扇面畫作綻放的藝術美鑑藏知識

扇面畫正在藏家中不斷升溫。作爲書畫的一種特殊形式，扇面書畫以其有着祛暑實用意義的特殊載體逐漸風行起來。近十年，扇畫的價格漲了不止10倍。書畫扇集實用、工藝與藝術於一體。上至帝王仕宦、下至庶民百姓，都可擁有不同水平的書畫扇，是欣賞層面最爲廣泛的藝術品之一。中國扇子歷史悠久，從實用品、禮儀物演變爲藝術品，經歷了漫長的過程。宋代團扇書畫和明清的摺扇書畫堪稱書畫扇巔峯。著名書畫家幾乎都創作書畫摺扇，此風氣一直盛行到清末。

提起扇面自然免不了要聯想起扇子，才子佳人，手持搖扇，風度翩翩。在中國歷史上，歷代書畫家都喜歡在扇面上繪畫或書寫以抒情達意，或爲他人收藏或贈友人以詩留念。存字和畫的扇子，保持原樣的叫成扇，爲便於收藏而裝裱成冊頁的習稱扇面。所以所謂扇面，其實是約定成俗的一種習慣叫法。中國扇文化有着深厚的文化底蘊，是民族文化的一個級成部分，歷來中國有“制扇王國”之稱。扇面畫同樣擁有着悠久的歷史，到了宋代，隨着繪畫藝術的蓬勃發展，特別是山水畫、花鳥畫在唐末、五代基礎上得到空前的提高。文人與繪畫的關係越來越密切，形成了文人畫創作高潮。加上皇帝對扇面藝術的重視，書畫扇面相應得到飛速發展，臻於頂峯。

摺扇又叫“摺疊扇”，摺扇收則摺疊，用則撒開。摺扇產生時間雖較遲，但它的重要性卻極大。它攜帶方便，出入懷袖，扇面書畫、扇骨雕琢，是文人雅士的寵物，所以又有“懷袖雅物”的別號。明代是摺扇流行的開始，清代是摺扇大發展的時期，摺扇扇面少數用絹，多數用紙裱糊，便於書畫創作。團扇又稱“紈扇”，多爲唐代女性隨身佩帶，精巧雅緻具有很高的美學欣賞價值。自漢代至北宋是紈扇，扇的盛行時期。四川及蘇、杭的紈扇，製作最精、歷史也最悠久。

扇面書畫與卷軸書畫相比，雖不及卷軸書畫宏大精深，但卻有着更爲濃厚的裝飾意趣。很多大畫家能畫大畫，但卻未必畫得了小幅扇畫。扇畫要求一次性完成，中間不能停筆；由於尺幅限制，在扇上繪畫要求畫家對線條、墨色和構圖進行精心設計，胸有成“扇”時，才能落筆，再加上有的材料如色紙、金箋等對落墨、設色要求較高，畫家往往難於掌握，所以一般書畫家不敢隨意嘗試。明代書法家祝允明，曾經把在扇面上作畫比做美女在瓦礫上跳舞。扇面給人一種視覺上的延伸感，特別是山水畫，往往咫尺千里、小中見大，是一種獨具一格的書畫形式。因此，在收藏界有“扇面一尺算兩尺”之說。同一位畫家，同樣是花鳥畫，一張扇面通常比一開冊頁的價格要高一倍以上。

扇面書法和扇面繪畫一樣都是扇面上的藝術作品。扇面書法作爲欣賞和收藏之用，有其獨到的藝術特色，給人以美的享受。扇面書法的章法比一般書法的創作更難些，主要是處理好扇骨與書寫內容字數的關係，總的原則是協調一致，不能前緊後鬆，或前鬆後緊。扇面的書寫，尤其上骨的'扇面書寫，很難寫好。

扇面的書寫，尤其上骨的扇面書寫，其實很難寫好，因爲它高低不平，行筆的難度很大，因此書寫的字數不適宜太少。書寫多字時，可以將扇面儘量展平，扇子左、右、上需要用鎮紙壓住，將字寫在扇骨之間的空白處。裱好的扇面，因爲宣紙的效果失去一半，所以書寫時不宜多蘸墨。另外，印章的選擇也不宜太大，需要與扇面上字的大小相協調。最後，扇面書法的書體一般不宜用狂草。

書畫扇的收藏首先要看它的品相，其次看是否爲名家作品，再看是否爲精品。書畫扇的鑑賞主要分3個方面：扇骨、書畫、扇面。一般認爲，書畫扇新不如舊，一定要藏舊品。但如果單純的收藏，主要是從藝術角度出發，帶有投資性的收藏則可以考慮新書畫扇，因爲新名家的可信度相對較高，而且有長遠的升值空間。玩扇子的講究很多，比如拿扇，手要洗淨；開扇，應該輕輕用手指捻開，有的人爲求瀟灑，拿着摺扇用力一甩，這樣很容易讓扇子受損。扇子放在桌上應該大扇骨朝桌面，這樣不至於磨損扇面。收藏的摺扇扇面一定要完整潔淨，上面書畫清晰，墨彩妍潤，如稍有殘損、變污、黴斑、水漬，收藏價值便會大打折扣。一旦發現這種情況，可以請裱畫師將扇面揭下進行修補，重裱成扇面畫頁，以便珍藏。