【熱門】音樂教學反思

身爲一位優秀的老師，教學是我們的任務之一，在寫教學反思的時候可以反思自己的教學失誤，那麼你有了解過教學反思嗎？以下是小編整理的音樂教學反思，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。

音樂教學反思1

教授新課程已經一個學期了，給了我很深的感受。在瞭解了新教材的內涵和思路的同時，我也體會到，對於新課程的教師來說，更重要的就是怎樣在教學過程中體現新課程的思路和內涵，從而使教學效果更好。

在課堂教學中我首先注重的是給學生自由的空間，讓學生在自由的空間中學習、歌唱，發揮自己的想象力和創造力。儘量減少對他們的限制，多給他們表現自己，展現自己的機會，這樣學生纔會更有興趣，有了興趣，才能迸發出超乎想象的東西來。所以在課堂中我從不去限制孩子們的想象或者一些行爲。記得在欣賞《快樂的小熊貓》一課時，我先用故事導入：在美麗的大森林裏住着一隻可愛的小熊貓，他愛學習、愛勞動。還經常幫媽媽做家務。有一天，他又幫媽媽去河裏打水，可是一不小心把水桶掉到河裏了，這下可急壞了小熊貓，因爲他不會游泳。我們幫助小熊貓想想辦法好嗎？其實，我只是想用這個故事導入一下，想辦法的環節只是一帶而過。可沒想到，卻激起了學生的極大興趣，他們七嘴八舌的地說開了，那場面十分的熱鬧。有的說：“用一根樹枝伸到河裏把水桶夠回來”；有的學生馬上反駁到：“如果樹枝不夠長怎麼辦呀？”另一個學生說：“可以用竹子做一個小船，然後划過去不就夠到了嘛！”我趕緊表揚他，誇他的想法真妙。我的一句表揚更加激起了學生的興趣，議論也更加熱烈了。我知道如果這樣下去，可能會打亂我最初的課堂設計和構想。但是看着孩子們興奮的勁頭，我沒有去阻止，因爲對於一年級的孩子，更要給他們空間和時間，讓他們自由、快樂的去想象，去議論。這時，一個學生突然舉起手來說：“老師，我有個辦法，不僅能讓小熊貓夠到水桶，還能讓它不用走這麼遠就能有用！”我馬上用驚奇的目光盯着他：“那你快說說吧！”他自得的說：“可以順着小河挖一條水溝，讓水流到小熊貓家的門前不就行了嘛！”說實話，當時我真沒想到他會有這個想法，因爲，畢竟才一年級。我用十分讚賞的語氣給予了他很高的評價，並且對全班的孩子說：“某某某多有想象力啊，我們獎勵他一個‘創造獎好不好’？孩子們都爲他鼓，這樣也激發了其他孩子積極想象和創造的興趣。

其次，是要還學生一個平等的地位，不能總以“權威”自居，不能總是居高臨下。俗話說“動人心者，莫先乎情”。課堂教學中，師生每時每刻都在進行着心靈的接觸。如果師生關係良好，心理相容，學生能夠就會把老師的關心遷移到課程上來，產生“親其師，信其道”的心理效應。所以，在課堂中，我會經常注意主動走進學生，以此來拉近我與孩子們的距離。例如：坐到他們之中和他們一起欣賞新月，觀看學生表演。有時我剛走近他們，有的孩子就會熱情主動地邀請我挨着他做。而且在課堂中我會自然和真誠地使用“謝謝”“對不起”“你太讓我感動了”“我好喜歡你們啊”等等的語言，使學生感到老師和自己是好朋友。在學習歌曲《拉勾勾》時，我和孩子們一起演唱歌曲，一起表演。學會歌曲後，我安排了這樣一項內容，就是每個同學一邊唱着歌曲，一邊去和自己的好朋友拉勾勾。孩子們可高興了，都去找朋友。這時，我也走入他們之中，和每個孩子都勾一勾指頭。這下孩子們更高興了，都紛紛來到我的面前搶着和我勾指頭。使我感到特別親切，我想孩子們也一定和我有同樣的感受。最後，我總結到：我們勾了手指頭就是好朋友了。一個孩子突然大聲說：“是永遠的好朋友！”聽到這句話，我很激動，馬上說道：“對，老師要和你們做永遠的好朋友！”我想如果不是我主動走進他們，主動和他們去勾手指頭，怎麼會有這樣的一句話，又怎麼會讓這樣普通的一節課充滿了溫馨和感動呢！

最後，我體現到的一點就是教學的安排和設計。音樂課不同於其他學科，可以不必一定按着教材中的內容安排去進行。爲了教學效果更好，每節課的內容可以互相調換。在學習《開火車》一課時，教材的安排是，學會歌曲後，帶着學生做開火車的遊戲。爲了激發學生學習歌曲的興趣，我先帶領學生到操場去做開火車的遊戲，讓他們先在做遊戲中感到愉快感到有意思。在學生愉悅的心理氛圍下學唱歌曲，學生學的既快又有興趣。學會後再做一次遊戲，這樣教學的效果更好。

經過這一個學期的實踐，使我感到新教材給教師的空間更大了。我們可以有更寬闊的空間去發揮、實踐。

音樂教學反思2

音樂教師，首先就應明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力。爲了實現這一目標我認爲，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生纔會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的瞭解。要用心引導學生，從而使學生不僅僅做到此刻受益，而且做到終身受益。因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方應對學生進行教育和培養：

