讀《伊豆的舞女》有感

當品讀完一部作品後，相信大家的收穫肯定不少，寫一份讀後感，記錄收穫與付出吧。到底應如何寫讀後感呢？下面是小編爲大家收集的讀《伊豆的舞女》有感，僅供參考，大家一起來看看吧。

讀《伊豆的舞女》有感1

捧起川端康成的這本輕盈的書，懷着對初戀的憧憬讀下去，再度擡頭時卻彷彿把那紅塵情愛、恩怨都經歷了一遍。起初我沒有流淚，川端康成的筆墨在少女衝着遠去的航船揮動潔白無瑕的手絹時戛然而止，那麼我願意滿懷希望——少女永生都爲這場遭遇感到溫暖。

我能從作者的筆觸中感受到那個山頭的風景有多麼美，綠色的縈繞下煙雨朦朧，木製的矮小房屋斷斷續續地出現在顛簸、泥濘的山路上。一間逆旅裏，戴着學生帽的少年靜靜地坐在木頭臺階上，含着笑，注視着廳前一個手執小鼓、忸怩地扭動着腰肢的小姑娘。兩朵粉紅的桃花浮現在瞭如水的玉面上，讓日本人民沉醉的小調咿咿呀呀、不絕如縷，一如姑娘靦腆的姿容左右搖擺，飄忽不定，卻又那麼明媚、動人。大概這不算是一場驚豔的相遇，卻讓讀它的人感受到山泉一樣的清新，我們找不到一絲邪惡的慾望，我們也無法探知年輕的男子心中是否種下情根，卻願意義無反顧地讀下去。

被少年愛慕的歌女踩着易掉的木屐，衝上前去要與少年同行，固執的她大汗淋漓。少年與歌女一行人辭別後，途徑老婦人家，老婦人蒼老的聲音道出這世間歌女的辛酸，眼前浮現着那些笑靨如花的姑娘們隨着撥浪鼓、四絃琴嫋嫋歌舞的場景，猶如一把利刃，剎那將一切美好事物都斬斷，原來美好後面如此可怕，那些賣唱的歌女賣掉的不止是柔美的身段臉容，更是無法追討的歲月年華。再次相遇，少年滿足地追逐着少女快不起來的步履，將只屬於她的嬌羞一覽無餘。小歌女純潔的`音容在零碎的燈光下閃現，少年又獨自懷揣忐忑的心情洞悉周遭一切，一夜不眠，直到望見少女赤裸的、乾淨的軀體時，他又綻放出無比舒暢的笑。

離別在即，遲來的少女默默送上牢牢插進秀髮的木梳，深深的無奈與沒有完全消散的、甚至從未展露的激情，統統跟隨無情的海水離開。岸邊執著的歌女望着愈行愈遠的心中愛人，終於再也忍不住，她踮起腳尖，滿含熱淚、拼盡全力地揮動着白帕相送。

有人可能以爲這不過是場沒有結果的、溫柔的邂逅，但我堅信川端康成筆下的這位歌女送走的是滾滾紅塵之中最美的愛情。而滾滾紅塵，有多麼累，又有多麼艱辛!是的，世上沒有太多的奇蹟，我不知道作者爲歌女創造的那個結局，卻能推測出世人爲歌女創造的那個結局。終於，淚還是流下來了。

讀《伊豆的舞女》有感2

川端康成的《伊豆舞女》，我甚是喜歡，喜歡那既像愛情又不是愛情的朦朧美。當主人公“謝謝”這句話到嘴邊卻沒說出來時，當“她那種疏遠冷淡的神情，使我對她難以開口。她連擡頭看我的力氣都沒有”時，當“我覺得從遠方微微的不斷傳來了鼓聲。眼淚無端的撲簌簌落下來”時。朦朦朧朧，說不清楚，道不明白，或許這不叫愛情吧，或許是高於愛情的友情吧！殊不知那青春的旋律，曾譜出多少讓我們哭笑不得的快樂，也曾譜出多少讓我們快樂不也的憂傷。

