《第七天》讀書心得

心中有不少心得體會時，寫一篇心得體會，記錄下來，這樣有利於培養我們思考的習慣。相信許多人會覺得心得體會很難寫吧，下面是小編收集整理的《第七天》讀書心得，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。

《第七天》讀書心得1

這是一個比《活着》更艱難的故事，一個比《兄弟》更絕望的故事。

《第七天》這個名字企圖在吻合中國傳統的“頭七”，雖然書的前面寫着了《舊約創世紀》的句子。書的內容看似很荒誕：寫的是一個死去的靈魂在七天裏的見聞和回憶。

《第七天》仍然是小人物的故事，溫馨又揪心的愛情，分等級的殯儀館，養父子感人至深的親情，劉梅等鼠族的辛酸，冤假錯案……楊飛的這些經歷在就像我們所生活的世界，我們周圍最常見的人或事，還有每天被新聞包裹的世界和那些可見的與不可見的生活。餘華用一種魔幻現實主義的手法穿梭於生和死這兩個極致的世界，批判審視着現實，給讀者最殘酷和最溫暖兩種截然不同的感受。《活着》是八十年代父輩們的'生活，那《第七天》就是這個年代正在奮鬥着的一代人的世界。楊飛等人是這個時代最具代表的面孔，與世無爭隨遇而安，兢兢業業買房結婚然後相濡以沫努力過着平凡人的生活……

小說文風很緊湊，快速有力，不點綴不渲染，有一種死亡般的'寒冷和壓抑，把人逼到角落裏，堵着喘不出氣。活着的世界裏充滿了艱辛，死亡卻只是絕望的開始。殯儀館裏，沙發坐的貴賓區穿的都是工藝極致的蠶絲壽衣，每個都在兩萬元以上；骨灰盒都是大葉紫檀，每個都在六萬元以上，刻着富麗堂皇的圖案。而塑料椅子的普通區，卻會有人因爲在同一家店買同樣的壽衣比別人貴了50塊而唉聲嘆氣。當然，還有沒有壽衣沒有骨灰盒沒有淨身沒有化妝的人……

然而作者意圖並不在這裏，餘華喜歡在絕望中給人留着希望，這本書也是。死去的世界裏，有這樣一個地方：水在流淌，青草遍地，樹木茂盛，樹枝上結滿了有核的果子，樹葉都是心臟的模樣，它們抖動時也是心臟跳動的節奏。很多的人，很多隻剩下骨骼的人，還有一些有肉體的人，在那裏走來走去。這就是死無葬生之地，在這裏樹葉會向你招手，石頭會向你微笑，河水會向你問候。這裏沒有貧賤也沒有富貴，沒有悲傷也沒有疼痛，沒有仇也沒有很……這裏人人死而平等。

在冰冷的世界裏構建出來的暖巢，於殘酷現實裏流露真實的人性溫暖。“死無葬身之地”爲現實中的卑微小人物建立了一個烏托邦，用荒誕的變形記演繹出一種底層世界的冷暖人生。

《第七天》讀書心得2

——有些話一旦說出口就會被認定爲憤青，沒多少人願意去聽，可餘華把他裝飾成亡靈的交談，俗套中別具魅力。

其實這本書最打動我的不是人間辛酸，而是死人也有一個世界。活着對我們來說很好，辛酸也好，痛苦也罷，都有一份獨特的味覺，和值得我們珍惜並擁有的幸福。可死人的世界到底是怎麼樣的，我們身邊逝去的親人他們在冥界過着怎樣的日子，這不得而知。當第七天到來，楊飛終於無話可說，他的見聞到此結束，最終向命運屈服。這預示着，即使死後，也不一定就是生命的解脫，沒有哪個算命先生真的看過豬跑。

作品從親近到疏遠，從模糊到清晰的描述，環環相扣，詳略搭配，在這個讓你想丟下書本又好奇後面發展的故事裏，時刻都用快要來臨掩蓋不會來臨的真相，形成了棄之可惜的獨特風味。寫這本書就跟周星馳喜劇一樣，給人鋌而走險的感覺，但俗套中卻將要表達的哲理淋漓盡致的.展現了出來，正是作者筆力的最好體現。當雕刻的世界凋零，死無葬身之地還是憤青的歸宿，堅持原則的人似乎就該被潛規則破壞，而他們的子子孫孫似乎又隨着墳墓，迎來正義的譴責。儘管作品只有烏雲，卻預示着一場暴風雨。

