音樂教學心得體會(15篇)

我們有一些啓發後，可以將其記錄在心得體會中，這樣可以不斷更新自己的想法。到底應如何寫心得體會呢？下面是小編爲大家整理的音樂教學心得體會，歡迎大家分享。

音樂教學心得體會1

反思對於一個教師來說是非常重要的，它能使教師對自己一學期的表現有個整體的回顧，現將我在這一學期教學中的幾點體會和認識談談：

一、教學實踐中的自我反思。

我在上每節課之前，都會在心中把要上的環節演一遍，考慮課堂上可能出現的狀況。每一堂課結束後，都會進行反思，考慮哪些教學設計取得了預期的效果，哪些精彩片斷值得仔細咀嚼，哪些突發問題讓自己措手不及，哪些環節有待今後改進等等。同時反思學生在課堂上表現出的閃光點是否被我抹殺。學生在課堂上有發表自己見解的權利，這些也有可能是拓寬我們教師教學思路最有價值的東西。把這些都記錄下來，可以實現教學相長。

音樂課上讓學生動起來，從生理到心理，從內容到形式，從教師的教到學生的學，從教學要求到教學組織，通過一系列的教學活動使學生的思維活躍起來，身體動起來，情感動起來。這種“動”，非“放羊式”的亂成一團，是在教師的科學方法推動下、促引下，逐漸誘發學生的主動性，使學生的心扉自由地接受音樂美的沐浴，提高音樂修養，培養起音樂情趣的“動”。在課堂中要給學生“動”的空間、時間，讓學生在“動”中加深對歌曲形象的聯想，從而增強對音樂的表現力。作爲教師要努力營造一個動態的課堂，讓學生在視覺、聽覺、觸覺等方面都得到動態享受，從而激發學生對音樂的創造慾望。

二、理論學習中的自我反思。

理論是讓一個人在思想上得到昇華的最有價值的東西，作爲教師要如飢似渴地學習和研究先進的教育教學理論，並自覺地運用理論反思自己的教學實踐，指導自己的教學活動，在學習中深刻反思，認真消化，並付諸於實踐。先進的理論使我們的教學進入新的境界。正如蘇霍姆林斯基這樣要求他的教師：“讀書，每天不間斷的讀書”，“不斷補充其知識的大海”。他認爲，這樣“襯托學校教科書的背景就寬了”，課堂教學效率的提高就更明顯。由此可見，理論學習的重要性。今後我要加強理論學習，使理論與實踐相結合，促進自己教學水平的提高。

近幾年，通過自己的教學實踐，我對教師這個職業有了一個更深的認識：孩子不是認知學習的工具，他們是具有鮮活生命，有獨特個性的完整的人；孩子是以一個完整的生命體的方式參與到課堂生活中，課堂教學道德應該成爲完整的“人”的教育。

完整的人的教育，就要尊重孩子的智慧。至於學生的學習程度，學生個體間的差異，卻成了次要的問題。當我們把認知任務作爲課堂教學的唯一目標時，課堂上便看不到“人”，只看到“教案”；看不到智慧，只看到答案。完整的人的教育，要時時關注孩子的學習情緒，學習狀態。沒有興趣，是學生厭學的主要原因。

在我的音樂課堂上，我時刻注重學生情感的培養，人都是感情動物，只有感情到位，興趣自然有了。例如我在執教《小烏鴉愛媽媽》一課時，我沒有按教材上要求的用稍快的速度演唱，而是用慢速柔情的聲音教唱，這樣一來，很多學生就能把小烏鴉對媽媽的感情體會到，在這節課中，最大的成功在於學生懂得了要愛媽媽的思想，也有許多學生在這節課想到自己的媽媽，唱的淚流滿面，談體會也很深刻，這節課上的非常成功。

關注學生的學習情緒，學習狀態，就要在思想上真誠顧及學生多方面的成長，要能從學生的眼裏讀出願望，當學生沒有信心時，要能喚起他的力量，要運用自己的教育機智，讓孩子感受到我們的精神脈搏始終與他們一起歡跳！這纔是充滿人性魅力的教育。

音樂教學心得體會2

雖然我只是一名剛剛上班兩年的國小音樂教師，不能說有足夠的教學經驗，但通過這兩年的自我學習與努力，我也總結了一些本學科的教學經驗。

一直以來，音樂課被稱爲副科課，特別是在個別偏遠的農村學校更認爲音樂課是可有可無的科目。隨着素質教育的不斷深入以及音樂在發展學生智力等方面所發揮的不可估量的重要作用，使人們對音樂課越來越刮目相看。而作爲一名音樂教師如何不負衆望，更好地完成好教學任務，最大限度地讓音樂放射出它應有的光彩，這是我在這兩年的課堂教學實踐中不斷思考與實驗的課題。我發現影響上好一節音樂課的因素雖很多，但以下這幾方面更不容忽視。

一、師生對音樂課的認識態度是上好一節課的關鍵之一。

常言道：學生是老師的一面鏡子，有什麼樣的老師就有什麼樣的學生。作爲老師首先要重視自己的課堂教學，要自尊自愛，對任何一節課都要一絲不苟，認真負責，使學生無形中受到感染和影響。針對那些態度不端正的學生，老師要了解學生，把握他們的思想脈博。否則，只一味地想怎麼設計課堂教學花樣，只能抓住學生一時的心，卻不能讓學生從內心深處改變對音樂課的態度。所以一旦發現有學習不端正的學生，我就利用上課幾分鐘的時間讓大家討論：音樂課到底有什麼作用?音樂課究竟會給同學們帶來什麼?沒有音樂課會怎樣?……同學們馬上七嘴八舌，大講特講其好處所在。通過這一環節，使學生更進一步瞭解了老師工作的意義，也使他們更多更好地知道學好這門課的意義，從而自覺自願的完成學習任務。

二、課堂上老師的誇獎與鼓勵也是一節課成功與否的關鍵之一

大家都非常熟悉這樣一則事例：某幾位專家學者到一所學校做實驗，到某班時，隨意點出幾個學生並很認真地對老師們說：“他們幾個將有很大潛力可以挖掘。”果不其然，幾年之後，本來表現一般的這幾位學生真的成爲了學校的佼佼者。原因很簡單，專家學者的暗示轉給了老師，老師對這些學生時常充滿信心，而正是積極的心理暗示，使他們的情緒始終處於積極向上的亢奮狀態，所以，結果就如人們所看到的。

在實際工作中，我不止一次地實驗發現：同樣的班級，如果這節課我鼓勵讚揚的話語多了適當了，學生的情緒便會異常地高漲，他們的行爲也會與我緊密配合默契。相反，我有意將注意力集中在了那幾個所謂的調皮學生身上，批評多了，學生唱歌的情緒馬上讓人覺得無精打采，心不在焉。這一點特別是在年齡較小的年級表現尤其明顯。比如學習《四季童趣》這首歌曲，節奏較難：除了切分節奏，還有全音符八分音符多次的交替出現。學生很容易產生厭煩情緒。我除了採用各種教唱的方法之外，重點放在給學生心理暗示上，激發他們的學習激情。整個教唱過程中，我時不時地讚揚激勵他們：“你們真棒，這麼難唱的句子都難不住你們，老師真爲你們的聰明能幹高興！”“你們的聲音真是太美了，我真想再欣賞一遍！”“你們願意吸收老師加入你們的合唱隊嗎?”……一節課下來，不但不覺得累，反而會讓你身心愉悅興致更高。無數次的實驗證明：越是輕鬆有趣的教學氛圍，學生的學習積極性越高，學習效果也就越好。當然必要的批評也要有，不過要考慮課堂氣氛及學生的承受能力，講究語言藝術。比如唱歌時，有說話或大聲喊唱的聲音，我就讓學生自己說說內心的感受，讓學生辨別美與醜，對與錯。通過這一環節，使那些沒做好的同學認識到自己的行爲是不受歡迎的，並且認識到自己的行爲是不美的不文明的。另外，我還在課下和同學們達成協議，課堂上違反紀律或有不文明言行，老師就用眼神或伸出手指提醒大家，給予改正錯誤的機會。第三次就在受支扣除平時成線績的懲罰。這一方法不僅保持了課堂氣氛不被破壞，而且還增進師生之間的感情。

