慾望比較強，這樣的情景表演，不但能提高學生的積極性，並能使學生更好的體會情緒表現。第二、根據重難點，“自主探究”。首先，通過欣賞蒙克的作品《吶喊》（局部），從色彩、線條來感受畫面表現的情感。其次，教師當堂示範，用淺綠、桔紅畫出柔和的線條。再用深藍、深紅重重的畫出雜亂的線條。讓學生更直觀的體會老師在畫兩組線條時的不同情緒。接着，馬上欣賞兩組不同色彩、形式的線條。體會表現的不同的情緒，並通過自己的觀察總結出規律。（愉快的情緒：色彩明亮、對比柔和、點線圓潤、曲線較多；不愉快的情緒：色彩灰暗、對比強烈、點線錯亂、折線較多。）

三、 樹立學生主體理念，堅持“授之以漁”

課改中非常強調學生在學習過程中的主體地位，我們教育的對象是有思想、意識、情感、慾望、需求的活生生的人，教育與教育研究的基本出發點和最終歸宿都應該是人，我們不僅要將學生視爲教育的主體，更應切實地將他們看作教育過程的平等參與者、合作者。教，關鍵在於“授之以漁”，教師給予學生的不應是“魚”，而應該是捉魚的方法。丁老師在指導學生製作方法時採用讓學生欣賞範圖，並讓學生自己分析思考，總結規律，學會繪畫表現的方法。陸老師已經改變了原有灌輸現成知識的教學方法，他讓學生拿着自己的“杯子”，用自己的方法不斷找到適合他的“水”，即學會學習，形成一種“可持續發展”的學力。

美術評課稿9

這堂由余老師執教的《畫情緒》一課屬於繪畫?表現的學習領域，內容和形式貼近兒童生活，符合學生心理，旨在培養學生關注生活的習慣。

首先，餘老師從備課，教學準備來看，都進行了精心的安排和設計，從課堂教學來看，通過靈活多樣、風趣幽默的教學活動和組織形式，來指導學生積極參與活動，教師能很好地把握教材的要求，始終以引導學生善於觀察生活，感受生活的習慣，以培養表現能力爲目標，做到教學目標明確。

餘老師整堂課的結構分如下幾塊來完成：

一、創設情境：

看一看：人們不同的表情。猜一猜他們不同的情緒。（並給每個表情配上合適的聲音，來加深情緒感受）

二、遊戲表演：

以“我”爲主題表現出一種情緒，用語言、動作來表現不同的情緒。

三、名畫欣賞：

蒙克《吶喊》，先從局部色彩和用筆分析、感受畫面所表現的情緒。再從整體畫面感受。

四、教師示範：

當場畫不同色彩、形式的線條，讓學生猜一猜，老師所要表現的不同情緒。

五、範畫欣賞：

展示一組不同色彩、形式的線條。說一說你覺得它分別表現的是哪種情緒。並總結規律。

六、名畫欣賞：

康定斯基、米羅的作品

七、畫展作品：

教師本人去參觀畫展與作品的合影，拉進藝術品與學生的距離感。

八、學生作業：

試用不同色彩、線條表現現在的情緒，併爲作品取個題目，寫上簡單文字說明。

九、展示作品：

讓學生帶上自己的作品，來給大家說一說自己表現的了什麼樣的情緒。

在課堂上，餘老師以他特有的幽默自然的教學風格爲學生營造了一個民主、平等

的課堂氛圍，讓人感到親切、自然，應該說，這是一堂重主體、重過程、重生活、重創新的在新課程背景下洋溢着現代教育氣息的美術課，讓人感受耳目一新。

本節課的.亮點具體表現在以下幾個方面：

　　一、營造開放自由的課堂氛圍

美術教學是一個預設和開放並存的系統，很多時候我們的教學都屬於“封閉教學”，按部就班，缺少開拓精神，隨着新課標的落實，由“封閉教學”走向“開放教學”已是一種必然。陸老師打破了常規的課堂教學形式，在導入部分就運用一組同學們都熟悉的人物表情圖片，讓學生猜猜他是什麼樣的心情，並給人物的表情配上合適的聲音，加深對情緒的理解。（如奧運冠軍劉翔的照片，劉翔學生都認識也是學生心中的偶像，容易引起同學們的興趣）營造了一個和諧、互動、探究、創新的良好學習環境和氛圍，並做到靜中有動、動而有序、活而不亂。

