【精】國小音樂教學反思

作爲一位剛到崗的教師，我們的任務之一就是課堂教學，對教學中的新發現可以寫在教學反思中，教學反思我們應該怎麼寫呢？以下是小編幫大家整理的國小音樂教學反思，歡迎大家分享。

國小音樂教學反思1

1949年10月13日，中國少年先鋒隊的前身“中國少年兒童隊”誕生。1953年6月27日，中國少年兒童隊改名爲“中國少年先鋒隊”。1978年10月27日，由周鬱輝作詞，寄明作曲，故事片《英雄小八路》主題歌——《我們是共產主義事業接班人》被定爲中國少年先鋒隊隊歌。《我們是共產主義接班人》原爲1961年公映的電影《英雄小八路》的主題曲。這首歌旋律高亢，充滿革命激情，於1980年被評爲全國少年兒童文藝創作一等獎。[歌詞簡練、易懂、形象，曲調要活潑、明快，有兒童特點。音樂教學中，我們經常唱的歌曲，就是《我們是共產主義接班人》這首歌了。每當我們唱起這首歌時，總有一種別樣的豪情，即使在現在，時不時的還要哼上幾句。現在的孩子，已經很少唱這支歌子了。有人認爲她已經過時了，有人認爲共產主義是非常非常遙遠的事情，唱這支歌子，有些脫離現實。可是，我認爲，共產主義雖然非常遙遠，但那是我們的理想，我們的追求。沒有理想，沒有追求的民族，是個頹廢沒有前途的民族，沒有理想沒有追求的人，也不可能是有所作爲的人。唱這支歌子，之所以能激起我們的豪情，就是因爲她代表了向前，向上的青春活力！尤其是歌詞的結尾：向着勝利勇敢前進，我們是共產主義接班人！更是豪邁無比。

一年級學生儘管他們年齡小，人小志氣高，但教唱中我感到要求一年級學生一下完整學唱好，記住不同的兩大段歌詞，難度是很大的，所以，我認爲一年級學生只學唱第一段歌詞簡單易學好記，二年級再學唱第二段歌詞更爲妥當爲妙。這種事半功倍的有效方法目前在我校音樂教師中基本達成共識，還記得這旋律嗎？這旋律伴隨我們走過了整個的少年時代。我們也曾在這旋律中充滿了朝氣，唱響這旋律，就會讓我們的希望之火，在心中熊熊蔓延。我們都是從那一階段走過來的，今天，我們的孩子一樣走着先鋒隊的前進路上。讓我們和孩子一起重溫這段難忘的旋律吧。讓我們共同用自己真摯的感情、優美的聲音，表達了對祖國的無限熱愛，深情的演唱了《少年先鋒隊隊歌》這膾炙人口的歌曲，唱響了"我們是共產主義接班人"的主旋律，展示了朝陽國小全體學生良好的精神面貌吧！

國小音樂教學反思2

【主題內涵】

課堂是學生生活的一個空間，學生在課堂這個生活空間中不僅僅是以認知、記憶存在的智能有機體，而且是有血有肉有靈魂的生命有機體。新型的課堂教學應強調的是平等、民主、和諧與人性化。作爲教師，要以尊重的教育爲理念，創造性地進行教學，爲學生的自我覺醒，自我實現營造一個值得生活於其間的世界。

【案例描述】

上課鈴聲過後，我走進教室，像往常一樣按照教學計劃進行正常的教學。可是沒過幾分鐘，我發現靠窗邊的兩個男同學正趴在窗口上全神貫注地往外看着，嘴裏還不時地說着什麼，“王佳禹，你們在幹什麼？”“老師，外面有兩隻好漂亮的風箏”王佳禹天真地笑着說。這句話的聲音雖不大，但卻使得教室裏所有學生的目光轉向了外面——的確，兩隻風箏正在天空中自由地飛翔着。“哇，風箏！”學生興奮地叫了起來。有一個學生說：“老師，我最喜歡放風箏了，我經常和爸爸一起去放風箏。”“老師，我也是……”一時間，教室裏熱鬧起來了，學生們眉飛色舞地議論着。這可怎麼辦呢？風箏一直吸引着他們的注意力，如果這時候硬把學生的注意力拉回來，他們的心思肯定還在外面，並且還會不時地往窗外望。哎，這些小傢伙真是給我出了道難題。

就在他們高興不已，而我還在犯難之時，突然，我的眼前一亮，對了，現在正是春天，是放風箏的大好季節。而人民教育出版社出版的教材中正好有一課是關於春天的，課題爲《春天來了》，學唱的歌曲是《郊遊》。我何不趁着這個機會，將計就計，滿足這些小傢伙的願望呢。於是，我設計了以下的教學環節：

師：小朋友，風箏漂亮嗎？

生：漂亮。

師：你們喜歡放風箏嗎？

生（高興地、大聲地）：喜歡。

師：你們知道什麼季節放風箏最合適嗎？

生：春天。

師：在你們眼中春天是怎樣的？

生1：春天小草都發芽了。

生2：春天小河裏的冰都融化了。

生3：春天到了，冬眠的動物都醒來了。

生4：春天，大自然一片綠色。

師：你們想不想去看看校園裏的春天。

（學生一邊歡呼，一邊跑出教室，幾分鐘後帶着滿足感跑進教室）

師：春天我們不僅可以感受到大自然的美景，還可以進行很多有趣的活動，比如放風箏。小朋友討論一下，還可以進行哪些有趣的活動？

（這時，學生的注意力已被我的問題所吸引，他們興致勃勃地討論着春天裏有趣的活動，課堂氣氛十分活躍。）

師：請小朋友來說一說。

生1：老師，春天天氣暖和了，小河裏的冰融化了，我最喜歡到公園裏的小河上划船。

生2：老師，春天我最喜歡和爸爸媽媽一起去野外郊遊，因爲這個時候，到處盛開着鮮花，還可以看到許多小鳥。

師：其他小朋友想不想去郊遊呢？

生：想。

師：那麼我們首先來學唱《郊遊》這首歌曲，然後老師和你們一起去郊遊，好嗎？

生：（全班高興地歡呼）好！

……

【案例分析】：

在教學過程中，因種種原因而不能按照原定的教學方案實施教學，這是經常發生的現象。這時教師必須作出臨場應變處理，採取針對性的，更加靈活的教學方法，乃至把教學內容作局部性的調整。尤其是本節課所面對的是一羣

