藝術的作文彙編六篇

在平時的學習、工作或生活中，大家總免不了要接觸或使用作文吧，作文要求篇章結構完整，一定要避免無結尾作文的出現。那麼你知道一篇好的作文該怎麼寫嗎？以下是小編整理的藝術的作文7篇，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

藝術的作文 篇1

十月的崇文校園，空氣裏開始瀰漫着一股清醒的藝術味兒了。哦——原來是藝術姐姐打開了藝術節的大門。來！讓我們進去看看！

“擦——砰——擦，砰，砰。”走進校園，就聽到了美妙的音樂。這音樂，如同一個個小精靈，飛在空中，可愛極了！

順着“小精靈”指給我的路，我一會就消失了。順着“小精靈”消失的光影，我來到了葉泓銘的小提琴現場。

葉泓銘的表演十分出色，葉泓銘他非常認真地彈奏。漸漸的，他閉上了眼睛，忘記了一切，忘記了自我。我也跟着閉上了眼睛。細細地去聽，“do，so，la，re，do，me，do”那美妙的聲音迴盪在我的耳朵。感覺一切噪音消失，就只有這個聲音，這個樂譜一直在我回轉，直到最後三個音“la，so——do——”我才戀戀不捨地從樂曲“飛”了出來，啊！太美了。

隨着另一個“小精靈”小時的光影，我又來到了，“俞校長與同學的行爲藝術”現場。快看，俞校全身亮亮的，如同一位鐵人，一動不動。王藝諾，也一動不動，汗珠已經流了下來，但他們還是紋絲不動，形成了一張美麗的照片。再現了四百年前，葉永盛先生手執書卷，親身教導學子的情景。

嗯？那裏是什麼？哦！原來是白偉老師在作畫，他用力不勻，使畫更加栩栩如生。他一會兒停留時間長，就畫出那起伏的山巒;一會兒停留時間短，就畫出那飄逸的彩雲……他非常認真，過了一會兒往後退一步看了看畫，喃喃道：“這裏還得更濃！”一會兒往前走一步用筆細細勾了一條，一會兒又一擺，噴了噴墨。隨着時間地流逝，老師忘我地畫着，似乎已經不顧身邊欣賞的人了。我心裏暗暗讚歎佩服他！

那美妙的小提琴聲還回蕩在校園裏，那傳神地畫也掛在了學校的牆壁上，那些美麗一景也留在我的心間。

藝術節是一張相片，記錄着我的夢想，生根發芽;

藝術節也是一位親人，給我的夢想，澆水施肥;

藝術節還是是一個臺階，讓我越往上走，越接近夢想。

藝術的作文 篇2

生活中的我們，總是喜歡催促人。大人經常催：快點吃飯，等下冷了！同伴經常催：走快點，等下只能坐二排了！就連幺妹都經常催：哎呀，小妹呀，你怎麼這麼不聽話，不能這樣……

在教書的這些年來，我卻體會到了慢的好處。有些事情，需要趕緊做。有些事情，卻必須慢慢來。我總覺得，快即是慢，慢也是快。

就拿習字來說，家長們經常吼自己的娃娃們：快去寫字，你看你的字像個啥子喲！孩子倒是離開了家長的視線，但是，真正用心的孩子不多。這樣的每一次催促，每一次快的要求，彷彿都在折損着孩子們的耐心，也打擊着家長的信心。其實，這些就是無用功。這樣的快其實就是慢。我教孩子們練習毛筆字的時候，曾經要求過學生們寫一個字至少要安排一分鐘：20秒看帖，20秒寫字，20秒對比寫好的字與原帖的異同。大部分孩子都很快地完成了書寫，本來一頁24格子需要20多分鐘的習字，結果他一分鐘內就“塗”完了。另外一小部分則能夠堅持10分鐘，能夠寫幾個像樣的字。只有少數幾個學生能夠完全按照規定認真觀察、書寫和再次觀察，在慢慢地觀察和書寫中，一點點地進步。練習了半學期，習慣性應付的基本上就不練習了，習慣於半認真的也三天打魚兩天曬網了，只有慢慢練習的學生開始在自己的進步中體會到了慢慢練習的好處和快樂！都說練字是有好處的，幾乎人人都曉得這個道理，可是，堅持下來的人並不多。最後，真正慢慢練習的孩子們在20xx年的各項比賽中大放光彩。從教學生習字過程中，我體會到了慢就是快的道理，也收穫了慢的性格。