三、音樂老師不僅是普通的教育工作者而且還是美的傳播者

在實際教學中，我不只一次地發現：當我身體不舒服，精神面貌欠佳時，學生上課也是懶洋洋的，歌唱時很難進入狀態。同樣的班級，當我富有激情地和他們一起活動，一起唱時，學生不僅學的快，對作品的理解也到位。同時，我和其他老師交流中都發現，學生把音樂老師當成了美的標準。音樂老師會唱歌，聲音美；音樂老師會彈琴，很讓人着迷；……老師的一舉一動都是他們學習模仿的對象。所以，作爲音樂老師在課堂教學中，要充分發揮自己的優勢，使學生從老師這裏不僅能學到書本知識，還能感受到美的薰陶。

成功的上好一節課所包含的因素還有許許多多，以上幾個方面只是我在教學實踐中的點滴體會，我將會在以後的教學生涯中積極總結教學經驗，爭取早日成爲一名經驗豐富的音樂教師！

音樂教學心得體會3

這一學年我擔任的是國中部七年級（133—136）和八年級（129—132）八個班的音樂教育教學工作，音樂教育教學每年都反反覆覆，但在每年反覆教育教學的過程中，我卻有着不同的收穫。現將這一學年的教育教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

音樂是最擅長表現情感、以情動人的藝術。它的魅力在於給人自由馳騁想象的空間。一首好的樂曲，或許幾分鐘之內使你獲得幾星期苦思冥想的東西;或是襯托出一個完美的幻想;或是寄予一個完美的寓意;或是抒發一片灼灼的情感……這種立意與意境之美對人有着深刻的感染力，會在心靈深處留下美的烙印。音樂課爲了更好的完成教學任務、到達教學目的，培養學生懂得理解，有表情地歌唱和感受音樂的潛力，透過藝術形象，培養學生的完美情操，使他們身心得到健康的發展。

一、堅持以審美教育爲核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到透過音樂教育陶冶情操、啓迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生爲主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在必須基礎上創造音樂。

二、在教學過程中，本着讓學生從“要我學————我想學————我要學”這一過程進行轉變。爲了到達這個目的，首先對教材的目標進行了設定。並根據國中學生的基礎和理解潛力的不同而對教材資料進行合理的取捨，安排了本學年的教學計劃，精心編寫了各個年級各個課時的教案和導學案，配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中，我一方面在教學模式上採用一些適時有效的設問，啓發、引導學生用心思考;另一方面透過超多的實物展示與課件相結合，吸引學生注意力，充分調動學生學習的用心性與學習興趣，從而到達課堂教學實效性。爲了使學生能簡單、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行爲也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中，我會創設平等、民主、愉悅的環境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。

三、本學年除第一單元是唱歌課外，其他單元不是創作就是器樂或欣賞，比較枯燥難上，學生的興趣也不太高，教學比較難開展。我就大膽的在教學中加入適當的表演，增加課堂教學的趣味性。學生在課堂上的用心性有了提高，課堂教學收到了必須的效果。如：複習四分音符時讓學生用“走”來感知;八分音符讓學生用“跑”來感知，這一下學生很快就記住了。

四、配合學校政教處，成功的舉辦我校第二屆“花樣年華”藝術節，併成功出演節目——吉他獨奏《愛的浪漫史》。此次藝術節的文藝演出活動給學生充分發揮自我潛能的機會，豐富了學生的課外生活，使他們懂得團結協作的巨大力量和重要性，同時也得到廣大師生及各界社會人士的好評，還向社會各界大力宣傳了我校的形象。

五、努力學習，加強修養。我經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還能夠讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜誌;上網查找有關教育工作站，並精心建立了自己的音樂博客與各地的中國小教師進行了很好的學習和交流。

當然，我在教學工作中也存在這樣和那樣的不足，主要表現爲：

1、課堂教學不能針對8個班學生實際，缺乏“備學生”這一必要環節。

2、忽視與個別班級學生的交流，有待於進一步改善。但我會盡最大的潛力和努力改正不足的地方，進一步優化課堂教學，關注第二課堂。

音樂教學心得體會4

20xx年 4月12日 –4月13日，由臨沂市教研室主辦的 “中國小音樂教學研討會”在臨沂三中如期舉行。參加此次研討會的有省音樂教研員李東老師，臨沂市的音樂教研員楊潔老師，還有來自臨沂市各區縣的音樂教研員、中國小音樂教師出席了研討會。

市教研室楊潔主任首先發表了熱情洋溢的歡迎辭，並結合當前基礎音樂教育與高師音樂教育專業課程改革的形勢對開展本次研討會的目的與意義進行了簡要地闡述，在第二階段的專題發言中，由省音樂教研員李東老師主持，來自臨沂市一線的各位音樂教育專家和老師就本地音樂教育現狀、新課程標準的實施情況、基礎音樂教育中人才需求的規格以及中國小音樂教學中的實踐問題和科研情況進行了廣泛地交流解，並就本次研討會上聽取的六節在省市優質課評選中分別獲得一二三等獎的低、中、高三個學段的優質課暢所欲言發表自的看法和見解；研討會現場氣氛熱烈而親切，來自一線專家的發言不時激起與會者熱烈的掌聲。

李東主任充分肯定了本次研討會所取得的成果，對臨沂市中國小一線音樂教師的交流與合作提出了殷切的期望，並要求音樂系廣大教師要切實轉變教學觀念，改革教學內容與教學方法，在培養“寬口徑、實基礎、強技能、高素質”的音樂人才方面加強教學研究，以適應基礎音樂教育人才培養的需要。

此時，我只想說非常感謝縣教育局領導和學校領導給我這次學習的機會。讓我受益匪淺在各個方面都有所長進，在今後的教學中，我將嘗試用新的教學理念服務學生。這次學習的內容有講座和優質觀摩課。我收穫很大，本次共聽取了低、中、高三個學段的六節優質課，幾節優質觀摩課各有亮點。一是讓我有所“悟”，有所“感”。“悟”使我悟出了很多道理，作爲一個國小音樂老師，應該抓住學生興趣不放鬆，用自己的語言魅力和肢體語言去打動每一個學生；“感”本次研討會讓我感受深刻、感慨萬千。更使我明白，作爲一個國小音樂老師應該用無盡的愛去感染每一個學生，纔會呈現出一節成功的課。二是我總結了三個“一定要”：課堂效果一定要體現音樂的作用、體現音樂課程的價值；教學設計一定要以積極的狀態一環環發展下去；教師音樂素養以及專業基本功一定要保鮮。