好奇、好動的一年級學生。在課堂上，哪怕有那麼一丁點令他們感到稀奇的事，便會控制不住情緒，笑笑鬧鬧，跑跑跳跳，使課堂難以安靜，這時教師更要運用教學機智，採用即興教學策略，根據學生的心理、生理需求，因勢利導，將學生的注意力、興趣點引導到有序的學習活動中來，使其在富有趣味的活動中逐漸形成良好的學習習慣。

在本節課上，學生髮現了兩隻“風箏”在天空中自由地飛翔，興奮不已，注意力已經遊離了音樂課的教學目標，如果這時停下課來批評學生，把學生的注意力強拉回來，自始至終按教師計劃的教學思路進行，不僅教學效果不佳，而且會影響師生之間的融洽關係。爲了不讓這羣小傢伙失望，我毅然放下了已備好的教案，沒有按課前設計的教學步驟進行，而是大膽地嘗試跟着學生的思維走。由“風箏”引入了“春天”這一話題，課堂很快安靜下來，這種隨機的誘導方式，既順應了孩子的心理，滿足了他們的好奇心，而且孩子的情感也得到了最大程度的釋放，調動了學生的學習積極性。同時，也感受到了以人爲本，給課堂帶來的巨大活力。

課堂中，學生髮現了風箏後，心思已很難留在教室裏，爲了滿足他們的願望，我又設計了請學生欣賞“校園的春天”這一環節，讓學生走出課堂到大自然中感悟春天，請他們傾聽小鳥的歌唱，感受蔥綠映襯的樹幹，高曠湛藍的天空，明媚燦爛的陽光，嗡嗡飛舞的蜜蜂以及綻開花朵的芬芳，極大地調動了學生的積極性。

國小音樂教學反思3

一、課堂音樂教學中的“音樂”含量過低

音樂課類似文學課，語言文字解說的多，提及音樂語言、挖掘藝術情感的少。在我所聽到的音樂課裏，這種情況不在少數，尤其是欣賞課。有些老師的課，他們講得多，要學生用心聆聽的少；把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想象的少；用語言表達的多，用情感體驗的少。因此，在一些老師的教學中，語言多，音樂少，全然沒有了音樂的我，也沒有了“音樂作品是要悟的”這個道理了。這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。我們坦言，講文學我們比不過語文老師（就普通而言），講解數理也非我們所長，爲何不發揮我們音樂教師的優勢呢？

音樂課即唱歌課，但僅僅唱會歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他們在課堂的相當一部分時間裏（課的後半部分）唱歌卻是“老太婆唸經，有口無心”。既不用心，何來之味、又何來之情，更何從談感！音樂課裏的歌不好聽、不夠味，那當然會到課外去找。找他們處認爲好聽、夠味的歌來唱，還工工整整地把它們抄在精心挑選的小本本里，裝在兜裏，並引以爲豪。

音樂課即技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。我們的一些教師片面地理解了技能，過於偏重技能，使得我們的中國小音樂課成了音樂基本功訓練課，把音樂當作機械的技能去訓練，把中國小生當作音樂專業的學生來訓練。這樣做，可能在表面上或許在一段時間裏，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至磨滅。實際上這樣的音樂學習與課堂教學，從根本扭曲了音樂作爲人類情感藝術、精神火花的本性，也背棄了“國民音樂教育”的初衷，是與音樂教育的基本原理背道而馳的。

二、課堂音樂教學中的“教師”定位失衡

音樂課以教師爲中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課裏，很多教師不是笑臉相迎，在教學過程當中，教師幾乎坐在琴凳上不挪窩、指手劃腳，不管學生學得如何，只顧按照已備的教案、時間表灌之。學生回答問題順我者表揚、逆我者斥之並不少見……這樣的課堂教學，是一個不平等的教與受的關係，從未把學生作爲教育的主體，從來只把學生當成知識的接受器，教師絕對是主宰而非主導，學生是完全被動的。這樣的音樂課學生哪來的情、哪來的興趣？也就無從說“我喜歡音樂課”了。

教師做夠做足“教”字這篇文章的多，創設良好環境，激發學生主動學習、體驗的功夫不足。我聽過少的音樂課，也看過很多老師的教案，總髮現我們的教師在構思一堂課伊始直到完成教案及教學全過程，他們經常在考慮的是我該怎樣做、怎樣教，很少考慮學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師說的每一句話都有了，惟獨沒有“這時學生該幹什麼、此時學生會出現什麼”。他們只想課堂分鐘我該怎樣安排，卻沒想到作爲“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個複雜多樣的變體，神經質的信息輸入不是單一的，應該包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種信息的輸入，如果沒有一個良好的環境，學習者的主動參與、積極體驗，那“學”的過程、“學”的結果就想而知了。

把教師的意志強加給學生的多，聆聽學生心聲、把握學生心智、願意做深切朋友有少。“老師的疾話對的”、“我是老師，學生應該聽老師的話”，恐怕是我們很多老師常有的心態和所說的話。因此，許多教師挖好一個個的陷阱讓學生一個個往裏跳的事總是很樂意去做的。比如說：“對不對？“對”“好聽不好聽？”等等。儘管老師自己都覺得多餘，有時還顯得底氣不足，但總是樂此不疲。

三、課堂音樂教學中的“教材”定位過高過死

教材是教學之本，依教材上課“沒商量”。我們國家的教材建設已有了長足的進步。在八十年代末，九十年代初首先打破全國一綱一本的格局而出現了一綱多本、多綱多本，這對於拓展符合各地不同的人文環境、不同教育水平和與社會發展相吻合的教材空間，形成新的教學格局起到了積極的作用。但畢竟人們的國家太大了，地域廣闊、人口衆多、經濟發展又是如此的不平衡，要用幾套教材來作“教學之本”，實在是勉爲其難。。就從我們浙江省新編的“

國小音樂教學反思4

爲了豐富學生們的音樂課內容，我一直都會找一些課外的歌曲給他們聽，然後學唱，但是我發現：孩子們對演唱這些優美的課外歌曲懷着極大的熱情，有時侯甚至還超過學唱課本歌曲的熱情。我相信這也是很多音樂老師們心中的感受和疑問：孩子們到底喜歡什麼歌呢？這個問題，實在不是我一個人能夠回答的，所以，希望和其他老師們分享這個問題，集思廣益，找到一些孩子們喜愛的歌曲。首先，先聊聊我自己的一些感受吧。