　　二、 採用“自主探究”的學習方式

“自主探究”的學習，是一種學生通過遊戲、欣賞等方式來自主探索學習的方式。使學生學會學習，促進學生自主學習的積極性，陸老師在本節課的教學過程中，充分實施了這一方式。第一、遊戲。以“我”爲主題表現出一種情緒。創設情景：如果你被老師指定代表班級參加開學儀式。如果你被綁架了。

根據情景請學生用語言和動作表演你當時會是什麼樣的情緒。國小生的表演慾望比較強，這樣的情景表演，不但能提高學生的積極性，並能使學生更好的體會情緒表現。第二、根據重難點，“自主探究”。首先，通過欣賞蒙克的作品《吶喊》（局部），從色彩、線條來感受畫面表現的情感。其次，教師當堂示範，用淺綠、桔紅畫出柔和的線條。再用深藍、深紅重重的畫出雜亂的線條。讓學生更直觀的體會老師在畫兩組線條時的不同情緒。接着，馬上欣賞兩組不同色彩、形式的線條。

體會表現的不同的情緒，並通過自己的觀察總結出規律。（愉快的情緒：色彩明亮、對比柔和、點線圓潤、曲線較多；不愉快的情緒：色彩灰暗、對比強烈、點線錯亂、折線較多。）

　　三、 樹立學生主體理念，堅持“授之以漁”

課改中非常強調學生在學習過程中的主體地位，我們教育的對象是有思想、意識、情感、慾望、需求的活生生的人，教育與教育研究的基本出發點和最終歸宿都應該是人，我們不僅要將學生視爲教育的主體，更應切實地將他們看作教育過程的平等參與者、合作者。教，關鍵在於“授之以漁”，教師給予學生的不應是“魚”，而應該是捉魚的方法。

丁老師在指導學生製作方法時採用讓學生欣賞範圖，並讓學生自己分析思考，總結規律，學會繪畫表現的方法。陸老師已經改變了原有灌輸現成知識的教學方法，他讓學生拿着自己的“杯子”，用自己的方法不斷找到適合他的“水”，即學會學習，形成一種“可持續發展”的學力。

這是一堂完整、充實而精彩的美術課，給我留下很深的影像，值得我慢慢推敲和學習

美術評課稿10

許燕老師執教的《變形美術字的設計》一課是一節綜合性很強的美術課。這節課從整體上看，無論是教學內容、教學設計還是組織形式都體現了很新的教學理念，教學思路清晰，目標明確，教學中突出學生的主體地位，注重培養學生各種能力，課堂開放而富有活力。應該說，這是一堂學生感興趣的美術課，是一堂很有創意的美術課，讓人感到耳目一新。

本節課的亮點具體表現在以下幾個方面：

1、 採用開放的教學方式

隨着新課標的落實，由“封閉教學”走向“開放教學”已是一種必然。我們的教學很多時候都屬於“封閉教學”，按部就班，缺少開拓精神，許燕老師打破了傳統的常規的課堂教學形式， 採用開放的教學方式。首先，教學內容沒有侷限教材和書本，而是根據七年級學生的學習要求和美術學科特點，許燕老師自己進行精心設計的，具有開放性；其二，獨特新穎的舞臺主持加競賽的形式激發了學生活動的興趣，營造了一個開放的良好學習環境和氛圍；其三，本課教學中用到的許多藝術字、廣告字是學生自帶的、大量字畫來自學生生活，教學資源具有開放性；其四，學生進行創作《變形美術字的'設計》時，有的拿畫筆畫，有的用彩紙舊掛曆紙去剪貼，每個同學都能選擇自己喜歡的材料自己喜歡的方式方法去表現，學生的個性化得到了體現和展示，具有開放性。

在這樣一個輕鬆、活潑、和諧、互動、探究、創新、開放的情境活動中，學生樂於嘗試，學習到了美術的知識和技能，並獲得了豐富多彩的體驗，品嚐到了美術活動的樂趣，身心得到舒展，情感得到釋放。

2、採用“互助互動”的學習方式

“互助互動”的學習，是一種同伴之間爲達到一定的教育目標而展開的學習方式，可以增進同學之間的信息交流，培養學生之間的團結合作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。許燕老師在本節課的教學過程中，採用“生生、師生互助互動”的學習方式。