看完第四天，我就知道後面餘華會講什麼，可我還是去看。因爲他敘事和蓄勢都很好，新奇帶着些沉重的幽默，靜悄悄的世界總爲醞釀轟動埋下伏筆，看完第七天我才發現該來的總會來，該走的遲早會走。至於我爲何要深夜嘗試寫讀後感，我想大概是怕明天會忘記。

作爲一個不諳世故卻整天幻想連篇的都市寫手，我認爲我寫玄幻更好，在架空的世界總能有更懸念和入心的情節，如果我想告訴世人些悲劇不妨給他們講個笑話，如果我想捅破些黑暗，不妨模仿水滸傳。人內心都是內斂的，委婉的，說話做事都一樣。因爲每個人都有殘酷一面。不要說你開放我直接，開放和直接遲早有底線，而羞澀和避諱將會在那裏對侵犯者體無完膚的否決。爲了更好的做個問心無愧，而又始終如一的人，儘量不得罪大多數人，我們就要學會講寓言故事，說另有深意的話，也要學會聽寓言故事和深意的話。否則，行走世間不是踽踽獨立就是臭名遠揚。

《第七天》讀書心得3

我真的被《第七天》感動了。

雖然是在一片爭議甚至是罵聲中開始閱讀的，但之前的所有想象和假設並沒有霸佔我的感受。從開篇第一段話開始，我就被那種冷澈絕望的憂傷，緊緊地攫住了。但止於此的閱讀感受，成爲作品遭詬病的重點，有人說這次的餘華除了給讀者帶來淺表的感傷以外，都是新聞事件疊加起來的串燒，“餘華的工作無非是把這些素材原封不動地照搬到了自己名下，卻並沒有提供什麼比新聞報道更高明的說法”。更有甚者說，“這是餘華作品中最爛的一部”。

平心而論，我覺得這種說法是不公平的。因爲評價總有個標準和範圍，是把餘華放在文壇中評價，還是放在有些讀者建造的神壇上來評價？是按照真實的餘華評價，還是按照讀者、公衆眼中的餘華評價？如果在前者中，《第七天》是目前長篇創作中依舊保持了作家水準的小說；但如果按後者來看，就失去了標準，因爲神無所不能，餘華的能力遙不可及。但這個神壇，也許並不是餘華自己心甘情願站上去的，他被公衆推上了神壇。

在這個神壇上，公衆們期望餘華寫出一部偉大的現實主義力作。而用這樣的標準，《第七天》欠缺的太多，所以罵聲四起。但是，我們有沒有想過，其實是標準錯了，餘華只是他自己。

對於一部作品，除了語言結構等基本功以外，我們經常使用的“好小說的標準”是：打動人的內心和作家的社會意識。用這樣的標準衡量，《第七天》算是一部好小說。

感傷悲苦是這部小說的根本，楊飛這樣一個孤苦無依的魂魄，生前努力地存在，死後努力地尋找。在一個強勢紛雜的外部世界中，小人物的掙扎努力無疑是令人同情的。作品營造的“死無葬身之地”裏熙熙攘攘的無處安息的靈魂，更是給人荒涼之感。活在世上的'小人物，生命是最終的底線，也是最慷慨的代價，任何一個看似偶然的小的變動，就能要了他們的命。突然被砸死的自己，自殺的前妻，因爲一個山寨手機跳樓的鼠妹，車禍喪生的年輕人，被喚作醫療垃圾的二十七個嬰兒……反倒是父親，因爲癌症而死，稍微給這些死亡增添了一些倫常的必然。

對個體命運的關注，是餘華一貫的堅持。《活着》是零度寫歷史，是個體在歷史中的掙扎；《第七天》是零距離地寫現實，是個體在社會中的掙扎。只是這一次，他站到現實中間來了。也許是因爲太近了，滿篇都是現實發生過的激烈事件，人們纔會說他“用新聞串燒來彌補素材不足”。

