音樂課心得體會（集合15篇）

從某件事情上得到收穫以後，心得體會是很好的記錄方式，從而不斷地豐富我們的思想。你想好怎麼寫心得體會了嗎？以下是小編整理的音樂課心得體會，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。

音樂課心得體會1

通過學習我對音樂教學的方法和手段都有了新的認識，要實踐新課程標準的新理念就必須改變過去陳舊的教學方法。那，如何在教學過程中把新的課標理論融入進去呢？這正是需要我們從事一線教學的老師們認真思考的一個問題。一節新授課，課程標準怎麼設計，教學目標怎麼選擇，教學重、難點怎麼解決和突破，師生互動怎麼處理，課後教學怎麼總結等一切問題我們都要科學全面地考慮到。

另外，不論從事哪一科的教學工作，我們的專業基本功都要勝任你所教的專業，不然的話你就會在同學們面前出醜丟人。老師們專業基本功的訓練提升顯得多麼重要，我們要本着學習提升的目的，取他人之長補自己之短。但，專業基本功能力的提升不可能通過短期的訓練就能達到，我們非要通過不斷的努力和勤奮練習才能在不自覺中體會到進步的快樂。教師的基本技能我認爲應該包含教育教學方法，主要指撰寫教案、說課、教法與做學生思想工作的方法;還包含聽、說、唱、寫、做。聽主要是指應該學會傾聽，這是一項交際的基本技能，主要指師生間與生生間的相互傾聽，我覺得學會傾聽，可以提升課堂的有效性；說（朗誦）應該是指普通話水平，幷包含課堂表達、講解，如果教師課堂說出的話學生不明白，那肯定會影響課堂教學的有效性；唱，我覺得除了聽，說之外，更重要的應還是應該讓學生多唱，在學生演唱歌曲的過程中，老師邊彈琴邊傾聽學生的歌聲，對於發聲不準的樂句和節奏不對的.樂句單獨加以練習，要爭取使百分之六十以上的學生學會。基本的樂理知識以及唱歌技巧掌握好以後，同學們會在老師悠揚琴聲的伴奏下盡情的歌唱，課堂氣氛也會空前的高漲。

這樣一來，師生同樂的教學在老師的引導下同學們既學到了應學的音樂知識和歌曲，又使同學們的身心健康得到了極好的發展。同學們在中國小時代學習到了各個學科的知識，又有多才多藝的高雅素質，我們試想一下，當你看到我們的學生數年後在一個個工作崗位上大顯身手，瀟灑倜儻，爲國家和人民做出了不菲的成績時，做爲他們的導師高興而愉悅的心情是他人不會理解的，這也是我從教多年的親身體驗。

最後，我真誠的希望我們的音樂同行老師們，苦練本領，愛崗敬業，無私奉獻，把青春的智慧和力量奉獻給新鄭的教育事業，爲家鄉的繁榮和輝煌做出我們的貢獻！

音樂課心得體會2

讀了《音樂教學大綱》和《音樂課程標準》這兩本書，我覺得現在的音樂教育，就是應該培養學生樹立自主學習的意識、創造自主學習的機會、提供自主學習的環境，幫助學生鍛鍊自主學習的能力、開啓自主學習的心智、拓展自主學習的空間。

作爲一名國小音樂教師的我，深刻地體會到每一名學生都是一個鮮活的個體、都是一幅精彩的畫卷、都是一篇生動的樂章，成長過程是無法代替的，發展必須主動。我們教師應善於體會蘊藏在學生內心中渴望同外部世界交流的主動性發展潛質，多給學生一些機會空間、條件和機會，讓他自己去鍛鍊，自己向前走。我認爲應抓好16個字，即：“重導輕演、重藝輕技、重情輕理、重趣輕習”。

因爲音樂新課程不僅對傳統音樂教育造成了巨大的'衝擊，更是給學校的音樂課程帶來了全新的變化。長期以來，我國基礎音樂教育面臨着自身發展的一系列問題：諸如課程定位、性質、理價值、理念問題，課程目標、內容問題，教學方法、評價方式問題，以及課程資源的開發與利用，教材的編寫與使用等等問題。這些問題不僅關係到基礎音樂教育課程建設與發展，在音樂課程改革的進程中，許多專家、學者、研究人員和音樂教師都被當前的一個音樂教育現象所震撼；爲什麼不能夠帶給人們無限美好與快樂的音樂，這種尷尬的局面，足以引起所有音樂教育工作者的深刻反思。研讀《音樂教學大綱》和《音樂課程標準》這兩個指導和規範基礎教育音樂課程，我發現傳統音樂課程與新音樂課程的本質區別，能夠悟出基礎教育音樂課程改革的核心所在。即：以《音樂教學大綱》爲代表的傳統音樂課程是從學科出發，從教師出發，規範和要求教師應教學科中的哪些內容，以及怎樣教等等。

鑑於此，應在基礎教育新課程理論的指導下，權緊緊圍繞對《音樂課程標準》的學習與研究和對音樂新課程實踐的探索與總結，力求從理論與實踐兩個方面對音樂新課程進行解讀和分析，並在此基礎上儘可能地闡述滲透着新理念的音樂教學方法。對新課程教學的學習、研究與應用，應採取一種創造和發展的態度。音樂新課程的精髓，在於創新，在於運用新的音樂教育理念創新音樂教學。從這個意義上說，音樂教師不僅僅是音樂新課程的實施者，同時也是音樂新課程的建設者，願我們的音樂教師在音樂教育改革的大潮中與新課程共同成長。

我認爲在抓學習過程中應給學生一段旋律，讓他們自己去傾聽；給學生一個概念，讓他們自己去發現；給學生一個空間，讓他們自己去想象；給學生一個旋律，讓他們自己去發展；給學生一個環境，讓他們自己去創設；給學生一些素材，讓他們自己去組織；給學生一定條件，讓他們自己去鍛鍊；給學生一個問題，讓他們自己去爭辯；給學生一點權利，讓他們自己去行使；給學生一個機會，讓他們自己去創編。

音樂課心得體會3

在新一輪音樂課程的改革中，最大的變革就是教學方式的改變。國小音樂教學應如何在新時期以科學、合理、有效的教學方式發揮學生的主體作用，從而調動學生自主學習的熱情呢？我在教學實踐中，有下列一些心得體會和感悟：

一、改變觀念和思維方式，瞭解學生的心理需求

在教育變革時期，音樂教育工作者應以學生爲本，站在學生的角度，瞭解學生的心理需求，改革傳統的音樂課，創造性地、靈活性地使用教材，由知識的傳授者、灌輸者轉變爲學生主動學習的組織者、指導者、幫助者或促進者，引導學生關注社會、關注生活、關注現代科學的發展變化，自主探究，合作學習，建立新型的學習方式。

