讀《茶館》有感(15篇)

讀完某一作品後，相信大家一定領會了不少東西，此時需要認真地做好記錄，寫寫讀後感了。那麼如何寫讀後感才能更有感染力呢？以下是小編幫大家整理的讀《茶館》有感，僅供參考，歡迎大家閱讀。

讀《茶館》有感1

我從沒覺得童年會不快樂，我以爲每個孩子的童年都是無憂無慮的。可讀完《月亮茶館裏的童年》我才發現，童年並不都是快樂的，也會伴隨悲傷與痛苦。

書中，那個天真無邪、無憂無慮，誠實善良的天米給我留下了深刻的印象。天米住在一個特別的地方，它既不是鄉村也不是城市，而是一個叫寶野的工業區。故事的重心在天米的國小階段，同學、老師、鄰居都出現在故事中：一個形影不離的好朋友；一個有先天性心臟病的孩子；一個爲聰明的朋友；一個在我們孩子眼裏是個好人，卻遭到周圍人議論的年輕教師；一個不近人情的古怪文學家天米與他們交往，度過了自己刻苦銘心的童年。

如果我們能一直停留在童年，也會有多麼開心啊，可世上哪有長不大的孩子？書裏的人會長大，我們也會長大，但那些美好回憶會永遠停留在我們的腦海中，成爲我們長大的足跡，這本書讓我明白了：童年一定要自己說了算，不要被父母逼迫，不要讓童年留下遺憾，讓自己童年成爲一段美好的回憶。

讀一本書最終是讀自己，書中發生的傷心事在生活中也會有，記得在四年級的時候，我們班來了一位助教老師，很溫柔、很漂亮，我們都叫她小楊老師。她對我們非常好，會給我們買零食，和我們一起玩耍，可是小楊老師在五年級的時候就離開了我們班。在她走後，我才發現我是非常喜歡小楊老師的，儘管我經常惹小楊老師生氣，和她對着幹，不聽她的話，甚至她去教其它班時，我看見她就跑。表面上我總是躲着小楊老師，但我心裏是正的喜歡她，希望她再回來教我們班，再回來和她一起打鬧、玩耍、學習，但我知道不會了。

在我們的成長路上，就是不斷的獲得，不斷的失去。我們不斷地獲得友情知識，也不斷地失去朋友老師。

珍惜現有的時光吧，讓童年不留遺憾。

讀《茶館》有感2

茶館，在中國極爲常見。看起來並不起眼，但卻是一個特殊的地方。話劇《茶館》例幾乎濃郁了當年的社會跡象，並跟着社會的變化演出了一幕幕真真實實的人間活劇。從人們那些樸素的語言中，更加體現出當年不論是農民、社會人士對現在中國的一些不同的觀點。

比如，讓名廚落得去包辦監獄的伙食，用順口說出這些念頭監獄裏的人多;讓說書先生抱怨生意不好，又順口說出這年真玩意要失傳……大家各說各的，各種職業的人抱怨着，雖然雜亂不堪，但是又反應了舊社會的興隆盛衰，並且更有一番不同的味道，更加覺得十分貼切那時的背景。茶館中形形色色的人很多，比如窮得出賣女兒的鄉富、吃洋的小惡霸、賣報紙的報童、老是無所事事的巡警……其實，從身份來看，也覺得當時的社會是在太雜亂，中國那是是多麼的腐敗。老舍緊緊抓住了那時的場景特寫，將半個世紀，縮小成一個茶館，在縮小成三部分，展現了清末戊戌維新失敗後、明國初年北洋軍閥割據時代、國民黨政權覆滅前夕三個時代的生活場景，揭示了半封建、半殖民地中國歷史命運。

《茶館》無論是在中國還是世界我舞臺上總有贏得掌聲。《茶館》是一曲舊時代的葬歌，也是一曲輓歌，它的藝術價值不僅僅通過一個茶館反應了一段又一段的歷史時期的社會變革，同時也在於反映了社會變革對茶館的經濟和茶館文化的影響，在中國人的腦海中永遠是那麼的清楚，因爲，那是中國曾經真實的歷史……

讀《茶館》有感3

王掌櫃的茶館，所有人的時代。一茶館，一社會，風兒吹，紙錢飛，這就是老舍的作品《茶館》。

《茶館》的內容真實地反映出清末時人民的貧苦生活。幾乎天天街上、茶館裏，都有農村、鄉下來的，賣孩子的。先是康六在無奈之下用十兩銀子把女兒賣給了大清國的太監，結果女兒暈了過去，太監卻這麼來了一句冷冰冰的話：“死的我可不要！”而一個鄉婦要賣孩子，只要了二兩銀子。讀到這裏，我不禁感慨萬分，當時的社會可真黑暗啊！高層官員沒有一個人關心人民的疾苦，雖然是這樣，但還是有一個青年，一個財主，要去追逐他的夢想，去開一座工廠，救窮人，抵制外貨。此時的他胸懷大志，信心滿滿，卻看不清前面的路到底有多困難。