這個學期，學校提出“每月一歌”的計劃，我就想起了春節晚會那首生動有趣的《吉祥三寶》。所以，一開學沒多久，我找時間給孩子們聽了這首歌。低年級的孩子們特別高興，有的模仿爸爸，有的模仿媽媽和寶貝，那些奶聲奶氣的聲音讓我覺得十分好笑。原來以爲高年級的孩子不一定喜歡，但是在高年級播放後，他們也特別喜歡唱。對比課本上的歌曲，我覺得《吉祥三寶》之所以受到孩子們的歡迎，可能是以下的原因：

1、歌曲內容和演唱形式貼近生活，特別有趣。

歌曲採用一問一答的形式，用比喻和擬人表現了家庭的溫情和孩子們的天真可愛。比如：

女兒：爸爸，

爸爸：哎！

女兒：太陽出來月亮回家了嗎？

爸爸：對拉。

女兒：星星出來太陽去哪裏啦?

爸爸：在天上!

2、歌曲旋律、節奏簡單，活潑生動，

作爲大衆喜愛的歌曲，藉助媒體在社會上得到普遍的流行，所以孩子們有很多的機會可以聽到這首歌。

所以，我的感受之一是：

選取的歌曲要貼近孩子們的生活，媒體的流行力量不可忽視。

但是，我覺得問題又來了，孩子們深受媒體影響的好的方面和不好的方面一樣多。比如，高低年級的孩子都向我提過，希望可以學唱當時最流行的《兩隻蝴蝶》、《大長今主題歌》，高年級的孩子更是些五花八門的歌曲，什麼《披着狼皮的羊》、《童話》、《筆記》、《七里香》〈化蝶飛〉........總之什麼最流行，他們就想學什麼，曾經讓我很頭疼。

所以，我的感受之二是：

對國小生，他們的思維是朦朧、半知半解的。選取的課外歌曲內容一定要健康，學唱課外歌曲目的一樣是讓孩子們快樂、健康成長，而不是過早的理解成人世界。

還是要回到最初的問題，那麼能讓孩子們喜歡，又健康的歌曲有哪些呢？

我自己小時候，最喜歡看動畫片，還特別喜歡唱片裏的歌曲。記得以前讀國小，喜歡唱〈黑貓警長〉、〈葫蘆娃〉、〈花仙子〉，〈叮噹貓〉，所以我找了這些歌曲給低年級的孩子們聽，希望引起他們的注意。但是，效果不好！除了〈黑貓警長〉男孩子比較喜歡，其他反應平平。後來放的〈挪吒〉、〈四驅兄弟〉，他們興致就很高，幾乎全班齊唱。後來一想，就明白了，現在的孩子看的動畫片和我那個時候怎麼會一樣呢？連以前我們熟悉的“小叮噹”，現在的名字都叫“多拉A夢”了。

所以，我的感受之三是：

要從孩子們的角度去看、去想，實在不是件容易的事情。所以，有時間和孩子們聊聊，看看他們對歌曲的喜好。

和其他老師聊的時候，她們也提示我，現在給孩子們專門寫的歌曲太少了，所以很多好聽的歌曲總是以前的。真希望聽聽其他老師們曾經介紹哪些歌曲獲得孩子們的“歡心”呢？

國小音樂教學反思5

在《手拉手，地球村》教學中，由於課前存在“輕敵”思想，教學重難點不夠明確，特別是沒有回想一下以前上一課時出現過的問題，就貿然走上了講臺，結果出現了原本可以避免的老問題，這首歌曲由二個樂段構成，第二樂段是合唱部分，兩拍和三拍的長音頻頻出現，其中歌詞第一遍“手拉手，地球村”的旋律是由八分音符和二分音符組成的，而第二遍出現的“手拉手，地球村”的旋律是由八分音符、二分音符和附點音符組成的，但在演唱中並不象以往的歌曲學起來那麼容易學唱。本來是讓學生完整聆聽後跟唱全曲，我覺得應該很快就能學會，可是到跟伴奏演唱時，還是有許多學生誤將出現的兩個“手拉手”的地方，竟唱出這樣的效果。

出現這種問題的原因是：節奏較快、旋律的流暢性強，音符基本相同，學生們也都感覺到歌曲太容易了，但往往在容易中會出現更不容易演唱的樂句。促使他們也忽略了這句歌詞的演唱，而導致他們一開唱就出現了錯誤語句。

在教唱過程中，我反覆彈琴讓他們演唱，但效果不是很理想。在我無奈的情況下，忽然想到我爲什麼不利用他們的耳朵來共同辨別正確與錯誤呢？我就針對這兩句進行準確地、反覆地範唱，學生通過聽辨和對比說出並唱出它們的不同之處（以加深學生對正確與錯誤的印象），最後在完整地跟唱全曲即可大功告成。想想如果在剛開始上課時我就把此句納入重難點來進行，就不會出現前面提到的錯誤問題，一旦出錯再糾錯這樣的難度就太大而且也浪費時間，因爲有些學生很難擺脫流暢性和穩定感的束縛。

總之，在音樂課上如不出現類似的問題，也許就不會去設想解決問題的方法。這回我知道在有類似的情況就必須在課前預設問題和準備好做到有備無患，而“課前預設”又需要前一次的“課後反思”作參考。由此可見，“課後反思”是教學中不可缺少的重要環節。正因爲體會到了“課後反思”的甜頭，所以在今後的教學實踐中，我會勤於反思，精於反思，讓課後反思成爲我課堂教學的一個後備軍。

國小音樂教學反思6

歌曲《在遙遠的森林裏》是一首曲調輕快活潑，音樂形象鮮明的法國兒童歌曲。歌曲以清新，流暢的旋律，生動地描繪大自然中“布穀鳥與貓頭鷹”親切話語的情景，富有童趣。旋律採用重複的手法，曲中的襯詞“咕咕”使歌曲形象更加鮮明。全曲結束在mi音上使人感到親切的歡叫聲在森林裏久久迴盪。

《在遙遠的森林裏》以鮮明的音樂形象和活潑悅耳的旋律深受學生的喜愛。在教學中，我力求創設和諧的教學環境、採用新型的教學方法，以建構學生學習主體地位爲教學宗旨，引導學生通過在“活動”中學習，在“主動”中發展，在“合作”中增知，在“探究”中創新，在這堂課中以“學生主體發展”爲目標的進程中，達到了顯著的教學成效。