那麼，學生的心理需求是什麼呢？根據多年的教學經驗，我認爲學生喜歡活動性、趣味性很強的，並能參與評判的音樂課內外教學活動。如低年級的學生愛唱、愛跳、愛表演，喜歡與人爭高低；喜歡比比劃劃、敲敲打打；喜歡聽故事、講故事，樂意用誇張的表情和動作渲染；喜歡童話和課本劇的演出，表達自己的想法；喜歡當幹部，當老師，並希望老師像他們一樣聽從指揮，服從安排，同唱同跳同奏；特別好奇，具有打破砂鍋問到底的精神；喜歡聽表揚，得到老師的鼓勵和獎品等等。高年級的學生喜歡聽音樂，崇尚時尚，樂意學唱自己喜愛的歌曲，喜歡課外活動，樂意在賽歌、賽舞和演奏比賽中展示自己的才華。因此，音樂教學就應根據學生的心理需求，營造豐富多彩的課內課外教學活動，以科學、合理、行之有效的教學方式，引導學生走進音樂藝術的王國，領悟音樂藝術的美。

二、創設情境，激發學生學音樂的興趣。

對於低年級同學來說，他們好動、注意力極易分散，但我抓住小同學愛聽故事，善表現的特點，我採取講故事引入課文內容，學會歌唱後，再指導他們根據詞中內容來表演。課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。這時同學們的熱情高漲，慢慢喜歡上音樂課。這樣，每次上音樂課他們都會有一種期待，當然

我也會不失時機地將教學音樂基本知識、節奏、歌曲處理（比如以什麼情緒來唱好他）等講授給學生，在一定程度上和學生取得配合，收到了一些效果，教了不少兒童歌曲，爲豐富兒童的音樂世界起到了一定的作用。通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習。三、調動學生情感。

國小生善於模仿，喜好遊戲，我們應該放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用肢體語言去體會音樂的'蘊涵。有了參與聽辨音樂的過程，鑑賞音樂就有了一定的基礎，音樂作品的產生，有賴於作曲家創作的情感、情緒體驗與靈感、風格、取材、體裁形式以及時代背景。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒.

四、培養學生的豐富的想像力。

課堂教學中我們應以學生爲主，教師起引導作用，激發學生的興趣。充分利用國小生活潑好動的特點，讓其主動參與到音樂活動中，從多側面感受音樂，通過自己對音樂的理解進行創作性的表演，不拘形式，不求統一，只要能啓迪學生們的想像力，都可以進行創作性的表演，這樣不僅給學生提供了表現自己特長的機會，而且鍛鍊了大膽、勇敢、活潑的性格，一改原來的音樂課堂呆板拘謹的氣氛，使學生受到美的感染，得到美的享受.

音樂教學是一個使學生身心主動參與的過程。在這個過程中，我們不能只限於一種教學方式，更不能拘泥於某種教學模式，應以靈活、有趣的教學手段引導學生人人蔘與，主動發展自己的個性，最大限度地激發其學習音樂的興趣和熱情，發揮他們的主體作用。合理、有效的教學方法是緊跟時代發展要求的，是符合學生的學習意願和心理需求的，是長期的教學實踐中總結、歸納、提煉出來的。

音樂課心得體會4

國小生正處在形象思維爲主的階段，他們活潑好動，易於接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優美的旋律，鮮明的節奏，最能表現他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，我努力融音樂基本技能訓練於唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。這樣，既提高學生的學習積極性，又提高了教學效果，下面談談我的教學體會：

一、故事激趣：

把音樂教材編成故事導入新課，使教學過程故事情節化，常能創設一種良好的課堂情境。如我在講《保護小羊》一課時，出示大象、熊、刺蝟團結一心戰惡狼的圖畫，配樂講道:一個夏天的早晨，天氣分外情朗，一羣小羊唱着歌上了山崗，吃着又嫩又香的鮮草。突然，山坡上跑來了三隻惡狼，眼睛裏閃着可怕的綠光，吐着血紅的長舌頭，一步步向小羊逼近。小羊看見惡狼來了，嚇得拼命地大喊起來：“大象爺爺救命啊！”“熊崑哥哥，救命啊！”正在遠處做遊戲的動物聽見叫喊聲，飛快地跑過來……通過我繪聲繪色的敘述，使學生輕鬆愉快地進入角色，爲新課的導入作了很好的鋪墊。

二、律動導趣：

音樂是時間藝術，節奏是音樂的`骨骼。根據課程節奏的重難點精心設計律動訓練，不崑但可強化學生的音樂節奏感，而且可減緩教學坡度，爲新課的傳授增加情趣。我在教授《彝家娃娃真幸福》時，先引導學生從生活語言中尋找節奏，崑，再通過朗讀、視譜和拍手拍腿、跺腳、捻指等動作學習，使學生印象深刻，記得牢，饒有興趣地獲得了本課具有舞蹈性的節奏。

三、擊樂促趣：

教完歌曲的詞曲後，我一邊讓孩子們演唱，一邊用打擊樂器伴奏多聲部節奏。這樣增強了學生的參與意識，不但能主動地去參與音樂實踐，去直接感受音樂，而且豐富了教學內容，克服了音樂課以唱爲主的枯燥乏味，使課堂氛圍生動活潑；同時也鞏固了節奏概念，增進了學生對音色的瞭解，掌握了樂器的使用方法，增強了音樂的表現力；另外，學生要在唱、跳、奏、聽、看中做到整體的協調和諧，無形中也培養了他們的集體主義精神。

四、遊戲引趣：

教學中邊唱歌邊遊戲是激發學生音樂慾望的有效途徑之一。如我在對低年級學生進行崑聽音訓練時，做打電話遊戲：我在琴上彈出三度音程"；do、mi"；問:“喂，你是誰？”

學生回答:“我是do，mi”就這樣將抽象、枯燥的聽音練習在遊戲中愉快地完成了。爲了崑讓學生牢記某種音樂符號，我採用了學生們喜問樂見的猜謎形式教學。我問：“弟兄兩個一樣長，一個瘦來一個胖，站在隊伍最後面，曲終歌尾它站崗。”學生猜謎回答：“它是終止線‖”。我問：“弟兄兩個一樣長，兩雙小眼來對望，他們倆個告訴你，回頭再來唱一唱。”學生猜謎回答:“它是反覆記號:‖”。類似遊戲活動妙趣橫生，能收到事半功倍之效。