或許，我生來就反應遲鈍，比別人都慢一拍，於是養成了慢的習慣。但是，在我教書的過程中我卻意外地發現了慢的藝術。調皮搗蛋的學生很多，但他們也不是一無是處，相反，他們本來是很優秀的，只是，他們的想法太多而沒有專注於自己想做的事情上，換句話說就是：想得多，做得少。這樣的情況也發生在我們成年人身上。想做的事太多太多，都是必須要做好的，都是希望儘快達成的目標，可是，卻沒有這麼多時間和精力。因此，我們只能有所捨棄，這也是我體會到的慢的藝術。當我們放下心中的執念而專注於一件事情時，我們最容易讓自己在這方面優秀，也就是讓自己慢下來學習和體悟，讓自己真正獲得某項技能或者知識。當我們一件事完成後，再去認真幹另外一件事情，你會發現：原來，我也幹得漂亮！慢慢地幹，幹好了，接着又幹，又幹好了，再進行其他項目。其實，這也是聰明人的選擇：在看似慢的成長中積累下來的成功不容小覷，最終會幫助你獲得大的收穫！

這就是慢的藝術：慢就是快！

藝術的作文 篇3

你聽見那嘀嗒聲嗎？那是露珠的旋律。你聽見那唰唰聲嗎？那是楊葉的旋律。你聽見那撲騰聲嗎？那是魚兒的旋律。你聽見叮噹的鋼琴聲嗎？那是我的旋律。

媽媽向來很愛聽歌，於是我在沒出生時就開始聽音樂了。

三四歲時，大姨給我買了一臺小電子琴，也算得上個新奇玩意，每天都鼓搗一通，自娛自樂。後來，競也能彈出個調子了。現在記起來我的確很成功，也許是堅持的力量吧！第一次爲我的家人，也是我的觀衆表演，彈奏《小鴨子》，胖嘟嘟的小手指在琴鍵上滑動，姥姥、姥爺對無師自通的我大加讚賞，後來又懷疑我們家的兔子是不是那時笑成三瓣嘴了！

彈指一揮間，我六歲了，在學習班彈琴。說實話，那真是個好差事，以至於現在爸媽都笑我當時心眼不少！其實也沒什麼，當時我們教室在一個下房裏，黑洞洞的，白天也得開燈。我們是集體學習的，琴聲亂成一片，一個老師也教不過來，見別的大姐姐彈一遍後就按“錄音”，然後就優哉遊哉地待着，我也學着做，還好沒被老師發現，現在想起來那是不妥的，難道要爲了一時的安逸換來永久的後悔嗎？不！

幾年又過去了，我九歲了，我真正的藝術生涯也算是剛剛開始吧――學習鋼琴，這次是一對一的教，我也再沒偷過懶。只記得有一次，我練得不耐煩了，偏和老師賭氣。老師說一，我就彈二，老師彈奏範樂，本來是悅耳動聽的，到了我耳中就奇錯百出，這個缺了個音，那個調不應該升……一副滿不在乎的樣子，自然學不到什麼東西了！

想起往事，我覺得我是多麼幼稚啊！堅持就是勝利，郎郎、冼星海，誰也不可能一下子成才。貝多芬雙耳失聰，照樣可以創作出優美的曲子，我沒有任何缺陷，甚至比一般人還要健康，只受到了這點小挫折就退縮了嗎？這幾年辛苦的藝術生涯就結束了嗎？不！人生坎坷，如波濤洶涌的大海，有點小波小浪就打翻了船的話，那麼浪再大一些呢？如果一切順順溜溜，世上就不會有失敗者了，那麼一切也就枯燥無味了。

就是這次風浪使我懂得了許多，也使我更熱愛這門藝術了。

讓我們拉起人生的裙襬，在藝術的旋律中舞蹈吧！

藝術的'作文 篇4

我，在4歲就被爸爸媽媽帶到舞蹈班，練習壓腿，翻筋斗，一字開，八字開。讓我在那時候傷痕累累，就連站都站不穩了，青一塊紫一塊的，特別痛，我們幼兒園在課外活動的時候，也只能眼睜睜地看着我的朋友們嬉戲打鬧。但是現在的我，是一個優秀的舞蹈女孩，上舞蹈課的動作，我樣樣精通，這就是我的藝術道路之一：舞蹈！

在舞蹈班結束的時候，媽媽又給我報了個歌唱班，那時候的我，喉嚨可是跟火燒般地痛，在那時候，我每個禮拜都要去醫院看醫生，因爲，我喉嚨已經啞了，跟個啞巴一樣了，話都不能講了，媽媽爲了我能繼續上歌唱班，早上除了起來刷牙洗臉，吃早飯，第一件事情就是吃一杯苦苦的中藥，午飯後兩小時，也是一杯300毫升的苦中藥，晚飯後，只需要吃點西藥就行了，睡前也是一杯藥水，我天天都吃藥，不斷地連續吃三個月，我好幸苦啊！但是現在我的嗓音可是被稱爲天籟之音了。這就是我的藝術道路之二：歌唱！