3、教學態度嚴謹認真

如果說教學思想決定着教學行爲的方向，那麼教學態度就決定着教學行爲的努力程度。聽課的老師們都感受到了許燕老師的教學態度非常嚴謹認真。一是課前準備充分。教具齊全、課件精美、教案熟練。二是課堂表現沉着思路清晰，沒有出現明顯的教學遺漏等現象。三是目標明確、重難點把握得當，課堂結構合理，課堂練習先易後難，先個體後合作，循序漸進，層層深入，沒有出現知識性錯誤等，這些說明執教者課前查閱了大量的資料，認真透徹地研究過教材，在課外下了不少的功夫。

4、教師素質良好

教師教態自然，語言清晰，語言表述準確，操作演示熟練，學生參與率高，體現素質教育面向全體學生的要求。

當然，在賞評《變形美術字的設計》的同時，我們也有以下思考：好動、好問、好說是兒童的天性。教師要利用這份天性，爲學生創設條件。教學過程中學生能說的教師不說；學生能提的教師不提；學生能解答的讓學生自己解答。教師要把展示自我的機會完全還給學生，充分發揮學生的自主性。課堂中如何把學習的自主權更完全地還給了學生，教學生學會學習，努力形成一種“可持續發展”的學力？

總之，許燕老師執教的《變形美術字的設計》這節課的教學體現了以學生爲主體，以教師爲主導教學模式，突破傳統的知識傳授和單純的技能訓練，把學生從被動的接受學習中解脫出來，學生始終處於一種積極參與的狀態中，學生的心情一直處於快樂和興奮的愉悅狀態，是一堂新課程標準下洋溢着現代教育氣息的美術課。

由於每個老師對美術教育的認識是不同的，那麼對美術課的評價也不盡相同，加上本人能力有限，平時鑽研也不夠，以上這些只是我們體音美組每位成員對《變形美術字的設計》一課的膚淺看法（本人整理所得見解），在賞評中若有不當和錯誤之處，懇請各位老師給予批評指正。謝謝！

美術評課稿11

這堂課由周老師執教的《彩色拼貼畫》一課是浙美版教材第五冊中的第十四課，本課屬於造型·表現的學習領域，內容和形式貼近兒童生活，符合學生心理。

首先，周老師從備課，教具準備來看，都進行了精心的安排和設計，從課堂教學來看，通過靈活多樣的教學活動和組織形式，來知道學生積極參與活動，教師較好的把握教材的要求，學習製作方法，培養能力成爲爲目標，做到了教學目標的明確。

周老師的整堂課的結構如下幾塊來完成：

1.創設情景，看一看單個的幾何形狀，再讓幾個幾何圖案組成一幅畫，引出課題。

2.觀察馬蒂斯《游泳者》，兒童畫，剪紙等作品的對比，引出製作拼貼的畫的`幾個要素：色彩，造型概括，添加。

3.示範製作過程，並提點學生注意點。

4.學生作品點評

本節課的亮點表現在以下幾個方面：

一.周老師在拼貼畫的材料選擇上別具新意，顏色的多種，讓學生一開始對製作充滿了好奇，很好的調動了學生的製作慾望。

二.周老師在教學引入上，幾何圖形的運動，到組合成一幅完整的拼貼作品，讓學生能初步的認識到拼貼畫的概念。

本節課有些不足之處：

一.周老師的語速上有點快

二.課上在區別剪跟斯的效果時，作品的引用的不好，學生的注意力都放在作品的醜與美上，並沒有把重心放在周老師所要講的兩種做法的不同的效果表現，並且周老師在學生回答醜的時候，周老師也同意學生觀點，並且忽略了這個知識點，帶過了。

美術評課稿12

傅潤冰老師執教的《中國民間美術》一課從整體上看，本課無論是教學內容、教學設計還是組織形式都體現了很新的教學理念，教學思路清晰，目標明確，教學中突出學生的主體地位，注重培養學生各種能力，課堂開放而富有活力。應該說，這是一堂學生感興趣的美術課，是一堂很有創意的美術課，讓人感到耳目一新。 本節課的亮點具體表現在以下幾個方面：

一、 根據高中學生的學習要求和美術學科特點，傅老師自己進行精心設計的，以周杰倫爲爲典型，作爲本課的導入，層層誘導深入，激發了學生活動的興趣，營造了一個開放的良好學習環境和氛圍；本課教學中用到的實物很特別，也很有廣泛性和代表性，給與學生視覺上的衝擊力和吸引力都很大；再次，傅老師指導學生在課堂的互動活動中，每個同學都能選擇自己感興趣的方式方法去表現，學生的個性化得到了較好的體現和展示。