特別是有幾節課讓我印象深刻，對於莒南萬莉莉老師的<<跳起舞>>我覺得整體效果還是不錯的，師生互動也比較好，而且王老師的基本功也很紮實，舞跳得很優美，最後整個課堂在開心愉悅的舞蹈中結束。

對於 臨沂商城實驗學校方玉華老師的<<非洲的靈感>>，印象非常深刻，觸動非常大，對於我個人來講讓我再感動中聽完了這節課。整節課讓方老師開展的生動有力，音樂新課程的價值目標是“情感態度與價值觀”，“過程與方法”，“知識與技能”。方老師的這節課就是把新課程的三個價值目標全都體現出來了。不管是老師的語言，語氣，語調，曲式分析，旋律線的走向，主題音樂的哼唱，分辨，各部分音樂背景情感內容的分析，對比，還是課件的製作，還是老師的課堂組織能力，還是師生的配合情況都非常的到位，特別是最後情感價值的昇華，經過故事與鼓點的結合顯得更加的壯美，讓學生更直觀的感受到了非洲人的熱情、奔放、歡快的情緒。方老師她把該想到的，該做的都表現的那樣完美。這節課是我聽到過的非常精彩的一節課之一，也讓我學到了很多。

通過這次交流我總結出當一個好的音樂老師，上好一節好的音樂課，首先要提高自己的專業能力，增加自己的知識面。 是啊，作爲老師我們首先要有一桶水，才能灌給學生一杯水：在教學改革的新形式下，我們老師要適應新課程，以學生爲主，體現新課程的價值目標，特別在情感價值上教育學生，這樣我們的音樂課就提升了一個檔次，具有很好的教育意義，突顯出音樂課的重要性，突顯出我們音樂老師的重要性，提高我們音樂學科的地位。

每一位老師體會的東西都不同，但是每一個人的收穫卻都是很大的，此次活動讓我的教學思維得到了一次質的飛躍。在以後的教學中，我會更加用心不斷提高自己的教學能力，讓自己和同學們一起快樂的成長。

說到底，一堂好課的標準就是能夠讓人受益，能夠引人反思，能夠啓迪智慧，能夠鍛鍊能力。

我羨慕他們經過這場磨礪後，臉上綻放的光彩。我知道只有通過不斷的磨練和自我突破才能像他們一樣形成自己的風格，我強烈得期待着自己的蛻變。我要在今後不斷的學習中慢慢得去努力、再努力。

音樂教學心得體會5

新課程改革是一項關係到幾代中國人生命質量的偉大工程。新課標是一種理想，是一幅藍圖，更是一個充滿探索與創造的實踐過程。新課標改變了學生的學習生活，改變了教師的教學方式。我作爲一名音樂教師，在不斷的學習、實踐的過程中，深深地感受到新課標全新的教育理念對傳統的教學模式強大的衝擊，現結合筆者近年來的音樂教學實踐，談談對新課標體制下音樂教學的幾點體會：

一、更新教育理念，尊重學生個性發展

教育的最高理想就是使學生的個性得到全面和諧的發展，一切從學生的發展出發，充分挖掘學生的潛能。所以新課標改革首先需要的是教師教育觀念的改變，這就要求音樂教師要建立新的的教育理念——“以審美爲核心，以學生的興趣愛好爲動力，面向全體學生，注重個體發展，重視音樂實踐，鼓勵音樂創造，綜合其他學科，傳承多元文化。”最大限度地使學生的創造性和能動技能發揮出來。更新教育理念主要應做到以下幾個方面：

1、轉化教學角色。在課程中，教師應是學生的夥伴。傳統教學中只注重教師的“教”，而忽略了學生的“學”。而課程的一切設計應從學生如何學得更有積極性、更有興趣出發，從如何讓學生喜愛音樂，樹立終生學習音樂和享受音樂的願望出發。例如，在過去，當學生剛剛拿到樂器的時，教師爲了課堂的秩序和易管理會要求學生不要亂敲、亂奏，否則會受懲罰。而現在在課堂上，教師應該更關注學生學習的心理特點和學習的興趣。學生在拿到樂器後教師應立刻滿足學生的好奇心和求知慾，給學生充分釋放好奇心的空間。這既能滿足學生的好奇心，也爲後面課程內容的全心投入做了一個鋪墊。由於教學角色的轉化，原來課堂上教師教的主體地位轉換成學生學的主體地位，這樣能充分調動學生自覺積極參與學習的過程。

2、轉變教育觀念。有什麼樣的教育觀念就有什麼樣的教育行爲，教育觀念體現在教學工作上，也勢必體現在教學設計上。新課標改革要求廣大教師從偏向少數拔尖學生面向全體學生轉變;從單純追求學科知識水準面向追求人的全面發展轉變;從教育和社會脫節向緊密聯繫生活的生產生活實際轉變;從強化競爭的教育向以合作爲基礎的教育轉變;從以教師爲中心的教學模式向學生爲核心的學習模式轉變;從過多的統一要求向追求教育的多樣化、個性化發展轉變;從注重教師的教向注重學生的學轉變;從注重教學結果向注重教學過程方面轉變;從注重智商向注重情商方面轉變;從注重教學技術向注重教學藝術方面轉變。在新課標改革中，教師要讓學生以音樂審美爲核心，以學生的興趣愛好爲發展動力，讓音樂教育要面向全體學生，同時注重學生個性的發展，重視學生的音樂實踐，鼓勵學生創作音樂，並弘揚傳統音樂文化，理解多元文化，這樣才能使音樂教育逐步走向科學化、法制化的軌道。

3、更新教學方式。教學方式是在一定教育思想或教學理論指導下所建立的比較穩定的教學活動結構框架或活動程序，但爲了使音樂知識能更好地解決實際生活中出現的問題，我們的教學方式也要不斷更新，它體現了教學的組織、設計、教學手段的運用以及教學組合等教學思路。一方面，我們要教學生認識音樂知識的用途，另一方面也要教給學生獲得知識的方法，鼓勵學生在日常生活中通過各種途徑去獲取知識並注意運用所學的知識解決實際問題。這不僅是自主學習的一個重要方面，也是爲學生今後熱愛音樂，繼續學習打下基礎。例如，在學生欣賞民間打擊樂曲《鴨子拌嘴》時，教師除了教會學生掌握樂曲的節奏、旋律等音樂基礎知識之後，還可以啓發學生想象樂曲所描繪的情景，並請學生按自己的理解隨樂曲做動作。並將學生的表演加以歸納，編成一個小劇;請學生分別扮演各種角色。有的扮演養鴨場的老爺爺，有的扮演小鴨子、大鴨子，還有的扮演池塘和水波，這樣就將情、景、音樂交融在一起。學生們也在感受民間打擊樂器力度、速度的變化中，對作品所描繪的情景、情緒有了更深的體會;在自由探索中想象力、創作力、思維能力也得到進一步的發展。

二、注重情感體驗，提升藝術素養

音樂是聽賞的藝術，更是情感的藝術，只有從感受入手，通過對音樂的情感體驗，才能達到音樂教育“以美感人，以美育人”的目的：

1、教師可以把重視音樂感受和情感體驗看作是整個音樂學習活動的基礎，是實施審美教育的有效途徑。我們都知道，“高音C歌王”帕瓦羅蒂不識譜，但卻能唱出那麼多美妙動聽的歌曲，他學習音樂的前提是感受和體驗。從這個例子我們看到，讓學生多感受、多體驗，從純知識性、技術性的音樂教育中解脫出來，讓他們帶着濃郁的興趣走進音樂課堂，可以提高學生對音樂的感悟力。