受傷的靈魂總是需要風的一絲安慰，相遇或許是某個特定時間裏的巧合罷了，而我卻把你當成了天使，小心翼翼的捧在手裏，生怕你一個生氣就不再給我好運，從此消失。

冷漠的時代啊，我再以感覺不到你的溫情，只企盼你的到來，讓我感覺不到絲毫的恐懼。在你的雙翼下，挽着你結實的手，哪怕是狂風暴雨，粗茶淡飯我也覺得是安全的、快樂的。可是“現實”二字成了生活的代名詞，你離我而去，從此，再也感覺的到微雨之街你置身雨中的浪漫情懷了。看着你轉身離去的背影，我把眼淚往肚子裏咽，我只希望你回頭看我一眼，微笑一下，靜靜的離去。

你說你喜歡淋雨，因爲舒服；我說我也喜歡淋雨，因爲別人看不穿我滿天的心事。本是手挽手走在綠色的傘下，卻想推開對方到雨中尋找各自的世界，尋找初戀的感覺；但你卻不知道，你就是我的世界我的初戀，是我美麗的意外我等待的雨天。因爲傘太小了，你的衣服溼了，手是冰冷的，你開始趕我回家，我卻要你換衣服，可咱兩誰也不願意，我只希望你多陪我一會兒，我只希望自己能陪你走一段路，不管是什麼路我都願意去走，或許是世界容不下一個對生活充滿熱情的人吧，或許是傘下的我太過於平凡吧，或許是“現實”吧，你離我而去。不管什麼理由，我沒有半句怨言，只希望我對你有所幫助。

你懷念過昆明三月的櫻花嗎？那個令人陶醉的季節，總是激起人們對美的逝去的傷感和留戀。風一吹，就像雪一樣，美麗極了；那個時候的我對雪特別依戀，曾把自己的心願寫在紙上，題名爲“雪的誓言”，然後放在那個有夢的.盒子裏。現在盒子裝滿了化妝品，而那張紙上的字依舊清晰：下輩子我要做一棵樹，守候我的天使，從05年到08年，快三年的時間吧！這個誓言，本來就是童話裏纔有的，現實畢竟是現實，可是懂事的你卻跟着我起鬨，承認了自己是我的天使，那一刻，真美！那一刻，感動的流淚！

那個時候的願望總是充滿童話色彩，那時曾爲《海的女兒》哭了好幾次。曾對灰姑娘羨慕不也，曾因爲拇指姑娘的平凡而想到自己的卑微；也曾得到更多的鼓勵和自信，得到許多快樂。現在，，放下幻想，告別童話，脫下自卑的外衣；手裏更多是關於職場，哲學，資格認證的書，或許生活本該如此。我不覺得累，只希望能聽到你的一句“加油”！被你“管着”是那麼的幸福，那麼的自信，那麼的好勝。朋友，或許是彼此祝福，彼此幫助；朋友，我只求心裏沒有障礙：“當你的朋友向你傾吐胸臆時，你不要怕說出心中的‘否’，也不要怕說出心中的‘可’（《先知》）。

讀《伊豆的舞女》有感3

故事的情節很簡單：在一個煙雨迷濛的季節，一個就讀於大學預科的少年，在一次本該孤獨的旅行中邂逅了一位美麗的舞女。到這裏，如果按照世俗人的想法，那麼接下來便是花前月下、卿卿我我。但在這個故事裏，少年與舞女卻僅僅只是通過幾眼凝眸、幾句片語來演繹這段青澀而又朦朧的戀情。不能怪他們年少無知，不能怪他們懵懂青澀，這樣的悲傷就像是那美麗的相遇，是註定好了的。一個是身世孤苦的少年，一個是輾轉漂泊的舞女，或許對他們而言，能夠在這樣一個美麗的季節相遇便已是最大的緣分。當旅途結束時，來送他的舞女雖然心中有說不出的難受，但卻始終沉默。船開了，舞女的身姿漸漸遠去，消隱。少年沮喪地躺在牀上，眼淚撲簌撲簌地往下淌。而那個關於冬天裏的約定，我們無從知道是否能夠實現，或許也只有這樣一個無果的結局才能讓人感到雋永，才能讓人細細回味。