常四爺十分正義，但那樣也沒用。說錯一句話，就要被抓去坐牢。而茶館的掌櫃王利發是個隨機應變的人。時代在變遷，他的茶館也在變着。他唯一捨不得的，就只有六十年老字號的“裕泰”。他要生在這兒，死在這兒。剛開始，茶館平平常常，無聲無息。到了後來，竹椅變成了小板凳。牆上“莫談國事”的紙條也更多了，更大了。從主顧們的低聲細語中，我瞭解到，在那個時代，好人變成了壞人，壞人天天都在吃香。好人，如康有爲、梁啓超等他們的維新運動失敗了，都被問斬了。民衆卻都認爲他們肯定是心腸狠毒，幹了壞事兒的人。而那些依靠洋人爲活，天天穿戴着的是洋裝的人，卻有很多人去奉承他們。

我對他們感到一種厭惡之情，難道只有當漢奸，生活才能好起來嗎？最終一切正直的人都失敗了，不管是在做些什麼。常四爺的好友全都死了，他天天只能靠賣菜來養活自己。秦仲義，那個曾經神采飛揚的青年，也不見了。只有一個老人，他的工廠被洋人拆了，只剩下幾個零件。讀到這兒，我十分憎恨那些洋鬼子。現在我們國家富強了，總有一天會把以前洋鬼子欺壓我們的事再給找回來！他們最終會得到報應的！

《茶館》這本書深刻地刻畫出了當時封建社會人民的苦難。這應該就是老舍經歷的那個時代吧。

讀《茶館》有感4

學生是堂的主體，但現實中教師的話語權常常超過了學生，書中有有一段話讓我印象深刻："要充分認識到教師的講解並不是學習習得的唯一途徑。不僅如此，教師的講解並不能讓學生真正掌握這些知識。知識的掌握需要對話，需要學生自己的建構，不然教師的講解是徒勞的。"

指出堂教學關鍵干預因素之一就是儘可能暴露學生的潛意識，尤爲關注"相異構想"的發現與解決。那何爲"相異構想"?

建構主義認爲：學生在學習某一項知識之前，頭腦並非一片空白，孩子通過日常生活的各種經歷，形成對事物形形色色的看法，養成一套獨有的思維方式。他們的這種看法及思維方式，有時可以幫助正確的概念掌握，甚至超越本，成爲"閃光點";但如果與要掌握的知識、概念相悖，甚至大相徑庭時，這原有的思維方式就稱爲"相異構想"

書中認爲，知識的掌握不是教師口頭表述知識的重難點，這樣的方式就是"灌輸",如果能把學生原的"相異構想"顯現出，與正確的認識"碰撞",再放入學生的腦中，這樣的教學纔是啓發。這其實不難理解，學生暴露問題或錯誤，瞭解錯誤的原因，並以此進行糾正，進行重組，形成正確並符合學生個體思維特徵的方式。聯繫實際，日常的作業"面批"就是很好的一種對話方式，在作業批改中，學生錯誤的答案一部分可能於粗心或審題不清，還有一部分錯誤就是我們所謂的"理解錯誤",這其實就是孩子的"相異構想"出了問題，全班學生錯誤可能是相似的，但是錯誤的原因也許是千差萬別的，此時的"面批"就是針對孩子原有認知錯誤的重新講解，這樣的教學過程或許就是後"茶館式"教學堂干預的重要因素。

這樣的"對話",可以在師生之間產生，同樣也可以在學生之間發生，這就是我們一直在倡導的小組合作學習的形式，學生在"相異構想"上或許更加類似，更易瞭解錯誤的原因，而講解的過程同時也是重新溫習的過程。學生原有的"相異構想"一旦被打破，就可以避免之後類似的重複錯誤。

想想也的確是這樣的，平時自己上太多關注預設好的教學流程，爲了上而上，忽略了學生真正需要的，這與學生本位論也是相悖的。包括我們前設計的"預習單"、"導學單"、"作業紙",目的也是爲了前測學生已經掌握的內容，避免堂知識點的重複。

《朱永新說教育》中提到過：真正決定學校品質的，永遠是講臺上的那個人。教師對學生的影響不言而喻，閱讀常常令人思考和沉澱，希望以後能更多地站在學生的角度思考教學的設計。

讀《茶館》有感5

圖書館在這個寒冷的季節裏總讓人有一種"暖氣薰得學子醉"的感覺。爲了讓自己不那麼有睡意，我總要在學習到有點乏意的時候隨便找一本書來看看。這一天下午，《茶館》跑到了我的手裏。