一、根據學校現有的樂器，透過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，並且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法，這樣一來，學生不僅僅對樂器有了進一步的接觸，而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興

趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。透過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習。

二、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。

針對本校特點，在學習音樂教材的同時運用電子琴鋼琴音色琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體爲：

1、在音樂欣賞課上，有些樂曲能夠利用學校現有的樂器，結合大綱要求，給學生示範演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美潛力。

2、在音樂理論知識的教學方面，爲避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，透過模仿動物叫聲的長短來辨別不一樣的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。

3、利用多媒體、電視、音響等不一樣教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管絃樂作品，讓學生進一步瞭解和感受音樂。

4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐潛力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

音樂教學反思3

最近發現，自己在上大學時用科學的發聲方法來唱歌，聲音渾厚，有穿透力。而一旦自己當了老師，來教自己的學生唱歌時就不用方法了，歌聲蒼白無力，不能感染學生。聲音不好聽，歌詞再好，學生也不願意學。整個音樂課堂就會顯得沒有一點生氣，枯燥而無味，把音樂課的特色給淹沒了。但在音樂課本中很多歌曲用民歌方法唱很不舒服，這也是事實。所以我想我們音樂老師應該用有方法的通俗唱法來進行教學，然後全身心去演唱，這樣聲音好聽了，學生覺得好聽了，纔會願意去學。

音樂擂臺激發了學生學習的興趣。人們常說“興趣是最好的老師”。它雖不是一種能力，但是一種能激發學生參與各項活動的動力。針對當前獨生子女大多思維活躍、喜愛表現的心理，音樂擂臺不失爲一種“激趣”的有效手段。

（1）在音樂擂臺上學生可採取按學號輪流表演的形式，自由組合表演隊伍，人數不限；

（2）要求從嚴，評比從寬。要求節目能較好地表現情感，或唱、或舞、或奏，形式要多樣化。對集體節目和進步較大的同學評比可放寬。

（3）總結及時。每次表演完老師要進行及時的總結，先讓學生自評或者互評，教師的總結語言注意親切自然，簡潔精練，並帶有啓發性。

（4）措施得力，保持興趣。凡參加展示的同學在表演後，都要進行民主投票，超過半數同學認同的可以登“小小音樂家”表揚榜。音樂課上的“閃亮登場”我已經進行了兩年，通過這項活動學生學習音樂的興趣越來越濃，大大促進了音樂知識與技能的學習，並且加大了學生自主學習的動力，豐富了學生的課餘文化生活，開闊了視野，一些不同風格的音樂被學生帶進了課堂。

音樂教學反思4

有些孩子很喜歡音樂，在做某些動作時，嘴裏會自發地哼些調子，其中有些調子是學來的，有些調子純粹是即興地創作。當然，對這種小年齡的孩子不可能期盼他們創作出多麼完美的兒歌，很可能他們所編歌曲中有幾個音似乎與某首熟悉的歌相似，某些節奏又和大家聽過的歌相同。但不管怎樣，這些創作的歌曲畢竟是他們自己重新組織加工而成的，是他們用來表達自己感情的一種方式，這一活動不能不說是創造性活動的表現之一。

對這樣一件在教育上極有價值的活動，我們千萬不能對孩子叫嚷：“煩死了，閉嘴。”而應對他們的創作表示欣賞。應爲學生創造條件，並及時將他們創作的歌曲錄下來，記下來，在適當的時候放給或讓他們唱給大家聽，用這種方法不但可以起到交流作用，還可進一步調動、提高學生對唱歌和自編歌曲的積極性、主動性，使他們願意更多地開展這項對促進創造力發展具有特殊作用的活動。

音樂教學反思5

識譜是打開音樂大門的鑰匙。但在我幾年的教學中,便有着這樣的深刻的體會：學校音樂重視識譜教育,但學生最沒有興趣,最弱的也是識唱簡譜。對於音樂識譜教學,本人根據自己的教學,做了以下幾點反思:

一、強化聽的感覺。

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對於音樂的各種聽覺感受能力（節奏感、音高感、旋律感、和聲感、結構感、形象感等等）是審美能力的基礎。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入爲主的音高再唱簡譜,學生更容易掌握音準的概念。

比如，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。重視“聽”的教學，強化“聽”的功能。當學生進教學時我用的音樂就是今天要學的歌曲，讓學生有個無意識印象，但這種欣賞教師是有意指導，爲下一步學好歌曲作好輔塹，而這時學生卻在無意中學會傾聽。在真正要學習這首歌曲前，我又安排了一次有意欣賞，這屬於誘導性的欣賞，啓發學生：“剛纔你們在進音樂教學時聽到歌曲是什麼情緒的？你聽了有什麼感受？”……誘發學生聯想，指導學生欣賞，從而對歌曲的情緒、節奏、表現的內容等有初步瞭解，同時旋律、節奏，在學生腦中有一定印象，起來了熟悉旋律等作用。這也是許多老師提出的先唱歌詞再唱簡譜的方法.但一遍一遍的唱學生很容易分心,也提不起興趣.所以在聽的時候要變化多種形式,在給學生美的感受的同時強化他們聽的感覺。