故事讀完，突然想起了一段對於伊豆的評價：伊豆不同於東京，東京的繁華它沒有;伊豆不同於奈良，奈良的睿智它沒有;伊豆更不同於京都，京都的古風古韻它也沒有。它所擁有的，只是那淡季的憂鬱與純真的自然吧，而這份憂鬱與自然又恰恰適合這朦朧的初戀，因此這段故事只有發生在伊豆這種地方纔讓人覺得合情合理。

世界上沒有一個國家如同日本這般狹長而美麗：春有櫻花樹海;夏有野芳佳木;秋有楓葉素潭;冬有雪山溫泉。四時不同的美景幾乎都可以在這個小島國裏尋得。然而，正是島國的特性又使得日本人骨子裏透露着一絲淡淡的絕望：村上春樹如此，山島由紀夫如此，川端康成自然也不例外。他用濃郁的日本情調將這牽掛人心的初戀渲染得極具東方美感，那種日本人特有的哀愁、頹廢，也讓整篇文章充斥着說不出的`情調，時而甜蜜，時而哀傷。

川端康成曾寫過：“‘平安朝’的物哀成爲日本美學的源流”;“美與悲是相通的”。物哀，是日本的美學觀點，是日本人的人生觀、價值觀、宇宙觀，其含義簡單說便是觸物傷懷，真性流露。大概正是源自於這種觀點，日本人遂養成了重生輕死、追求瞬間美的精神內涵。這種內涵其實不僅僅體現在文學方面，像東山魁夷的畫，日本民俗樂器中的尺八，以及多有重複疊唱的日本民謠，這些但凡帶有日本特色的東西都有着這種內涵，彷彿天生帶來一般。

其實從書中，我們也可以看到自己的影子，那種維特式的煩惱我們每個人也都經歷過。就設想故事是真實的，少年在和舞女分離後或許便會永不相見，更或許，有那麼一天，舞女的聲音、笑容、甚至名字都會消失在少年的記憶中，但對少年來說，這段朦朧的初戀是絕不會忘記的。因而對於我們而言，如果遇到過，不管是人還是物，那麼就別錯過，或許就因爲那一瞬間的轉身便會留下一輩子的遺憾。

讀《伊豆的舞女》有感4

有種愛情註定不能在真實生活中被尋得，就像川端康成筆下的這個空靈、靜謐、卻又瀰漫着淡淡哀傷的故事。在這段故事裏，沒有轟轟烈烈的海誓山盟、沒有纏綿悱惻的長相廝守，甚至於沒有一點點的世俗脂粉。

看了不少轟轟烈烈的愛情故事，讀了不少婉爾纏綿的言情小說，給我留下最深刻印象的卻是這篇《伊豆的舞女》，沒有山盟海誓，沒有蜜語甜言，甚至通篇的對話中都未出現一個“愛”字，但兩個少年之間卻都有着一份好感，並默默地愛着對方，這就是《伊豆的舞女》帶給我們的一切，很簡單卻又很動人。

每次看完《伊豆的舞女》，我都會有一份不同的感動，都會被兩個少年的一言一行，乃至一個眼神，一句對白所感動，“一篇讀不厭的文章，一個看不厭的故事。”這是我每次讀完這篇文章之後唯一不變的評價。

有時，在我讀完《伊豆的舞女》之後舞女揮動着白色的東西的畫面總會一次次浮現在眼前。而每當到了這個時候，，我總會有流淚的衝動。不知道爲什麼，我對這個離別的鏡頭印象最爲深刻。那白色的'東西是什麼?是白色的手絹?或是紗巾?算是定情信物，卻有彷彿不是。兩個懵懂的少年，一份懵懂的愛情，兩個人都明白自己愛慕着對方，卻又都不知道對方的心思，於是，爲了不讓對方尷尬，雙方都忍着不說……