2、在教學中，教師應引導學生學會主動感受音樂和體驗情感。教師參與教學不能只停留在表面上，還要從內心深處去感受。比如，面對一首新的樂曲，教師要從教學方法的選擇、教學內容的安排、教學手段的運用等多角度去考慮，讓學生從唱到聽到說，讓身體和心理都參與到教學的每一個過程，達到了“身動”與“心動”的統一。這也就要求在教學中，教師一切從學生出發，學生是教學主體。教學的每一個過程都要讓學生感受音樂，並給學生“身動”參與，學習音樂的機會。然後教師抓住最佳時機，啓發誘導學生，實現情感的昇華。例如，教師在教唱《媽媽格桑拉》這首歌曲的時候，應該考慮怎樣才能使學生把歌曲中藏族兒童對媽媽的深切依戀和幸福之情演唱出來?從學唱旋律開始，就可以要求學生有感情地隨着旋律在起伏中感受與聯想：在開滿格桑拉花的青藏高原上，藍天白雲陪襯着，孩子依偎在媽媽懷裏，聽媽媽講那美麗的童話故事。再進一步結合歌詞，啓發學生聯想，當自己依偎在媽媽懷裏，聽媽媽講故事時的情景和心理感受。然後引導學生以敘述性的口吻演唱出第一樂段，用飽滿、富有激情的聲音結尾部分，把自己的感情充分地表現出來。

3、音樂欣賞是提高學生的音樂感受能力和豐富學生情感體驗的主要途徑。音樂欣賞教育中首先要注意樂曲主題的學習。主題音樂是樂曲的中心，教師可以採用讓學生模唱主旋律、參與主題節奏模仿等方式學習主題，然後以律動、舞蹈形式帶動聽覺欣賞，是學生的思維在動作的支配下處於興奮狀態，並真正地聆聽音樂、領悟音樂。最後讓學生進行創編活動，進一步感受音樂，使情感得到昇華，真正地欣賞音樂。

4、學生是整個音樂活動的基礎，要重視培養學生的音樂感受。培養學生的音樂感受，可以從幾個方面入手。(1)“談出感受”：在教學中，教師可以要求學生把對音樂的內心感受用語言表達出來，還可以啓發和鼓勵學生用動作、歌聲、樂聲盡情抒發自己對美的感受。(2)“唱出感受”：教師在培養訓練學生甜美圓潤、清新流暢的歌唱的同時，要重視通過歌唱進行美感教育，通過歌唱抒發美好的情感。(3)“演出感受”：學生對音樂的表現的潛力是與生俱來的，教師要善於引導、啓發、指導學生在聆聽音樂時，對音樂作品“重新構建”，要展開豐富的想象，積極互動地進行審美的再創造。

綜上所述，音樂是人們抒發感情、表現情感的藝術，在新課標的衝擊下，作爲音樂教師，也要及時更新教育理念，與時俱進，在音樂教學中重視學生的情感體驗，這樣才能不斷促進學生音樂素質的全面提高。

音樂教學心得體會6

音樂教育教學中，教師與學生課堂行爲的變化與效果有非常緊密的聯繫。教師與學生有意識與目的的活動，是課堂教學的重要內容。如果“以教師爲主導，學生爲主體”的步調和諧統一，師生的主觀能動性就會發揮地相當好，教學效果會事半功倍。關鍵詞：

音樂課堂；位移；手段；條件傳統的教學模式，沒有發揮學生的主觀能動性，是讓他們死記硬背的，是讓他們象鴨子一樣被動地“吃”，不少教師課堂都是“滿堂灌”，喋喋不休地給學生講的面面俱到，學生的思維積極性沒有充分發揮出來，因此，學習興趣不高，感到是爲學習而學習，也有睏倦的表現，感到了學習負擔的沉重。筆者感覺到：

音樂課堂的改革應該迫不及待了。我們教師也要挑戰自我，挑戰傳統的教學方法，充分把學生的獨立性、能動性、主體性調動出來。通過音樂專業知識和德育滲透的融合，提高學生的審美意識和審美能力，陶冶他們的思想情操，敦促他們樹立正確的人生觀和價值觀。那麼，課堂行爲的互動和轉變，就是希望有成功的前奏。

一、提高學生的課堂參與意識，實現重結果與過程的位移“重結果輕過程”的教學法忽略了讓學生弄懂知識的來龍去脈，只讓他們死記憶現成的答案，學生思維的積極性沒有被調動，因此，屬於吃“自來食”的省力方法。如果這樣，就會滋長學生的惰性，喜歡被動地接受知識，不去動腦筋思考問題。而“重過程輕結果”的教學方法，讓學生從感知，到概括，到用不同的思維方式去發現真理和規律。在自我探討的過程中，發展了能力，掌握了知識，增長了才幹，而目的的達到是水到渠成，而不是刻意死記的。在進行音樂實踐的活動中，學生的情感隨音樂的發展產生共鳴與起伏，在不斷的體驗中感受、領悟、發掘音樂的。情感內容，得到美的薰陶與精神的昇華。一般傳統的教學只片面的讓教師將知識的結論直接傳給學生，從而忽略了知識的結論產生的過程。經過用自己身體親身體驗，用自己的心靈去感悟後所學到的知識，在學生腦中留下的痕跡是不一樣的。因爲，學生經過了自已的體驗後產生的思考，哪怕是一分鐘都是有效的。“給”是給永遠死的知識，而只有通過恰倒好處的“導”，去激活學生的思維，讓他們“由感而發”，這樣掌握的知識才最牢靠和頗具意義。如我在給學生上《快樂的音樂會》一課時，曲中出現了胡琴、喇叭、銅鼓的字眼，以及這三種樂器發出的聲音。孩子們由於年齡小，平時的積累有限，所以我找來了二胡的錄音磁帶，一隻小喇叭、一面小鼓，讓他們自己吹、自己聽、自己出，通過親身的體驗感受，對這三種樂器有了一個直觀的瞭解，在後來的教學過程中，孩子們都能順暢並且較清晰的將這三種樂器的名稱和各自發出的聲音唱出來。直觀教學遠比抽象教學來的快與直接。過程遠比結果重要！感受與鑑賞是重要的音樂學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。良好的音樂感受能力與鑑賞的形成，對於豐富情感，提高文化素養，增進身心健康具有重要意義。教學中應激發學生聽賞音樂的興趣，養成聆聽音樂的良好習慣，逐步積累鑑賞音樂的經驗。應採用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受與見解，幫助學生建立起音樂與人生的密切關係，爲終身學習和享受音樂奠定基礎。