這節課我注重情景的創設，首先讓學生在《在遙遠的森林裏》的樂曲聲中模仿小動物進教室，既把學生帶入到歌曲背景中，又讓學生熟悉了歌曲旋律。之後的練聲曲和節奏練習也都以森林爲主線展開。教學中我利用圖片、多媒體課件等設置情景，讓學生有身臨其境的感覺，來激發學生的求知慾，引發起充分的想象力。在歌曲教學部分，我邊範唱邊用課件向同學們展示了森林的美麗風光，同學們個個聽得入迷、看得聚精會神，爲之後的演唱歌曲打下了基礎。

在優化和諧的師生關係過程中，教師要善於發揮“情感效應”的作用，這是開啓學生智力和美好心靈的鑰匙，是激發學生追求真理的動力，更是建立和諧師生關係的關鍵。在學唱歌詞部分，我改變了讀歌詞的方法，採用了師生問答法，把歌詞的內容變成問題，讓學生回答，這樣既使學生很好地理解歌詞，又激起學生的學習興趣，從而牢記歌詞。

國小生年齡雖小，想象力卻很豐富。我認爲這個階段用音樂來啓發學生，用音樂打開學生想象的閘門，在音樂教學中，學生只有在理解音樂的基礎上才能產生創造的能力。在創設自己心目中的森林這一教學環節中，在學生理解歌曲的意境後，我讓學生展開想象的翅膀，把教室變成森林，把自己想成森林的一部分，共同表演歌曲，只見有的學生表演花、草、樹；有的學生扮演的貓頭鷹和布穀鳥讓我看了都忍俊不禁，在音樂的襯托下，學生用豐富的肢體語言很好地表現了他腦中遙遠的森林，師生間共享着創造所帶來的美妙。

同樣創編歌詞部分，我讓學生分成小組，各小組成員在組長的帶領下互相配合，一起創作，在我適當的指點下和鼓勵下，學生的創作慾望也被激發出來，一首首趣味盎然的歌詞應運而生，學生在展示自己作品的時候，聽到來自夥伴的掌聲時，都充滿自豪的神情。每個孩子都需要讚美、肯定和鼓勵，這樣他們對音樂的熱情以及創造力會不斷高漲。。

總之，課上還有許多不足和缺點，如：教學思路還應更爲清晰；重點要突出；抓手要明確等，我會在今後的教學中加強研究與摸索的。

國小音樂教學反思7

《美麗的黃昏》是一首要求輪唱的歌曲，對於學生來說，是一個新的事物，如果沒有較高的音樂素質，輪唱是很難進行好的。所以開始的時候，我先用了兩個聲部同時唱不同音高的練習讓學生感知二聲部的特點。後再教授歌《美麗的黃昏》。

第一次課結束後，我總感覺上課的效果不是很好，仔細回想上課過程，發現對歌曲旋律聆聽和對歌曲節奏的掌握方面有些欠缺，所以，我將教案進行了改進，在開始時候學習歌曲時，增加了跟節奏讀歌詞環節。並且第一句歌詞統一用DO音讀，第二句統一用MI音讀，最後一句統一回到DO音上。整體讀熟練以後，再用“輪唱”的方式讀歌詞，這樣的方法不但解決了學生唱歌時節奏的準確性，也讓學生在“輪唱”讀歌詞時提前體會兩個聲部用不同音高朗讀的效果。這時，學生對歌曲的節奏已經掌握，在此基礎上，在播放音樂，讓學生聆聽音樂的旋律，後跟琴歌唱。這樣，在前面鋪墊的基礎上，學生學習歌曲和旋律如果純青，水到渠成。有了前面跟歌曲節奏用“輪唱”的方法讀歌詞的基礎上，歌曲《美麗的黃昏》輪唱練習很快就完成了，而且效果很好。

最後的環節是用樂器爲歌曲伴奏，一看到樂器學生就像一下子被喚醒一樣，課堂氣氛活躍起來了，對於樂器伴奏學生一直都是很喜歡的，課堂也因此被帶入了高潮。我選用沙錘和三角鐵爲伴奏樂器。由學生設計節奏爲歌曲進行伴奏。用樂器爲歌曲伴奏我覺得在平時的課堂中也應該多多運用，既可以增加學生的興趣，又可以提高學生對音樂的節奏感。

國小音樂教學反思8

欣賞維瓦爾弟的《春》採用了這樣的教學程序：

一、揭示樂曲的曲式結構：直截了當告訴學生，這首音樂是迴旋曲。它的曲式結構是這樣的：A-B-A-C-A-D-A-E-A。其中A是主題音樂，B、C、D、E分別爲不同的插部。

二、瞭解音樂的主題樂句。唱音樂主題：聽老師唱一唱，跟隨老師唱一唱（音樂相對學生的年齡水平有相當難度）；聆聽音樂主題，你覺得主題音樂帶給你怎樣的感覺，讓你聯想到春天的什麼？再次聆聽哼唱主題音樂加深對主題音樂的印象，並感受春的生機。找主題音樂，聆聽全曲，如果聽到主題音樂哼唱並舉手錶示。

三、聆聽各個插部。聽後說一說，音樂的特徵，想象可能是表現春天的那一種形象？聆聽驗證，並結合“生活實際——繪畫色彩——音樂特徵”三者的聯繫，爲各個插部填上顏色，並說出理由，要求以音樂特點爲主。

四、完整的聆聽。分兩個環節，一通過錄像觀看聆聽，瞭解小提琴協奏曲所用的樂器，聆聽中觀察每個形象分別用什麼樂器表現，有什麼特點。二完整聆聽，整體感受欣賞。

反思：

這樣的教學程序，和以往不同主要在於第一個環節。自從音樂新課程實施以來直截了當的告知，幾乎從音樂課堂上消失了。似乎只有學生自己探索的纔是唯一正確的，否則就不符合新課程的基本理念，就會扼殺學生的發展了。可是將近三年毫無疑問的引來了爭議：有時候爲什麼放着直道不走，偏偏要拐彎抹角呢？淡化了雙基的音樂教學，路走得長嗎？

從課堂實施的效果來說，我覺得學生就瞭解了迴旋曲的曲式結構，並能夠感受到《春》是迴旋曲這一點，是非常樂意和自豪的。（現在想來如有一張量化的表格來衡量該多好！）這一點從學生認真聆聽的表情、態度和言語上體現的很明顯。本次教學，三個教學班的紀律都非常好。

