探析西方浪漫主義傳統文化價值探微

浪漫主義對西方社會的影響無處不在，人們生活的各個方面幾乎都可以看到浪漫主義的影子。然而，浪漫主義在20世紀初受到了嚴厲的批判，特別是隨着後現代主義等文學思潮的興起，浪漫主義在西方的文藝創作中逐漸失去了舊有的地位。浪漫主義在西方的沒落有其社會發展、人們旨趣轉移的原因，同時更有浪漫主義本身缺陷不斷顯露促使人們重新對其加以審視的原因。因此，在大力進行社會主義新文化建設、期待文化大發展大繁榮的今天，我們以一種批判的眼光、平和的心態來分析西方浪漫主義傳統所具有的文化價值及其存在的不合理之處對實現我們本民族文化的重建具有十分重要的借鑑與參考意義。

浪漫主義藝術之緣起西方浪漫主義起源於19世紀初的文學浪潮，隨着文學浪潮的推進以及波及其他藝術也紛紛向浪漫主義靠攏，進而形成了影響深遠的浪漫主義文化傳統。浪漫主義之所以會在19世紀初的歐洲形成蔚爲大觀之勢，其主要原因是社會發展以及個人主體意識的不斷覺醒。

衆所周知，歐洲經歷了漫長而黑暗的中世紀。在中世紀的神權統治之下，人被壓制到極低的地位，個性受到鉗制，言論受到約束。隨着生產的不斷髮展，人們的主體意識在一點一點的覺醒。主體意識的不斷覺醒意味着神權統治一步步走向衰微，特別是文藝復興運動更是將其推到了歷史的邊緣。在文藝復興時期，個體人的意識在神權統治之下逐漸覺醒，個人的自信感與世俗生活觀念也隨着建立起來。加之宗教改革運動的推波助瀾，對個人的尊重以及個人奮鬥的認可逐漸成爲社會主流意識。也正是在這一背景之下，歐洲的文化迎來了第一個發展的黃金時期，“翱翔與自負的自由”①的伊麗莎白時代應運而生。歐洲浪漫主義的形成與發展，不僅與個性張揚的文藝復興時期關係密切，還受到新古典主義的極大影響。新古典主義作爲一種藝術運動，主要表現在批判和復古兩個方面，即一方面新古典主義起源於對巴洛克和洛可可藝術的批判，而另一方面新古典主義的倡導者們又希望藉此來重振古希臘、古羅馬的信念。新古典主義在政治上的反映則是君臨天下的理性統治。新古典主義對近現代歐洲哲學、文學、音樂、美術等方面的發展都產生了深遠的影響，餘響至今不絕。面對新古典主義所營造的刻板、沉悶的藝術創作氛圍，歐洲一些國家的哲學家、藝術家、文學家又開始了新一輪的個人自由與個體意識覺醒的鼓與呼。這一時期，德國走在了歐洲各國的前列。

18世紀中後期，德國率先衝破了新古典主義的重圍，一些年輕的藝術家高擎“狂飆突進運動”的大旗，倡導個人創造，主張靠激情來進行創作。在文學上，歌德與席勒作爲德國文學上兩座並峙的高峯，此一時期的作品都以高昂的.抒情基調對人的個性自由發展給予頌揚。“狂飆突進運動”的影響很快蔓延至整個歐洲。英國、法國等歐洲國家在文學、藝術等方面也逐漸突破了新古典主義的窠臼。這一時期，英國出現了感傷主義文學，感傷主義文學主要是將個人感受訴諸文學創作中，將自身的感傷色彩帶至文學作品中。在法國，盧梭則提出了“返回自然”的創作理念，這一理念既是其彰顯人性之美的體現，也是對鉗制個人情感自由抒發的社會規約的堅決抵制與批判。

歐洲在文學、藝術等各個領域反新古典主義的思潮發展至19世紀中葉，就形成了影響更爲深遠的浪漫主義運動。因此，文藝復興運動和新古典主義運動分別從放與收兩個層面促成了浪漫主義的到來。文藝復興運動對人性的過度張揚必然導致以規制人的情感爲主要內容的新古典主義的到來，而崇尚理性、鉗制情感的新古典主義一旦進入發展的“死衚衕”，一場新的宣揚個性自由、崇尚自然感性的運動就呼之欲出了。歐洲浪漫主義就在此背景下應運而生。浪漫主義藝術價值之特徵在浪漫主義的推動下，歐洲產生了一大批優秀的藝術家，這些藝術家如繁星一般照亮了歐洲藝術創作的天空，留下了一大批熠熠生輝的藝術作品。這一時期，藝術創作的主要特徵表現在以下幾個方面：