二、利用創編旋律來提高識譜能力。

創造性能力培養應該貫穿於音樂學習的各個環節、整個過程。識譜教學中的各項內容和能力培養，都應該以即興活動的形式給學生機會，創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養學生的敏銳聽覺、迅速反應、富有表現力的節奏感，對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。

新的課程標準讓我們一改以前灌輸，偏重知識傳授和技能訓練的傳承式教學取而帶之的是一種綜合知識的運用和注重創造性思維的現代教育理念。在音樂識譜教學中中培養學生的創造意識需要充分發揮和調動教師與學生的積極性和主動性，使學生主動走入音樂中去尋找，探索和創造，在美妙的音樂中挖掘自己的潛力，培養並發展學生的想象力，審美力和綜合運用知識的能力。

音樂教學反思6

尊重藝術家的創造勞動，尊重藝術作品，養成良好的欣賞藝術的習慣。同一部音樂作品，識譜的人可以欣賞；不識譜的人也可以欣賞；本國的人可以欣賞；外國的人也可以欣賞。它可以超越種族、語言、信仰的界限，與人類的心靈發生碰撞，產生共鳴。所以在教學中要注意學生感知音樂中的情感，從而去激發他熱愛音樂的情境。

把“過程與方法”設爲課程目標之一

傳統的音樂教學中，教學過程與方法是實現教學目的的手段。從教學過程講是“重結論，輕過程”，從學習角度將是“重學會、學好，輕會學、好學”。而新《課標》站在“一切爲了每一位學生的發展”的角度，明確指出：音樂教育應充分發揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據學生身心發展規律和審美心理特點，激發和培養學生的學習興趣。

從音樂本質來看，他具有愉悅性特點。人們通過聽覺產生一種“審美情趣判斷”。他是審美經驗積澱的心理反映，是一種美感的享受

因此人們需要音樂，他是人類最主要的精神食糧。國小音樂教育教學過程的趣味化和遊戲化，不僅給學生帶來極大的快樂，而且會使他們對音樂發生濃厚的興趣變“要他學”爲“他要學”，進而產生持久的音樂學習動力。因此音樂教師應從以下幾方面精心設計富有情趣的音樂教學情境。讓學生帶着濃郁的興趣走進音樂課堂，參與音樂教學，讓學生充分體驗音樂的愉悅，使音樂課堂成爲學生精神上的家園：

1、體驗：

倡導完整而充分地聆聽音樂作品，使學生在音樂審美過程中獲得愉悅的感受與體驗；啓發學生在積極體驗的狀態下，充分展開想象；保護和鼓勵學生在體驗中的獨立見解。

2、模仿：

根據學生的身心特點，從音樂基本要素入手，通過模仿，積累感性經驗，爲音樂表現和創造能力的進一步發展奠定基礎。

3、探究：

音樂教學反思7

《螃蟹歌》是一首流傳於四川地區的民歌的民歌，四川地方方言對於學生來說第一次接觸，雖然很多字在演唱歌曲時比較繞口，但旋律詼諧，活潑，加上濃郁的湖北方言的演唱，增添了歌曲的地方色彩和情趣。

這一課我擬訂的目標是聆聽歌曲《螃蟹歌》，感受樂曲所表現的內容，並能理解音樂；學會用詼諧、風趣的感情演唱歌曲《螃蟹歌》並和老師一起做動作，從中體驗到學習音樂的快樂。

一、創設情境，激發學生的學習慾望。

一開課我以謎語導入，抓住了孩子們喜歡新奇和挑戰的心理，然後跟隨孩子們的描述，畫出了直觀生動的簡筆畫，整堂課的教學都在有趣生動的情境下進行。

二、注重學生的情感體驗，培養學生喜愛民族音樂的興趣。

本課的一大亮點就是用簡筆畫、螃蟹圖片、模仿螃蟹動作深刻讓學生了解螃蟹特點，增進對歌曲中的螃蟹形象的喜愛。指導學生結合本地方言特色輕鬆用來演唱這首四川民歌《螃蟹歌》。通過這些環節的教學，激發了學生演唱歌曲的濃厚興趣，進而培養學生熱愛小動物的情感。

三、重難點突出，爲教學目標的順利實現打好基礎。

在新授歌曲這一環節，我主要是以視聽結合律動來教學。幾次範唱都對學生提出了不同的要求，使他們有意識地聽更利於集中注意力，隨之進行的唱歌教學便水到渠成。學生在視聽歌曲三遍後，再讓學生輕聲跟琴哼唱歌曲，這時學生對歌曲已經有了一定的熟悉，然後讓學生結合歌曲情境討論該用什麼樣的聲音富有表現力的演唱？教

師進行點撥讓學生達到風趣地演唱歌曲《螃蟹歌》的目的。

四、課堂延伸

在學生唱會歌曲後，我用遊戲的方式和學生一起跳螃蟹舞，再一次的讓學生感受歌曲的有趣。在最後的讓學生再次欣賞了四川方言歌曲和寧夏方言歌曲，讓學生充分感受方言的獨特魅力和有趣。