就首先哼唱了解主題音樂這樣的教學設計，最初的想法是承接曲式結構的介紹，直奔主題，比較省事、省時。瞭解主題音樂共安排了四個環節，唱——聽——再聽——找。逐一加深印象，增強體驗，春天的音樂印象被牢牢刻在學生的腦海裏。學生在初聽主題時都面帶微笑、眼露喜色。丁一涵說：“我覺得彷彿春天的萬物都在復甦的感覺，充滿了生機。”徐陽說：“好像小草欣欣然張來了眼，小動物們在忙碌着，大家都很開心。”蔣紫嫣：“人們的心情是喜悅的，好像在春遊，很熱鬧。”……而尋找“春天”時，三個班的學生幾乎全都能高舉手臂，快樂的哼唱，學生完全沉浸在音樂的意境中。

色彩和音樂的通感有時是建立在一種直覺的表達上的，當要學生回答一個爲什麼的時候，則更多的是建立於生活實際的感受中。於是音樂便從生活與色彩間淡出了。有意識的要求學生將聯繫的着眼點放在音樂上，圍繞音樂，從音樂的高低、強弱、快慢、音樂的情緒等音樂要素出發來談談感受，這很有必要。比如學生在表現第二插部的音樂時，顏色感各不相同，那麼不妨再來聆聽一遍音樂，再次感受一下音樂的特徵。學生都說這段音樂很柔和，很優美。交流中劉蕊同學來了個總結：“我覺得音樂很柔和，淡雅的顏色都很適合。”真讓人心花怒放。

這節課花了大約三十五分鐘的時間欣賞《春》，這樣的教學時間安排，如果參照教師用書的建議，我顯然是大大超時了，但是從課堂上學生的情緒反應和注意的集中度來觀察，學生沒有表現出一絲一毫的煩躁不安或者不願意繼續聆聽的感覺。相反，聽完一遍，學生還會有所擔心的、着急的懇求：“再聽一遍！我們還要再聽一遍！”究其原因，我覺得當學生覺得能夠清晰的瞭解音樂要素，並明白音樂要素所要表達的含義時，也必將對音樂產生興趣，而且這種興趣決不是停留在表面的淺層興趣。原因之二，器樂的演奏在音樂諸要素中同樣起着不可低估的作用，學生善於模仿的特點使得他們在觀看錄像時，就等於給了學生與大師交流的機會。在錄像欣賞中，學生可以通過視覺直觀地感受小提琴、大提琴的演奏，各種樂器的配合。尤其當小提琴表現小鳥的鳴叫和大提琴表現春雷聲聲時，更加身臨其境。學生可以清楚明白的感覺到小提琴的顫音從演奏者的指尖流淌出來，而大提琴演奏者有力的振臂則讓人感受了那盡情投入的演奏。錄像的現場表演讓學生大開眼界，學生很樂於接受。真希望教材能多一些這樣的配備。

國小音樂教學反思9

音樂是美的藝術，是情感的藝術，音樂老師也應該是美的化身，愛的使者，音樂課堂教學本身是藝術教學，而藝術教學就更需要講究教學的藝術性，以體現藝術的美、教學的美。

《童心是小鳥》是五年級第四單元學唱的一首富有朝氣的兒童歌曲，由主歌和副歌兩部分組成，主歌部分以排比句的形式描述了大自然中春夏秋冬四個季節的美；副歌部分抒發了少年兒童對大自然滿懷熱愛和對幸福童年無比珍惜的心情。音樂是聽覺藝術，音樂教學應該在反覆聆聽的基礎上，感受和表現音樂，因此教學中我採用了整體感知教學法，利用各種方式讓學生多遍、完整的感受歌曲。通過自己聲情並茂的範唱和聽錄音範唱讓學生多遍、完整的感受歌曲。在每一遍聆聽前給學生提出問題，讓學生帶着目的去聽，激發了學生學習的興趣。這是一首相對較容易學唱的歌曲，在教唱前，我讓學生推薦班裏朗讀能力較強的同學將歌詞有感情地朗誦給大家聽，讓同學感受歌詞的美，同時把演唱時容易出錯的附點四分音符和休止符，給學生做出提醒。通過學唱，大部分學生基本能用有彈性的聲音歌唱。在新歌教學中我還注意了和學生的對話交流，引導學生多說多唱，以鼓勵性的話語、和藹可親的面孔激勵學生，使音樂的課堂教學建立在民主的、平等的、和諧的氛圍之中。學生很輕鬆地就學唱了這首歌曲。接着就是新歌的拓展，三年級的學生還是很好動的，我就利用這個性格特點和同學們一起進行了歌表演，啓發學生即興創編動作，一開始我只叫了幾個學生上臺來表演，最後我就啓發全班學生一起起立進行表演，讓他們積極、有興趣的全體參與到活動中去。最後學生很高興的.離開了教室。旋律模唱、朗讀歌詞、視唱歌詞、難點練習、步步深入，學生學得有興趣、有熱情、很紮實，既發揮了學生的學習主動性，又體現了教師的主導性。我也很輕鬆地結束了這節音樂課。

上完這節音樂課以後我心情很愉快，因爲我全身心地投入到了課堂的氛圍中去，全身心的把教師的愛投入給了孩子們。這節音樂課我還有很多不足之處，但在教學中，由於學生讀譜視唱能力較差，唱譜的時間控制的不好，耽誤了一些時間，爲此對學生演唱時聲音的美感沒有做太多的要求，因而學生唱出的歌聲使人沒有感覺到美的享受，在今後的日常教學中我會進一步針對本校孩子的實際，不斷改進教學方法，使學生學有收穫。總之我最大的感受就是音樂課堂教學是藝術教學，而藝術教學就更需要講究教學的藝術性，以體現藝術的美、教學的美。民主、平等、和諧、快樂的學習氛圍也是相當重要的。我在今後的教學中還要多思考、多學習，力爭把自己的教學再上一個新臺階。

國小音樂教學反思10

我在教授《放牛山歌》時，我遵循了以下幾點：情景想結合，學生主動參與學習。

一、主動參與學習：先讓學聲朗讀歌詞，在朗讀的時候最好把這種民歌的風味讀出來了。把不認識的字進行教學。特別是要把方言唱出來。欣賞《小放牛》的時候，先把歌詞抄出來，利用動畫音樂，讓學生跟音樂哼唱。在聆聽器樂《小放牛》，先整體聽全曲，讓學生感受一下，再分段聽，讓其回答問題。最後在復聽一遍。