注重主觀思想的表現，抒發強烈的個人情感。浪漫主義脫胎於新古典主義，同時在社會現實上，浪漫主義對法國大革命之後的社會現實極爲不滿，一些思想家、藝術家感受到一種創作的壓抑感。正是懷着對新古典主義和沉悶社會現實的批判精神，歐洲的藝術家開始逐漸強調創作中個人靈感的重要作用以及抒發個人情感對形成藝術獨特魅力的重要作用。在這一時期的文學創作中，作家們特別重視愛情題材，通過宣揚愛、自由等來呼籲人性的解放。

注重自然風光的描寫，高聲歌唱大自然。正是在資本主義發展的過程中，出現了種種鉗制人性的行爲，特別是機器大工業的興起，人逐漸淪爲生產的“奴隸”。一些思想家、藝術家最早捕捉到這一點，並且由此對資本主義的物質發展產生了極大的厭惡感。因此，這一時期的思想家、藝術家普遍有反感庸俗醜惡的現實，對工業化懷有莫名恐懼和憎惡的特點。正是因爲此，風光旖旎、充滿活力的自然景象成爲藝術家心靈的棲息地，他們在自然中發現了美，感受到了自由，進而尋到了心靈的安慰。在這一時期，文學家、美術家乃至音樂家抒發對大自然的熱愛都成爲其創作的主題。他們在創作過程中，標榜盧梭“迴歸自然”的理念，盡情抒發對大自然的熱愛，藝術家的創作激情在自然中找到了契合點。

文學創作上酷愛描寫中世紀和以往歷史。從這一時期的浪漫主義文學作品創作上，我們不難發現作家們傾向於以歷史爲題材進行創作。英國文學家、詩人司各特的歷史小說《艾凡赫》、《驚婚記》等、法國文學家雨果的浪漫主義傑作《巴黎聖母院》、大仲馬的《基督山伯爵》等莫不如是。這些作家在進行創作的過程中，並不是按照歷史的實事進 行還原，而是從自我的想象出發來進行描寫②。歷史在他們的作品中只是故事發生的背景而已，作家的天才創作纔是作品的靈魂及魅力所在。

浪漫主義藝術價值之影響

歐洲浪漫主義產生之後，在其發展的過程中發生了一些流變。就文學而言，就有積極浪漫主義和消極浪漫主義的分別。所謂積極浪漫主義，指的是藝術家在創作過程中，能夠正視社會現實，批判社會所存在的種種弊端。積極浪漫主義將批判的矛頭直指封建貴族，同時，對資本主義社會中殘存的各種封建因素以及資本主義發展所帶來的種種罪惡也予以無情的批判③。因此，積極浪漫主義充滿了反抗的精神、戰鬥的激情，並且對美好未來無限憧憬。在積極浪漫主義之外，還存在消極浪漫主義。消極浪漫主義的藝術家對社會現實採取消極迴避的態度，從思想上他們同已經走進歷史的封建貴族階級完全剝離開來。

因此，他們雖然對資本主義發展所帶來的種種問題予以揭露，但是這部分人揭露問題的目的在於反對現狀，進而喚起人們對過往歷史的留戀。在創作中他們還對中世紀的宗法制進行美化，不切實際地幻想從古老的封建社會中去尋得精神上的安慰與寄託。消極浪漫主義是封建貴族階級沒落思想在文學或其他藝術上的反映。

在文學方面，這類作家的代表人物有：史雷格爾兄弟（奧·史雷格爾和弗·史雷格爾）、諾瓦里斯、夏多布里昂、拉馬丁·維尼、茹科夫斯基、華茲華斯、柯勒律治等。消極浪漫主義雖然在思想表現上有一定的落後性，但是其一些藝術創作主張仍然有其合理性，並且對今後文學以及藝術的發展產生了一定的積極影響。歐洲浪漫主義的影響不惟在文學上有體現，對其他藝術形式也產生了深遠的影響。比如，歐洲的美術就沾染上了濃重的浪漫主義色彩。這些美術作品帶有畫家濃重的個人色彩，在作品中畫家竭力強調光和色彩的強烈對比上的飽和色調，以動盪的構圖、奔放而流暢的筆觸，有時以比喻或象徵的手法塑造藝術形象，藉以抒發畫家的社會理想和美學理想。此外，浪漫主義的影響在其他藝術樣式（雕刻、建築等）中也有體現，並且產生了一大批傑出的浪漫主義藝術作品。

歐洲浪漫主義產生至今已有近兩百年的歷史，其對歐洲藝術的影響之深自不待言。同時，歐洲浪漫主義在發展的過程中更是深入地影響到了歐洲各國的生活，使歐洲處處沾染上浪漫主義的色彩。雖然浪漫主義在發展的過程中也暴露出一些問題，但是浪漫主義的理念已經深深地植根在了歐洲人的內心，並且內化爲其精神氣質，這也是歐洲浪漫主義傳統對其文化生成的最大影響，亦是其最大文化價值所在。