應該是上大學後，有了更多的機會可以看到舞臺戲劇演出。學校的兩大話劇社團——"梵音"和"黑白"的給力演出也讓我對這一藝術形式有了更多的興趣。細數上大學以來，看過《稱心如意》、《太陽城》、《忠孝兩全》、《借我一個男高音》、《求是魂》等劇。其中《稱》看過兩版，覺得最讚的是《忠孝兩全》，最近纔看的是《求是魂》——還是兩家社團的合演，也着實不錯。每每看劇，都會讓我有一種正能量傳遞過來，一方面是演員們演出的成功和看劇的緩解壓力，更重要的方面我覺得還是演員的熱情，這種熱情總能打動我。我想我還會繼續關注這一領域的吧，漸漸地讓這也發展成爲一種興趣，也挺好的。

還是說回《茶館》吧。要說最大的感受，那無疑是認識到看劇本和看錶演是兩種迥然不同的經歷——這也讓我不得不佩服編劇、導演和演員。如果沒有很好的舞臺感受天賦（例如我），很難把這樣的文字轉換爲舞臺的東西。當然了，更難的是把舞臺的要表達的東西凝聚在紙上面，這就是編劇的能力所在啊。老舍的《茶館》讓他成爲了不僅僅是一名出色的小說家，更成爲了一名懂得多種藝術形式的作家——就像他把小說轉換成話劇，一種舞臺感更強的事物。他自己也說過：自己曾經把舞臺劇劇本寫得一團糟。當然我們知道所謂的一團糟不是沒有生活性、藝術性、深刻性，而是一種舞臺感。在老舍剛開始接觸這一藝術形式的時候，正是宣傳抗日、宣傳思想的重要時期。他深深明白"演"的重要性，雖然一開始"小說味"太濃是最大的舞臺敗筆，後來老舍也成功寫出了像《龍鬚溝》的成功話劇。也正是有了老舍的努力，纔有了與《雷雨》齊名的《茶館》。

其實說句實在話，我還真看不懂《茶館》經典在哪裏，不知道是少了時代體驗還是藝術細胞還有待訓練。事實上，我在看完紙質版後，更希望有機會到劇場看舞臺表演去。就像老舍說過的那樣"演員也是藝術家"。就讓這些藝術家來給我解惑吧。在此之前，我還是先寫作業去了。

讀《茶館》有感6

喜歡上茶館源於《茶館》。

現在，在我們眼皮底下，關於青春的文字早已氾濫成災。青春是一種奢侈品，所以過於浮華。我們的心靈就在這樣的喧囂中慢慢老去，以背離我們理想中的方式老去。

過去，我總以爲如魯迅、朱自清、老舍這樣的大文豪，他們的作品中充滿了一種腐老的氣息，就像雨天的潮溼感一樣很容易讓人產生淡淡的惆悵。所以一直以來，自己都是在拜讀那些浮華的青春文字。

這應該是一種錯誤。因爲老舍先生的《茶館》正如一面斑駁的牆，淒涼中舊舊的卻都是溫暖。它讓人或喜或悲，讓人大徹大悟。

《茶館》是在寫一個明明白白死去的過程。“掌櫃的”王利發是悲慘的，因爲他是那個悲慘時代的犧牲品。他像一隻玩偶，他活在蒼穹之下，活在對別人的恭維中，但他卻一刻也沒有活在自己的世界裏。結局是他死得好，我想的確是這樣。一個詩人說，死是世界上唯一的黑影。王利發的死，正是結束了他作爲一隻玩偶的命運，結束了那個時代賦予他的無盡的比死更可怕的黑暗。

當然，喜歡《茶館》不僅僅是由於它偉大的藝術成就，我還傾心於老舍先生爲我們營造的茶館的原汁原味的老北京的市井氣息。

大抵茶館的存在無形之中就爲人們提供了一種深厚的文化底蘊。它使人們迴歸到最原始的生活狀態中。晨練之後的老人，久違的朋友，遠道而來的客商以及社會上形形色色的人，當他們步入古樸別緻的茶館中，或悠閒，或恬靜，或安然，或淡定的生活狀態都萌發在喧囂之上。功名利祿這時候也只是一副華而不實的裝飾品，索然無味。常四爺，鬆二爺，社會中的三教九流，在茶館中尋找的不正是一種灑脫和理想嗎?縷縷茶香淨化了人們的心靈。

夢想中自己可以揀一個乾淨的蕭瑟感濃郁的秋日去一家古樸雅緻的茶館，手捧一本喜歡的書，點一杯哪怕平淡的茶水坐在木椅上看自己已經很是最後的青春緩緩流逝。我想，在這時候，生活中的紛擾定會如春風化雨。