五、表演激趣：

國小生天性好動。利用他們這一特點，把表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素質，達到育人目的。如在教授《理髮師》一課時，我先讓學生根據歌詞內容討論，自編禮貌待客的各種舞蹈動作：請的動作；面帶微笑向顧客問好；剪髮的動作由右向左剪動，身體隨之運動；照境子的動作；伸出拇指誇獎……，最後讓學生戴上頭飾，將這些模擬理髮的動作與節奏、體態律動結合起來，在優美的旋律中有滋有味，有聲有色地唱跳，既使學生情緒歡欣飽滿，又培養了他們即興創造能力。

六、圖畫拓趣:

美術和音樂都是向學生進行審美教育的重要手段。音樂是聲音的藝術，美術是形象的藝術。它們都屬形象教育的範疇，都反印一定社會生活，表現一定的思想感情。如我在教授《粗心的小畫家》時，當出示“小畫家”畫的四條腿的螃蟹，小尖嘴的鴨子，圓耳朵的兔子，沒尾巴的大馬四幅圖後，學生常會笑得前俯後仰，樂不可支，致使學唱時陶醉在音樂情境之中，邊唱邊即興表演，將整個音樂形象表演得栩栩如生，淋漓盡致，崑達到境中感知，境中悟性的目的。

七、欣賞孕趣:

音樂欣賞不僅可使學生擴大音樂視野，積累音樂語彙，還可培養他們欣賞音樂的良好習慣，提高審美能力，陶冶道德情操。如在教授《小海螺》一課後，讓學生反覆聽錄音，引導學生捕捉每一跳動的音符，掌握旋律流動的美，同時我帶領學生隨着音樂搖擺身體，拍手等動作，用之體驗音樂所表達出的孩子們置身於大自然中的真情實感及風格崑特點，在他們心中播下興趣的種子，從而逐步從“要我學”轉變到“我要學”方面來。

八、電教滲趣：

根據國小生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意佔優勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授，有時可取得意料之外的效果。講《保護小羊》時，我一邊講故事一邊指導學生看屏幕上小羊吃草，惡狼跑來，大象用鼻子摔狼，熊用巴掌打狼，刺猥用刺戳狼等燈片，使課堂教學別開生面，令人耳目一新，很快將學生帶入課文情境，使之成爲聯結兒童情感的紐帶和橋樑。

音樂課心得體會5

學校生正處在形象思維爲主的階段，他們活潑好動，易於接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲美麗的旋律，鮮亮的節奏，最能表現他們歡快的心情。因此在音樂教學中，我努力融音樂基本技能訓練於唱、玩、敲、動之中，讓同學在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。這樣，既提高同學的學習主動性，又提高了教學效果，下面 談談我的教學體會：

一、故事激趣：

把音樂教材編成故事導入新課，使教學過程故事情節化，常能創設一種良好的課堂情境。如我在講《愛護小羊》一課時，出示大象、熊、刺蝟團結一心戰惡狼的圖畫，配樂講道:一個夏天的早晨，天氣格外情朗，一羣小羊唱着歌上了山崗，吃着又嫩又香的鮮草。突然，山坡上跑來了三隻惡狼，眼睛裏閃着可怕的綠光，吐着血紅的長舌頭，一步步向小羊接近。小羊觀察惡狼來了，嚇得捨命地大喊起來：“大象爺爺救命啊!”“熊崑哥哥，救命啊!”正在遠處做嬉戲的動物聽見叫喊聲，飛速地跑過來……通過我繪聲繪色的敘述，使同學輕鬆開心地進入角色，爲新課的導入作了很好的鋪墊。 二、律動導趣：

音樂是時間藝術，節奏是音樂的骨骼。依據課程節奏的重難點細心設計律動訓練，不崑但可強化同學的音樂節奏感，而且可減緩教學坡度，爲新課的傳授增加情趣。我在教授《彝家娃娃真幸福》時，先引導同學從生活語言中探尋節奏(快點快點、大家快來)，崑(掃掃地、刷刷牙)(爸爸、媽媽)，再通過朗讀、視譜和拍手拍腿、跺腳、捻指等動作學習，使同學印象深刻，記得牢，饒有興趣地獲得了本課具有舞蹈性的節奏。

三、擊樂促趣：

教完歌曲的詞曲後，我一邊讓孩子們演唱，一邊用打擊樂器伴奏多聲部節奏。這樣增加了同學的參預意識，不但能主動地去參預音樂實踐，去直接感受音樂，而且豐富了教學內容，克服了音樂課以唱爲主的枯燥乏味，使課堂氛圍生動活潑;同時也鞏固了節奏概念，增進了同學對音色的瞭解，把握了樂器的使用方法，增加了音樂的表現力;另外，同學要在唱、跳、奏、聽、看中做到整體的協調和諧，無形中也培育了他們的'集體主義精神。

四、嬉戲引趣：

教學中邊唱歌邊嬉戲是激發同學音樂慾望的有效途徑之一。如我在對低班級同學進行崑聽音訓練時，做打電話嬉戲：我在琴上彈出三度音程do、mi問:“喂，你是誰?” 同學回答:“我是do，mi”就這樣將抽象、枯燥的聽音練習在嬉戲中開心地完成了。爲了崑讓同學牢記某種音樂符號，我採納應用了同學們喜問樂見的猜謎形式教學。我問：“弟兄兩個一樣長，一個瘦來一個胖，站在隊伍最終面，曲終歌尾它站崗。”同學猜謎回答：“它是終止線‖”.我問：“弟兄兩個一樣長，兩雙小眼來對望，他們倆個告知你，回頭再來唱一唱。”同學猜謎回答:“它是反覆記號:‖”。類似嬉戲活動妙趣橫生，能收到事半功倍之效。

五、表演激趣：

學校生天性好動。利用他們這一特點，把表演融入教學， 增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素養，達到育人目的。如在教授《理髮師》一課時，我先讓同學依據歌詞內容爭論，自編禮貌待客的各種舞蹈動作：請的動作;面帶微笑向顧客問好;剪髮的動作(一小節一次)由右向左剪動，身體隨之運動;照境子的動作;伸出拇指誇獎……，最終讓同學戴上頭飾，將這些模擬理髮的動作與節奏、體態律動結合起來，在美麗的旋律中有滋有味，有聲有色地唱跳，既使同學心情歡欣飽滿，又培育了他們即興締造力量。

六、圖畫拓趣:

美術和音樂都是向同學進行審美訓練的重要手段。音樂是聲音的藝術，美術是形象的藝術。它們都屬形象訓練的範疇，都反印肯定社會生活，表現肯定的思想感情。如我在教授《馬虎的小畫家》時，當出示“小畫家”畫的四條腿的螃蟹，小尖嘴的鴨子，圓耳朵的兔子，沒尾巴的大馬四幅圖後，同學常會笑得前俯後仰，樂不行支，致使學唱時沉醉在音樂情境之中，邊唱邊即興表演，將整個音樂形象表演得栩栩如生，淋漓盡致，崑達到境中感知，境中悟性的目的。

七、觀賞孕趣:

音樂觀賞不僅可使同學擴大音樂視野，積累音樂語彙，還可培育他們觀賞音樂的良好習慣，提高審美力量，陶冶道德情操。如在教授《小海螺》一課後，讓同學反覆聽錄音，引導同學捕獲每一跳動的音符，把握旋律活動的美，同時我帶領同學隨着音樂搖擺身體，拍手等動作，用之體驗音樂所表達出的孩子們置身於大自然中的真情實感及風格崑特點，在他們心中播下興趣的種子，從而逐步從“要我學”轉變到“我要學”方面來。

八、電教滲趣：

依據學校生奇怪性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意留意佔優勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授，有時可取得意料之外的效果。講《愛護小羊》時，我一邊講故事一邊指導同學看屏幕上小羊吃草，惡狼跑來，大象用鼻子摔狼，熊用巴掌打狼，刺猥用刺戳狼等燈片，使課堂教學別開生面，令人耳目一新，很快將同學帶入課文情境，使之成爲聯結兒童情感的紐帶和橋樑。

音樂課心得體會6

20xx年4月10日，我有幸參加了爲期三天的“海南省第九屆中國小音樂課堂教學評比觀摩活動”， 此次教學評比給了我交流與借鑑的學習平臺,促進了自身教學理論與教育教學質量的提高。教學評比包括：國小優秀課十一節，國中優質課十一節，高中優質課六節。有歌唱、器樂、鑑賞、舞蹈等課型，共28堂課呈現了28種教學風格，各位老師可謂八仙過海各顯神通，每節課都經過了特別精心的準備，精彩紛呈，可謂繁花似錦。

執教的教師普遍具有很強的音樂基本功和全面的人文素養，不但彈琴、歌唱、舞蹈等音樂能力強，組織、引導、調控等教學水平高，而且相關文化知識豐厚，多媒體輔助教學手段適當，不但使課堂增色，也給觀摩教師們帶來美好的享受和深深的啓發。最值得高興的是，我校馮曉靜老師所教授的《苗家兒童慶豐收》更是以全場最高分的優異成績，榮獲此次教學評比的第一名。

每次聽到經典的好課，都會有三種感受接踵而至。開始是激動，從心底而來；而後是自卑，同樣是老師爲什麼我想不到這樣的教學方法、手段；最後是一點思緒，能從她們的課裏借鑑些什麼。有一點是共同的值得我深思的：教師的感染與評價。要想學生融入所學的教學情境，教師必須自己先投入到這個情境中。不管是在學唱熱情洋溢的歌曲，還是在聆聽童趣可愛的樂曲，執教的老師無時無刻的沉靜其中並感染着學生，讓他們也置身其中，不知不覺不僅學會了音樂知識，也體驗了音樂帶來的無窮快樂。在讓學生積極參與時，教師的細緻、貼切的評價也起了很大的鼓勵作用。

就拿我們學校馮曉靜老師的這節課《苗家兒童慶豐收》來說，從整個的教學環節上，非常的嚴謹，重難點突出，教學目標準確落實在的課堂中，更是一步扣一步的，銜接的很好，這就更離不開老師的引導。使學生興趣很高，在快樂中已經掌握的所要的內容！感受到了音樂的美。學生通過視頻欣賞了解苗族，它記錄了苗族各地區的生產活動和民俗風情，使學生能有新鮮感！同時體驗苗族舞蹈律動尤爲恰到好處，這節精彩的音樂課吸引了在場所有老師；《理髮師》一課中，教師從音樂入手，引導學生靜聽教師演奏中的獨特語氣，關注旋律的起伏，節奏的`張馳，力度的增減等，繼而幫助學生理解音樂的內在表現力。

在這些課中讓我受益頗多的是聆聽教學，特別是對低段的孩子，我的欣賞課總覺得無法入手，分析得不夠深入，時常覺得這個教學比語文老師上閱讀理解難多了，同樣是讓學生感受、理解一個作品，閱讀有文字材料，只要多讀多看就可以慢慢理解。但是音樂欣賞那聆聽的樂曲，看不到，摸不着，如何吸引學生的注意力，用學生易懂的語言進行引導，用有效的教學方法幫助學生理解音樂的作品都成了最大的問題。但在這些老師的教學中問題煙消雲散了，像《小袋鼠》的教學中教師把整個音樂同故事進行貫穿，用兩種對比明顯的小動物來栓釋聲音的強弱，辨別曲子中不同的旋律、聲音來想象各種動作。這些都讓孩子們在歡樂中探索了音響與形象的內在關係，在實踐中理解了音樂的節奏、音色。思路清晰的《非洲靈感》也同樣值得我學習，執教老師把整個曲子分段之後形象的用圖像來表示,加深了學生對歌曲的印象。

這些老師能把教學活動開展的如此出色，我想除了在自己的教學中不斷積累經驗，還需要較好的專業素質。在這些音樂課中，無論是教師的彈，還是教師的唱；無論是教師的表演，還是教師的語言、教態，都顯示了他們紮實的音樂素養。正是因爲有了過硬的基本功，學生才能很快進入狀態，扮演好自己的角色，出色地完成好每節音樂課。

人生是不斷學習的過程，我想在以後的工作中，我將更多地學習，更多地反思，讓自己的課堂也能像向我們展示的同行們那樣，帶給孩子們更精彩的學習經歷。

音樂課心得體會7

大學裏幸運地上了一學期的音樂課，算是彌補了中學的遺憾。最開心的是這門課不用考試，能在自由輕鬆的姿態下學習感興趣的東西是最快樂不過的事了。

音樂老師年輕漂亮，很符合我心目中從小就有的音樂老師形象，有氣質，這是重點。氣質這東西說不出來，就是一種感覺，音樂老師身上就散發着氣質。這個就不多說了，一句話：不愧是音樂老師!