五、運用現代遠程教學和媒體教學手段，充分調動學生參與積極性，爲展示教學重點、突破難點收到很好的效果。

六、在教學中，也注重了學科之間的整合。如：教讀四川方言發音，朗讀歌詞；用身體動作來表現音樂等。

通過反思，我覺得這節課中，我的評價語言有些單一，在今後要注意對於個別孩子要多鼓勵，多給機會展示，提高他們的自信心和表現力。

音樂教學反思8

一、教學內容：

1、聆聽《杜鵑圓舞曲》

2、聆聽《小燕子》

3、表演《布穀》

4、表演《小雨沙沙》

二、教學總目標：

1、通過聆聽歌(樂)曲，感受音樂所表現的春天。

2、通過演唱《小雨沙沙》，引導學生細心地觀察事物，啓迪學生熱愛大自然。

3、用柔和的聲音演唱《布穀》，並和《杜鵑圓舞曲》相比較，說出旋律相似的地方。

4、能編創動作表現歌(樂)曲。準確地唱歌。

四、學情分析：

本課的歌曲比較的簡單，學生學習起來比較的輕鬆，第一首歌的節奏和歌詞學生掌握起來有點困難，教師要多加指點和練習。本課的聆聽曲目《杜鵑圓舞曲》是手風琴演奏的，不是很好聽，可以讓學生聆聽鋼琴演奏的。

五、課時安排：二課時：

第一課時

教學內容：

1、欣賞樂曲《杜鵑圓舞曲》

2、學唱歌曲《布穀》

3、律動《布穀》

教學目標：

1、通過聆聽歌曲《杜鵑圓舞曲》，學習用簡單的節奏樂器爲歌曲伴奏；並通過圖形譜感受樂曲，通過畫旋律線的遊戲，讓學生初步學習旋律線。

2、視聽結全學習歌曲《布穀》。通過直觀感受旋律的高低、長短；培養學生的初步的視唱能力。

教學準備：

課件、投影

教學過程：

一、常規練習

1．隨樂曲（自選樂曲）自編動作進室，（要求自創，較有規範動作要求，（主要引導學生跟隨音樂節拍或節奏）。

2．音樂課堂小常識：坐姿、歌唱的常規等。

3．複習課本小知識：小圖標的表示作用。

二、新課學習：

1．小練習：隨音樂拍手：（節拍練習）歌曲《布穀》旋律熟悉。

2．歌曲學習：（出示投影片）（從布穀鳥的認識導入：布穀鳥在我地區俗稱爲“寶寶看花”）

1）教師範唱歌曲，邊唱邊指投影歌片，引導學生視譜；

2）學生模唱學習歌曲。（教師指譜，要有明顯的高低、長短的動作表示；

3）通過分句唱熟練歌曲的演唱。（也可用變隊走的形式熟練歌曲）

3．通過自編遊戲表演歌曲《布穀》要求自創運動作，從學生的自創動作中選編成遊戲進行表演。

4．欣賞樂曲《杜鵑圓舞曲》

1）初聽，（完整聽全曲）。

2）談談感受，同時與《布穀》比較旋律相同的地方。

3）復聽：自由活動：隨《杜鵑圓舞曲》自由地進行選擇活動，（畫圖、動作、用節奏樂器伴奏）都可。教師加以指點。

三、小結：鼓勵與表揚，並指出不足之處。

課後反思：本課我覺得成功之處就是，最大的程度的讓學生自由發揮自己的感受。通過創編動作與師生互動的交流，學習以動作來表現體驗自己的情感，引導學生參加音樂實踐活動。

第二課時

教學內容：

1、欣賞樂曲《小燕子》

2、學唱歌曲《小雨沙沙》

3、歌表演《小雨沙沙》

教學目標：

1、通過聆聽《小燕子》與創編動作，引導學生主動參加音樂實踐活動。

2、用聽唱法學唱歌曲《小雨沙沙》，指導學生用活潑親切的情緒演唱歌曲。懂得種子發芽生長離不開雨露的科學道理，啓發學生學會細心地觀察事物。

3、通過教師範唱，讓學生體驗歌曲所表達的情感，引導學生自編動作表達歌曲的意境。

教學準備：

課件、投影

教學過程：

一、常規練習

1．隨樂曲（自選樂曲）自編動作進室，（要求自創，較有規範動作要求，（主要引導學生跟隨音樂節拍或節奏）。

2．音樂課堂小常識：坐姿、歌唱的常規等。

3．複習課本小知識：小圖標的表示作用。

4．複習表演《杜鵑圓舞曲》，錄音伴奏。

二、新課學習

1．欣賞歌曲《小燕子》

1）初聽，（完整聽全曲）。

2）談談感想：歌曲唱了哪些內容、小燕子在什麼季節來到，你想對小燕子說點什麼？

3）復聽：自由活動：隨歌曲《小燕子》自由地進行選擇表演活動。（時間充許的話，也可讓學生分組創編、教師加以指點後。再分組表演。）但在最大的程度內讓學生自由發揮自己的創編能力。

2．小練習：隨歌曲《小雨沙沙》拍手：（節拍練習與旋律熟悉）

3．歌曲學習：（出示投影片）

1）猜迷導入，千條線，萬條線，落在水裏看不見，打一個自然現象……生視譜；

2）模仿下雨練習：教師：滴答滴答，學生接：沙沙沙

3）談話：種子與發芽的關係……點出“春天”