茶館的安詳如春日溫暖的風。

而遭遇《茶館》是一場曠世難度的劫。

讀《茶館》有感7

《茶館》裏有的對白能引人一笑，但是這笑中更多的是苦笑，是無奈的自嘲。這些發笑的對白，要麼出自那些被生活逼得走投無路的人無奈之下說出的無奈之話，要麼就是那些令人厭惡的角色的溜鬚拍馬。笑過之後，不禁感到一絲悲涼——“人活着總得有條路走啊，可是哪有路可走啊！”願爲國家排憂解難的`人們飄零四方，一輩子只想太太平平的老掌櫃被逼上吊自殺，見風使舵溜鬚拍馬毫無良心的人卻有錢有勢，不惜讓別人用命來滿足自己的私慾。打學生的老師追殺愛學生的老師，給官差兩個洋錢就能免去殺身之禍，官差指誰就殺誰——“這什麼世道啊？”

《茶館》最後的一部分，三位氣數將盡的老人碰在一起，回顧自己的一輩子，讓人頗感心酸：心懷浩然正氣的常四爺幹了一輩子的活卻“一事無成”，心懷實業救國理想的秦二爺耗了四十年心血建的工廠“拆了”，安分守己的王掌櫃“做了一輩子順民”，到了讓人趕出自己開了50年的茶館。這就是“愛國”“順民”的“下場”……

“我愛咱們的國啊，可是誰愛我啊？”常四爺在同一地點時隔五十年兩出此話，着實讓人嗟嘆不已……

讀《茶館》有感8

“她從此沉默，沉默得像一株孤獨的枯樹，並且迅速地老去。”這是《月亮茶館下的童年》中的一句我感觸最深的話，這句話，讓我覺得孤獨是可怕的，唯獨有一樣東西可以打敗它——陪伴。

《月亮茶館下的童年》的作者殷健靈，寫的是她童年的古詩，書中那個古怪的眉娘，自從天米搗亂，眉娘以告老師來威脅天米陪他聊天，但其實是懇求，眉娘沒有朋友，十分孤獨，每週五天米去陪他聊天，眉娘皺紋越來越多，病痛也漸漸襲來，在下個週五的前天晚上，因不接受病痛自殺了，天米隔着窗戶，想還在內疚，沒去聊天，天米這才明白，眉娘真的走了——永遠，但眉娘有一顆溫暖的心，把所有圖書捐給了有需要的人。

眉娘那不可言說的心情，我早在七歲那年就感受過了。七歲那年，我得過敏性紫癜，這種病讓我不能跑不能跳，不能隨意走動，甚至不可以有大悲大喜的情緒起伏，只能臥牀修養。那段時間，我離開了學校，每天只能躺在冰冷的病房中，沒有家人朋友的陪伴，早上第一眼看到的不是自己的家人，而是護士，我只能看見輸液袋裏的藥水一滴一滴地流逝，我感到我的童年，我的生命也在慢慢的流逝。

治療了一段時間，我回到了學校，離開原來的班級，來到了現在的班級。雖然這個家庭裏充滿歡聲笑語，絢麗多彩，我也過的十分快樂，但從前的那些美好記憶，卻一去不復返了。

每個人的童年都不一樣，有的悲哀，有的歡喜，而我感受最深的就是七歲那年經歷的孤獨，這種感覺彷彿是沉入深深的海底，讓人無法呼吸，無法動彈。孤獨是一把利刃，不斷靠近死亡的邊緣。

感謝家人，讓我重拾溫暖；感謝朋友，讓我重拾笑容；感謝老師，讓我重拾希望。

讀《茶館》有感9

《茶館》講述了老北京裕泰大茶館幾十年間的跌宕起伏，歷經清朝、民國、抗日戰爭勝利後國民黨統治時期這三個年代。《茶館》十分現實，好人不必須有好報，惡人不必須有惡報，充分體現瞭解放前社會的黑暗、官員的腐敗。

老舍先生在《茶館》中刻畫的人物性格特點十分鮮明，這也是這個劇本的一大特色，王掌櫃、常四爺、鬆二爺、劉麻子、唐鐵嘴、宋恩子、吳祥子等人物的個性特點都躍然紙上。只需讀過一次，不必像上語文課那樣細細品讀，也能把各種人物的性格特點弄明白。例如裕泰茶館的王掌櫃，他爲人正直、不做壞事，但有些軟弱，遇事就給錢、說好話。茶館的老主顧常四爺，他跟王掌櫃一樣，正直、不做虧心事，跟王掌櫃不一樣的是他比王掌櫃要硬，骨子裏有那麼一股傲氣，怎樣也不肯低頭，不肯讓步。

讀完《茶館》，我體會到我們此刻是多麼幸福，那時候的很多孩子連一碗熱湯麪都很難吃上，而我們此刻漢堡牛扒能夠隨便吃。那時的人們真是生不逢時，生活在那樣一個黑暗的年代。

