《天淨沙秋思》簡案設計

　　一、導入新課

七百多年以來，當人們提起“鄉愁”這個詞語，人們就自然會聯想到這篇作品。它巧妙地運用了名詞的串聯，運用景物烘托的手法，將抒情主人公置於一個特定的氛圍中，使作者的主觀情緒和客觀的環境有機的統一在了一起，生動地表達了長期飄泊在外的遊子的深沉的悲哀。

　　二、作者介紹

馬致遠，號東籬，大都人（今北京）。元代著名散曲家。曾任江浙行省務官，不久即跳出宦海，退隱田園，寫出許多“嘆世之作”。著有《漢宮秋》《青衫淚》《黃粱夢》〉等雜劇共１５種，與關漢卿、王實甫、白樸並稱元代雜劇四大家。在他的作品中，更能反映他風格的是散曲；散曲中又以小令《天淨沙 秋思》最爲有名。元人周德清譽之爲“秋思之祖”，王國維稱讚其“寥寥數語，深得唐人絕句妙境”，是“小令之最佳者”。這些評價，並非溢美之詞。

　　三、整體感知

１、教師範讀課文，學生仿讀。

２、學生閉上眼睛，隨着老師的描繪想像畫面，感悟內容，體會思鄉之情──

深秋的黃昏，一個風塵僕僕的遊子，騎着一匹瘦弱的老馬，迎着凜冽的寒風，在古道上躑躅獨行。他走過纏滿老藤的古樹，看見暮鴉在樹梢上盤旋，昏鴉就要歸巢了。他走過橫架在溪流上的小橋，看到一幅“小橋流水人家”的溫暖圖畫，炊煙裊裊，一派安適、清雅的景象。這時候太陽就要下山了，自己卻沒有投宿的地方，迎接自己的'依然只是漫漫長夜。哎，自己卻是有家難歸，令人心腸寸斷，更添愁緒。問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。

學生交流自己想像的畫面，及作者所表達的濃重的思鄉情。根據作品提供的信息作簡筆畫，加深思考。

　　四、研讀賞析

學生自主合作探究，明確：

這首小令有很高的藝術成就。比較明顯的特點是：

１、簡約與深細相依：

古人宋玉曾用“增之一分則太長，減之一分則太短”，來形容美女身量的恰到好處。《天淨沙秋思》文字之精煉，也可以說達到了不能再增、減一字的程度。全篇僅五句，二十八字，既無誇張，也不用典，純用白描勾勒出一幅生動的圖景。這首小令，確實不愧爲言簡意豐、以少勝多的佳作。小令的前三句，十八個字，共寫了藤、樹、鴉、橋、水、家、道、風、馬九種事物，一字一詞，一字一景，真可謂“惜墨如金”。但是，凝練而並不簡陋，九種事物名稱之前分別冠以枯、老、昏、小、流、人、古、西、瘦等表現各自特徵的修飾語，使各個事物都帶上了鮮明的個性，又使本來互不相干的事物，在蒼涼的深秋暮色籠罩下，構成了一個統一體。作品中前三行全寫景，人物未出場，但每一個景物細節都意味着他的存在──枯藤，老樹，昏鴉，小橋，流水，人家，是主人公眼中的景物，景物緊緊扣着“情”；古道，是他的行經路；瘦馬，是他所騎；而西風，也正吹在他身上，透着一種悲涼。僅僅２８個字，一個長期漂流他鄉的遊子的悲哀就這樣淋漓盡致地表現出來，文字不多，然而思鄉之情卻綿綿柔長，纏繞在讀者心頭。

２、靜景與動景相映：

作者將許多相對獨立的事物同時納入一個畫面之中，從而形成動與靜、明與暗、背景與主體的相互映襯：處於動態中的“流水”，與處於靜態中的“小橋”“人家”相映，更顯出環境的幽靜；“西風”與“古道”相映，使道路更見蒼涼；在作者勾勒的秋景圖上，一面是枯藤、老樹、昏鴉在秋風蕭颯中一派灰暗，一面是落日的餘暉給枯藤、老樹、昏鴉塗上一抹金黃的顏色；“小橋流水人家”，呈現一派清雅、安適的景象，與淪落異鄉的遊子相映，使“斷腸人”更添悲愁。從整個構圖看，前四句寫景，末一句寫人。但人是主體，景物是人活動的背景，把背景寫充分了，主體就被烘托出來了。這正是相互映襯的妙用。

３、景色與情思相融：

詩言志。這首小令旨在表達天涯淪落人的悽苦之情。但人的思想感情，是抽象的東西，難於表達。作者運用傳統的寄情於物的寫法，把這種悽苦愁楚之情，刻畫得淋漓盡致。枯藤、老樹、昏鴉、西風、瘦馬、夕陽，這些有形的可感的事物，具有明顯的深秋色彩，與無形的抽象的悽苦之情，有相通之處，用有形表現無形，方使人感到具體生動。正如“問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流”，“愁”與“水”本無聯繫，但作者借江水之多，喻愁之多，二者有“恰似”之處，用江水東流之景，表達無限的悲愁之情，十分深刻。“小橋流水人家”，不過是極常見的普通景色，但當它與“斷腸人在天涯”同處於一個圖景之中時，便不再是孤立的景物，而成爲使“斷腸人”心碎腸斷的觸發物，使圖景帶上悲涼的氣氛。所謂“情因景而顯，景因情而生”，就是這個道理。《天淨沙秋思》堪稱景中有情，情中有景，情景妙合無痕的傑作。

　　五、拓展延伸

１、學生進行詩歌交流和朗讀比賽。

２、將本首詩歌改寫成散文。