二、在這樣一個輕鬆、活潑、和諧、互動、探究、創新、開放的情境活動中，學生樂於嘗試，學習到了民間美術的知識，並獲得了豐富多彩的體驗，品嚐到了美術活動的樂趣，身心得到舒展，情感得到釋放。

三、如果說教學思想決定着教學行爲的方向，那麼教學態度就決定着教學行爲的努力程度。聽課的`老師們都感受到了傅老師的教學態度非常嚴謹認真。一是課前準備充分。教具齊全、課件精美、教案熟練；二是課堂掌控應付自如，幽默風趣。三是目標明確、重難點把握得當，課堂結構合理，課堂練習先易後難，循序漸進，層層深入，課堂的知識面較廣等，這些說明執教者課前、課外下了不少的功夫。

四、教師教態自然，語言清晰，語言表述準確、幽默，操作演示熟練，學生參與率高，體現素質教育面向全體學生的要求。

當然，在賞評《中國民間美術》的同時，我也有以下思考：

一、備課時要有充分的學情分析

蘇霍姆林斯基說過：“興趣是學習動力的源泉”。我們在備課時往往在知識傳授上下了很大的功夫，而忽視了學生到底需要什麼，他們的興趣點在哪裏。從《中國民間美術》的導入部分，就可以看出傅老師很好的把握學生的年齡心理特點，利用周杰倫的典型形象與本課的教學內容有機結合起來，很好的拉近了師生的距離。可以說，良好的開端是成功的一半，找到學生的興趣點，也正是課堂中有效教學的根本保證。

二、給學生帶來快樂的體驗是教學的努力方向

新課程標準的核心理念是：以學生髮展爲本，結合學科教學特點，力爭全方位的落實科學素養教育，爲學生的終身發展奠定基礎。結合高中美術課的教學實際，應建立這樣一種理念：注重學生髮展，關注學生個性需要；培養科學素養，體現與人文的結合；注重科學探究，提倡多樣學習方式；注意學科滲透，改變學科本位觀念；構建多元評價，激勵學生走向成功。傅老師正是很好的把握這一理念，在他的課堂中，我們感受到師生像朋友關係，教學內容與生活的緊密聯繫，以及學生感興趣的周杰倫典型形象，環環相扣的教學設計，給學生帶來了一波又一波的快樂體驗，這也正是我們要反思的地方：在我們的課堂中，學生有這樣的快樂體驗嗎？

由於每個老師對美術教育的認識是不同的，那麼對美術課的評價也不盡相同，加上本人能力有限，平時鑽研也不夠，以上這些只是我個人對《中國民間美術》一課的膚淺看法，在賞評中若有不當和錯誤之處，懇請各位老師給予批評指正。

美術評課稿13

這節課是五年級的《中國美術作品中人物的情感表現》一課，曾老師重點欣賞了蔣兆和的《流民圖》。看得出老師在課前作了大量的功課，在課堂上運用敘述的方式來引導學生一起欣賞作品。也好像給學生上了一堂歷史課，讓學生除了欣賞作品的藝術性，還了解了中華民族的一部苦難史。首先對《流民圖》作者的作畫背景作了詳盡的闡述，並運用視頻資料對當時社會進行進一步的瞭解，特別是準備了一張二十六米長的《流民圖》複製品，讓學生對作品產生了一種心裏的震撼，更加敬佩作者能在當時複雜社會環境下創作出這麼好的作品。對作品畫面的處理，以及表現技法作了一些瞭解，用水墨畫的`形式表現，突顯中國畫的特點，運用黑白灰的色調襯托畫面氣氛的悲涼。從人物的五官、衣着、動作分析人物的表情特徵，欣賞時有整體，也有局部，做到點、面結合。接着簡單欣賞《說唱俑》，讓學生自主學習。最後讓學生談談自己的感悟，學生的表現也很不錯，思維活躍，大膽說出自己的想法。