在《茶館》裏，我最敬佩的人還是常四爺，異常是他那種不向困難低頭的精神。常四爺是滿族旗人，在清朝時有份“鐵桿兒莊稼”，不用幹活就有錢拿。之後清國滅亡了，常四爺並沒有像他的好朋友鬆二爺一樣捱餓，而是自我去種菜賣菜，自食其力，不向困難低頭。這種精神正是我們此刻缺少的，由於生活條件優越，我們遇到困難就退縮，假如生活在那個年代，沒有常四爺這種精神恐怕也很難在社會中生存。

《茶館》裏的道理可真多呀！

讀《茶館》有感10

《茶館》的故事全部發生在一個叫做裕泰的茶館裏。一部簡簡單單的三幕話劇，藉助於一家普普通通的茶館，將半個世紀的歲月濃縮，將許許多多符合時代特徵的小人物涵蓋，將一個國家在那些個特定時代的悲哀訴盡。

老舍先生在《茶館》中刻畫的人物性格特點十分鮮明。每個不同的人物都代表了當時社會不同職業、階級的不同羣體。看似多達幾十位的出場人物，卻無一顯得重複。王掌櫃、常四爺、鬆二爺等等身世不同、個性顯著的人物形象躍然紙上。只需讀過一次，就能把各種人物的性格特點深深刻在腦中。例如裕泰茶館的王掌櫃，正如卷首老舍先生予其的定位一般：精明、有些私心而心眼不壞。通覽全文，在我眼中他作爲一個掌櫃，很圓滑又顯得軟弱，遇事就給錢、說好話。然而，在結局中他不忍看到茶館被_與小人奪取，默默地在後院自殺。這一情節，彷彿出乎了人們的意料，但仔細一想，又在情理之中，讓人心酸不已。這麼一個走着中庸之道的掌櫃，卻選擇以極端的方式結束了自己的生命。老舍先生通過一個人物，以其行爲與性格的強烈反差，反映了一個時代的悲哀，表達了作者對當時社會風氣的諷刺與不滿。

再談談這部話劇的特殊之處。《茶館》的成功在於語言的成功和戲劇結構的巧妙、嚴密。話劇全憑臺詞塑造人物，一個人的性格全體現於他的每一個字眼中。“語言大師”老舍先生的語言功力令人歎爲觀止。《茶館》中每個人物的臺詞都有生活氣息卻意味深長。在戲劇結構上，《茶館》可以說是“形散，神不散”。整部話劇雖年代跨度大，沒有主線故事，但毫不顯得零散難懂。老舍先生通過一個主要人物，從壯到老，貫穿全劇。這樣，故事雖鬆散但有了連貫性。其次，故事中人物父子相承，雖然年代變化了，但每個人物所代表着的羣體依舊存在，並隨着時間的遷移有了細微的變化。令故事富有強烈的時代氣息。最後，每個人物都扮演着自己的故事，同時又與各自所處時代密切關聯。揭示了社會一角，展覽了許多形形色色的人物的性格生活。

有人評論說《茶館》是一曲舊時代的葬歌，也是一曲輓歌。《茶館》這三幕共佔了五十年的時間，而老舍先生僅僅用一些個小人物怎麼活着和怎麼死的，來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。我想當你合上書本的一瞬，你會感覺到你和那些小人物一起度過了漫長艱辛的五十年。

讀《茶館》有感11

每當我拿起杯子，聞到茶的芬芳，品嚐茶的味道時，感受茶的味道在口腔中回味，有些許苦澀，總能想起老舍的作品《茶館》，又回憶起在裕泰茶館裏來來往往，生存於亂世的茶民。

“全方位地進入老舍的沉痛敘事和世態，諷刺視野的，只是傳統市民社會的新老市民，其中又以老市民的形象最成功。”回憶《茶館》，裕泰茶館裏面的每個人物都有不同的，但骨子裏頑劣的性子是一樣的。一開始，各種各樣的茶客聚集在裕泰茶館喝茶歇息，有遛鳥的常四爺和鬆二爺，有做買賣姑娘生意的劉麻子，有衙門辦事的宋恩子和吳祥子。阿諛奉承的秦仲義，看到有權有勢的，便趁機接近，用盡好話討得他們開心;怕事軟弱的王利發，看到貧苦尋求幫助的鄉婦和孩子，只一味服從了上層人物的命令，將人趕出去；封建保守的龐太監，“誰敢改祖宗的章程，誰就掉腦袋”；死活要臉的常四爺，喝茶必要自己帶茶葉，想省錢卻又想天天去茶館顯擺。在我眼中，老舍對這些人物是同情的，有的人物會走得很成功，但更多的是被亂世拖住了手腳，只能屈服於現實，掙扎只爲能生存，所以纔會是這樣的性子。