二、情景結合：因爲這首曲子是民歌，有地方特色。所以我們先複習了第二課的草原，這也是有地方特色的作爲這首新曲子的導入。聽完後了讓學生主動參與進來，隨着音樂做放牛、趕牛、撿柴的動作。讓學生更好的體會曲子。在欣賞《小放牛》放動畫給學生看，這樣激發他們對民歌的興趣。

在次課中我還有很多不足之處，在情景導入中讓學生隨音樂做這些動作的時候，應該要做好課件，讓學生先看了，在自己實踐，這樣效果會更好。我應該作爲一種遊戲，分組比賽，這樣學生的課堂紀律會更好，所有的學生都會積極參與。在歌曲對比的時候，講的不夠生動，沒能調動學生的興趣。

國小音樂教學反思11

《蝴蝶花》是二年級第一學期的一首歌唱曲目，2/4拍，宮調式。旋律的音調接近語言的韻律，適合兒童演唱，富有童趣與生活化的歌詞朗朗上口，充滿兒童情趣，描繪了兒童的天真與無邪。

本課把複習演唱《小小牽牛花》作爲歌曲導入和發聲練習，讓學生知道以形狀命名的花兒有很多，引起學生的好奇心，從而導出課題，課題導入生動自然。

興趣是學習的最大動力，在教學中激發學生的興趣，是提高學習效果的最佳手段，在歌曲《蝴蝶花》的教學中，我認真研究教材，分析歌曲，根據歌曲內容與特點，自己設計製作了課件。先出示蝴蝶花的圖片，讓孩子觀察蝴蝶花逼真的形狀，激發學生的興趣，爲學習歌曲奠定基礎。通過聆聽歌曲旋律，讓學生感受情緒特點，想象歌曲表現的情境，熟悉歌詞，然後出示歌曲讓孩子學習。

本課以聆聽作爲課堂教學的主線，通過聆聽讓學生感受歌曲的節拍和情緒，使學生能夠按節奏有感情的朗讀歌詞，再進行演唱。

歌曲中出現了休止符和同頭換尾的樂句，是歌曲中的難點。通過課件演示，糾正難點，孩子們一目瞭然，並且在唱的過程中加以注意，知道了休止符的作用，並準確唱出歌曲。5.3|2.3|6131|20|5.3|2.3|6126|50|

在教學中，我把這句單提出來，讓孩子觀察、試唱，孩子們很快發現了不同，並在老師的幫助下準確唱出。

不同速度會引起情緒的變化，在學會後欣賞歌曲動畫，這一遍要比學生學的速度要快一些，因此，情緒就顯得輕快、活潑，這樣讓孩子進行對比，感受速度變化引起的情緒變化，同時還能鞏固這首歌曲。

對二年級的孩子來說，不太熟悉蝴蝶花，在本課中，我覺得還應該讓孩子們拓寬視野，欣賞美麗的大自然，於是，在結尾部分，我設計了圖片放映，並結合歌曲，讓孩子們一邊聽《蝴蝶花》這首歌一邊欣賞各種各樣的蝴蝶花

國小音樂教學反思12

一個學期已經過去，回顧前一時期的音樂課教學，下方兩個方面體會較深。

一、學習教學大綱，明確教學目的。作爲音樂教師，首先就應明確音樂教育以審美教育爲核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力。爲了實現這一目標，在教學中，要引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，要用心引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑑賞音樂的美，從而使學生不僅僅做到此刻受益，而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方應對學生進行教育、強調：1、透過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；2、透過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習；3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐潛力。欣賞我國優秀的民間音樂（如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等），培養學生熱愛祖國文化傳統情感。

二、採用多種方法，努力提高學生的學習興趣。針對本校學生音樂基礎差的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體爲：

1、教材程度深，在課堂上安排必須時光觀看光碟，對各單元資料作介紹，學生以欣賞爲主，到達開拓視野、提高審美潛力的目的。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜潛力。雖然大部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的。

3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作爲補充教學資料。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反覆練習，學生識譜潛力有明顯提高。由於強調了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調）、“美”（優美動聽）三個字，學生用心響應，從實踐看，收效較大。

4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐潛力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

當然，如何調動每一個學生的學習用心性，今後還須努力。

國小音樂教學反思13

一、把握學生心理特徵，從而對課堂紀律進行調控

這學期我任教低年級的音樂課程，在音樂課堂上，前幾分鐘，同學們的配合還是相當不錯，可是很快課堂就出現難以收拾的“熱鬧”。記得在第一節音樂課的時候，因爲我並沒有很好了解低年級學生的心理特徵，在上課後15分鐘還沒有進入主題，使課堂出現鬧哄哄的情景，當時我只會發脾氣，所以最終使得學生和教師也出現比較僵的情景。這樣一來，學生對教師的好感也消失，同時也影響到教師的教學質量。之後我查閱了相關書籍，明白低年級學生的心理特徵，他們都是集中力時間比較短，所以必須把握好課堂的前15分鐘，提高課堂的效率。爲此我對自我的教學安排做了相關的調整，我通常把師生問候，練聲及複習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。經過簡短的導入然後直奔主題，這樣一來學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣，對於低年級的學生，他們對於動畫視頻導入，故事導入或者聊天的方式導入都是相當感興趣，。所以說，把握好學生的心理特徵，課堂的效率已經能夠提高一半。

二、用先唱歌后識譜的方法強化聽覺

在音樂課中，學生們對於唱譜從來不感興趣，反而感覺到乏味。剛開始我對這情景並沒有摸着頭腦，還以爲是他們偷懶。

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對於音樂的各種聽覺感受本事，是審美本事的基礎。所以先唱歌、後識譜與先識譜、後唱歌在教學目的上並不矛盾。對此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。並讓學生和着音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，爲下一步學好歌曲作好鋪墊。然後讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再經過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜並不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。