還有就是最慘的藝術道路了，油畫班，我在上油畫班時，一個小朋友比我大三歲，經常笑我長得矮，是個小嬰兒，我當時只有5歲啊，你已經8歲了，我當然比你矮的咯！但是一次我在上課時把顏料翻在在了我的衣服上，他就笑我是個傻瓜，顏料都會翻在衣服上。我實在忍不住了，就把一桶顏料朝他翻過去，他身上遍滿顏料，更加傻，我氣得要命，又把一桶顏料朝他翻過去，就走了。自從我把顏料翻在他身上後，他就再也沒敢欺負我了。當時我在學習的時候，沒有一件衣服上是沒顏料的，因爲我經常打翻顏料，我在畫畫的時候經常沒耐心，總把顏料塗在自己臉上，最後媽媽回家罵我，叫我好好畫畫，我就在班裏隨便畫了幅花田的作品，油畫老師很喜歡，還把它在學校裏的參賽作品拿去比賽，結果得了個特等獎，所以呢我就愛上畫畫了，所以我現在的畫畫水平也是不錯的。這就是我人生的最後的一個藝術道路：油畫！

唉，想想我的吃苦沒有白費，到現在還沒有忘記那些老師教我的本領。

藝術的作文 篇5

你有沒有這樣的體驗，當你偶然間遇到一幅畫或者是聽到一首歌的時候，你突然覺得所有的不開心或者是糾結都隨風而散了，世界突然變得明朗起來。這種感覺就是很治癒的，這樣的一幅畫或者是一首歌，就叫做治癒的藝術品。

我一直很喜歡這樣有治癒性的藝術作品，比如說一本書，一首歌曲，一個電影，一張畫，甚至一片人工園林風景。我總覺得能設計出很治癒的作品的人一定是溫暖的人，這樣的人一定擁有很好的人格，對生活充滿了熱情與憧憬。僅是因爲作者對生活的熱愛就足夠讓我愛上他們的作品。

我喜歡這樣很治癒的藝術品的第二個原因是他們總是像會說話一樣，讓我在它們的輕聲細語裏慢慢地淡忘最近的煩惱。彷彿看到了所有的陽光都慢慢地落到了地面上，泛起一朵朵光斑。之前看了八月長安的《你好，舊時光》裏面的主人公總是有着自己的小心酸，他們的命運總沒有那麼的一番風順，但是他們都在自己陰翳中慢慢地成長，慢慢地堅強，故事的最後，是一個比較完美的結局，生命過分美好。看了這本書，我竟然也平緩了情緒，因爲看到了他們的美好結局讓我確信，生命裏的陽光總是那麼的爛漫。

我還喜歡看很多插畫師的畫，有的插畫師畫出來的女孩子，或者是陪着自己的貓咪度過一個漫長的下午，或者是在叢林裏漫步，或者是在剛剛好的年紀有着剛剛好的小心事，所有的畫面都像童話般那麼的靜好，讓人看完之後，整個人都輕鬆了下來。

我喜歡治癒的藝術，比起那些總是讓人思緒萬千，悲意濃濃的作品，我更喜歡治癒性作品裏的歲月靜好，如果可以我希望自己也可以製作出屬於我的治癒性作品。

藝術的作文 篇6

藝術發現是文藝理論中的術語，是指作家在社會生活中積累了一定的生活材料的基礎上，依據自己認識和評價生活的思想原則和審美趨向，對外在事物進行觀察和審視時所得到的獨特感知。藝術發現對於寫作具有極其重要的意義，它決定了作品的獨創性，可以說沒有藝術發現就沒有富有特色的作品。雖然學生寫作文與作家的創作具有很大區別，然而要想寫出新穎而深刻的文章，沒有獨特的藝術發現也是不行的。尤其在新課程標準下，語文教學的過程更加註重對學生創新精神的培養，注重在教學中培養學生的創新意識，而藝術發現本身就體現了一種獨創性。因此，在作文教學中進行藝術發現的訓練，不僅有助於學生作文水平的提高，而且有益於學生創新精神的培養。

一、藝術發現的一般心理特徵。

藝術發現的心理特徵一般來說具有以下四個方面：

１．藝術發現是作者心靈的驀然領悟。將要進行寫作時，作者的整個心思都放在相關的事物上，經過一番思索，突然發現了事物身上別具意味的東西。這種領悟是在作者長久凝視相關事物後的一個深刻的心得體會，此時他的內心深處往往會涌起一種發現“新大陸”般的喜悅之情。