二、和諧課堂氛圍，豐富教學手段教學實踐中發現，教學手段與教學工具參與到教學活動之中後，就會有新的發現和收穫的，因爲它爲教學的活動提供了新的發展空間，豐富與昇華了教學的效果。因此，我們要不斷優化教學手段，讓現代化信息技術參與到課堂教學之中，是時代發展的歸宿，與我們教學的改革有着重大的意義。鑑於此，凡是審美活動，都必須通過生動鮮明的形象來感染人，使人產生美感，才能達到教學的目的。作爲審美活動的實踐環境，應具有美的感染力。吸引力。良好的實踐環境可以在很大程度上激發對音樂實踐的興趣，產生學習的動力。隨着現代多媒體信息技術的迅猛發展，單一的媒體已無法再適應當前的教育。所以，教師在講授一節課時，應該校仔細的分析教材，針對教材的特點，有效並充分地運用一切有效媒體，讓聽覺形象和視覺形象有機的結合，高質量的上好每一節課，結束過去“一架鋼琴、一本書”的授課歷史。如我在教《大鹿》課時，我在課前做了大量而充足的準備工作。課一開始，我播放了錄音帶，用投影打出了圖片，在音樂和畫面創設的情景之下，我繪聲繪色地講了《大鹿》的故事。孩子們即刻被吸引住了。在濃厚的興趣下，很快地，孩子們學會了這首歌。歌曲學會後，我又出示了一些漂亮的頭飾，鼓勵孩子們自發的來表演曲中的角色，孩子們都爭先恐後地上前來表演，那場面簡直就像一出小型的歌舞劇。可見，只有彙集了一切有效媒體，讓一節課富有了生命力，孩子們才能真正地得到美的感受。

三、創造課堂“動”的條件一堂課究竟應該怎麼上？傳統教學中教師的講是教師牽着學生走，學生圍繞教師轉。這是以教定學，讓學生配合和適應教師的教。長此以住，學生習慣被動學習，學習的主動性也漸漸消失。顯然，這種以教師“講”爲中心的教學，使學生處於被動的狀態，不利於學生潛能的的開發和身心發展。正如葉聖陶說過的，“最要緊的是看學生，而不是光看老師講課。”音樂課一定要讓孩子們大膽地“動”起來。讓學生動手也要動腦，使學生的學習由被動變爲主動，讓他們積極的參與進來。真正的去音樂世界裏邀遊，得到美的享受。可通過一些音樂遊戲和舞蹈動作活躍課堂氣氛，也可以給孩子們多點時間和空間進行自由思考、討論，培養學生學習音樂的主動性和創造性。把課堂交給學生，讓他們成爲主人。我的每節音樂課，都讓孩子們站起來，走到教室的中間，讓他們通過自己對音樂的感受，即興的做動作，尊重個體的不同音樂體驗。孩子們都感受到了音樂的美好與存在，這樣的學習方式帶來的效果是原有教學模式所不能達到的。表現是實踐性很強的音樂學習領域，是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。教學中應注意培養學生自信的演唱、演奏能力以及綜合性藝術表演能力，發展學生的表演潛能及創造性潛能，使學生能用音樂的形式表達個人的情感並與他人溝通、融洽感情，在音樂實踐活動中使學生享受到美的愉悅，受到情感的陶冶。總之，教師和學生的互動，感情的雙項對流，主觀能動性的雙發揮，是課堂教學改革的希望曙光。我們的教師，如果不是隻步傳統教學方法的後塵，而是有理想、有抱負、有勇氣去探索新事物，研究新問題，發現新方法，那麼，音樂教學一定會迎來百花爭豔的春天。但是，任何新生事物的出現，也不可能十全十美，不可能沒有誤區，互動式教學也可能因讓學生過於放鬆而自由無度，因興趣高漲而影響課堂秩序，但只要我們教師審時度勢，把握關鍵，一定能夠及時地爲學生指點迷津，一定能夠讓學生知識的“泉眼”不斷噴涌，源源不斷。當我們收穫成功的時候，我們會爲自己的付出而感到自豪的！

音樂教學心得體會7

我是一名音樂教師，雖然沒有華麗的語言，沒有豐富的文采，但是作爲一名新老師，我有滿腔熱血。我認爲作爲一名音樂教師，不僅要教孩子們唱歌，更重要的是教會孩子們面對困難與挫折的時候，能夠自信、樂觀面對！

當老師曾經並不是我得夢想，因爲我還想出去看看外面的世界長什麼樣子！歷經四年我終於定下心來，想要好好學習一次，考上老師，有個穩定的生活，於是我選擇報了班，歷經千辛萬苦，經過層層選拔，終於走到這一天，這個暑假過得特別漫長！25號了，今天教育局爲我們準備爲期三天的培訓課，除了領導們爲我們傳授經驗，還有一些優秀教師給我們分享好的教學經歷，讓我感受頗深。雖說以前也實習上過課，但是回想起來真的欠缺太多太多實踐性知識，有很多的不足。

在這一次培訓當中讓我印象最深的是慎老師伴着音樂給我們講的每一段經歷，每一個孩子，每一個家庭，同時也感動了很多的新老師，雖然我不是大山裏的孩子，但我知道作爲孩子其實他們想要的並不多，簡單的生活，和諧的家庭，健康的身體；但現實並不總是那麼的完美，很多外在因素影響着他們的成長。作爲有經驗的老師，他們的做法是因材施教，通過家訪去了解每一個孩子，針對每個孩子的性格來進行疏導，從關心到得到孩子的信任再到慢慢和孩子們成爲好朋友，從而改變一些孩子不良的現狀！曾經本來也有一次可以進特教授課的機會，但心中無數的忐忑不安，因爲我從來沒有接觸這些孩子，由於一些外在原因沒有去。但是我知道那裏的老師一定非常有耐心，有愛心，聽了這趟特教課，我彷彿可以看到他們授課的艱辛和無奈，也看到了他們因爲孩子的一個點滴成長感到無比快樂！孩子們的一個簡單的動作、眼神影響着老師；他們的一句話問候，一個擁抱又溫暖着老師。在老師的課中我感受到了平凡的快樂，不需要物質、不需要金錢的快樂，快樂的讓人羨慕！最後一天的最後一節課，老師親切的問候了我們，同時爲了給我們提前打個預防針，不光給我們看了修水美麗的風景圖片，一些學校的整體圖片，還講到很多，讓我最深刻的一句是“每年都有人昨天入職，今天離職”這句話一說完所有人都笑了，並且說到，我希望那個人不是你們。那個時候我感覺或許是大家享福享太多了，突然太苦了就不適應，而我，從小農村長大的孩子，或許我會不一樣呢！

正所謂不忘初心，方得始終！作爲老師走上三尺講臺教書育人，走下三尺講臺爲人師表。做新時代的教師，要做到對自己擁有一顆平凡心，對工作擁有一顆事業心，對學生擁有一顆責任心和愛心。做新時代的教師，我認爲要有無怨無悔爲工作奉獻的精神。只有不斷勤奮上進，把學習當作自己的工作乃至生命中不可缺少的部分，才能適應時代要求。每一位教師都應不斷充實自己、更新自己，教到老，學到老，一步一個腳印，把教育視爲藝術，紮紮實實學習研究教育規律，反覆琢磨，精益求精，強化創造意識，在傳授知識上努力探索，創造新的教學思路、教學方法、構建新的教學模式。教師是太陽底下最崇高的職業。做新時代的好教師，就是要讓祖國的花朵成長成才；做新時代的好教師，就是要讓社會主義的接班人奮發向上；做新時代的好教師，就是要讓每一個學生爲實現中華民族的偉大復興貢獻力量！