4）教師範唱歌曲，邊唱邊指投影歌片。

5）引導學學生模唱學習歌曲。（教師指譜，注意沙沙沙處的唱法要輕些）

6）通過分句唱熟練歌曲的演唱。（也可用變隊走的形式熟練歌曲）

三、課堂小結：鼓勵與表揚，並指出不足之處。

課後反思：通過自編遊戲表演了歌曲《小雨沙沙》要求自創運動作，從學生的自創動作中選編成遊戲進行表演。引導學生主動參加音樂實踐活動。

音樂教學反思9

一、教學重要的是教學生學會學，並且幫助學生形成認知框架。

簡單地重複正確的結論，並不能使學生更好地理解某一概念或原理。如果教學方式單一，就會導致學生注意力不集中和心理疲勞，致使學習效果的下降。如果真正的學習沒有發生，教師教得再辛苦，也是無效的；真正的學習意味着經驗的重新組織與重新解釋，這就包括先前經驗的激活、引發新的認知衝突，信息的蒐集、選擇與加工，最後形成開放性的認知框架——概念系統和命題網絡。“教育是既見樹木又見森林的過程。”我們既可以把森林理解爲“上位概念”，把樹木理解爲“下位概念”，也可以把“見森林”理解爲智力生活的背景和整體把握，把“見樹木”理解爲細處攝神和結合個體經驗的理解。幫助學生形成認識事物的整體觀是必要的。黑格爾在美學講演錄中通過典型例子精湛地表達了他的整體觀：“割下來的手就失去了它的獨立的存在，就不像原來長在身體上時那樣，它的靈活性、運動、形狀、顏色等都改變了……只有作爲有機體的一部分，手才獲得它的地位。”在教學中應該將學習的內容昇華到更大的思考主題，並形成理解框架和概念網絡。所以，在學習過程中，既需要深入細節、解剖麻雀，又需要“會當凌絕頂，一覽衆山小”。布魯納認爲，學生的學習，主要是掌握學科知識的基本結構；教師的教學，主要是 1

促進學生認知能力的發展；衡量教與學有效性的標準，是看學生動作的、映像的和符號的認知結構是否有序地得到發展。這些觀點都是值得我們重視的。

二、存在不足及措施

作爲音樂老師還存在很多不足，在今後的教學工作中應吸取老教師的經驗，取長補短。因此，無論是主課也好，副課也罷，教學反思都有着不可估量的積極作用。作爲新課程背景下的音樂教師，我認爲更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平。成爲科研型、反思型的新型教育工作者! 通過教學我感覺到教學中應注意的幾點：

1、關注教學與教材緊密聯繫，切忌追求課堂而忽視了音樂基礎知識的教學。

2、教學中要照顧到大部分學生，因材施教，個性發展。

3、要注意師生的情感交流，充分發揮教師的主導、學生的主體作用，和學生一同學習。

當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今後還須努力.孩子們需要美，追求美，那麼我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信孩子們從中會得到快樂的體驗！

音樂教學反思10

中安排了一個小青蛙找家的遊戲，我精心設計了幾個漂亮的青蛙頭飾，和荷葉找幾名同學到臺前戴上頭飾來扮演小青蛙，我也戴上一個青蛙xx的頭飾來扮演青蛙媽媽，站在荷葉的另一頭等待小青蛙回家。

當小青蛙聽到媽媽召喚聲時，就一個一個地按照這首歌曲的節奏踩着荷葉回到xx的身邊，我們會對回到家的小青蛙唱一句祝賀的話：“小青蛙，回到了家！呱！”就這樣在我和學生們在一唱一跳中學會了歌曲。還有在欣賞三年級《賽馬》時，我先請同學們完整的欣賞一遍，然後讓學生說出你聽過之後的想法，有的同學就說：“我想和馬兒一起在草原上奔馳。”有的同學說：“我想和放馬的人一同在美麗的天空下高歌！”等等，同學們把自己聽過樂曲後的那種熱烈的情緒用豐富的言語表達出來，看到他們如此高張的熱情，我便說：“同學們，現在讓我們隨着這首樂曲，揮動你手中的長鞭，盡情地在草原上奔馳吧！”說完後，我就做好了騎馬的姿勢，揚起了長鞭，同學們見到我這樣做自然而然地擺起了架勢，彷彿真的要在草原上進行賽馬，來個一決勝負，當音樂響起時，我與同學們一起在課堂上比賽，一起感受到了樂曲帶來的那種激烈、歡快的氣氛。課後我想了想，原來

音樂教學反思11

課程改革使音樂課堂煥發着活力。在課程改革實踐中我領悟到：當學生有興趣時，當學生身心處於最佳狀態時，當教學資料能用多種形式來呈現時，他們學得最好。基於這樣的認識，我認爲我們的音樂教學中應是由重知識傳授向重學生髮展轉變。