在我看來卻是作家在用他自己的方式，解讀現實。當然，我們不能評價這部作品是一部偉大的現實主義力作，也不能將餘華比肩於托爾斯泰、巴爾扎克，他不是那種可以用氣勢磅礴的宏大敘事來批判現實的作家，但他是餘華，是用《活着》的藝術靈感來創作《第七天》的餘華。他曾說：“我所有的創作，都是在努力更加接近真實。我的這個真實，不是生活裏的那種真實。我覺得生活實際上是不真實的，生活是一種真假參半、魚目混珠的事物。”

靈魂的訴說和新聞事件的密集，也許恰是對現實的一種荒誕表達。以前的生活和時代都樸素而單一，現實往往沒有作家想象出來的生活更新鮮精彩。但是近幾年，社會的鉅變讓我們驚歎：生活早就超越了想象。什麼事情都可能發生。生活中處處都是突如其來的荒誕。

再說題材，小人物在現實中的掙扎，雖然並不新鮮，但卻是傳統寫作最爲關注、也是最容易上手的題材。同樣的掙扎，在前幾年的作品中，多少能讓人看到些希望，比如福貴，雖然遭受了所有的災難，他還活着。到了《第七天》，這些掙扎的盡頭，都是絕望。楊飛，這個生不逢時、死亦不逢時的魂靈，在橫向的社會層面遭遇、見證了所有極端的苦難。他遇到的所有人，都是草根，都生活在惶恐中。

小說中最無爭議的部分，是作者對父子感情的建構，這不僅是作品最大的情感支撐，也是被各方聲音肯定的亮點。淋漓盡致地寫父子情深，在歷來的作品中，除了朱自清的《背影》，就數這對父子了。如果楊飛的生活中還有一點亮色，那就是父親對他的愛。小說裏滿是對父子情深的各種描述，不經意間觸動內心。“我乘坐的火車駛離車站時，他站在那裏看着離去的火車揮手，雖然站臺上有很多人在來去，可是我覺得他是孤單一人站在那裏。”“第二天我父親不辭而別，他走得無聲無息，連一張紙條也沒有留下，拖着自己所剩無幾的生命離我遠去。”

從對父子關係的建構上，也能看出餘華不再是當年那個先鋒派的旗手了，因爲當年先鋒創作中很重要的母題是：殺死父親。如今幾十年過去，父子講和了。這些都顯示了餘華創作中溫暖的內核，雖然滿目瘡痍，但堅信人性良善或者說是希望還在。

讀《第七天》，讓我總忍不住想到方方的《塗自強的個人悲傷》，作品瀰漫的也是同樣的悲傷、壓抑而絕望。小說結尾處寫着：塗自強從未鬆懈，卻也從未得到。這句話不只點了方方自己小說的題，也點了《第七天》的題，更點中了這個時代小人物命運的題

《第七天》讀書心得4

好不容易下定決心把《第七天》這本書看完，就讓人想起狄更斯的那句名言“這是一個最好的時代，也是一個最壞的時代”。合上書，才發現那封面上的字“書中描寫的荒誕比起現實的荒誕”……也許世界就是這樣。

放下手中的書，轉身望向窗戶，放鬆一下緊繃的思維，解放自己的自由，烈日將大地照得刺眼，樹在無意中留下晃動的陰影。我面對着太陽，在思索我的世界—對自己靈魂的問詢，不經意想起山坡上的小墳堆，那裏埋葬着我的親人，它的渺小，讓人不會去注意，只有幾塊紅磚砌成的小屋，冥冥中，告訴我們她在這裏安息，我在那裏曾徘徊過，在這片樹林中曾穿行過，我獨自在墳堆前駐足，在這裏忘卻了夥伴的約定這是兩個靈魂駐足的地方，但只有一個靈魂永遠在這裏停留。

又回頭琢磨，覺得有一種死亡般的寒冷和壓抑，把人逼到角落裏，堵着喘不出氣。活着的世界裏充滿了艱辛，死亡卻只是絕望的開始。但死去的世界裏，也有這樣一個地方：水在流淌，青草遍地，樹木茂盛，樹枝上結滿了有核的果子，樹葉都是心臟的模樣，它們抖動時也是心臟跳動的節奏。很多的'人，很多隻剩下骨骼的人，還有一些有肉體的人，在那裏走來走去，這裏沒有貧賤也沒有富貴，沒有悲傷也沒有疼痛，沒有仇也沒有很……這裏人人死而平等。無論外面的世界怎樣，這裏永遠是春天。也許熱和寒只是一線之差，生和死也只是一界相隔，我低下頭摸索般的打開窗戶，又被外面的烏煙瘴氣，被迫般的