整節課教師教態非常自然、親切，課堂環節環環相扣，過渡自然，是節不錯的欣賞課！學習了！

美術評課稿14

《生活中的紋樣》是浙美版七年級上冊第四課。溫老師在本課的教學中，通過精彩的導入，引導學生欣賞了動物紋樣、風景紋樣、人物服飾紋樣上的紋樣，激發學生的學習興趣，提高他們的欣賞水平，引導他們發現生活中的裝飾紋樣之美。然後以有特點的紋樣——馬蹄蓮爲例進行講解，其紋樣是通過簡化、變形、誇張、添加繪製而成的從而引出紋樣的製作方法，達到了舉一反三的效果。通過舉例適合紋樣設計的方法，從而引出適合紋樣均衡式、對稱式、輻射式、旋轉式的骨架變化。整個課堂我覺得主要有以下四個優點：

一、準備充分

溫老師在課前準備的畫好的紋樣畫作，真的做到了精緻和高水平，效果好。在單個紋樣到適合紋樣的變化，都用到了自己準備的素材，讓學生一目瞭然，加深了學生對知識的印象。漂亮的紋樣作品讓學生有種畫好紋樣的衝動。激起了學生的繪畫興趣。而且在“適合紋樣”課堂製作階段時，溫老師準備了多種形狀爲素材媒介，增強了作品效果。最後展示的學生作品，也具有較高的美術水平，給學生很好的學習借鑑作用，爲整個美術課堂的成功打下了基礎。

二、導入精彩

“良好的開端是成功的一半”，溫老師的課從一開始就讓人感受到一股獨特的親和力，說自己是文藝青年，一下子拉近了與學生的距離。然後溫老師出示一張漂亮的紋樣照片，拋出一個問題：猜猜老師是在哪兒拍的？其實，這樣一張漂亮的照片以及這樣一個有趣的問題就已經足夠吸引人了，學生展開了各種猜測，但是沒有一個人猜中，有的學生看這麼漂亮，還以爲是博物館拍的，但是老師的答案大大出乎同學們的意料，原來這是一張窨井蓋的照片，同學們萬萬沒想到被人們睬在腳底下的井蓋都可以做得這麼美，於是深深地被這幅圖吸引了，甚至有些同學還想把這樣的井蓋搬回家珍藏起來。這段精彩的導入不僅對學生一節課的`情緒和整堂課起到引領作用，而且還教會了學生從生活中去多角度的發現美，有時候美就在腳下。

三、講解到位

溫老師的課堂從一開始進入單個紋樣的主題就開始深入細緻的講解，從紋樣的整體，色彩，外形，圖案，裝飾環境，到適合紋樣的轉化都用了貼切實際的例子。對於紋樣的繪製，溫老師也進行深入的講解，無論是從紋樣的外形，色彩，圖案，繪畫的步驟中的畫形，勾線，上色都進行了精心的講解。並做相應示範，加深知識印象。

四、以生爲本

學生是學習和發展的主體。溫老師在教學的過程中充分發揮了學生學習的主觀能動性，很好地調動了學生的積極性，使學生真正成爲課堂學習的主人。溫老師在課堂上多次展示學生的作品，讓學生超有成就感，第一次展示學生的單一紋樣，雖然作品還很不成熟，但讓學生體會到了成就感；第二次展示學生的適合紋樣，作品一下子豐富起來；第三次展示學生勾線、上色後的作品，讓大家眼前一亮，一步一步的昇華；多次讓學生髮言，生互評，說出其優、缺點，讓學生在評價活動中分析概括能力得到鍛鍊、欣賞水平得到提高、自信心得到培養，體驗到成功的喜悅。多次讓學生動手，課堂上不僅學生畫紋樣，還讓學生擺現成的紋樣，讓學生很好的掌握了對紋樣的組織。這些活動極大的滿足了學生的求知慾和表現欲，體現了“以學生爲本”的教學理念。

建議：導入部分，講到井蓋時可以滲透一點安全教育；在評價作品時，如果以表格形式給出一個評價的標準會不會更好，再就是可以先讓學生自我評價一下，再互評。這樣學生評價時就能以準確全面的角度進行評價。

總之，通過這節課的學習，學生創作作品達到了一定水平，是一堂優秀完整的美術課。

美術評課稿15

在第一學段（1~2年級），對新入學的兒童來說，美術學習 興趣的培養是首要的，知識技能的學習則應儘可能的淡化。因此，兒童入學美術學習活動的開始，是從媒材的感官體驗入手，看看，想 想，畫畫，做做。在這一學段的`教學活動建議中，多次提到遊戲的方式，進行造型遊戲。通過感官體驗各種媒材、工具的特徵，嘗試進行各種簡單的組合和裝飾，使學生對學習美術產生濃厚的興趣並保持下去，是第一學段學習的任務和目的所在。

