關於傳統文化作文合集5篇

在生活、工作和學習中，大家都寫過作文，肯定對各類作文都很熟悉吧，藉助作文人們可以實現文化交流的目的。你所見過的作文是什麼樣的呢？以下是小編收集整理的傳統文化作文5篇，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。

傳統文化作文 篇1

上海教育部發表的鹼韭顯示：傳統文化在大學聯考中的比重在逐步上升，這說明中華傳統文化在日益受到重視，也表明傳統文化在當今仍具有重要的意義。

對此，有人認爲傳統文化已經跟不上社會的發展，是過時而無用的，應該被淘汰。然而傳統文化能夠流傳至今，必然有其不可否認的巨大價值。

愛默生曾說過：“文化開啓了對美的認知。”作爲全部努力政治、經濟、思想、藝術等多方面的薈萃，中華傳統文化是人開化。它不僅提高了個人道德修養水平，也培養了民族自豪感，增強了凝聚力。若是沒有傳統文化作爲根基，人們將與蠻物相同，文明獎頃刻垮塌，現代社會也將不復存在。

“智慧是知識凝結的寶石，文化是智慧放出的異彩。”中華文化是無數先哲們歷經時間考驗的智慧結晶，是一段歷史的真實寫照。對於我們進人日常生活，思想行爲仍然有着積極的教育指導作用。可以說，中華傳統文化指引着我們，不忘歷史，砥礪前行。

此外，傳統文化是一個民族一個國家的底蘊根本。它有着很高的發展空間和潛力。傳統文化不僅可以增強我國的軟實力，還能塑造中華民族的精神形象，提升我國在世界上的國際地位，加深世界對中國的瞭解。

對於如何對待中華傳統文化，偉大領袖毛澤東很早就提出了觀點：“從孔夫子到到孫中山，我們應當給予總結，承繼這一份珍貴的文化遺產。”如此重要的傳統文化，無疑應該被繼承和發揚。作爲每一個國民的個人，我們應該對中華傳統文化有清晰和正確的認知。現代人受到歐風美雨等多種外國文化的侵襲，對傳統中華文化的情感已經越來越淡漠。例如，現在年輕人往往對西方節日，影視作品等趨之若鶩；然而中華傳統節日和作品卻無人問津。我們應該在思想碰撞，經濟浪潮席捲的當今世界守住初心，堅持文化自信。這其實是我們每個人都應該深思和付諸努力的。

而作爲政府及相關部門，則應該成爲傳統文化的傳播者和保護者。在傳播方面，國家已付出了很多心血。如今傳統文化的教育已經滲透到了中國小的日常課程中。然而以考試爲檢測方法來加深學生的掌握卻容易導致唯分數論的功利心理。此外，在保護方面，時至今日，爲了經濟利益而大肆破壞傳統文化如優秀文物、古建築等的行爲還是時有發生。同時，打着“傳統文化”旗子，實則以經濟利益爲驅動的旅遊亂象充斥着國內市場，這都是傳統文化境遇衰危的表現，急需有關部門加強監管力度，保護傳統文化。須知，精神文明與經濟發展同等重要。

中華傳統文化是不可多得的瑰寶。這些文化精粹若是被遺棄甚至毀滅，必將是一個國家、一個民族的悲哀，一段歷史、一種文明的不幸。

傳統文化，應該繼承發揚。

傳統文化作文 篇2

又一個清明節。“清明時節雨紛紛，路上行人慾斷魂”，清明節不熱鬧，反而有點淒涼。革命先烈們，你們犧牲了多少啊！

這幾天，我看了電影《兩個小八路》，他們很勇敢，在無數戰爭硝煙的洗禮中，留下了那感人的故事。他們在佈滿了硝煙的戰場上爲八路軍們通風報信；在充滿危險的鬼子的軍營，不，是兇殘的豺狼的老巢前獲得敵情，傳遞給戰士們；在火焰蔓延和子彈飛過的戰場上奮不顧身……他們爲了革命，和鬼子、當漢奸的二鬼子拼搏着。抗日戰爭的勝利凝聚了多少他們的血汗！這兩個小八路年齡只有十幾歲！

槍中發出的子彈，是戰士們發出的呼喊；手lei中冒出的巨火，是戰士們對日軍的憎恨；大炮中冒出的巨煙，是戰士們內心爲革命而奮鬥的志向長城。一個個烈士們倒在了通往勝利的道路上，贏在了革命戰場上，他們用血抹亮了自己閃耀的名字，用生命換來了現在美好的生活，用高聲的呼喊換來了解放後和平美麗的祖國…… 烈士們，你們在說什麼？啊！我聽見了！你們在說：“爲了革命，爲了下一代，衝啊！”你們走了，但留下了無數後人的思念，留下了血染紅的五星紅旗！“烈士忠魂千秋在，英雄浩氣萬古存”，烈士們，你們安息吧！我們一定會把祖國建設得更加美好，更加繁榮！