關上了。再次打量桌上的書，這才悟得書中的世界—我們在一棟棟拔地而起的摩天大廈間迷失了自己，我們的目光也在形形色色的玻璃幕牆中，變得乾澀、貧乏，內心是繚亂的，濃霧鎖住了這個城市的容貌，這個城市失去了白晝和黑夜，失去了早晨和晚上。但我們永遠嚮往着幸福，在這裏謀生，苦盡甘來。驅逐，去了那片“死無葬身之地”……在那裏，去等待下一次的“重生”，去逃離那黑暗的時代。

一個人的靈魂孤獨的安息在這兒，它眺望着遠處的美好—那個在冰冷的世界構建的暖巢—死無葬身之地

到第七日，神造物的工已經完畢，就在第七日歇了他一切的工，安息了……

《第七天》讀書心得5

“濃霧瀰漫之時，我走出了出租屋，在空虛混沌的城市裏孑孓而行。我要去的地方叫殯儀館，這是它現在的名字，它過去的名字叫火葬場。我得到一個通知，讓我早晨九點之前趕到殯儀館，我的火化時間預約在九點半。”

這是餘華最新長篇小說《第七天》的開篇，給讀者留下了足夠大的懸念，一個走向殯儀館，將被火化的人，在死亡之後還能留給讀者什麼呢？這次餘華用荒誕的筆觸和意象講述了一個比《活着》更絕望、比《兄弟》更荒誕的故事，讓讀者體會到一種寒冬臘月被囚禁於積年冰川裏的寒冷，一種劇烈拉鋸式切膚的疼痛和虐心，一種茫茫荒野身心俱疲後無着無落的絕望。

無意間發現餘華出了新書，打開看到了如上介紹，對餘華的欣賞讓我決定讀了這本書。不巧的是打折季剛過，圖書館的那本也借出去了尚未歸還，於是在網上搜了電子版，放在手機裏把它讀完了。原本餘華的書我一般是不做摘抄的，也就沒在意書籤的問題，直到遇到想摘抄的，才發現UC瀏覽器看書不能加書籤（沒錯我一定要吐槽一下），只能先暫停閱讀，想着寫了讀書筆記，抄下再繼續看。結果下一次打開時，卻已經不知道當時想摘抄的是哪句，又想寫些什麼感慨了。果然看書的連貫性很重要，書籤很重要，還是喜歡直接看紙質書啊。現在的結果就是忘了要摘抄啥，讀書當時的心情，卻又欲言又止。

書中的`主線是“我”死後的七天裏（頭七？），去過很多地方，尋找以前的回憶，碰到了什麼人，發生了什麼事。整部小說由一個又一個“死無葬身之地”的人的故事組成，每一個都讓人感到“絕望”。

於我來說，也許是餘華的書看得多了看的習慣了，也可能是我本身就是個悲觀主義者，也可能是有些人說的“對此麻木不仁才更令人絕望”，總之，只是靜靜地讀完，靜靜地寫讀書筆記，有些麻木，沒有痛哭的衝動，又或許是最深的絕望了吧。

關於這本書，不想寫小說概述了，那種在網上隨意能搜到的東西，不寫也罷。印象更深的，也就是我曾說的餘華的書總是能從絕望中讀出溫暖的力量，只是看你怎麼看待這件事情而已。無論是父親收養“我”的善良，父子相處的溫情，還是“我”尋找父親的急切，父子之情溢於言表。

李青死後懺悔，承認丈夫只有楊飛一人；鼠妹的男友伍超雖然最後死於賣器官，但他並未爲了物慾而是希望圓滿真愛；鄭家夫婦無辜，不過他們有個最堅強懂事的女兒；飯店老闆譚家鑫生前善良體貼，至死也沒有奪走他快樂的希望，“一家人能在一起，到哪裏都是好”；說到最曲折離奇的李姓男子被掃黃警察張剛踢爆生殖器官而尋仇殺人的恩怨，兩人死後也一笑泯恩仇，成了最好的棋友。