《手指印畫》是屬一年級“造型`表現”學習領域的一節課，這節課，該美術教師用造型遊戲的方法結合低年級學生愛玩的特點組織教學，沒有講授對於低年級學生來說很難的造型法則和美學原理，只是讓學生儘可能地體會材料的特性和造型活動帶給他們的快樂，激起了他們對“造型”與“表現”的興趣。由於沒有任何壓力，所以學生們反而很自然、很輕鬆地在不知不覺中表達出了自己心中的所想，抒發了自己的情感。一整節課學生們都是在歡樂的氣氛中度過的。看似簡單的一節課，教師實際上用了很多教學策略。這是一節成功的“造型`表現”課。

美術評課稿16

10月9日上午第一節聽了新教師朱文靜老師的彙報課《誘人的瓜果》一課，記憶深刻。

教學亮點：教師教態自然、大方，課前準備充分，整堂課內容新穎，貼合學生的實際生活，學生積極性很高，課堂氛圍較活躍。

不足及建議：教師在欣賞完水果圖片時，直接進入到新授，缺少揭示課題這個環節，可以在欣賞水果圖片時，說：“看到這些水果是不是很想吃很誘人啊？”直接引出課題今天我們就來學習誘人的瓜果，這樣一句話的銜接，就很自然的引出了課題。

教師在接下來的新授環節中沒有抓住本課的重難點，該講的沒講清楚，不該細講的用的時間太多，導致後面環節時間不夠，教師沒有時間示範了。

教師在新授開始講解水果的`顏色時，摳得太細，用得時間過多。

應先總的講顏色，讓學生說說水果的顏色。

其次再講水果的形狀。

顏色和形狀不要混在一起講。

教師讓學生將所帶的水果擺在一起這個環節之後，應強調一個重點，也是本課的重點：大小前後疏密關係。

“如果後面的水果被前面的擋住了，該怎麼辦？該怎麼畫？”接下來教師應在這之後進行示範，示範時強調畫水果時大小前後疏密關係的處理方法，加上這個示範環節對學生的創作有很大的幫助。

最後教師在展示評價環節時，沒有注意關注到全體學生，大部分學生在評價時沒有擡頭看聽，這樣評價的效果就沒有達到。

教師應在評價學生作業時，把音樂關掉，全體學生放下筆坐正認真看聽，在全體學生注意力都集中的情況下，展示評價纔有效果。

整節課學生沒有紀律性，想說就說，該安靜時也在說話，整堂課亂哄哄的。

這樣不僅影響整節課的進度還影響聽課的效果。

教師還需在課堂記律上再加強管理。

總體來說，兩位新教師課前準備的都很充分，對學生熱情、對工作認真，這是新教師身上的優點，這種優點值得每一位老師學習！當然新教師初來乍到，對教學沒有經驗，上課環節有點銜接不上，抓不住重難點，這些都很正常。

希望她們今後的在課堂中反覆實踐，積累經驗，爭取一年就能站穩講臺，三年成爲優秀教師。

美術評課稿17

項老師執教的《好大的向日葵》一課是一節造型，表現課，這節課從整體上看，無論是教學內容、教學設計還是組織形式都體現了很新的教學理念。每個教學環節安排得有條不紊，環環相扣，教學思路清晰，目標明確。

1、有創意地使用教材

這課原本的題目是《好大的向日葵》，項老師根據的教學內容需要將課題改成了《跳舞的向日葵》。只有有想法有獨特見解的老師纔會有這樣的舉措的.。這課其實並沒有要求學生把向日葵畫得有多大，只要求學生認識向日葵並進行藝術再創造。因此《跳舞的向日葵》讓學生感受到向日葵的靈性，原來向日葵都可以像人一樣跳舞啊，激發學生的創作靈感。

2、有目標有指導地引導學生進行欣賞

書中提供了兩幅名家作品一幅是梵高《向日葵》，一幅是伍必端的《葵花地》。項老師從兩個角度引導學生欣賞，對梵高的作品重點引導學生欣賞色彩，並讓學生從自己的彩色筆中找一找這些顏色。對於《葵花地》這幅作品，主要引導學生欣賞花瓣的姿態，花瓣像小女孩的裙子一樣，隨風起舞。有了這樣的引導，學生就不會盲目地在那叫“哇、哇”。