做一個文明少年，拋開不該想的東西，尊重先烈們。

經常聽到有同學說不文明詞語，還改編先烈們的故事，這怎麼行呢？做一個好少年，好學生，佩戴好紅領巾，乾乾淨淨、開開心心迎接每一天。

同學們，我們要愛自己，更要愛祖國。努力學習，共創美好明天！

傳統文化作文 篇3

在中國傳統文化中，人活着分三六九等，人死後也有貴賤高低之別。有威望受尊崇能力廣大的常敬爲“神”，有特殊才能可以長生不死的稱作“仙”，一般人死了，才叫“鬼”或“小鬼”。通常認爲，鬼是人死後所留下的靈體。因此，“鬼”又稱鬼魂、亡魂、亡靈、幽靈、幽魂。

我相信這世間，誰也沒有見過真正的鬼，到底鬼是什麼模樣，只能是想象或揣測。 從“鬼” 字來看，應該是大頭小身子彎着腿。按照古書解釋， 鬼者，歸也。傳說人死之後，其精氣歸於天，肉歸於地，血歸於水，脈歸於澤，聲歸於雷，動作歸於風，眼歸於日月，骨歸於木，筋歸於山，齒歸於石，油膏歸於露，毛髮歸於草，呼吸之氣化爲亡靈而歸於幽冥之間。這種說法似乎與追日的夸父死後所化有別，但仔細想來，大體還是一致的。

在鄉下農村，一說到鬼，常常讓人毛骨悚然。在我幼小的心目中，鬼似乎都是惡魔厲鬼，一般都是些非正常死亡的年輕人變化而成。譬如餓死鬼面色蠟黃，吊死鬼身披繩索，淹死鬼臉色蒼白，病死鬼骷髏一般。記得當時，村裏死了年輕人，每逢落黑（黃昏以後），小孩們都不敢出門。就是平常，有時候 家長不想讓孩子在外瘋跑，或小孩氣人不聽話，也常常拿鬼來嚇唬 。我們鄉下有一種說法，叫“近怕鬼，遠怕水”，意思是近地方纔知道哪裏有鬼哪裏無鬼，如果遠了，就不必怕鬼了，因爲他不知有鬼，卻又不知水之深淺，所以變成了遠怕水。

看起來怕與不怕，只在自己心裏有鬼沒鬼。常言說得好：“心中無懸事，不怕鬼敲門。”，只有怕鬼，纔有鬼；只有心中有鬼，才怕鬼。

我就曾經有過這方面的經歷，記得是剛上七年級，正趕上一個大霧迷濛的清晨，路過村後那棵神祕的大柳樹下，我看到不遠處路邊的一座大墳前，似乎有一個人彎着腰，形態奇怪，我不由得害怕了，猛的跑了起來，越跑越聽見後面有“噗噗踏踏”的聲音，我跑得越快，後面的聲音越急，我驚出一身冷汗，一口氣跑到了大路口，等真切地看到前面有人了，才慢慢的停下來，後面的聲音也逐漸變小了，我恢復了神氣，這才發現，所謂追趕的“噗踏”聲，原來是父親給我剛買的軍用式挎包正好貼在臀部，跑起來，上面兩根帶子來回擊打包中新發的書本不時發出聲音，回頭再看大墳前的那人，卻是新立的一塊路標牌，我真的是虛驚一場。

說到鬼，我們必須談及一個人物，那就是鍾馗。 鍾馗是中國民間傳說中驅鬼逐邪之神，相傳他是唐初終南山人，生得豹頭環眼，鐵面虯鬢，相貌奇醜；但很有才華，滿腹的經綸，且爲人剛直，不懼邪。鍾馗捉鬼的故事最早見於宋代沈括的《夢溪筆談》，到明代大致定型，其中所講唐玄宗之夢與吳道之之畫被廣爲流傳，“鍾馗捉鬼”早已成了我國江淮地區端午習俗。至於鍾馗究竟是何許人尚無定論，不過，鍾馗的形象經過多次改造，已經成爲中國民俗文化中人們喜聞樂見的圖畫，由此而衍生出許多具有喜慶氣氛的鬼文化。