音樂教學心得體會8

在前一段的有效教學實踐中，作爲一名新上崗的音樂教師，我獲得了很多書本上沒有的寶貴經驗，逐漸明白了一節課到底應該怎麼“上”。

在我的課堂實踐前，從兩位音樂老師的音樂課評課中，鄧校長提出了對於音樂這門學科來說，它的基本教學目標是“讓學生有感情的獨立的演唱歌曲”，這裏涉及到幾個考察點，第一是是有感情，即學生通過自己和教師做到理解歌曲的含義，第二是獨立演唱歌曲，要求學生在不依靠老師的提醒幫助下，自主完成歌曲的演唱，當然這其中包括應當對旋律和歌詞兩方面進行考察。有了明確的目標，音樂課堂的有效教學就有了“靈魂”。

通過具體的課堂實踐以及校領導的點評，使我對音樂課到底應該做點什麼有了深刻的認識。這次有效教學的重點是有效性提問。由於我教的是一年級，孩子的理解能力遠不如中高年級的孩子，對於一些成年人使用的詞語，很可能放到他們身上就聽不明白所以然。爲此我課下專門找了一些孩子。對於一些課堂上需要提問的問題轉換形式看他們是否能聽得懂，如果一些詞語孩子們理解不了的話，我會換上另外一個詞，使他們能理解問題的真正含義。例如聽完歌曲要問孩子們這個作品的情緒如何?孩子們太小不理解情緒二字爲何意，我就換成了聽完這首歌曲你有什麼樣的感覺?既然有效提問，首先是要孩子們聽得懂的提問，如果聽都聽不懂，那就無從談論有效二字。聽得懂，學生就會進行積極的思考，給出的答案也常常會出其不意，在校內公開課上，一個孩子對於這個問題居然回答出了“這首歌曲讓我聽了之後很感動”言語，我很詫異，習慣性的繼續問她問什麼會覺得很感動，孩子說因爲這首歌曲很好聽，讓她聽了有想哭的感覺所以很感動。聽完了學生的解釋，我情不自禁的說“老師太喜歡你這個答案了”。由此看來，老師說小孩兒話，可能學生會給出大人的話，出其不意，振奮人心。

既然是有效性提問，在我看來通俗的說應當是讓學生動腦筋的提問，不是那些“同學們我們來做個遊戲好不好啊”這些讓學生提不起勁頭的問題。通過這次的教學實踐，使我深刻地認識到了有效提問的重要性，學生要學習新的知識，要充分地思考，提問是重要的環節。只有通過精神的設計，完備的思考，才能讓問題變得明確而有針對性。

初入教學崗位，我要學習的還有很多，很感謝學校的這次有效教學的活動，讓我快速的適應音樂教學活動，明確音樂教學目標，少走了很多彎路。我堅信，在校領導的精心指點下，在同事們的耐心幫助下，我一定會快速的成長爲一名合格的音樂教師。

音樂教學心得體會9

作爲專職音樂教師，有着強烈的事業心和工作職責感。做到愛校如家，愛生如子，全心全意搞好教學，管教管導，言傳身教，教書育人，嚴格遵循教師職業道德。現將這一學期的教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

一、課堂教學：

堅持以審美教育爲核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到透過音樂教育陶冶情操、啓迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生爲主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在必須基礎上創造音樂。國中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的潛力得到了鍛鍊。

不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對國中學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。

二、課堂管理：

爲了使學生能簡單、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行爲也進行了善意的批評與糾正。

不足：對於學生的一些擾亂課堂的行爲批評力度不夠。總以爲學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較爲寬鬆。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今後應個性注意賞罰分明、把握尺度。個性是對於坐在沒有桌子、講臺的教室中的一羣羣倍有優越感的中學生。還有，幽默力量運用不夠。

三、探索靈活多樣的教學形式

在教學形式方面我認真地進行了探索，透過這些形式，活躍了課堂氣氛，提高了學生的學習興趣。

（1）、創設情境，激發學生學習興趣。

《新課標》指導下的教材活動性強，我充分利用教材，精心創設學生熟悉的情境，激發學生學習的興趣。

（2）、緊密聯繫生活實際。

音樂源於生活。在教學中，我緊密聯繫學生的生活實際，在現實世界中尋找音樂題材，讓教學貼近生活，讓學生在生活中聽到音樂，感受到音樂、開展實踐活動，培養學生的創新素質。

波利亞說："學習任何知識的最佳途徑是透過自己的實踐活動去發現，因爲這樣發現理解最深，也最容易掌握內在的規律、性質和聯繫。"現代教育理論主張讓學生動手去"做"科學，而不是用耳朵"聽"科學。留給學生足夠的時間和空間，讓每個學生都有參與活動的機會，使學生在動手中學習，在動手中思維，讓學生在動手、思維的過程中探索、創新。例如，我要學生從我們的身邊尋找動物世界中的音樂和節奏，載客後我還要求學生爲常見的一些場景設置音樂。使學生在活動中探索調查的方法，體會音樂的樂趣、發揮合作優勢，開發學生創新潛能。

合作研討，即在課堂中學生以小組形式爲學習羣體，突出學生的協作與討論，充分利用羣衆的力量，共同發現問題，解決問題，這樣有利於學生的語言表達潛力和創新素質的提高，小組由不同性別、不同成績、不同潛力的學生組成，使優等生的才能得到施展，中等生得到鍛鍊，後進生得到幫忙，互相學習，取長補短，同時使學生的創新潛力得到發展。我認爲這樣的教學，既發揮了學生之間的互補作用，又培養了學生的合作精神和創新意識，使學生的思路得以開拓，觀察潛力、操作潛力和思維潛力得到鍛鍊。

在教學教研工作方面我做到常思考、常研究、常總結，重視培養學生的探究意識和創新潛力，以創新求發展，進一步轉變教育觀念，堅持"以人爲本，促進學生全面發展，打好基礎，培養學生創新潛力"，把"自主——創新"課堂教學模式作爲研究與運用的重點，努力實現教學高質量，課堂高效率。

不足之處：在教學中沒有注重與思想教育相結合。在教學過程中，我只注重靈活多樣的教學形式，而忽視了結合本學科實際，用心對學生進行思想教育。我國曆史悠久，在有關音樂史的瞭解中我注重介紹中國優秀的古代音樂文化成就，忽視了教育學生熱愛祖國，增強民族自豪感與自信心。

四、考試：

爲了音樂考試不流於老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也爲了讓我對每位學生有個基本的瞭解，這學期的音樂考試我採用了：讓學生選取一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。每人寫一篇400字左右的文章，資料是關於音樂的，能夠是鑑賞、評論，音樂功能的實驗或調查報告等。

五、其他

我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還能夠讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：參加縣裏的音樂教研活動;練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜誌;上英特網裏上的教育工作站與各地的中國小教師進行交流。但做得十分不足的是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。

音樂教學心得體會10

前幾天聽了一節六年級的音樂課，課的內容主要是以欣賞爲主：瞭解作曲家莫扎特的生平，聽賞其作品鋼琴獨奏《土耳其進行曲》。這節課我自己上過很多遍，教學時也曾挖空心思，儘量採用最恰當的教學方式，一直自以爲教學效果也還過得去。但聽完這節課後，反思自己的教學狀態，便發現了課與課之間的差距。究其根本，原因還在教師身上。又一次深刻地發現：教師本身所具備的音樂素養，在音樂課堂中對學生的影響是至關重要的！