而且，“死無葬身之地”的人們的生活也並不像想象中一樣悽慘，“孤苦伶仃”的自我悼念者也並沒有多麼孤獨，“就像一片樹葉匯入森林，一滴水匯入大海”。除了感慨世間不平事無窮無盡外，也給絕望者以安慰。

第七天，回到“死無葬身之地”，新生活開始了。

《第七天》讀書心得6

從看過《活着》以後，就開始喜歡餘華，只是單純的喜歡，卻沒有更多的去了解他。我想，我可以借用錢鍾書老先生的話來開脫，即使我覺得今天學校的煮雞蛋味道鮮美，也沒有必要非得去見一見下蛋的母雞。

中學的時候再一本雜誌上讀到一篇文章——《我們爲什麼要讀名著》，這篇文章的作者指出，名著的偉大之處就在於每一次讀你都將會有更多的收穫和體會。在讀《紅樓夢》的時候，我對此感觸特別深，雖然至今都沒有將《紅樓夢》完整的讀過一遍，甚至一直還在上篇徘徊。我重讀書的時候有一個很怪的習慣，我喜歡隨便翻一頁，從中間讀，讀的高興了覺得有必要看看前面，纔會翻到第一頁開始讀。啊，扯得有點遠了~

我很喜歡這本書，除了男友，我沒有想要將它推薦給別人讀。我想，大概《人生若只如初見》這一類的歲月靜好般的文章才適合向廣大人民羣衆推薦吧，諸如《海賊王》這樣才的漫畫、《活着》這樣滿滿艱辛與辛酸的文字，只適合喜歡同一口味的人吧。這讓我想起，向別人推薦介紹中醫學的情形，呵呵，我還太年青，現在才意識到自己與身邊的同學的想法原來是不同的……所以說無論是什麼，無論它怎麼好怎麼優秀，都只適合推薦給相信它的人。啊，扯得更遠了~

第一天：楊飛死的第一天，他是被砸死的，臉已經變形了。這一天，他去了殯儀館，在殯儀館，遇到很多侯燒者。這些侯燒者討論着自己的壽衣、骨灰盒還有墓地，富人區和普通區不同的態度，不同的想法，活生生的勾畫出了生活在同一個社會中的兩個階層之間的鴻溝。可是，楊飛他沒有骨灰盒，也沒有墓地，他只有離開殯儀館。他想起了他在人世間的最後一天的遭遇和他的死因（此處是後面的一個很重要的鋪墊）

第二天：楊飛遇見了自己前妻，李青。並回憶了兩人相知相戀到相濡以沫再到勞燕雙飛，再講到兩人分開以後的各自的生活。在這段回憶裏，我看到了同事之間的冷漠，美麗背後的痛苦，還有愛情。

第三天：講了他的父親收養他的過程。讀這一段，給我的不僅僅是感動，更多的是思考。感動於養父子之間深厚的感情，感動於李月珍夫婦的善良，思考着楊飛生母一家的生活和楊金彪的生活。這一天，也講到了李月珍的死。

第四天：講了生活在這個社會底層的鼠族劉梅和張超的愛情故事，也引出了張剛與李姓男子之間的恩恩怨怨。

後面兩天沒有講什麼新鮮事兒，只是把前面所有事情的原因、內幕都揭開了，爲所有的事情畫上一個句號。

首先，說說作者的'寫作方法吧，個人覺得非常的巧妙，所有的事情都得到了合理的解答，也就說前面埋下的所有鋪墊，都順理成章水到渠成的解釋的一清二楚，於人物形象來說，這樣的敘述顯示出了主人公楊飛最後對所有事都已經看透，於故事情節來講，將整個故事都顯得飽滿起來，而且不拖沓，沒有矯揉造作的痕跡。我喜歡餘華的小說，因爲在他的小說裏面，沒有那些僞裝的痕跡，沒有爲了感動而感動，沒有爲了絕望而絕望，沒有那種“裝”的感覺；喜歡他的故事裏的每一個飽滿的人物形象，更喜歡他的這本小說中，冥冥中帶有希冀的感覺。

其實，我也很喜歡我買的這本書的封面設計，掀開最外面的包裝，裏面是質樸的，是粗糙的，是厚重的硬麪書皮。我喜歡這種簡單的書，特別是這種，看着簡單質樸，細細一看很有料，讀起來更有料的書。