關於對鬼的認識，東漢王充的《論衡·訂鬼》中早有論述：“凡天地之間有鬼，非人死精神爲之也，皆人思念存想之所致也”“鬼者，人所見得病之氣也”“鬼者，物也，與人無異“鬼者，老物精也”“鬼者，本生於人，時不成人，變化而去”“人之見鬼，目光與臥亂也”。他說的大體意思是人們所謂的“鬼”不過是氣物的一種變化形式而已，它與人與物不同的是它屬於人的思念存想；人之所以見鬼，是病臥亂想罷了，是人的精力不濟的表現。這些說法和看法大多帶有樸素的唯物思想，具有一定的道理。不過鬼神的說法應與中國幾千年的宗教傳統有關，作爲一種祭祀或寄託哀思的方式也未免不可，隨着科學的發展，有關鬼的話題都將永遠成爲鬼話。

想起那個橫掃一切“牛鬼蛇神”時代， 人們都像瘋了一樣，即便是對傳統的封建迷信思想給與了有力的打擊，但也造成了意識形態領域極大的混亂與悲哀，專一的所謂純淨“紅”的統治讓個人崇拜達到了巔峯，對國家對社會對人民造成的危害是深遠的和長久的，甚至是無法估量和無法彌補的，歷史的教訓是深刻的。

那麼，我們應該如何正確對待鬼神呢？我覺得幾千年前的孔聖人有一句話“敬鬼神而遠之”，很精闢，值得深思。一是要心存敬畏。不要動不動就自以爲是，大自然本身就有它運行的規律，我們只有逐步的接近它，慢慢的認識它，才能讓人們從迷信中轉向科學。二是要弄不清搞不明或者說暫時無法讓羣衆明白的，不要急躁，姑且避開它，遠離它，着手用力搞些實實在在的東西，做些老百姓看得見摸得着的東西，物質的東西上去了，精神領域的東西也就自然會引起關注。

中元鬼節是我國民間流傳已久的習俗，祭奠祭奠亡靈，表達表達哀思，有什麼不好？爲什麼一定要削平人家的老祖墳而後快呢？即便是強制或命令似的推行了，百姓心裏服氣嗎？很多時候，自然的東西還需自自然然地解決，人爲強制只能加大反推力，正確的方法則是引導，則是把握看似順其自然中的大勢。中國有中國的國情，辦中國的事情，離開了中國人民和中國傳統，不能算是把握了中國的國情，順應了國人的訴求和傳統發展的方向，纔算真正把握了我國的大局。

鬼節，鬼話 ，絕不是詭異。每個有頭腦的中國人自己去思考吧。

傳統文化作文 篇4

和媽媽一起聊天，總聽媽媽說起小時候過年的事。媽媽說，她們那時過年和現在有些不同。臨近過年的一段時間裏，孩子們就特別期待春節的到來、因爲只有在過年的時候才能穿上新衣服。給媽媽留下深刻印象的是蒸棗花饃。

棗花饃是過年較爲隆重的儀式之一。臘月二十八有“二十八，蒸棗花”的習俗，大人們會聚在一起，一家接一家的'蒸好多好多的饅頭，還有各式各樣的“棗花”。說到這裏，大家可能和我一樣，不知道什麼是“棗花”，內心充滿着好奇。媽媽說，棗花是以小麥和紅棗作爲主要的原料，然後用發酵過的白麪捏成不同的樣式，比如活靈活現可愛的小動物。最後將做好的棗花樣式放在做好的圓形麪糰上，用紅棗做點綴，就這樣一個活靈活現的“棗花”就做成了。媽媽說，這些“棗花”是大年八年級特殊的禮物，是女兒帶給父母的“專屬”禮物。棗花寓意着子女和父母之間心連心。聽了這些，我才明白爲什麼以前媽媽會說我是他們的“棗花”，是他們的“小棉襖”。

接下來就是除夕了，一家人圍坐在一起，桌上擺着久違了的餃子和只有辦喜事才能看到的飯菜。當然最開心的還是孩子們，因爲在那天晚上會給爺爺奶奶、爸爸媽媽拜年，那時的拜年可不會像現在一句“爺爺奶奶新年好！”這麼簡單的，是中規中矩的那種拜年哦,是要真的跪拜的，感謝長輩們一年來的辛勤勞苦，最重要的是，長輩們會給孩子們或多或少的“壓歲錢”。那時的壓歲錢很少很少的，只有一元、兩元、媽媽說誰要是能得到五元、十元那可就不得了了。孩子們看着手裏的“壓歲錢”，心情無話言表，默默的盤算着自己的錢能不能買到嚮往已久的筆記本或者明星畫，又或者是漂亮的小頭花….零星的壓歲錢也給孩子們新年帶來無窮的快樂。