２．藝術發現是作者獨特眼光和非凡觀察力的結合，體現了潛意識的心理內容。有人把智慧分爲“可以言說”與“不可言說”兩種類型，而心理分析學家更是對潛意識的重要性、甚至是決定性的作用深信不疑。藝術發現所能夠表現出來的只是發現結果，它極其富有個體特徵，可以說是作者心靈深處觀察事物獨特性的外化。

３．藝術發現是外在事物的特點與個人內心體驗的契合。大作家之所以能夠寫出感人至深的作品，並不是因爲他見識的、看到的事物與一般人所見的不同，而是由於他們觀察事物時的心情與一般人不同，看事物的眼光不同。他個人的獨特的審美體驗與所見之物更容易交融在一起，容易與事物產生共鳴，使外在事物“皆着我之色彩”。

４．藝術發現不是改變原事物的特點，而是賦予原事物一種新的內涵。這種新內涵往往是對原事物一般特徵的昇華，是作者審美眼光和審美體驗在相關事物身上的凝固。例如，竹子不過是一種常見的植物而已，但鄭板橋卻審視它“我自不開花，免招蜂與蝶”的特點，賦予了竹子高潔、不媚俗的品格。竹子本身並沒有發生什麼改變，但是經過鄭板橋的藝術發現，它卻多了一種新的內涵。

二、藝術發現訓練常用的方法。

藝術發現雖然具有很強的個體色彩，但也並非無跡可尋，結合藝術發現的心理特徵和教學實踐，筆者自己總結了兩種比較有效的訓練方法。

１．特點列舉法。

初步訓練可以採取這種方法。訓練時教師給學生提供某種事物，讓學生將它的特點儘可能多地列舉出來。乍一看你會以爲這很簡單，其實不然，日常生活中我們可以很容易地說出某個事物的名稱，卻常常很難全面地描述它的特點。藝術發現產生的基礎正是事物的某一個特點與人的心靈產生了共鳴，所以不善於觀察、描述、總結事物特點的人往往很難從事物身上有所發現，只有加強列舉特點的訓練，纔可能提高學生“頓悟”現象出現的概率。另外，從思維活動的角度講，列舉事物特點的過程也就是訓練學生進行發散思維的過程，它可以培養學生從不同的視角觀察事物的意識，提高創新思維的能力。

２．陌生化訓練法。

藝術發現的前提條件是作者對事物感興趣，能夠有意識地去注意它。然而在現實生活中我們對於很多事物已經“熟視無睹”了，對它們只有機械化的認識，總是不自覺地用固有的眼光看待它們。要想從一個熟悉的事物身上發現一點“新”的東西，就必須把它當做一個陌生的事物來觀察，惟此纔可能引發學生觀察的興趣，發現事物身上被我們固有眼光所遮蔽的內涵。在訓練的時候，教師應要求學生說出自己重新審視事物後的新認識，並引導學生去發現事物本身所蘊涵的思想、哲理。

在實際教學中，我們可以把這兩種方法綜合起來使用。例如，有一次我以學生最常見的事物——黑板擦爲對象，讓學生列舉它的特點，對它進行重新審視並圍繞黑板擦的特點深入思索。結果有些學生有了比較新穎、深刻的藝術發現。有一個學生在隨後的作文中寫道：“黑板擦和我們一樣，既有堅強的一面，也有軟弱的一面。在一天天的工作中，它不斷在自己的陣地上磨損自己軟弱的一面，直到生命結束的剎那……”其中洋溢着對高尚人格的執着追求，讀來令人耳目一新。

三、藝術發現訓練的評價原則。

作文教學中的藝術發現訓練應本着個體性原則。有人在討論新課程改革內容的時候說，要在教育教學中進行創新教育，並不是要讓學生去發明什麼前所未有的東西，而是要在教育教學中培養學生創新的意識，具有創新的精神。這是很中肯的評論。在作文教學中進行藝術發現的訓練也是這樣，不是要讓學生有什麼一鳴驚人的偉大發現，而是使其掌握一種發掘題材深意的方法，所以老師在評價學生的發現成果時，不能根據自己的閱歷、知識體系或者比較權威的觀點來評定其質量的優劣，而要本着個體性的原則來看待學生藝術發現的價值。個體性的評價原則要求教師善於找到學生寫作的“亮點”，圈之、點之、讚美之，使學生獲得一定的成就感，強化他們進行藝術發現的願望，逐步使他們在審題時形成藝術發現的自覺行爲，這纔是訓練的深層目的。