三、讓樂器和舞蹈走進課堂

在音樂課中我發現，每當課上接觸到樂器或者舞蹈，學生們都十分感興趣，但卻是老跟不上節奏。

樂器和舞蹈在課堂的恰當運用，是能夠把課堂的氣氛變得最活躍。並且樂器和舞蹈是很好地培訓學生的節奏感。對於剛剛接觸接觸音樂的同學，他們會覺得學習節奏是一大難點，如果只是簡簡單單叫他們跟着教師來拍掌，這樣枯燥的學習是很難調動學生的進取性。所以在某些節奏性強的歌曲中，我會嘗試多用樂器來在輔導，先讓學生跟着我有嘴和手同時打節奏，並強調嘴和手要一致。然後我再作樂器示範，最終每組學生中挑選幾位出來表演，學生學習的效果很夢想。

國小音樂教學反思14

一、主題與背景

課改以來，音樂教師在課堂上尤其是公開課上，大量引用了美術、影視、戲劇等姊妹藝術與非藝術學科內容輔助音樂教學，使音樂課堂變得更生動也更豐富了。然而其中也不可否認地存在濫用、泛用、爲形式而用等運用不當的問題，這從根本上忽略了音樂一、主題與背景課改以來，音樂教師在課堂上尤其是公開課上，大量引用了美術、影視、戲劇等姊妹藝術與非藝術學科內容輔助音樂教學，使音樂課堂變得更生動也更豐富了。然而其中也不可否認地存在濫用、泛用、爲形式而用等運用不當的問題，這從根本上忽略了音樂教學的“音樂本質”。因此，該如何合理、適當地運用姊妹藝術等學科綜合的內容，便成了教育工作者急需反思的問題。

二、案例描述

在一節學唱歌曲《過新年》的公開課上，其中的一個教學目標是學唱歌曲並能歌表演。就這節課的最後一個環節——“綜合彙報表演”，爲了上出新意我特意安排學生分不同的小組進行剪窗花、畫新年、做賀卡、詩朗誦、編兒歌等活動。由於形式多樣豐富，學生興致勃勃、激情高漲。

忽然，我看到有一個小手高高地舉了起來，眼睛裏充滿了疑惑。我不動聲色地走了過去，問道：“小朋友，你有什麼事嗎？”小男孩眨了眨大眼睛，皺着眉認真地對我說：“老師，我們是在上音樂課嗎？”“是啊！”我好笑地看着他。“爲什麼音樂課會人那麼多人畫畫、剪紙，還有做賀卡的，我覺得這像一節美術課呀！”我半蹲着的身子，因爲他天真、樸實的話頓時僵在那裏！

對啊！這是節“音樂課”，怎麼讓我上成美術課了。回過神來，我迅速走到講臺邊，對已經準備了好一段時間的學生說：“小朋友們，你們都完成了嗎？如果沒有完成的，請下課再去完成好嗎？”“老師！還沒畫完呢！讓我們再畫一會兒吧！”“老師！等會，兒歌還沒編完！”學生都堅持不懈地想要使自己的作品完美無缺。不忍打斷他們，我就焦急地等了一會兒。

過了幾分鐘，他們總算基本完成了。在成果展示的時候，學生個個滿懷欣喜。在音樂聲中，他們有的表演着，有的捧出自己的的作品得意地展示着。“小朋友，老師和同學們都已經欣賞了你的優秀作品，現在請把你的作品等放進去。最後，我們一起來表演一下歌曲吧！”說着，我就彈起了鋼琴，可很多學生還沉靜在欣賞作品成功的喜悅中，難以回過神來。七零八落地開始表演唱以後，我發現學生裝唱的時候，感情還不夠到位，沒有真正的融入歌曲；表演的時候，很多人的動作不夠協調，也不敢放開地大膽地跳起來。

三、問題討論

以上綜合彙報表演這一課堂環節，雖然教師運用了學生所喜聞樂見的各種實踐形式剪窗花、畫新年、做賀卡、詩朗誦、編兒歌等，多樣的形式有效地調動了學生的學習積極性。然而這樣的綜合教學，並沒有完成本課“學會歌曲《新年好》並能歌表演”這一基本教學目標，導致了教師執教的有失偏頗。從本質上說，該教學環節的內容安排與音樂沒有密切聯繫，脫離了“以音樂爲本”的基本原則，脫離了“音樂”這一課堂的“主線”。

新課程提倡各類學科的綜合以後，音樂教學尤其是欣賞教學中出現了音樂與戲劇、音樂與影視、音樂與美術、音樂與藝術之外的各科綜合的運用欣欣向榮的景象，這也是課改帶來的新成果。《新課標》同時也指出“在實施中，應以音樂爲教學主線。”若綜合教學佔用過多的時間，引用過多的形式而脫離音樂主線，阻礙教學目標的達成，就會偏離《新課標》，成爲我們教學的敗筆。因此在實施綜合教學時，我們必須注意各科運用的“時機”、“程度”和綜合教學的“運用目的”。

《新課標》指出：以音樂審美爲核心的基本理念，應貫穿於音樂教學的全過程，在潛移默化中培養學生美好的情操、健全的人格。因此，我們所設計的音樂課的任何一個教學環節，都應該爲音樂“審美教育”這一核心內容“服務”。加教師在具體安排以上歌曲的綜合彙報課時，可以安排成舞蹈編排小組、樂器伴奏小組、合唱演繹小組等與音樂有密切聯繫的教學環節，另外再加入個別非藝術類的教學環節，沒必要用則不用。我認爲教師要注意不管綜合教學能引起多大的教學效果，在需要的時候才適時地用；與音樂聯繫不太緊密的環節不能安排太多的時間；教學設計更應該圍繞教學的目標、圍繞音樂的目的進行展開，不能爲了使課堂看起來光彩奪目而喧賓奪主。

國小音樂教學反思15

國小音樂課不是主課，課時遠少於語文、數學、英語等課程。每班一週只有兩個課時的音樂課，由於受到時間和樂器的限制，開展合作學習有一定的難度，教師在教學時間上難以調控：有時候在課堂上剛分好任務，學生還沒有進入到合作學習的狀態，一節課的時間就過去了。因爲學生缺乏時間進行溝通交流，無法有效的開展小組合作學習。

合作學習能有效促進音樂教學效果的提高。但要開展合作學習，需打破傳統的課堂教學模式，在合作學習過程中，學生需要進行溝通、交流，形成相互協作的一個小團體。在這個過程中，有的學生可能會大聲喧譁，趁機吵吵鬧鬧。這就需要教師事先給學生訂立一定的規則，讓學生有章可循。否則教師可能控制不了局面，讓課堂秩序陷入混亂的狀態。不但無法開展合作學習，基本的教學任務都難以完成。失去原有的教學設想，是不足取的。下面以國小音樂第三冊歌曲《打花巴掌》教學爲例進行闡述。