也許，沉默的愛情纔是最純潔，最偉大的愛情罷。讀完這個故事，突然想起一句古語：“知君情深意也厚，憶人全在不言中。”或許這便是這個故事結局的最好詮釋，沒有結局的結局，一切盡在不言中……

讀《伊豆的舞女》有感5

聽着那首“櫻花紛飛時”完成了閱讀，怯生生地使人想撫摩下青春的質地。某次不經意地邂逅，那次柔媚地低頭，那次無心地貼近，緋紅的雙頰，不知所措的表情……泛起一陣陣水汽，成了植物生長的養分。

青色的藤蔓纏繞上世間的繁華，瘋狂地肆意擴張，遮蓋住稀薄的陽光。

於是，在這個夜裏，身體鮮明的輪廓被消融在黑色中，像躺在地上的熱氣球，寥落不堪。我們慌亂地尋找明媚的有溫度的心房，這時記憶拖着冗長的身體漸漸現身。愈漸明晰了，某人清朗的'容顏。

他們的相逢是在秋天，優雅的山巒，翠色的森林，幽靜的低谷……

背過的書包，住宿的旅館，舞女隨身提着的鼓，青春就這樣存在於那些青色的稻田裏，彌散開令人癡迷的氣息。直到多年後，他還是忘不了那個有着灼灼容顏的她。

一個個影象交錯，就像班駁的時光投影。

“伊豆。”他激越地念出這個地名，他記得了，她，一個被淡忘了名字的她。因爲曾愛過，也難以忘卻那個與之相連的地方。

他走的時候她是心痛的，眷戀的。在告別的岸邊，爲之心動的人，畢竟是遠了。看着他的背影，因追不上那遠去的船，可望而不可及的荒涼在那時的天空裏飄蕩，凝結成一片潮溼的空氣。

只有青春散落在伊豆的時光裏。在青山綠水間永遠迴盪。人生常行寂寥，我們一路留下過或深或淺的足跡，惟有，彼時的青春，成爲了烙印，何其珍貴。

那時的少年，那時的舞女，沒雜質的相視，像是緩慢滲出，寧靜流深的溫暖泉水，浸泡着我們愈漸冷卻的心。純淨若水，這青澀的愛，流轉在那些明澈的文字裏。恍惚了時光，沒有任何聲響與要求的愛，卻在心海深處有着一座波平浪穩的薔薇島嶼。而這樣沒功利的純色情感，又被多麼可悲地封存在青春的日記本里了。

所以，還是忍不住奢望有份信仰，能讓我們看到不死的青春。

讀《伊豆的舞女》有感6

在80年之前，有一個叫川端康成的人講了一個故事，一個關於伊豆舞女的，有着淡淡的哀愁的故事。

故事的情節本身很簡單：少年初戀。如果要再多說一點兒，便是：在一個山色空濛的季節，一個就讀於大學預科的少年，在一次嫺靜的旅途中，邂逅了一名美麗的舞女。寫到這兒，就知道這是件極雅緻的事情，湯島是個相當古樸的小島，有山，有水，有樹，大凡散心所需的一切景物那裏都有，於一名學生，是一個並不奢侈的勝地;於藝人，也是個賣藝的好去處。

故事就是從湯島開始的，少年對在旅途中初次見面的舞女一見傾心，我幾乎要說這是一個初戀故事了。說“幾乎”是因爲：故事中的兩人並無世俗之人想象的卿卿我我，花前月下，乃至山盟海誓。他們只是通過幾次回眸，幾滴清淚來詮釋這若有似無的情愫，於是眼波流轉之間，上演了一出青澀而憂鬱的如煙似霧的少年情懷。