傳統的教學觀念認爲音樂課的目的是讓學生掌握必須的技術和音樂知識，所以音樂課又被認爲是技術學習課，因此在音樂課中過多的強調了學習技能、技巧。國小音樂教育並不是要讓每個學生都成爲音樂家，在音樂課中把認識樂譜作爲每課必學的資料，並且把會不會識譜作爲學生懂不懂音樂的標準，不但偏離了音樂教學的方向，而且由於純技術訓練帶有必須的強迫性，容易使學生產生對學習音樂的厭煩心理，進而造成了學生和音樂之間的距離，以致學生喪失了學習音樂的熱情和信心。心理學家卡格安在觀察兒童的行爲時發現只有那些與他們熟悉的事物有所不一樣，但又看得出與他們有必須聯繫的事物，才能真正地吸引他們。這就要求我們在教學中運用多種調動學生學習興趣的辦法，巧妙地將學生與音樂拉近，使學生獲得良好的音樂感受，逐漸地喜歡音樂。

對於低年級學生來說，如果單純的說唱，死板的講述樂理知識，那隻會扼殺孩子們的想象力、創造力。我重新反思了以往的教學。根據新課標的要求，我在低年級的課堂教學中設置了這樣的小練習：在課始與課末，進行騎着毛驢進教室的小遊戲，很受學生的歡迎。在這個遊戲中，我讓每個學生都有三個自我創想的動作。首先，引導學生做一些小動物的外形模仿。讓學自主的進行練習，逐步發展下去，能夠自由發揮。學生自編的動作源於自我熟悉的小動物，由於個性和愛好的不一樣，每個學生創想的動作各不相同。其次，讓學生隨着音樂把這三個動作串聯起來，在音樂的伴奏下自由發揮創編律動，讓學生在有規律的動作中培養節奏感和韻律感。那麼到了下一課，我便要求學生儘量不要重複自我上節課的動作，學生們相互模仿，同時充分發揮自我的想象力。隨着課堂教學的深入，學生的動作已不僅僅僅侷限於模仿動物了，不知不覺中既培養了形式的記憶力，模仿潛力，又培養了學生的創造力。

音樂教學反思12

高中音樂教學反思

新沂市第三中學 袁麗

作爲一名音樂教師，雖然音樂課並不涉及到升學考試，但作爲素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極爲重要的。

我校學生大部分來自農村，對音樂感受能力不夠強。針對這一現實情況，現將我在教學中的體會、感受和反思簡述如下：

一、教材內容提不起學生的學習興趣

在實際的音樂教學過程顯示，現在的學生熱衷於流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧； 他們可以如數家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱，而對音樂課上老師反覆教唱、竭盡所能講解的歌（樂）曲卻模糊不清，甚至毫無印象??這裏固然能找到許多原因，講出一大串非我們音樂教師所能的理由，但從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育，憑心而論，我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。

二、改變教學方式，在上課的過程中驗證反思

課堂教學不是一成不變的，同樣的教學方式方法，不同的學生有不同的反應.因此，在課堂教學的過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法，不斷驗證在備課時設計的反思，對症下藥。課堂教學是一門藝術，再好的教學也總有它不足的地方，有待於進一步改進，進一步優化.因此，在課堂上發生的種種“意外”，就可以成爲很好的反思材料，提供教師在不斷的實踐過程中進行探索。

三、存在的不足及整改措施

作爲音樂老師，我還存在很多不足，在今後的教學工作中應吸取老教師的經驗，取長補短。因 此，無論是主課也好，副課也罷，教學反思都有着不可估量的積極作用。作爲新課程背景下的音樂教師，我認爲更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成爲科研型，反思型的新型教育工作者。 通過教學我感覺到教學中應注意的幾點：

1、常有教學與教材緊密相關，切忌追求課堂忽視了音樂基礎知識的教學，因此教師要認 真備課，精心設計。

2、教學中要注意到大部分學生，因材施教，個性發展。

3、要注意師生的情感交流，充分發揮教師的主導、學生的主體作用和學生一同學習。以上是我在教學中的一些反思，請給予指導。作爲一名音樂教師，雖然音樂課並不涉及到升學考試，但作爲素質教育的一個必不可少的因素音樂課的質量，也是極爲重要的。

所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂爲本的教標。

一、 學習教學大綱，明確教學目的.。

1、通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；

2、通過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習；

3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂（如民歌、民間 樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等），培養學生熱愛祖國文化傳統情感。

二、 採用多種方法，努力提高學生的學習興趣。

1、教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞爲主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的。

3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作爲補充教學內容。

4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。 當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今後還須努力.孩子們需要美，追求美，那麼我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的，快樂的。只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗，從而感悟他們純真的心靈。

音樂教學反思13

音樂科組：周蕾蕾

中國歌劇，本身就是一個博大、多彩的領域。要在一節課的時間內對其詳細介紹，讓學生對“中國歌劇”有全面的認識，不太現實。因此，只能從本課的中心——“音樂與戲劇”的關係入手，挑出要點，讓學生對中國歌劇有一個大致的瞭解，並盡力培養學生對這一藝術形式的興趣，帶他們入門，讓他們日後能主動地進一步去探索“歌劇藝術”的魅力。