《茶館》的時間維度從維新運動失敗到袁世凱去世後軍閥割據到抗日戰爭勝利，這是一個混亂的時代，這是一個政權更迭的時代，裕泰茶館也在混亂之中逐漸沒落。“莫談國事”的紙條越發凸顯，“茶錢先付”跟着出現，一步步點明茶館的處境不好。老闆王利發更是隨着裕泰茶館而改變，成爲那個時候下層市民艱苦生存的縮影。爲了接手父親留下來的遺產，王利發奉承有財的秦仲義，有勢的龐太監，讓茶館經營得更好；爲了適應時代發展，避免被淘汰，王利發另開了公寓，將茶館用時裝美人裝飾一番，併成爲了碩果僅存的一家大茶館，但這一切最終也都隨着王利發“上了吊，吊死啦”消去了。我心疼王利發的“人總得活着吧，我變盡了法子不過是爲了活下去。”，王利發確實爲了生存改變了，但也知道亂世中這種力量太弱小了，失敗是必然的。

認真想想，茶館的結局又是必然的，在第一幕最後埋下了伏筆。茶客說的一句話：將！你完啦！表面上指下棋的輸贏，深層上是指維新運動的失敗，貫穿全文去理解，這個又是暗示了茶館不管怎麼進步，都逃不過最後改革變形的結局，因爲帝國資本主義的入侵，改變了社會風氣，衝擊了傳統，讓封建時代的人們像趕鴨子上架一樣去適應資本主義，讓不符合資本主義發展的茶館無法生存。

我想到了一句話：生命只是妥協，敷衍，和理想完全相反的鬼混。從中學上了大學，有一些教學方法，學習內容改變，原以爲能和以前不一樣了，不用被老師每天趕着作業，卻發現其實和以前一樣啊，只是除了作業之外，還有講座什麼的，我們依舊是被趕着去做。和我理想中自主自強的大學有點差異，想到了王利發，感覺自己有一秒像變成了他，爲了完成任務我開始忙碌，卻不知道爲何，只是單純地去屈服，突然好想知道他理想中自己接手老爸的茶館是如何的呢？

是啊，世事變遷，每時每刻都在改變，人最難得就是學會追上時代的腳步，主動選擇變革學習，而不是被生活所逼迫着改變，才能不在當今快節奏的社會裏迷失自己。我們不是老舍筆下的王利發，趁着我們這個還是和平的時代，努力抓住自己的命運，解決掉眼前的苟且之餘，還能享受詩和遠方。

讀《茶館》有感12

在看這本書之前，我還有些疑惑，一個茶館能寫出什麼東西？單憑一個茶館就能道出一整本書來？確實另我感到疑惑。茶館，一個很是普通的地方，在中國也是極爲常見，但它在老舍的《茶館》裏確實是一個特別的小社會。老舍筆下的茶館幾乎濃縮了整個社會的各種形態，並能隨着社會的變革演繹出一幕幕驚心動的畫面。

老舍先生說過："沒有生活，即沒有生活的語言。我有一些舊社會的生活經驗，我認識茶館裏那些小人物。我知道他們做什麼，所以也知道他們說什麼。以此爲基礎，我再給這裏誇大一些，那裏潤色一下，人物的臺詞即成爲他們自己的，而又是我的。"打仗也要知人知彼才能百戰不殆，我們要特寫一件事情或是一個人，就必須對這件事或這個人瞭解深刻，如果連他們的特點都不能瞭解的話，那就只能寫到一些外在的表面的東西，根本體現不出他們的內心世界。在寫作方面，我們應該多閱讀名家的名著，去挖掘他們是怎樣地去刻畫人或事物的。在學習中慢慢提高自己的寫作頓悟，逐步提高自身寫作能力。

老舍從北京裕泰茶館的表面繁榮景象一步步寫出整個社會的悲哀，茶館裏會聚了社會上的各色人物，太監、實業家、愛國者等等，繁榮的背後總有悲哀的故事作墊。《茶館》代表了老舍話劇創作的最高成就，作品以舊北京城中的裕泰茶館的興衰爲背景，通過對茶館及各類人物變遷的描寫反映了從清末民初到抗戰勝利後三個不同時代的近五十年的社會面貌，揭示了半封建半殖民地的舊中國動盪、黑暗和罪惡。王利發是裕泰茶館的掌櫃，他接替了父親留下的生意，也繼承了父親的經營方法和處世哲學。上至宮廷太監總管、吃洋教的惡霸、社會上的流氓頭目、下至吃官餉錢糧的清閒市民、買兒賣女的貧苦百姓，都是王利發的應酬對象。他既圓滑又冷談地對付每一位顧客，不僅體現出他的精明能幹，還體現出了剝削階級的影響與烙印。

裕泰茶館可以說是當時社會的一個縮影，是三教九流會面之處，可以容納各色人物並把各個階層人的代表一一表現出來。一個大茶館就是一個小社會，道出了五十多年來的社會變遷，這些變遷又離不開政治問題。把政治舞臺上的高官大人和小人物集合到一個茶館裏，用他們生活上的變遷來反映社會的變遷，側面地透露出政治消息。這樣的一個社會帶給我們的思考和啓發也是不容忽視的。