以教小孩的模式交我們這些準成年人，帶來了一種新的教學模式，活潑生動，把我們從枯燥的理論課堂釋放出來。“你好，你好，你好，你好，同學好!”其實我們每個人內心都住着一個孩子，渴望自由不想長大，這是對成人世界的叛逆，而音樂往往具有滿足這種渴望而又不越軌的魔力。但一旦一個人已習慣於常態模式，難免不會感到幼稚。或者對這新的嘗試失去興趣，又回到以往的狀態，以致後面的課堂對他來說已沒太大興趣。

高一上學期開過音樂課，那是一個有着純正男高音的音樂老師。我只對開學的第一節課音樂課印象最深。那天老師在多媒體教室給我們講歌劇什麼的，各種理論神馬的一點興趣都沒，講完後他給我們放歌劇，我本來已沒興趣不想看的，但看着看着就進入了狀態，被那悽婉的情節和震撼的音樂所折服，原來老師是在我們看之前給我們做個鋪墊，以免我們看得雲裏霧裏。但是由於時間有限，沒看完就下課了，我連剛放得叫什麼都不知道，只是覺得後半節課時間好短。

後來一次偶然，在一本雜誌看到這個歌劇劇照什麼的，上面赫然的幾個大字《歌劇魅影》。哦，是叫這個名字!仔細看了下評論，再後來接觸一些學音樂的，經常聽到提起這四個字，嘿!這歌劇挺有名的。當時知道後還狠狠驕傲了一番，我高一就接觸瞭如此有藝術魅力的音樂，你們學音樂現在才聽說，哈哈。容我在心裏得瑟了好久!

有這個經歷，我在欣賞各種音樂時挺有信心的。喜歡很有節奏感的《送我一支玫瑰花》，模仿各種樂器的合奏很有意思。這本是一首抒情歌曲，歌唱青年男女真誠的愛情，改編成模仿是很好的創新。還有小提琴演繹的《梁祝》，壯烈悽美的愛情隨着悠揚的小提琴聲的起伏跌宕而不斷升溫，我國傳統音樂多是紮根於人民羣衆的勞動生活，帶有很強的生活氣息。寫實性明顯。“砌磚式”的創作思維，不高而大有機會再高。

世界上有兩種語言不需要翻譯，一種是數學，而另一種就是音樂。經歷了一週忙碌的學習生活，能靜下心來聆聽音樂大師們發自內心的呼聲，與音樂爲伴，是何等愜意的事。生活中充斥着各種各樣的音樂節奏,如同生命裏的行進步伐一般.伴隨着自己喜愛的音樂,尋找那片屬於自己的天地。

對於大多數人來說,音樂是一種消遣娛樂的'表現形式。音樂作爲我們生活的一部分，幫助人們舒緩工作中的壓力,減輕了精神上的負擔。但我們大學生往往熱衷於流行音樂，追求流行金屬味道，青春的激情褪去無法安靜，這個浮躁的社會仍然需要古典的催人奮進積極向上的音樂來引導我們這羣年輕人，於浮華中保持一顆本真的心，找到真實的自己。

關於各種民族樂器，管絃、打擊樂器等，老師介紹過的中國樂器獨特的形狀姿態，沒有怎麼接觸，只想說紙上得來終覺淺，覺知此事要躬行。

音樂課心得體會8

“一個音樂教師，利用前面的5分鐘教學唱歌，剩下的30多分鐘一路講革命歷史、山川大海。課後，學生還非常稱讚該老師講課比地理老師講得還好……”這是金亞文教授在會中引述的一個故事。在故事的背後，引發了我深深的思考，是否我們在教學工作環節上真的是走上了一條歪路――種了別人的地，荒了自己的田，沒幹自己的事?

想當初，剛從大學校門走出來的時候是幹勁十足，勇於實踐。也樂衷於將感受通過文字表達出來，什麼博客、論壇都是自己經常光顧的地方。在工作上也大有將自己一切都奉獻在講臺上的風範，恨不得將自己知道的知識都傳授給學生，當課餘時間還不夠的時候還常抽出自己的午休時間來輔導那些分批進行排練的同學們。那時的我，不知道什麼是累，好像渾身都有使不完的勁兒一樣。那時的熱情，那樣的心態，曾給我帶來了不少收穫，出去學習的機會也自然多了起來。

然而，另人遺憾的是，出去學習機會次數的漸多並未爲我的教學帶來多大的改善。相反，常常是把別人的勝利經驗實踐在自己的課堂上時，結果變得一塌糊塗，甚至可以說是挫傷了自己的一次次信心。

去學習別人的優秀教學經驗，本是一件好事，爲何用在我身上卻適得其反呢?是我不適合別人的經驗還是其它原因導致了這種結局?

新課標的實施在東莞最初階段，還是一個懵懂的階段，大家都在追求、探索，課堂越來越複雜，內容越來越豐富、甚至五花八門、樣樣齊全，然而大家都在作秀。大家每每聽完課，心裏感覺太做作，但心照不說，評課的時候評的.都是表面上的顏色多鮮豔，或者說如何更鮮豔。而沒有提供一些真正意義上有指導意義的思路給大家。實際上也無法從一堂作秀課中提煉出有價值幫助的思路出來。而自己，依然在困惑中彷徨。

當自己的腳步停歇不前時，別人的腳步沒有停下來。尤其硬件條件比較好學校，新課標的頭緒已漸露鋒芒。

而我們，卻在學校的“雜工”當中表現異常突出。在學校裏，“課件製作能手”的稱號讓我極度厭惡與反感，這代表着我更多的是做着與自己的學科無關的東西。

失去了鑽研的空間和時間，加上氣氛又不夠，雖有頻繁的教學交流，卻被疲憊的教學心態否決了一切上進之心。歲月一直這樣流逝着……

當某一些思路頓悟時，發現我們錯過了很多時間。

教師也形同醫生爲病人開處方，只是醫生是爲了恢復原貌，教師是爲了革新面貌，但發現，自己老了。很多東西我們做不出來了。

值得欣慰的是，金教授寫論文的“金五字”――“讀、想、寫、改”給了我很大的啓示，就是用“一氣呵成”的辦法將它起草完的，我想，這對於今後我要顛覆論文不上榜的狀態增加了一份可能。

音樂，請守住自己的領地!我該如何守住自己的領地呢?