在課程一開始，先以提問得形式幫助學生們回憶一下上節課得內容，讓他們對上節課“京劇”的相關知識作個回憶，聯想京劇的特點，有助他們這堂課的學習。

接下來進入正題。先通過師生的一些對答、互動，將中國地方劇種、中國新歌劇與歐洲歌劇三者連接起來，在看他們相同之處的同時，引導學生去探尋它們的區別。爲了進入“中國新歌劇”這一主題，我將本課的切入點放在中國新歌劇的里程碑——歌劇《白毛女》上。因爲本身這部作品，以前的課堂中欣賞、分析過，學生比較瞭解。爲了把握每個環節調動學生學習積極性，我設計了一個類似智力搶答的形式，由我給出關於《白毛女》得相關提示，逐個給出得同時，同學們搶答出這部歌劇的名稱。通過這一環節，課堂的學習氛圍明顯活躍了許多，也提升了學生們參與的積極性。

接下來一個環節是關於音樂體裁知識。剛剛觸及歌劇這個領域，大多數學生都是丈二和尚摸不着頭緒，所以在這一環節中，將詠歎調、宣敘調、合唱三者先從概念上分析，讓學生們學會分辨、理解三種不同的體裁形式，再從具體作品上讓學生聽辨、鞏固。在選用作品方面，我們引用了歌劇《江姐》的幾個著名選段，因爲本身《江姐》這部作品學生們比較熟悉，對當中的人物比較瞭解，這樣有助於學生們在聽賞過程中將音樂與劇情聯繫起來理解。

a.在講解詠歎調時，我引用的是《江姐》中的選段—《我爲共產主義把青春貢獻》。聽賞的同時，請學生們留意它與西方歌劇、與中國地方戲曲所存在的異同。其中，關於它與中國地方戲曲的關聯這個問題對學生來說相對比較有難度。我在最初設置問題的時候，沒能恰當地考慮到如今高一學生的實際水平，因此在回答這個問題的時候，課堂氣氛較爲冷淡，一定程度上降低了學生們的參與熱情。因此，在課堂教學設置問題時，從學生的實際情況出發時非常重要的，對於相對難答的問題，教師應該給出明顯的提示，輔助學生完成問題。

b.在講到宣敘調時，引用的是歌劇《江姐》中江姐與特務頭子在牢裏的對話。

由於在前面那段聽賞中已經和學生們探討了音樂中沿用了川劇中的音調和打擊樂，因此在這裏對學生們稍加提示，他們就能留心去聽音樂中蘊含的戲曲元素，通過聽—分析—再聽這樣的步驟，讓學生們通過實踐，把中國新歌劇和中國地方戲曲很好地聯繫了起來。在課堂上，仔細地引導學生們聽賞一部歌劇作品，培養他們的欣賞習慣，等到以後學生們自己聽賞的時候，也就在潛意識中遵循了這樣的欣賞途徑。

c.在講到合唱時，引用的材料時《江姐》中學生們比較熟悉的一個選段—《紅梅贊》。在這一環節中，音樂上的東西講得少了，我們把重點放在了情感體會上。讓學生從音樂和表演者的表演上，展開聯想，把江姐與紅梅聯繫在一起，引導學生圍繞一個“贊”字，感受整部作品的這一高潮。

講完了音樂體裁知識後，就該選用幾個典型的選段，讓學生們把理論和實際聯繫起來鞏固一下，因此選用了《繡紅旗》、《沒有眼淚，沒有悲傷》、《紫藤花》三個作品。在欣賞過程中，我從音樂理論、體裁形式、情感等幾方面不斷髮問，抓緊學生的思路。最後留給學生一點討論的時間，讓他們歸納出中國新歌劇、中國地方戲曲和西方歌劇三者間的關聯。通過學生對這些方面的總結，讓他們在感受了中國新歌劇的魅力的同時，使這堂課在這個單元中起到了一個承上啓下的作用，爲下節課進入西方歌劇做好準備。

在這堂課中，我沿用了國中教學中那種問題不斷的方式，對學生們不斷髮問，這樣做主要是爲了時刻抓緊學生的思路，鼓勵他們參與，很好地調動了學生的學習積極性，也活躍了課堂的氣氛。當也存在着一定的不足，在選用段落欣賞上，對材料沒有進行很好的篩選，使得聽賞部分過多，佔用了學生們互相討論的時間，因此在以後的教學過程中，對課堂程序、環節的把握應該再仔細斟酌一下。

音樂教學反思14

音樂對學生的美育作用是潛移默化的，其中蘊涵着道德哲理和豐富的情感體驗。因而在欣賞教學中，通過讓學生仔細地聆聽樂曲，張開想象的翅膀，在廣泛的時間、空間裏遨遊，用心去感受、體驗音樂的美。一般來說，音樂有打動自己，感動別人的作用，這主要體現在音樂的內涵上。在這節課上，我沒有過分的強調知識技能的傳授和訓練，而是給學生提供參與和表現的機會，這樣就會激起學生創作音樂和享受音樂的興趣。我認爲一個合格的音樂教師除了具備專業知識以外，還要以情感感人，儘量把教學內容演繹的淋漓盡致，恰到好處的使學生陶醉於音樂之中，使他們在不知不覺中隨着音樂節奏動起來，激發學生積極發言的興趣和慾望。

一、重開放式，輕關閉式。

在這裏的“開放”，本人詮釋爲問題的答案範圍寬；而“關閉”則是侷限在某個具體的小範圍問題去思考。在音樂欣賞課堂中，應根據學生的具體情況去偏重開放式地提問題，讓學生通過多方面、多層次的思考與感受發表自己個性化見解，從而達到激發學生學習的興趣和提高學生感受音樂的能力。反之，則要儘可能地避開關閉式地提問題。學生是教學最有用而廣泛的資源，我們應從多方面去開發他、塑造他，如果把學生引入一種思維或關在一個“峽谷”，以我個人的實踐來看，會出現三種結果：