讀《茶館》有感13

《茶館》是老舍筆下一副巨大的畫。寥寥三萬字卻塑造了七十多個有血有肉的人物形象。這是一曲舊中國人情涼薄的輓歌，是一支支人生各異的內心獨白！是恍如昨日，彷彿有切膚之痛的每一箇中國人應不斷品讀的愛國經典。

七十多人物中，王利發王掌櫃是由始貫穿至終的重要人物之一。老掌櫃由青年時替父掌管裕泰茶館，與之在《茶館》這個無聲的舞臺上表演着，也生活着！或者說是本色出演着。老掌櫃的願望也就如同他與好友常四爺、秦二爺所說的一般：“我呢，做了一輩子順民，見誰都請安、鞠躬、作揖。只是啊盼着孩子們能有出息：凍不着、餓不着、沒災沒病的！”是啊，一個在舊時代這個熔爐中喘息着的，再普遍不過的平民百姓的願望！也許會有人嫌惡他溜鬚拍馬唯唯是諾的“好好先生”模樣。但換個角度換個立場想想：王利發他一個無權無勢的本分生意人，只想在這亂世中求得平平淡淡、安安靜靜的日子。不曾有過害人之心，也尚存中國人寶貴的拳拳愛國之心。在他幫助康順子和康大力兩個可憐人時毅然送走媳婦、孫女自己坦然面對……在彌留之際不畏強權、不貪富貴。絕望的選擇了上吊之死。王利發只不過是腐朽的清末政府統治下的犧牲品之一罷了。

常四爺果敢無畏，敢作敢當。雖是過着自食其力，掙口淨飯的生活，而他能爲精神層面的高尚而放棄物質，是舊社會鐵骨錚錚的漢子的典型寫照。但這樣不免有些無知與愚忠了，僅憑一顆熾熱的愛國之心一己之力豈能打敗洋人、漢奸、惡霸？其後果也是不言而喻了……

如果說常四爺需要具備實業救國的策略和頭腦的話，那麼秦仲義便應運而生了。一個資產階級維新派，一生主張實業救國，變賣家當辦公廠、開銀行，卻在花甲之年落個生無分文，窮愁潦倒的光景。在行將就木的時候得出了“有錢哪，就該吃喝嫖賭、胡作非爲，可千萬別幹好事”的謬論！()既令人啼笑皆非，也讓人悲由心生啊！這到底是一個怎樣的社會環境使一個善良正直的人扭曲了靈魂，道出了泣血之言？由此可見，深受其害的人們對舊社會慘無人道的無情鞭撻之情可見一斑。

透過《茶館》我們看到了當時社會的一個縮影。一個透過哈哈鏡的現實，壓迫剝削勞苦人民，心意狠毒的惡人能在其中撈到一個浮華的“幸福”.憂國憂民、心繫祖國安危的人被壓迫、餓死，被殺害的悲慘命運。國家被列強的時候，卻有大批的爪牙走狗爲了一己之利向帝國主義投降，賣國！侵略者外寇眼中的“東亞病夫”、“亡國奴”就是一個屈辱的歷史！

“落後就要捱打”,新時代的我們在享受幸福生活的同時請不要忘記先人以鮮血向我們闡述的箴言！讓《茶館》的歷史永遠不要重演！

讀《茶館》，泣國人，悲命運，恨不爭，望奮進，再奮進！

讀《茶館》有感14

《茶館》堪稱是中國話劇史上的經典，故事發生在清朝末年的一個名爲裕泰的茶館中。

茶館裏人來人往，彙集了各式各樣的人物，由主到次，三教九流。這個大茶館，便成了一個小社會。作者將這樣的場景描寫的繪聲繪色，具有濃重的地方色彩。老舍把那老北平的韻味展現得淋漓盡致，人物特點鮮明，時間跨越了半個世紀，展現了茶館在經歷了清末戊戌維新失敗後，民國初年，政權覆滅前夕三代的變遷。

另外，《茶館》的成功我認爲主要在語言，《茶館》的臺詞設計很到位，是人物形象活躍，富於個性，並且簡練，意味深長遠。

戲劇本身即綜藝的一種，是由演員扮演角色，當衆表演情節，現實情境的藝術。在這樣的基礎上，老舍所著的《茶館》具有了強烈的社會批判精神。通常爲使戲劇上具有衝突，很多作家都採用“三一律”，但老舍卻打破陳規，而且同樣取得成功。老舍用自己所輕車熟路的老北京往事，繪導了一出由往昔歲月和市井生活畫面組合起來的社會大戲。