音樂課心得體會9

在新一輪課程改革中，最大的變革就是教學方式和學習方式的改變。改善教與學的方式，倡導一種新型的學習方式，是使我們課改得以進行的重要前提。

一、注重學習、轉變觀念、以推動新課改的順利進行。

新的課程、新的標準、新的教學模式，需要用新的教學理念，教學原則來支撐，而這些理論的實踐者，就是教師。

二、開展課改實驗、走進新課改

以題材爲中心設計課型、以某一題材爲中心，將不同表演形式的音樂、音樂作品組合在一起，進行音樂欣賞教學。能使學生從不同表演形式的音樂作品欣賞中，集中體會，理解音樂家是如何運用不同音樂表現手段來表現共同的音樂與主題的。

三、進行三個轉變

(1)教師角色的轉變;

(2)學生地位的轉變;

(3)教學手段的轉變;

四、採取四種方法

(1)激發學習愛好，培養學生學習的`主動性。

(2)教會學生學習、發展學生的自主性。

(3)營造創新教育氛圍，培養學生的創造性。

(4)面向全體，讓不同層次的學生都有所得。

音樂教育不僅是素質教育的有機組成部分，也是實施素質教育的重要手段。中學音樂教育處於整個音樂教育的重要階段，在其教學中，如何擺脫傳統思想的束縛，在“新課程、新理念”教學模式下，最大限度地發揮學生的創造性和能動性，是需要我們深入研究和努力實踐的新課題。

音樂課心得體會10

10月30日，我有幸聽了鄒平縣國小優秀音樂教師的觀摩課。這次聽課，着實給我一次學習、提高的機會。執教教師緊緊圍繞歌唱教學，貫徹“以審美爲核心”音樂課程理念，突出了音樂課堂的學科特點，以新穎別緻的教學方式和活潑有效的學習方式引領學生認識音樂、熟悉音樂、表現音樂、創造音樂。在聽課學習中，收穫不少，感想頗多。使我感受到了音樂老師要想上好一堂課是相當不容易的。新課程理念下的音樂課已不是當初人們印象中的唱歌課，教學目標體現要從學生的表現中得到反饋，對老師提出了更高的要求。在這裏談談自己參加這次活動的感想和反思：這次觀摩課，每位教師的課堂設計、授課風格各具特色，各有各的亮點，都有值得學習與探討的地方。

　　一、授課教師共存的優點。

1、教師基本的音樂素養比較好。

音樂課首先也是實施美育的重要的課程之一，因此，音樂教師首先應該是美的使者和傳遞者，教師的教學儀態美、語言美、歌聲美…是音樂教師應該具備的'基本素養。通過聽課，我作爲一名音樂教師感到驕傲，這些教師都具備這些良好的音樂素養，言談舉止間流露出美，教師自身氣質深深地吸引聽課者的眼球，讓人感覺賞心悅目。以情感人、以美育人，她們具備了美的使者的氣質。

2、課的設計方面。

教師的備課可操作性更強了，更加註重實效性，每一環節的設計能夠緊扣主題，步步爲教學目標服務，屏棄了那些形式化的東西及做秀的環節，並且，充分體現了學生學習的主體性，注重學生的情感體驗與培養。

　　二、多媒體使用方面。

充分發揮了多媒體技術在音樂課堂教學中的重要作用，更注重實效性，多媒體的運用得恰到好處，能夠做到畫龍點睛而不是畫蛇添足。

　　三、音樂教師要善於把握一個“度”

1、注重把握學唱歌的“度”。

在聽課中發現，教師們都注重讓學生在潛移默化中自主的學唱歌曲，這種方法很好，無形中減輕了學生學習新歌的負擔。但在每一遍聽歌曲的過程中，教師一定要緊扣主題提出問題，使學生帶着問題有目的性的聽音樂，如果教師盲目或者目的性不強，只是一味的體現學生自主學習歌曲，我想，這種做法沒能充分體現“自主學習”的真正含義。

2、注重把握教師在課堂上“演員”這一角色的“度”。

一節課的主角是誰?得看師生誰展現的機會多。我覺得音樂課上教師更應該注重“厚積薄發”，教師充當演員的角色只要恰到好處即可，關鍵是做好導演的工作。尤其是當一堂課接近尾聲時，在驗收學生對所學歌曲是否學會時，教師應是一位很好的聆聽者，而不是一位領唱者。如果教師過多地關注了自己在課堂上自身風采的展示，最終會讓人感覺學生變成了教師的配角，是來配合教師的演唱。

3、把握“學科綜合”的“度”。

“學科綜合”的理念要求教師全面提高素質，拓寬知識面，有機會合理地進行各學科知識的穿插。一個好的音樂教師應明確教學目的，把握課堂的時間，有選擇地進行知識穿插，而不是漫無目的，發散性講解，不能偏離了方向，因爲學科綜合應體現學科特點，不是本末倒置，而是圍繞教學目的來實施。

通過這次聽課，每位優秀的教師的課都爲我的“桶”注入新鮮的“水”。要做一名優秀的音樂教師，自身要高。它不僅包括紮實的基本功，還包括個人的文化素養，駕馭課堂的能力，課堂的應變能力等。一節成功的音樂課，不僅僅是教師唱得好或跳得好，而是教師怎樣感染帶動學生，讓學生在課堂上真正地體驗到音樂的美感。

音樂課心得體會11

短短三天的20xx年山東省中國小音樂課程標準學科骨幹教師培訓班已圓滿結束。在這三天裏，我有幸聆聽了教育部音樂課程標準研製組、中國音樂教育雜誌社金亞文教授對20xx版義務教育音樂課程標準的詳細解讀；山師大音樂教授、音樂碩士生導師馮巍巍老師組織的對新課標的分組研討及互學反思；山東省中國小師資培訓中心王凱科長和趙健老師對指導教師的工作指導及研修平臺的操作技術培訓；教育部資深教育專家吳斌老師對這次音樂新課標培訓進行的專題交流及質疑解答。

回想三天來的點點滴滴，相信每一個參訓老師都感觸很深。作爲一個來自縣級單位的課標實踐者，悄然間已與課標改革攜手走過了整整十年。在這期間，自己作爲一線教師參與了很多的研究與實踐，也有過很多的困惑與疑問，曾經不止一次的與當地的老師探討怎樣上音樂課才能真正體現以學生爲本、以音樂審美爲核心的教育理念；也曾困惑過音樂欣賞課到底應該如何來上才能激發學生對聽賞音樂的興趣直至養成良好的聆聽習慣……通過這次培訓，以及這些資深的音樂教育專家對新課標的解讀，心裏有了一種豁然開朗的感覺，現把自己的一點體會與大家分享一下：