書名第七天，在扉頁也寫的是《創世紀舊約》中的第七天，但是，內容卻是中國的傳統中的“頭七”。我不明白作者的用意何在？

在殯儀館，看到的掌權者、富人和一般人的區別，讓我覺得嘲諷，人死了，也還是這樣麼？人的攀比，自視清高在死亡來臨了的時候都沒有減少一點點，和殯儀館相比，死無葬身之處的人們的互助互愛則顯得更加的可愛，可是偏偏，他們是死無葬身之處的可憐人……

文中有一處，一位富人談論自己穿着的壽衣是狐裘，買的墓地如何如何，這些話被普通區的一個人聽到後，不住說他不懂，並議論富人的壽衣沒買對，墓地也沒選好。這不正是阿Q一樣的精神？或者說是，一種由於嫉妒而生的惡語中傷？或許人的本性就是如此吧？有很長一段時間，我都極度渴望知道，人性的本性是如何的。到現在，我才慢慢明白，知道面對這樣的情況怎麼辦纔是正確的最重要。讀小說有什麼意義呢？我絕不認爲，讀一本小說就是爲了掠奇。那麼讀小說，給我們的新的啓示，新的收穫又是什麼呢？

文中，講了兩類人的愛情。

一對是年輕的鼠族，張超和劉梅。劉梅既漂亮又聰明，張超也是一個勤勞肯幹的少年，可是他們卻走向了最悲慘的結局——劉梅自殺了，張超爲了給劉梅買墓地，後大病了一場死了。是什麼造成了他們的悲劇？我簡單的分析一下，第一，因爲劉梅吃醋，在髮廊與人大吵了一架而將工作吵沒了。在這個地方，如果說主觀的原因的話，是劉梅她對張超的不信任所造成的。第二，因爲劉梅在做服務員時被佔便宜，張超與人打架，兩人均被開除。這個，我真不知道該怎麼說，姑且算是社會的黑暗吧。第三，在髮廊和飯店之外的地方，兩人再沒有找到其他的工作，更是很有“骨氣”的表示不去那樣的地方上班，說明兩人文化水平不高和心理的不成熟。第四，劉梅因爲張超送給他的iPhone是高仿機而不滿於張超騙了她，最終走向了極端。其實，當劉梅這樣理解的時候，她就已經錯了，不離不棄相濡以沫的兩個人在一起這麼久，該有的信任卻沒有建立起來？還是這信任敗在了這一時的衝動上去？張超由於照顧重病的父親，而沒有及時看到劉梅的留言，劉梅的神展開就開始了，她固執的認爲張超已經看到了她的日誌卻像一個縮頭烏龜一樣不承認。這……我，真的無話可說。說實話，這裏給我的震撼是最大的。因爲，我常常會爲了一件小事，和男友吵起來。而吵起來的原因，我會說，我不是因爲這件事本身生氣，而是這代表了你騙我。其實，不是那樣的是嗎？在這裏，我想向我的男友說一聲，對不起。我會好好改改自己這個壞毛病了。我高中老師說，爲什麼讀小說很有意義呢？因爲在小說裏，你看到了某些人的影子。看到了別人的影子，讓你更懂人情世故，看到自己的影子，讓你警醒自己的缺點。

還有一對，是楊飛和李青。李青很漂亮很聰明。其實我在劉梅和李青上都看到了自己的影子，不過都限於性格方面的，因爲，我實在不是一個漂亮聰明的女孩兒。李青選擇了楊飛，因爲他的獨特，他的善良，他的樸素，他的誠實可靠，還有他無微不至的愛和關心。而突然有一天，有一個男人出現了，這個人撬開了李青追求向上飛的野心，所以李青離開了楊飛。雖然，李青最後的結局是不好的是殘酷的，但是，我不敢保證，有一天面對那樣一個令人垂涎機會的時候，我的選擇會是留下。直到看完以後，很久，我都在想，如果是我，我會怎麼做。李青她到底應不應該留下？雖然，她確定自己是愛楊飛的。但是，李青也曾經得到了她想要的東西，她也曾閃耀過，不是嗎？可是，如果，她跟着楊飛，他們會有一個孩子，或許已經上高中了，一家過着雖然拮据但是幸福安康的生活。這，算是在愛情，家庭和夢想之間的博弈嗎？