1、不適應或這種思維較弱的學生對課堂產生厭感，甚至恐懼感；

2、就算是適合某位同學的強項思維，如果繼續發展下去，也會成爲定向思維，出現智力偏向；

3、整個課堂會很冷清，因爲它不是面向全體學生，不注重四面鮮花齊放的創設。據此，我做了以下的教學嘗試：

在欣賞課《瑤族舞曲》中，進行到欣賞第二部分主題時，我第一次是這樣設計問題：請同學們認真感受第二部分的主題，完成以下三個問題：拍子（3/4）；速度（中速）；力度（較弱）。學生聽後，老師按順序逐個引導回答。實踐後，教學任務基本完成，但由於受到關閉式問題的侷限，學生的表現爲兩種：一是根據提問都不會的學生乾脆不說；二是知道個別答案但順序不對的也靜止不動。由於沒有空間讓學生去暢談，所以整個課堂陷入了凍結階段。輕鬆、愉快的情緒一時被緊張、恐懼取而代之，結果以失敗告終。之後，本人經過請教別人與查閱相關資料，進行了第二次試教，把這個問題設計爲：請同學們認真感受第二部分的主題，並說說你的感受。欣賞音樂後，課堂真是像炸開了花，精彩不斷，想說的同學非常多，既分別答出了以上的答案，又增添了很多個性化的見解。如：“這一部分主題速度較慢，力度較弱，旋律悠揚，讓人聽後的感覺是悠閒自如，心情舒暢，所以我很喜歡。”我給予肯定鼓勵說：“談得真好！掌聲謝謝他的精彩回答！”又如另一位同學說：“這一部分是以木管樂器獨奏爲主，音調統一，音色清晰、悅耳，讓人陶醉其中。”我也及時給予表揚說：“聽得真仔細，說得也很完整，掌聲表揚！”……雖然這些說法有時會出現大同小異，但是它是學生自己獨立感受的結果，是開放課堂產生的效果。學生高興、自由，老師輕鬆、自如，何樂而不爲呢？

通過這節課前前後後的反思——提高——再反思——再提高的過程，我受益非淺，也更加深刻地認識到了在教學中及時反思的重要性和必要性，它會使我逐漸形成自我反思的意識和自我監控的能力。作爲一名青年教師，在今後的教學中，我將通過不斷地反思和努力學習的態度，來提高自己的教學水平。因此，爲學生創設一個開放、自由的課堂，對激發學生學習音樂的興趣是最有效的途徑，對提高學生音樂感受能力是最容易的環節。

音樂教學反思15

《感受音樂》是人教版三年級下冊中的一課。這節課是屬於造型表現學習領域的內容。本課主要是聽音樂、感受音樂，通過聯想尋找音樂中美術造型元素，利用美術與音樂的相通性進行美術創作。新課標要求本學段要初步培養學生初步認識形色等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法來表現所見所聞、所感所想的事物，激發他們豐富的想像力和創造力。這節課充分利用信息技術與美術教學的深度融合，通過教學軟件，白板的幫助，使學生更加深入地理解本課內容，激發學生的求知慾、表現欲，較好地完成了本課的教學任務。

本課的成功之外在於：

一、充分利用多媒體教學，使課堂更加精彩

1.情境導入，使用多媒體教學軟件播放音樂，優美的音樂，激發學生興趣，使學生懷着一種美好的心態，開始新課學習。音樂與美術的融合，進一步體現了藝術的美，學生在這種優美的情境中進行美術創作，既愉悅了身心，又培養了良好的藝術情趣。

2.利用聲音軟件，播放風吹柳葉、嬰兒啼哭、小鳥鳴聲、流水聲、動物打架的聲音。通過聽取這些聲音讓學生來談自己的感受，緊扣課堂教學的主題。多媒體所播放的聲音逼真，通過抓住學生的心理。教師順勢啓發學生，讓學生談自己的感受，並且用美術的形式把音樂表現出來，突出課堂教學的主題，使美術與音樂巧妙結合。

二、真正做到了信息技術與國小美術學科教學的融合

第一直觀演示：在本節課中，利用多媒體軟件，把各種聲音能夠呈現出來，播放各種大海的畫面，這種直觀演示的方法，使抽象變爲具體，使枯燥變得生機。

第二情境創設：通過播放音樂把音樂與美術緊密結合起來能夠充分發揮學生的想像力和創造力，讓學生感到藝術之美。

第三是輔助教學：信息技術最主要的作用就輔助教學，通過各種信息技手段來幫助學生幫助教師完成學習任務。

第四是拓展提升：信息技術在美術教學中的應用，拓展了美術教學的空間，延伸了美術的外延，放大了美術學習的領域，使學生能夠在信息技術幫助下學到更多的美術知識，欣賞更多的美術作品。

三、存在的不足主要有以下兩點：

1.部分學生對課堂內容理解不深，所以在創作上不能深刻地表達出主題。

2.教師的時間分配還不盡合理，應該把重點放到學生創作上。