莫扎特相對來說是比較有名的作曲家，是個音樂神童，其作品的影響力深遠，應該說學生在上這一課之前對該作曲家就有一定的認識。教師要做的是在學生原有的認知基礎上，通過聽辨其音樂作品，熟悉他的作品風格。如果能夠通過對作品的分析，掌握他的創作風格，也就能進一步地深入瞭解這位樂壇偉人對音樂的貢獻。這對教師本身就是一種挑戰。因爲這需要教師具備相應比較廣博的專業知識，不是照本宣科，而是內化爲教師自身的素養，在課堂上面對學生，敘敘道來；而不是含糊其詞，連自己都說不清、道不明的東西，怎麼可能通過教學再反饋給學生呢？

在這節課上，教師採用了比較新穎的方式進行導入，吸引學生的注意力，提高了學生的興趣：從聽六年級大部分學生都比較熟悉的流行歌曲S.H.E的《不想長大》入手，過渡到聽莫扎特《g小調第40交響曲》片段，讓學生產生濃厚的興趣：咦，這麼好聽的旋律是哪位作曲家創作的呢？當介紹說這就是著名的音樂神童莫扎特的作品時，學生恍然大悟，急切地想要知道更多的有關作曲家的知識。導入的成功和教師課前對教材的深度挖掘有着密切聯繫，也和教師本身對該作曲家作品的熟悉程度有關。接下來是教師對作曲家的簡介。教師對該作曲家非常瞭解，對他的許多生平佚事都是信手拈來，娓娓道出，如數家珍。平和、樸實的語言方式，讓在座的學生感覺到：自己已經和作曲家靠得很近，彷彿作曲家就在自己的面前。

如果說前面都是對作曲家的總體描述的話，那接下來教師對作品的示範演奏則起到了畫龍點睛的作用。《土耳其進行曲》是一個鋼琴獨奏作品，要將作品完美地演繹出來，需要一定的鍵盤演奏技巧。這個作品一般教師也能彈，可是如果要求教師在音樂課上進行示範演奏，恐怕能做到的不多。課堂上給學生聆聽的作品要有一定的完整程度，應該給學生帶來美的視聽享受，所以對演奏的技能要求比較高，一般有過硬演奏技能的教師纔敢去嘗試；心虛一點的，就怕砸鍋，所以輕易不敢嘗試，包括我自己。所以當本課教師以自己並非完美無缺的示範演奏，讓學生體驗到身臨其境的聆聽時，我感受到了一種震撼！

在分段欣賞時，教師採用了範奏方式，和學生進行着最直接的交流，讓學生進一步體驗到了作品形象的栩栩如生。當某個樂段的感覺不是很明朗時，教師立刻通過彈奏讓學生分辨，並當場討論，得出結論。和單純的聽錄音相比，本課聽賞的效果無疑是最佳的。儘管教師的彈奏中也有錯音，但沒有關係，樂曲的風格盡顯，其當場演奏的效果似乎是讓學生參與了一次小型的音樂會，既培養了學生對音樂的鑑賞能力，又讓教師在學生心目中的形象更加高大起來。

其實，在每一節課音樂課上，教師的親力親爲都對學生有着非常深刻的影響。範奏給學生帶來的是直接的視聽感受，而範唱則讓學生接受到比較規範的演唱方式。學生可以直接地用模仿來學習聲音的表現，感受音準、節奏的準確，甚至情感的表達。一個會唱歌的老師往往會帶出一大批會唱歌的學生；而一個會跳舞的老師，他的學生也許肢體語言就很豐富。難道這些不是恰好說明了教師行爲的影響力嗎？如果音樂教師能在課堂上展示其較高的音樂素養，也許，學生也會感受到：我們的音樂老師可真行！學生會從對老師由衷的欽佩開始，逐漸受到老師的影響，被教師的學識魅力、教學魅力所折服，而愛上音樂課，乃至於也愛上音樂。

音樂教學心得體會11

長期以來，傳統的英語教學一直都是採用的“滿堂灌”式的教學模式。使用這種缺乏趣味性的課堂教學模式造成的直接後果是學生覺得被動，漸漸失去了學習的熱情和積極性，課堂氣氛變得沉悶，教學效果差。音樂能給人以美的享受，使人心情舒暢，生活中離不開音樂，在英語課堂教學中適當地運用英文歌曲，不但能夠使學生通過聽和唱來學習英語，而且有助於打破沉悶的課堂氣氛，激發學生的學習激情和積極性，會收到很好的教學效果。隨着素質教育的深入，越來越多的語言學家和英語教師認識到，音樂對學生的語言發展有着不可替代的作用。

教學中運用英文歌曲的理論依據。有實驗表明，有音樂伴隨的教學比沒有音樂伴隨的教學的記憶效率高達2.17～2.50倍，可見音樂對於語言學習的重要作用。從心理上來看，唱歌是以聽覺感知爲主的形象記憶。歌曲悅耳、動聽，而且歌詞和旋律可激發人的情緒記憶。而兒童的記憶特點恰是：形象記憶和情緒記憶要先於邏輯記憶。所以，積極向上的、朗朗上口的歌曲教學在國小英語教學中非常重要。運用英文歌曲符合國小生的年齡特點和心理特徵，作爲一名國小英語教育工作者，我們要清楚我們的教育對象是國小生，所以瞭解他們的心理特點有利於我們開展英語教學工作。拿三年級國小生學習英語的特點來說說：首先，他們對外語的學習有着強烈的好奇心和濃厚的興趣；其次，他們的模仿能力強、記憶力好，有用英語進行交流的慾望；另外，他們勇於參與各種適合他們的有趣的教學活動。然而，作爲初學者的孩子們，他們身上也存在着不利於英語學習的因素：a.他們學習的興趣較脆弱，且容易喪失；b.他們認知水平較低，學習進度較慢；c.他們好動，注意力集中時間短。面對我們教育對象的以上的特點時，我們也不要忘了國小生最大的特點就是愛唱愛跳，而採用聽、唱英語歌曲的教學手段，將語言與情境結合，創造輕鬆、活潑的課堂學習氛圍，不僅最大限度的激發了學生心中學習的驅動力，而且增強了他們學習的興趣。

運用英文歌曲符合國小生的認知規律，《英語課程標準》就倡導我們教者要用聽、說、唱、玩、演的方式來進行教學，鼓勵學生積極學習，用英語交流，輕鬆學英語。國小生的思維還停留在具體形象思維到抽象邏輯思維過渡階段，他們很容易受音樂的吸引，他們喜歡唱唱跳跳，而那些有着動聽的旋律和明快的節奏的英文歌曲可以集中學生的注意力，提高他們學習的積極性，同時也可以豐富他們的感性知識。在我的教育教學實踐中，我深刻地感受到如果將音樂融入到國小英語的教學中，可以取得事半功倍的教學效果，因爲音樂可以爲學生創造一個輕鬆愉快的學習氛圍。尤其對英語初學者來說，讓他們覺得原來英語學習是快樂的，英語課堂是有趣的，同時也消除了他們對英語學習的恐懼感，從而全身心地投入到課堂活動中來，提高了學習的效率。