一、瞭解了音樂課改十年來取得的豐碩成果

1、把原來音樂課中過分強調的專業化轉變到了現在的以人爲本，實現了音樂教育觀念的根本轉變。

2、互動、感受、體驗、綜合的教學方式代替了原有的教師滿堂灌，音樂教學方式發生了質的變化。

3、教學內容實現了更新，以學生髮展爲中心，教學內容的選擇更加貼近了學生的`實際生活經驗，單元的設計更加靈活，讓上課的教師有了更多的自主權。

4、十年的音樂改革，促使音樂教學質量也不斷提升。

5、音樂教師的專業能力得到了長足的發展。

6、教育專家不再高高在上，深入到一線來體驗，這讓政策的制定、教材的編寫更加的有的放矢。

二、注重雙基教學和學習興趣是可以有機融合的。

原來的教學中，總有一個誤區，那就是覺得只要在課堂上注重了雙基教學，學生們就會失去學習音樂的興趣，通過聆聽金教授對課標的解讀，才知道這是非常片面的，在課堂中，雙基知識的掌握可以通過很多的方式方法來達成，比如體驗與模仿、探究與合作等等，孩子們可以在輕鬆愉悅中既掌握了基礎的音樂知識又可以對音樂產生持久的興趣。

三、課標中新增、刪減、調整的內容，體現了專家們更嚴謹的治學態度。

20xx版的新課標，相比起實驗版的版本，在很多的地方進行了改動，比如在課程基本理念上，在實驗版10跳的基礎上整合調整爲5條，堅持“以音樂審美爲核心的”教育理念；把“強調音樂實踐”理念提升到了第二；把“提倡”學科綜合修改爲“關注”學科綜合；把“理解多元文化”修改爲“理解音樂文化多樣性”，並且金教授還着重解釋了多元與多樣性的區別；知識技能的音樂基礎知識方面新增了“節拍”“調式”兩項音樂基本要素，更加註重了對音樂的表現與感悟；在課程內容的設置上，“感受與鑑賞”修改爲“感受與欣賞”，“創造”改爲“編創”，更加適合了國小孩子們的身心特點，降低了本領域的標準要求；更加註重了中國民族音樂的教學，在每學年應背唱的歌曲中要求必須有中國民歌1-2首……這些變動，經過了專家們近三年的調研才完成，實在是不容易，這值得我們在今後的教學實踐中好好去體會、把握。

三天的培訓學習，我對新課標的感觸還有很多很多，在今後的教學中，我要不斷地去領會新課標的精神，並充實到自己的教學實踐中，讓新課標成爲自己教學的風向標，讓自己的音樂教學邁上一個新臺階。

音樂課心得體會12

電視音樂音響是我們大二下學期學的一門專業課，而這次實習主要的目的是學習如何使用cool edit pro這個軟件，以便我們更好的運用所學的知識在實際生活和工作中得到擴充，理論充分聯繫實際。

我相信在生活中喜歡音樂的朋友很多，大家對音樂有或多或少的瞭解，瞭解少的朋友想有更大的進步，瞭解相對較多的還想更高層次的提升自己。那麼學會運用cool edit pro，將是一個很好的選擇。在運用cool edit pro的過程中你會發現，原來音樂離你並不遙遠，不論是音樂本身還是製作音樂的程序。只是我們都知道在學習的過程中遇到一些難題和困難是難免的，但只要相信道路是曲折的，前途是光明的，那麼我們還是會一如既往的堅持下來，直到完全學會。

cool edit pro是一款既能支持聲音錄製，也能支持聲音編輯與合成的多功能軟件，利用這樣的軟件，你可以將自己滿意的歌聲或者喜歡的歌曲錄製下來。該軟件支持從多種聲音源設備來進行聲音錄製，比方說cd、話筒等，並支持多種聲音文件格式的輸出。cool edit pro被許多人形容爲音頻的“繪畫”程序，你可以用聲音來“繪”制音調、歌曲的一部分、聲音、絃樂、顫音、噪音或是調整靜音。而且它還提供有多種特效爲你的作品增色：放大、降低噪音、壓縮、擴展、回聲、失真、延遲等。你可以同時處理多個文件，輕鬆地在幾個文件中進行剪切、粘貼、合併、重疊聲音操作。

對於cool edit pro的操作也有話說，任何一個軟件的難度首先來自對它的不熟悉和陌生感，消除了此種感受，再伴隨着其後對其頁面的熟悉，難度相對而言又少了許多。如果你是一個剛剛接觸的新手，我就建議你趕快去下載cool edit pro 2.0[漢化版]，然後是安裝，這裏我就不做詳細的介紹。等一切準備妥當，就可以開始你的音樂之旅。

軟件的效果學會合理的利用，一首歌製作的好壞，關鍵在與此。而且可以充分發揮想象力和創造力，在製作過程中採用一些特殊處理來刻畫歌曲的可聽性，此外效果的先後應用也很關鍵，假如開始率先採用一些特殊效果進行處理，最後再加入混響，結果你會發現原來被處理過的地方，特效感覺不是很明顯，但假如你先進行了混響然後再添加一些特殊效果，聽聽看，就沒有問題了，所以一般的製作流程如下，首先進行噪音消除，然後進行濾波，接下來是混響處理，最後再添加一些特殊效果。歌曲合成完畢，有時候還要進行一些適當的調整，不是說混合粘貼完畢，就等於製作完成了，這一點大家還要仔細體會，慢慢的感覺，如果對剛剛添加的`效果不滿意，可以在編輯菜單中找到撤消該效果，但要注意，只能撤消最後一次添加的效果，另外由於某些聲卡的原因，所以在混合粘貼的過程中，會發現無論怎麼定義開始點，也合不上節拍，也許前面沒有問題，而後面的速度就改變了。遇到這種情況，沒辦法，只能分段或按句子粘貼，雖然麻煩點，但這也正體現了製作高手的水平。

由此可見，只要我們開始誠心的接受並使用它，那麼我們的使用效果會隨着我們的經驗的豐富程度而變的越來越好，到那時，我們會開始由衷的高興，學習本身就是一個愉快的過程，人只有不斷的學習和充電，纔可以與時俱進，緊跟時代潮流，而不爲人後。我們如果可以總是從一件事情而聯繫到全局，那麼不妨試想一下大學畢業後的情景，我想應該還不錯。

通過對其軟件知識的瞭解，更堅定我學習的信心。隨着音樂知識的增加，我相信大家對於音樂都有了更高層次的要求，不再停留於口水歌的範疇，這是一個很好的表現。通過對電視音樂音響這門課的學習，讓我們更加的瞭解音樂，而對cool edit pro軟件的學習，更多的是對於音樂知識的鞏固和延伸，畢竟自己製作音樂和聽別人製作的音樂的區別還是很大的，於是在這個過程中我們自身得到的提升是讓我們爲之喜悅的理由。音樂有許多的分類，自然而然我們需要熟知的也愈多，從民族音樂到流行音樂再到古典音樂等等，每一個分類都讓我明白我所知道的知識是那麼的有限，以至於我得花許多時間彌補自己的不足，對於他人的經驗去其糟粕取其精華是學習的其中一種方式，另外的方式當然還有許多，比如我得自己努力研讀各類書籍以理論聯繫實際，比如我得學會用獨到正確的眼光分析我所聽到的音樂而不至於不懂，比如我得虛心認真以培養接近完美的人格和品位，比如、、、、、、