例：第三冊歌曲《打花巴掌》

“琴瑟合鳴”奏樂章——國小音樂合作教學反思（作者：盧曉俊）

在這一堂課上，我請學生自由組合，兩人一組或三人一組進行邊花樣拍手邊念歌詞。在組合過程中有點亂，出現了這樣的一種狀況：A要和B合作但B要和C合作，這個時候教師還要調解各方面的關係，會大大浪費課堂上的時間，好不容易完成組合，結果兩人一組的學生拍手拍得較協調而三人一組的學生就配合不起來，三人一組的學生在合作不順利的情況下學生就會產生不良情緒，相互大聲討論，甚至鬧不愉快。出現這種狀況的時候，教師很難進行安撫，問題得不到妥善解決的情況下導致課堂秩序混亂，好不容易纔讓學生安靜下來學習歌曲。到了最後一部分拓展，在創編歌詞這一環節“打花巴掌的，五月五，六月六，七月七……”剛準備分組合作下課鈴就響了，整節課下來原來預定的教學內容根本來不及全部完成。

針對分工合作、課堂秩序混亂的問題，在組成小組時，我讓學生縮小選擇範圍，限制在前後左右，將能力強和能力強的學生錯開，部分由我調整。還以上面的《打花巴掌》一課爲例，花樣拍手時我先讓兩人一組的學生站起來展示，讓三人一組的學生選擇適合他們拍手的方式，在這個過程中我特別指出相對簡單易學的拍手方式，再讓三人一組的學生進行展示。這樣課堂秩序與合作的協調得到了保證，就收到了不錯的效果

針對時間不充足的問題，我將這堂課分成兩個課時，將本課兩部分合作學習分開，將拓展部分單獨一課時，這樣前一課時既有利於鞏固歌曲，體驗花樣拍手的樂趣，第二課時又能有足夠的時間培養學生的創編與合作能力，利於學生逐漸適應合作學習的方式。

不管是什麼樣的教學方式，在實踐過程中多少都會存在一定的問題，何況合作學習還是一種新的教學方式，在缺乏實踐經驗的推行初期，需要反覆探索，不斷完善，本人認爲可以採取以下方法加強國小音樂教學中的合作學習，提高教學效率。

（一）固定分組，讓學生逐步適應小組合作學習

合作需要在集體中進行，班級是一個大集體，但要在這個大集體中建立合作關係，這是非常不實際的做法。所以，本人認爲教師應該嘗試在班級中進行分組，通過分組來固定學生的合作圈子，避免經常更換合作伙伴，讓學生不適應。當然分組也可以設置一定的時間期限，比如半個學期換一次，或者一個學期換一次，只要不是頻繁更換就可以。這樣更利於學生在固定的羣體中加強協作意識，提高他們溝通交流的能力。而且固定的合作羣體，能夠更好地讓他們養成合作的習慣，在原先個體學習的基礎上，也許大多數學生都不具備合作學習的習慣，因爲學習本身是獨立完成，但在一個熟悉的羣體中，他們會更加自覺地去溝通交流，慢慢養成協作學習的習慣。

分組合作學習也可以跟創設情境融合在一起。例如在教學活動一開始，律動就先創設輕鬆的學習環境，將學生分爲四組（按人數分也可以是八組六組）進行活動。如雙冊教材中有以春天爲主題的教學內容，我就利用春天的歌曲律動創設一個到田野裏親近大自然的情境，請學生到達目的地後做深呼吸（有利於放鬆心情，有利於學生自然的歌唱），然後給每一組分一塊地（將地用方框畫在黑板的邊角）讓學生一起去播種，每顆種子代表一個學生，表現好的種子就會發芽，如果整組都長出小苗，小組就會開花。用這樣的方法讓每位學生覺得自己很重要，整組的合作也有一定的激勵作用。以此類推，像秋天的教學內容就可以創設讓果子成熟的情境等等，這樣以小組合作融合情境教學的方式也可以取得不錯的教學效果。

（二）固定合作學習流程，給予學生充分的合作時間

有些教師在開展了合作學習之後就不注重教學效率，讓課堂上學習氛圍熱熱鬧鬧，看似教學活動開展得紅紅火火，但是大大降低了效率，給學生的學習帶來了不良的影響。爲了在合作學習中提高效率，本人認爲要固定合作的學習流程，不能隨意更改。一旦合作學習的流程確定下來之後，教師就不用每一節課都忙着明確分工，可以節省更多的時間去開展教學活動，給予學生更多的時間去進行合作學習，這樣更利於提高教學效率，幫助學生營造穩定、和諧的學習環境。

（三）完善教學管理，維持良好的課堂秩序

很多國小音樂教師在實施合作學習過程中都爲一件事煩惱，就是不知道怎樣維持課堂秩序，課堂在開展中經常會被混亂的局面打亂，有的甚至失控，面對這樣的情況，很多教師總是束手無策。其實合作學習離不開在課堂上溝通交流，有時候學生大聲討論就會讓課堂顯得秩序混亂，尤其是國小生還不怎麼知道約束自己的行爲舉止，要維持好課堂秩序顯得更加困難。爲此，在實施合作學習中，教師要擅於觀察與總結，摸索出新的管理方式，不能一味地採取過往的管理方式，這不能適應合作學習這種新教學方式的需求，所以必須要在管理中加強創新。例如每節課都採用不同的評價方式，給學生新鮮感，激發學生的合作積極性；對合作組長進行經常性的指導培訓，充分發揮學生自主管理作用。當然在這方面需要注意結合國小生心理年齡特點，每一個年齡階段的孩子都具有一定的心理特徵、行爲特徵，只有迎合他們的年齡特徵，才能取得良好的管理效果，從而促進教學質量的提升。

綜上所述，合作學習是國小音樂教學活動的一種重要方式，是促進國小音樂教學改革，全面開發學生音樂潛能，培養學生綜合能力的良好途徑。在音樂中師生的互動，生生的互動合作，就像“琴瑟合鳴”奏出的美妙樂章。美妙的音符在學生幼小的心靈中跳躍升華，是師生共同追求的教學氛圍。我們可以重點從固定分組、固定合作學習方式、完善教學管理着手，只有在實踐中不斷摸索，不斷總結經驗，才能通過實施合作學習來促進國小音樂教學質量的提升。