而我們現在呢，壓歲錢不知道是以前的多少倍，衣服也是數都數不過來，可是過年我們卻沒有媽媽說的那種快樂。雖然現在生活比以前好了，但年味卻沒有了。除夕的晚上家裏的人每人拿一手機，目不轉睛的盯着小小的屏幕沉浸其中！去長輩家拜年，大家也都是抱着手機不說話，小夥伴們也不再因爲壓歲錢而開心的睡不着，而是聚在一起一起玩電子遊戲。

現在媽媽很懷念童年的新年，童年的年味兒，我也多麼想過一下那樣有年味兒又快樂的新年呀。

傳統文化作文 篇5

原來我一直以爲京劇只是依依呀呀喊，再往臉上瞎塗一大堆五顏六色顏料，直到今天我才知道什麼是真正的京劇。京劇，又稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調（如柳子腔、吹腔等）和崑曲曲牌。它形成於北京，時間是在1840年前後，盛行於20世紀三、四十年代，時有“國劇”之稱。現在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國漢族戲曲的代表。京劇是中國的“國粹”，已有200年曆史。京劇，亦稱“京戲”、“國劇”、“皮黃”。我國最具影響力的漢族戲曲劇種之一，至今已有將近二百年的歷史。

唱、念、做、打是京劇表演的四種藝術手段法，也是京劇表演的四項基本功。“唱”指演唱，“念”指具有音樂性的唸白，二者相輔相成，構成歌舞化的京劇表演藝術兩大要素之一的“歌”；“做”指舞蹈化的形體動作，“打”指武打和翻跌的技藝，二者相互結合，構成歌舞化的京劇表演藝術兩大要素之一的“舞”。戲曲演員從小就從這四個方面進行訓練培養的，雖然有的演員擅長唱功（唱功老生），有的行當以做功（花旦）爲主，有的以武打爲主（武淨）。但是要求每一個演員必須有過硬的唱、念、做、打四種基本功，才能充分發揮作爲歌舞劇的戲曲藝術表演的功能。更好的表現和刻畫戲中的各種人物。京劇角色的行當劃分比較嚴格，早期分爲生、旦、淨、末、醜、武行、流行（龍套）七行，以後歸爲生、旦、淨、醜四大行，每一種行當內又有細緻的進一步分工。“生”是除了花臉以及丑角以外的男性角色的統稱，又分老生（鬚生）、小生、武生、娃娃生。“旦”是女性角色的統稱，內部又分爲正旦、花旦、閨門旦、武旦、老旦、彩旦（揺旦）刀馬旦。“淨”，俗稱花臉，大多是扮演性格、品質或相貌上有些特異的男性人物，化妝用臉譜，音色洪亮，風格粗獷。“淨”又分爲以唱工爲主的大花臉，如包拯；以做工爲主的二花臉，如曹操。“醜”，扮演喜劇角色，因在鼻樑上抹一小塊白色粉底，俗稱小花臉。京劇角色的行當劃分比較嚴格，早期分爲生、旦、淨、末、醜、武行、流行（龍套）七行，以後歸爲生、旦、淨、醜四大行，每一種行當內又有細緻的進一步分工。“生”是除了花臉以及丑角以外的男性角色的統稱，又分老生（鬚生）、小生、武生、娃娃生。“旦”是女性角色的統稱，內部又分爲正旦、花旦、閨門旦、武旦、老旦、彩旦（揺旦）刀馬旦。“淨”，俗稱花臉，大多是扮演性格、品質或相貌上有些特異的男性人物，化妝用臉譜，音色洪亮，風格粗獷。“淨”又分爲以唱工爲主的大花臉，如包拯；以做工爲主的二花臉，如曹操。“醜”，扮演喜劇角色，因在鼻樑上抹一小塊白色粉底，俗稱小花臉。在人的臉上塗上某種顏色以象徵這個人的性格和特質，角色和命運，是京劇的一大特點，可以幫助理解劇情。簡單地講，紅臉含有褒義，代表忠勇；黑臉爲中性，代表猛智；藍臉和綠臉也爲中性，代表草莽英雄；黃臉和白臉含貶義，代表兇詐兇惡；金臉和銀臉是神祕，代表神妖。臉譜起源於上古時期的宗教和舞蹈面具，地方戲中都保留了這種傳統。京劇，又叫，“京戲”、“平劇”、“國劇”，它是中國傳統名劇，已有200多年曆史。清乾隆55年（1790年），四大徽班陸續進京演出，於嘉慶、道光年間同來自湖北的漢調藝人合作，相互影響，接受了崑曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，並吸收了一些民間曲調。道光以後，三大班的班主兼主要演員程長庚以唱徽音、二黃着稱，隨着湖北漢調演員余三勝等進京搭入徽班，又帶來被稱爲“楚調”的湖北西皮調，促成由徽調與漢調合流的“皮黃”唱腔的形成。京劇廣泛流行於全國各地。