藝術相聲的魅力

曹雲金：願做春晚“釘子戶”

3月15日，聽雲軒。這兩個關鍵詞的重疊，不知是不是顯露了曹雲金的意圖：聽雲軒相聲社要在消費者權益保護日裏，爲觀衆獻上一場質量過硬的演出。事實正是如此，當晚的保利劇院座無虛席，笑聲爆棚。良好的演出效果讓曹雲金“野心勃勃”，“我希望能做春晚的“釘子戶”。”

聽雲軒：爲大連聽衆準備特色料理

聽雲軒，是曹雲金自己創辦的相聲社。這很容易讓人聯想起另外一個相聲社的名字。和很多演出一樣，聽雲軒也專爲大連聽衆準備了特色料理——在臺上說出味道濃郁的大連話，不出意外，臺下爆出熱烈的掌聲和會意的大笑。

“到一個地方演出，相聲演員都會根據當地的語言文化特色，創編針對當地觀衆的段子。”曹雲金在演出前接受記者採訪時說，他一直對大連的海鮮很有感覺，對大連的特色方言也很好奇，“所以會把很有特點的大連海鮮和大連話融入到相聲中。”這使得臺上臺下頓時距離拉近，從黃口小兒到白髮老者，觀衆全部沉浸在接連拋出的包袱中。

當然，僅有當地元素，那是不夠的。相聲藝術既需要繼承傳統相聲精華，還要不斷與時尚融合，那才能保持新鮮的生命力。“藝術是需要走出去實踐的，就像作家要掃街、畫家要寫生一樣，相聲也是一門需要積澱的藝術，不能閉門造車，靈感來源於生活的點點滴滴。”曹雲金說，自己最大的特點就是勤快，自己突然間的一個感悟，和朋友聊天時聽到的`妙語，他都會立刻記下來，這都成了他創作靈感的來源。

曹雲金：願做春晚“釘子戶”

相聲這種藝術形式的起起伏伏，從央視春晚就可見一斑。從當年的紅極一時，到馬年春晚只剩下一個相聲表演；曹雲金卻是“逆勢增長”，不僅連續三年登上春晚舞臺，更是馬年春晚的“相聲獨苗”。這讓曹雲金感覺很複雜，既有一種成長的快樂，也有皮之不存的淒涼。

他說，自己的理解是，相聲還是最適合在200人左右的場地演出。“一開始，當然希望場地越大越好，觀衆越多越好。後來想明白了，相聲是需要互動的藝術，觀衆需要看到表演者的一舉一動，甚至眉毛眼神的變化，那效果才最好。”不過，他也清楚，要想推動相聲行業的整體發展，還是需要藉助更多的形式和舞臺，比如春晚。“說實話，馬年春晚只有我們一個相聲節目，一開始肯定會有點沾沾自喜，覺得這肯定了我是一個優秀成熟的相聲演員，代表了大家對我的認可。但再仔細想想，上世紀80年代的時候春晚是有四五段相聲的，到現在就剩下一個，就高興不起來了，因爲這說明了整個行業的不景氣，嚴重點，是整個相聲行業的悲哀。”這點，就更堅定了曹雲金說好相聲的決心，“假設以後的春晚，大家看不到相聲，年輕人甚至不知道還有這種口頭表演的藝術形式，那每一個相聲從業者都會感到難過，痛心。”他說，儘管自己不能代表相聲行業，但起碼能作爲一名相聲演員表達自己的心聲，“所以，我希望能做個春晚的‘釘子戶’，讓觀衆知道有相聲這門藝術，也讓同行能振奮精神，繼續傳承。”