認識到這一切存在的理由，瞭解到自身的缺陷，於是我開始在自己身上找不該有的因素，這是一個不斷完善的過程。能時刻想着自己可以進步是好的，不斷步的人生纔是不枉此生的，相信你也認同。那麼讓我們一起努力，不斷完善自己，爲一個更好的明天。

音樂課心得體會13

很快樂這學期開設了音樂欣賞課，在陳老師耐心、滿腹熱情地指導下，我深感受益匪淺。正所謂，師傅領進門，造化在個人，在短短8次課的學習中，我覺得我對美好音樂的欣賞能力，對各種樂器的鑑賞能力，以及對高雅音樂的敏感程度都得到了很大的提高。當然，在欣賞的過程中也遇到一些麻煩和困惑的事兒。下面我來細談對這門課程學習的的心得體會：

首先來談談我們的陳老師。第一節課，初次接觸陳老師，被她的認真勁兒嚇一跳，因爲陳老師一上講臺，就來句“上課〞，班長接上“起立〞，我們集體來場正式的見面禮儀活動，而且還實行每節課點名制度，不得讓在座的各位咋舌驚訝。在後來的課堂交流中，越覺察得老師很可愛，第一：老師很負責，課上的很充實。第二：老師很有魅力，她在教學中，樂理知識說得很生動，樂曲鑑賞得很有感情，重要的一點是，她試唱得很有味道，圓潤的嗓音中跳動着對音樂的熱愛，豐富的表情更傳達了對音樂的陶醉，具有相當大的感染力，有時我們覺得，光聽老師試唱就是享受了。第三，老師很大方、熱情，不管在講課還是試唱中，眉宇之間都散發出一股豪放之氣，學音樂的就是不一樣。

再來談談對音樂欣賞課認識和體會。我認爲，沒有音樂是乏味的，不懂音樂更是悲哀的，有旋律、有節奏、有音符的生活是享受的，這門課的學習正提高了我們對美好音樂的欣賞能力和感受能力，引領我們走進音樂、瞭解音樂、感受音樂具體地說，通過這門課的學習，第一、我瞭解了許多樂理知識，如旋律、節奏、復調等，認識了音樂的曲式美，知道了音樂欣賞的審美實踐，欣賞音樂應從音樂感知入手，然後進入感情體驗，再喚起我們的想象和聯想，最後通過理解，認識領悟音樂的思想和生活的意境，最終獲得音樂的美。第二、瞭解了國內外民歌的風格特色，比方日本民歌的演唱方法很獨特，採用獨特的顫音，一次多音的拖腔，表現了日本的民族風格，民謠《櫻花》便是典型的代表；再如藝術歌曲———咱中國小提琴協奏曲《梁祝》，她以浙江的越劇唱腔爲素材，把中國民間傳說梁山伯與祝英臺的愛情故事融入到西方交響樂當中，深入而細膩地描繪了梁祝相愛、抗婚、化蝶的情感與意境，再創經典，她感傷的旋律，柔柔輕撥，是微痛的驛動，是心愁的緩瀉，深深的哀怨、濃濃的情殤；她感人的故事，表現了中國兒女對美好愛情的嚮往。第三、瞭解了多種樂器的音色演奏特徵，如銅管樂器〔圓號、小號、長號、大號〕音色特點是雄壯、輝煌、熱烈，雖然音質各具特色，但宏大、寬廣的音量爲銅管樂器組的'共同特點，這是其它類別的樂器所望塵莫及的。絃樂器〔小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴〕音色特點是柔美、動聽，在古典音樂乃至現代輕音樂中，幾乎所有的抒情旋律都由絃樂聲部來演奏。

最後談談我對音樂欣賞課程的意見和建議。第一、我覺得應該配教材，這樣利於老師的特色教學和學生的自主學習，講樂理知識的時候，光是老師“講〞學生“記〞，不利於學生思維的發散。第二、老師應該讓學生也參與試唱得環節，這樣讓學生自己參與，主動體驗，更能提高學生對音樂的欣賞能力，提高學生感受美的能力，也提高了學生學習音樂的樂趣。

總之，從這門課程的學習中，我對音樂有了新的認識，對民歌、藝術歌曲以及通俗歌曲有了新的詮釋，現在也不會像以前一樣，耳朵裏只容得下流行歌曲了。

音樂課心得體會14

2022年4月21日，《義務教育課程方案和課程標準（2022年版）》向社會發布，並於2022年秋季學期開始實行。其中，“改革藝術課程設置，一至七年級以音樂、美術爲主線，融入舞蹈、戲劇、影視等內容，八至九年級分項選擇開設。”；“音樂素養成爲必修”；“藝術成績納入會考”等字眼的變化，引起了大家的廣泛熱議，甚至有人說：“藝術教育的春天來了，音樂、美術成爲主線！”

現行義務教育音樂課程方案和課程標準已分別實施了20年和10年以上，根據課程改革自身規律性以及新時代下學生們不斷髮展變化的學情實際，“新版義務教育課程方案和課程標準”的發佈與實施，恰如好雨知時節。“新版義務教育課程方案和課程標準”的發佈與實施，在深入研討過去我國教材實施過程中利弊，注重繼承我國課程建設的成功經驗同時，也充分借鑑國際課程改革新成果，結合社會發展當下，更能體現黨和國家最新的教育理念，體現中國特色，增強課程綜合性、實踐性，引導育人方式變革，着力發展學生核心素養。體現與時俱進，與課程時代性。

從“2022新課標”的總體設計和構想不難看出，它更加註重遵循學生身心發展規律，特別強化“一體化”設置，促進學段間的銜接，優化課程設置，細化學科育人目標，明確實施要求。其中，從文字層面，我們看到，注重“幼小銜接”，注重“國小一年級到七年級”的`“一體化”設計，這都充分說明一點，黨和國家以及教育主管部門，充分認識到了我們在長期培養人才的方面，應該注重學科知識的銜接，實現“一體化”，貫通式培養。

在“課程設置”（科目設置）部分：“藝術在一至九年級開設，其中一至二年級包括唱遊·音樂、造型·美術；三至七年級以音樂、美術爲主，融入舞蹈、戲劇(含戲曲)、影視(含數字媒體藝術)