而《茶館》也是堪稱“中國戲劇史上空前的範例”。

讀《茶館》有感15

《茶館》是老舍先生創作與1956年，他以獨特的藝術方式把三個歷史時期的中國社會變遷狀況，裝進了不足五萬字的《茶館》裏。至於爲什麼要把劇情安排在一個茶館裏，作者自己也曾做過解釋。他說因爲茶館是個三教九流會面之處，可以多容納各色人物。一個大茶館就是一個小社會。這齣戲雖然只有三幕，但是寫了五十來年的變遷。在這些變遷裏沒有辦法躲避政治問題。但是作者不熟悉政治舞臺上的高官大人，沒有辦法祥盡的描寫他們，因而只能通過描寫一個茶館內的事來從側面表現社會的進或退。

三幕話劇中一共描寫了七十多個人物，其中五十個是有名有姓有綽號的。這些人物身份地位差異很大，囊括了社會各階級的人，構成了一個完整的小社會，因而更具有表現力。三幕主要是通過裕泰茶館的變化，從古樸到新式再到簡陋的變化，昭示了茶館在特定歷史時期特定的文化特色。

第一幕中，茶館是比較熱鬧的，是個玩蟲弄鳥吹牛喝茶的好地方。表面上大家的日子過得還算滋潤，但是事實卻並非如此，有些人在街上偵輯那些誹謗國事的人，大家心裏還是小心翼翼的。茶館牆上"莫談國事"的字條也在威脅着茶客們管好自己的嘴，這張靜靜的字條與茶客們的熱鬧形成對此，給人壓抑的感覺。

第二幕中裕泰茶館變得更新式了。很多茶館都相繼關了門，但是善於經營的老闆卻讓這個茶館保存了下來。我們還是明顯看到了茶館規模的縮小，暗示了這個茶館在動亂的社會中所做的抗爭。茶館的愈來愈洋氣以及牆上那張愈來愈大的"莫談國事"的字條暗示了更大的危機。

第三幕中作者最明顯的描寫就是破落的茶館裏牆上越來越多的"莫談國事"的字條以及旁邊的茶錢先付的字條，說明茶館已經到了入不敷出的地步。

再說一說在這個茶館中的一些主要人物。茶館的老闆王利發是一個善於經營的小老闆。不過他膽小怕事，奉行着莫談國事的原則，不斷的提醒在茶館裏喝茶的客人們不要討論不該討論的國事。即便如此他最後還是死在了國事上，被國事逼得上吊自殺。另外他也是一個冷漠的人，從他對康順子的漠不關心的行爲就可以看出來。他對那些有點權利的人是卑躬曲膝的，這或許也算是他善於經營的一方面，不惹不該惹的人。他精明善良勤勞，在別的茶館都面臨危難的時候他奉行改良主義，可是改來改去也避免不了悲哀的命運。臨死之前他把家裏人打發到了解放區，他一個人去承擔茶館最後的衰落。他與常四爺、秦二爺三個老人最後喝着上等的茶，自我嘲弄的撒紙錢爲自己最後送別。他說過他不會離開茶館，最後就是以他的屍體來守衛。彌留之際他終於清醒的認識到委屈求全的後果，人生的痛快是反抗。崇尚改良的他卻糊里糊塗的結束了他的一生。

常四爺是一個旗人，在清朝的時候那能吃官糧官錢，但是他是一個極其正直的人，他因爲說一句"大清遲早要完"被關了一年，他無視腐敗的清政府，對帝國主義更加痛恨。清朝滅亡之後，他沒有官糧官錢了，就靠自己的勞力開始賣菜。他是一個極其善良的人，比如說他給康順子面吃，他替茶館買菜。不過在這樣的社會裏他最終難免的過得窮困潦倒，一邊賣花生米，一邊撿人家扔的紙錢……

鬆二爺是常四爺的好朋友，他也是個旗人，但是他卻好吃懶做，猶愛養鳥，清朝滅亡後他再也不能白吃白喝，但是他仍然過着遊手好閒的生活，有吃的寧願去喂鳥，最後落得被餓死的下場。

書中也有很多反面角色，如心狠意毒的劉麻子，想娶媳婦的龐太監，見風駛舵的宋恩子、吳詳子等等，在此不一一做解。

茶館的讀後感

首先要佩服老舍先生的文采好，雖然沒看過原著。但電視劇版人物刻畫細膩透徹，景物栩栩如生，矛盾衝突突出激烈，清晰再現了一個人吃人，壞人當道，好人沒好報的黑暗社會。當然這也要感謝導演和演員的功底深厚，才讓我們品味到了這場饕餮大宴。

這樣的作品可以淨化人們的心靈，喚醒已經在這個紙醉金迷的世界裏失落的靈魂，喚醒已經變得冷漠的心靈。刺激一下我們這個一切向錢看的社會吧。"我愛我們的國呀，可是誰愛我呢？"常四爺的這句話不僅僅是那個時代絕唱。