同時，對於這節課我也有自己的一點想法，這節課從學生的作業來看，表現形式不多，比較單一。我想也許有兩個方面的原因：第一是項老師在引導學生想象方面不夠，比如可以問學生“向日葵像什麼？”“向日葵可以做什麼？”有了這些問題作爲鋪墊，我想學生創作起來可以形式會更加豐富。第二是項老師給學生提供的學生作品表現形式比較單一，有一張是三棵向日葵平行立在那裏的範畫，結果很多學生受這幅畫的影響也畫出了這樣的畫。

總之，項老師的這節課，有很多值得我學習的地方。

美術評課稿18

《折剪蝴蝶》是浙美版二年級下冊設計應用領域的一節課。本課的教學目標是

1、認識蝴蝶的基本結構、對稱特徵及紋飾特點。

2、學習用對稱折剪的方法制作美麗的紙蝴蝶，並初步形成設計意識。

3、通過看看、畫畫、做做、玩玩，在設計製作“折剪蝴蝶”的練習中感受設計應用活動的樂趣。因此本課的教學重點定位爲：學會用對稱的方法剪紙蝴蝶；難點定位爲：做出外形、紋飾獨特的紙蝴蝶。

聽了張偉績老師的這堂課，我想到了一句名師名言：“關注每個孩子的成長過程”，“讓學生成爲教師最好的作品”。其實就是關注每位學生的個性，尊重差異，在遵循規律的前提下，最大程度地發揮學生的潛能。在本節美術課堂上，張老師從以下三個方面儘可能做到了以上的觀點。

一、課堂提問有設計

教師提問課堂問題時，往往由於表達方式、難易程度等不同，總有不願意舉手或答不上來的同學。在本節課中，張老師有意將問題進行設計。一星代表普通問題，面向全體學生；二星代表有難度問題，面向三分之二學生；三星代表較難問題，面向反應快，能力強的學生。在觀察分析蝴蝶是對稱圖形的環節中，她出示蝴蝶正面圖片，提問：“你喜歡這隻蝴蝶嗎？”這是一個兩星問題，學生單純地從個人的角度出發，說出自己的感受，當然在學生的回答中教師發揮牽引的作用，大部分學生都積極舉手發表自己的選擇，教師也在學生的回答中繼續提問：“看完些蝴蝶你能說說它們都有什麼特點嗎？”這其實算是個二星的問題。部分學生會舉手說它們都有哪些部分，都長着兩雙翅膀等等。最後在蝴蝶身體中間加一條豎線，再提問：“你這時又發現了什麼？”這是二三星問題，教師所提的問題的答案，不能是唯一的，學生回答這類問題時，需要綜合運用各種知識，學生的思維要躍出線性思維的軌道，向平面型、立體型思維拓展。有的學生說兩邊的花紋顏色都一樣；有的說形狀相同是對稱的`……學生其實怎麼說都行，在說的過程中學生緊張的情緒也就慢慢地放鬆下來。正因爲有了導入部分的鋪墊，學生的回答也是完美的。老師就着學生的回答，加以概念，生成了對稱圖形的概念。

二、作業佈置有分層

本課的課堂作業要求是用自己喜歡的方法設計製作一隻有漂亮花紋的會飛舞的紙蝴蝶。但也可以有不同層次的選擇。

1、用對稱的方法剪紙蝴蝶。

2、用對稱的方法制作外形、紋飾獨特的紙蝴蝶。

3、用對稱的方法剪剪、貼貼、畫畫等方法，製作外形、紋飾獨特的紙蝴蝶。

經過這樣的設計後，在作業表達上出現有豐富多樣的作品，有的外形不大，但是紋飾很美；有的外形特別，紋飾色彩豐富；有的甚至用彩紙剪貼，同樣完成了本次作業。

三、用作品美化環境

每個教室都有一個綠色的角落，下課後孩子們將自己的蝴蝶作品張貼在植物後面的玻璃上，遠看彷彿一羣蝴蝶聞香而來，孩子們都快樂地說：“好美啊！”伸着小手爭着說這個是我的，那個是他的……一片玻璃貼不下了，就貼到教室的其他窗戶上，在環繞着自己動手做的彩蝶飛舞的教室裏上課，孩子們開心極了！

一堂課裏，教師同時扮演兩個角色，從孩子的視角和認知程度出發，用心設計教學。教的目的是學好。孩子們有興趣學，學得好，那麼教就是成功的。