日本是個小島國，因此日本人從骨子裏充斥着淡淡的絕望的味道，東山魁夷如此，村上春樹亦然，川端康成自然也不例外。他用濃郁的日本情調將這牽掛人心的初戀渲染得極具東方美感，那種日本人特有的哀愁、頹廢，也讓整篇文章充斥着《北國之春》的曲調。

日本的樂曲常有反覆音，彷彿無時無刻不預示着終結，估計舞女們彈唱的曲子也是如此。全文沒有一句熾熱的言語，這才適合涉世未深的孩子的作爲。年僅十四歲的'舞女在每一個低頭、淺笑、行禮、羞怯間，流露着難以言喻的美好，甚至可以讓人想象出她在飄落的八重櫻花瓣中輕舞的丰姿。

伊豆不同於東京，東京的繁華它沒有;伊豆不同於奈良，奈良的.睿智它沒有;伊豆更不同於京都，京都的古風古韻它也沒有，它所擁有的，大概只是那淡季的憂鬱與純真的自然吧?而這份憂鬱與自然又恰恰適合這朦朧的初戀，因此這段故事只有發生在伊豆這種地方纔讓人覺得合情合理。

最終，這個在一個合情合理的地點，恰恰時宜的季節發生的初戀故事還是有了一個恰如其分的平淡結尾：“我”終於還是回去了，在與舞女相識的整段日子裏，兩人始終沒有捅破這層薄紙，不說也好，正如有句古話叫：“知君情深意也厚，憶人全在不言中。”

讀《伊豆的舞女》有感7

《伊豆的舞女》講述了一個孤兒出生的青年學生，在伊豆孤身旅途中，邂逅了一位天真純潔的年少舞女。但旅途的短暫與階級的懸殊，都註定了這次邂逅只能是開不了花的偶遇。但正因爲這種遺憾，使我久久難以忘懷。

在當時的日本，藝人是一種非常低賤的職業。茶館的老婆子就以非常輕蔑的口吻描述他們。而藝人們在經過他村時，也是顯得自卑。而這位青年卻恰恰相反，他不僅沒有看不起他們，還熱情地邀請他們吃飯，和他們結伴而行。爲了能與他們的距離更近一些，還特意摘下代表學生的學生帽，買了便帽戴。在他們又髒又小又簡陋的屋子裏，他特沒有嫌棄。好像在這位青年看來，階級差別並沒有束縛他的思想，他這種追求平等的精神難能可貴。

反觀我們現今的社會，有些有權有勢的人，就認爲自己的身份比其他人高一等。其實不然，在我看來，每個人，不管是在生活上，還是在精神上，都是平等的。我想，作者川端康成也是這麼認爲的吧。

舞女薰子天真無邪且又別具風情。她不但喜愛唱歌跳舞，而且也愛下棋，十分熱衷於詩歌文章。她與青年下棋，聽青年讀書時專注認真的`神情還歷歷在目。這與我們對舞女的固有形象有了大大的轉變，也看到了天真、羞澀的舞女形象。然而，舞女純潔天真的性情帶給青年的不止有愛情的美感，更多的是心靈上淨化的洗滌。

其中，讓我既深刻又震撼的場景是：舞女在公共浴場發覺了遠處樓上的青年與哥哥，一陣高興，就赤身裸體地跑到日光下來，踮起腳尖，伸長了身子朝他們打招呼。“我滿心舒暢地笑個不停，頭腦澄清得像刷洗過似的。微笑長時間掛在嘴邊。”作者這樣寫到。是啊，十四歲的舞女，對於二十歲的青年來說，就像是夏日裏的冰淇淋，是美好、涼爽的。