楊飛是楊金彪在扳鐵路叉道德時候撿到的。讀罷這個故事，我不得不說，楊金彪是個好人，是個好父親。除此之外，我真的找不到其他的語言去形容了。還有楊飛生父生母……我也不是自己父母親生的，但是，我和楊飛一樣幸運，得到了好人的照顧，我比楊飛更幸運的是，我不僅僅有父親還有母親。文中的楊飛，像是一個兒子一樣照顧着自己的父親，他真的很孝順，也幾乎做到了他所能做的所有，但是我仍然覺得遠遠不夠，遠遠不夠。我覺得，無論怎樣，楊飛是報答不完父親對他的愛，而我又何嘗不是呢？天下又有幾人能報答完自己父母的恩情呢？

而楊飛生父母一家的情況，習以爲常的爭吵，莫名其妙的大鬧，讓楊飛，讓我們這些讀者，好好的冷眼看了把戲。是的，是戲，那樣一哭二鬧三上吊的吵架，那樣無聊的吵架，真真是，一點意義都沒有，白白被人笑話了去。

在這本書裏，勾畫了世界百態圖，讓人憂讓人喜讓人憐，卻又因楊飛已是私人之身的身份而變得遙遠，真真的如同，這個世界和那個世界的遙遠的距離。因爲遙遠，而變得什麼都不重要了。就像所有在死無葬身之處的人，那樣荒誕，那樣無奈，那樣毫無意義的度過每一天。然而，最乾淨的也是死無葬身之處，因爲，這裏的每一個人都已經拋開了那些矛盾與仇恨，成了互助互愛的羣體。

在那死無葬身之處的一棵樹下，有兩架骨骼在“下棋”。生前，一個被另一個人所殺，殺人者又因殺人而被判死刑。然而，就是這樣有着深仇大恨之人，在死後，卻互相陪伴，互相安慰。突發奇想，不是有點像《天龍八部》裏喬峯他爹和慕容復他爹在被掃地僧先殺後救活之後一樣麼？或許，在死亡面前，在生命面前，所有的仇恨都顯得那麼不值錢那麼不值一提了吧？

我不知道怎麼來結這篇讀書筆記的尾，那，就像一個國小生一樣，抄上一句餘華自己對這本書的評論吧——“與顯示的荒誕相比，小說的荒誕真是小巫見大巫”

我想，我應該再多讀讀這本書。

《第七天》讀書心得7

“於浩歌狂熱之際中寒，於天上看見深淵，於一切眼中看見無所有，於無所希望中得救。”

看餘華的書，需要做好直面現實的準備。

書的腰封上如是說：“與現實的荒誕相比，小說的荒誕真是小巫見大巫。”的確如此，這本小說裏夾雜着太多新聞事件，事件都是真實的，只不過餘華爲他們安排了圓滿的結局。這是一本絕望之書，也是一本希望之書。

我時常思考，現在的社會和以前到底有什麼不同，依然存在着貧富差距帶來的不公，富有者過着你想象不到的自由生活，貧苦者過着你想象不到的絕望日子，無錢無權無勢之人只能如螻蟻一般苟活，而那些錢權兩得之人卻能享受一切特權，將人三六九等分，這就是我們想要的嗎?社會的文化趨勢越來越向着拜金而去，隨着年紀的增長我也意識到金錢帶來的快樂，身邊的同學朋友每天做着一夜暴富的美夢，網絡上的大V也在引導人們走向金錢之鄉。如果我有錢，我可以在面對奢侈品時不眨一下眼睛，如果我有錢，我可以讓父母不再斤斤計較物價的'跌幅，如果我有錢……我似乎意識到自己被金錢異化的靈魂，我不想屈服，可我真的能不被屈服嗎?

生活爲我們帶來的無力感，在“死無葬身之地”被消解。

“那裏樹葉會向你招手，石頭會向你微笑，河水會向你問候。那裏沒有貧賤也沒有富貴，沒有悲傷也沒有疼痛，沒有仇也沒有恨……那裏死而平等。”

“那是什麼地方?”

“死無葬身之地”

人生而得不到平等，死後才能得到，看上去圓滿的結局，卻透露出殘忍。

原來這個世界已經不公到不奢求現世的平等了。