在伊豆的旅途中，舞女和青年從以心交流，互相慰藉，從而使兩顆自卑、灰暗的心變得自信、明亮起來。這也是現今社會所缺乏的，人與人之間的真情與信任。

最後的離別，帶給我們的是遺憾、憂傷。正是因爲這種淡淡的憂傷，觸動了我們內心最深處的那朵花，永開不敗，就像舞女的微笑。

讀《伊豆的舞女》有感8

我讀川端康成的作品並不怎麼多，之前在購買一本教材的時候無意間發現了一本川端的作品(小說集)——《雪國》，據說是大學生都可以看的一本，且是非常值得看的一本書，於是抱着一種消遣和獵奇的心態從網上將其購買了下來，不到幾天書就到我的手裏了，倍感高興。其表面包裝的十分精美，是一個優美的女子頂着一頂紅色的圍巾，她的右手緩緩的將圍巾的一邊委婉的掀起來，一種優美頓時浮現在心中，在想——這位女子莫非就是舞女不成?當然，這只是一種毫無根據的猜測。在我的記憶中，川端康成是自殺而亡的。這樣說來還有些遺憾和悲傷，一位稟賦了東方神祕主義色彩和西方現實主義的作家就這樣緩緩的不解人世，再次覺得有些遺憾。於是借這篇《用眼淚緩解憂傷》來祭奠這位偉大的日本作家——川端康成。

文字，只有帶着憂傷才美。就好比，一位美麗的女子，眼睛裏時刻流露的那種另人憐憫的眼神一樣。川端的文字，看起來並不怎麼華美。變有種王小波的真實在裏面，但比起之前所讀的那些作家而言，他的筆風更顯得尤爲的真切。對現實的'把握極其的到位，每一個場景都是那般的令人想象，這在文學的要求上都是一種無與倫比的基調。不知道，葉先生(葉渭渠)當時在翻譯川端的作品時是不是加了點自我的色調，讀起來還是有些拗口。這些對於《伊豆的舞女》來說都是一些後話，我們需要品嚐的是舞女和他的一些匪夷所思的故事和一幕幕感人肺腑的細節。

說，他要出去看電影的時候，舞女正在和樓下的一羣小孩子在玩耍，舞女看着阿媽，那種表情是一種央求，央求能和他一起去看電影，而舞女所作的一點細微的動作是將他的木屐放下。(這木屐被舞女緩緩的放了兩次)，作完即罷，舞女的願望是始終沒有實現，這樣看來，阿媽或許是一種愛情的抹殺者，但我們即便是在怎麼責備和辱罵，阿媽的行爲也是可以體諒的地方，因爲工作，舞女必須留下，因爲需要，舞女也不得不留下。他唯一能做的就是用眼淚緩解離別的仇恨和不捨，在文中的最後一些地方，作者寫的十分的深刻——我坦率的說，就是讓人瞧見我在抽泣，我也好不在意了。我若無所思，只滿足於這份閒情逸致，靜靜的睡一晚上這是在一個小男孩的關心下，作者的一些心理活動。他沒有辦法，即使是如何如何的傷感和不願，舞女都沒有伴隨着他踏上去往東京的那條船，和他一起去的是思念，一種痛徹的思念。

我亦能理解這種闊別的感傷，不是因爲我也要去東京徘徊，也不是因爲我在船上流過動情的淚水，哪怕是一點抽泣，對於一個男人來說，也是奢侈的。若想，一個男人爲一個舞女而留下這般淚水，可顯得這個男人是多麼的愛念這個女子。但上蒼就是喜歡開這樣令人痛恨的玩笑，現實是殘酷的，但更殘酷的是這次分別，不知道下次的相聚又在何時?作者沒有留下確定的日期，也沒有留下過多的言語，只是用眼淚宣泄了一番，我們不能知道，這眼淚能否一直流到東京?

當細細的讀完之後，便寫下了這樣的一段文字——他用眼淚化療離別的不適，用雙眸解釋分別的痛楚。即使是少年的那句帶有絲絲寬慰的關心，在我看來，也是多餘。唯一的辦法，是阿媽能讓舞女與他一起坐上回東京的那條船。但這只是一種假設，有時候一場悽美的闊別總能譜寫出令人感慨又有遐想，憂鬱而又遺憾的曲調。