教學中在什麼情境下運用英語歌曲，運用什麼樣的英語歌曲，都要有講究，不可濫用，不然會適得其反。當然我們可以根據不同的教學情境，合理地安排、巧妙地運用，以達到較理想的教學效果。英語教學要使學生儘可能多地從不同渠道、以不同形式接觸和學習英語，親身感受和直接體驗語言及語言運用。在英語教學中，除了合理有效地使用教科書以外，還應該積極利用其它課程資源。在英語教學過程中合理利用音樂輔助教學，對優化教學情景，激發學生學習的積極性，都有顯著效果。

音樂教學心得體會12

作爲一名國中音樂教師，我非常有幸觀摩了這次音樂優質課評選活動。此次優質課評選活動共分5天進行，每天有7名教師進行課堂教學展示，共有全省17地市的35名教師參加了這次評眩這次活動讓我受益匪淺，我不僅獲得了一些老教師多年來積累的教學經驗，更讓我第一次接觸到了很多新鮮的教學模式。現談談自己的一些聽課後的體會和大家一起分享。

一、欣賞課的比例逐漸增加

我們在以往的教學過程中，都覺得欣賞課難上。但這次評選中，水平比較高的幾堂課，在我看來，反而都是欣賞課。在這裏教師的個人素質就顯得尤爲重要了，怎樣深刻的去挖掘教材，結合學生的特點去設計教學活動，引導學生參與、體驗、律動音樂。這就要求教師在備課過程中，教師的“耳朵”要靈，通過反覆的聽賞，把握音樂要素，去激發學生興趣，關注學生的感受。

二、教師的專業技能普遍比較突出

教師的專業技能是決定課的優劣的重要因素之一。比如音樂教師唱、彈、跳要有拿手絕活。例如《走進新疆》一課中袁麗麗教師優美的琴聲，嫺熟的舞姿；《影視音樂欣賞》中教師精彩的情節朗誦；《大海啊，故鄉》中教師美妙的鋼琴伴奏都留給了我很深刻的印象。

二、教師能夠很好的掌握對教材內容的理解、把握能力，重點、難點的把握與突破能力，教學環節設計自然流暢的.能力。

理解教材是上好課的必要前提，重點、難點的把握與突破是課堂教學的重中之重，而教學環節的設計更好比是知識的骨架。因此作爲一名優秀的教師，在熟練運用這三種能力方面都有自己獨特的方式。比如聊城市水城中學的音樂教師在講授《非洲的靈感》這節課時，專門針對非洲的鼓樂進行講授，準備充分、思路清晰，並在情境中教學，讓學生在高昂的情緒中自發地學習，教學效果非常好，可見其對教材的瞭解非常透徹；聊城的音樂教師在講授《g大調絃樂小夜曲》這一課時，指導學生運用多種象聲詞模仿試唱主旋律，輕鬆地教會學生分辨各段主題旋律，使難點得到了有效的解決。另外，在這次比賽中各位老師都精心的設計了自己的講課思路，使學生能夠在輕鬆、愉快的氛圍中經行音樂的學習，很值得我們借鑑與學習。

三、教師必須懂得教法引領學法，爲學而教。

在個別教師的課堂中，因爲教師沒有考慮學生，只是一味的講解，提出問題請學生回答以後，教師沒有總結出正確的答案，學生的困惑還沒有得到解決，教師就因爲趕時間而匆匆去進行下一個環節的學習。在這樣的課堂中，更多的是教師如何設想、如何調控、如何操作。而缺少的是學生如何學習，學生是否得到進步，學生學得是否快樂。這些都是我們的課堂教學所不可取的方面。

四、教師要注重自己專業知識的系統構建，才能理清課堂的脈絡，不致造成學生思維的混亂。

在《青春舞曲》一課中教師以興趣爲動力進行愉快教育，注重審美體驗。利用舞蹈、律動、打擊樂器伴奏，將抽象枯燥的技能訓練形象化、具體化，發揮了通感的作用。這樣視聽結合、動靜結合，將學生全身的每個細胞都融入到音樂之中，把他們從座位上解放出來，蹦蹦跳跳進入音樂的世界，在輕鬆的氛圍中得到審美愉悅。

通過這次活動我也身感自身的不足，在今後的學習中我要努力彌補自己的不足，努力提高自己的業務素質。

一、積極參加各種形式的學習活動

今後只要有這樣的機會我一定努力爭取參加，通過這些活動確實對自己有所提高，不論是教學方式方法，還是教學觀念都會有明顯的改進。

二、努力鑽研教材、教參

在素質教育的今天，新課程標準已經實施了多年的前提下，我一定通過各種學習渠道，努力鑽研新課標的精神，把新課標的精神貫徹到我的教學中，努力培養學生的自主學習的能力，培養學生的分析問題和解決問題的能力。培養學生的興趣，讓學生在興趣的引導下，在愉快的氛圍下進行音樂學習。

由此看來，這次活動內容盡顯其教育價值，活動組織獨具匠心，讓我受益匪淺。作爲一名新教師，一切還只是個開端，今後的工作對於我而言，將是充滿挑戰性和意義性的，我需要在實際工作中不斷地去學習、去觀摩、去實踐，努力培養自己成爲一名合格的音樂教師。

音樂教學心得體會13

20xx年4月10日，我有幸參加了爲期三天的“海南省第九屆中國小音樂課堂教學評比觀摩活動”， 此次教學評比給了我交流與借鑑的學習平臺,促進了自身教學理論與教育教學質量的提高。教學評比包括：國小優秀課十一節，國中優質課十一節，高中優質課六節。有歌唱、器樂、鑑賞、舞蹈等課型，共28堂課呈現了28種教學風格，各位老師可謂八仙過海各顯神通，每節課都經過了特別精心的準備，精彩紛呈，可謂繁花似錦。

執教的教師普遍具有很強的音樂基本功和全面的人文素養，不但彈琴、歌唱、舞蹈等音樂能力強，組織、引導、調控等教學水平高，而且相關文化知識豐厚，多媒體輔助教學手段適當，不但使課堂增色，也給觀摩教師們帶來美好的享受和深深的啓發。最值得高興的是，我校馮曉靜老師所教授的《苗家兒童慶豐收》更是以全場最高分的優異成績，榮獲此次教學評比的第一名。

每次聽到經典的好課，都會有三種感受接踵而至。開始是激動，從心底而來；而後是自卑，同樣是老師爲什麼我想不到這樣的教學方法、手段；最後是一點思緒，能從她們的課裏借鑑些什麼。有一點是共同的值得我深思的：教師的感染與評價。要想學生融入所學的教學情境，教師必須自己先投入到這個情境中。不管是在學唱熱情洋溢的歌曲，還是在聆聽童趣可愛的樂曲，執教的老師無時無刻的沉靜其中並感染着學生，讓他們也置身其中，不知不覺不僅學會了音樂知識，也體驗了音樂帶來的無窮快樂。在讓學生積極參與時，教師的細緻、貼切的評價也起了很大的鼓勵作用。

就拿我們學校馮曉靜老師的這節課《苗家兒童慶豐收》來說，從整個的教學環節上，非常的嚴謹，重難點突出，教學目標準確落實在的課堂中，更是一步扣一步的，銜接的很好，這就更離不開老師的引導。使學生興趣很高，在快樂中已經掌握的所要的內容！感受到了音樂的美。學生通過視頻欣賞了解苗族，它記錄了苗族各地區的生產活動和民俗風情，使學生能有新鮮感！同時體驗苗族舞蹈律動尤爲恰到好處，這節精彩的音樂課吸引了在場所有老師；《理髮師》一課中，教師從音樂入手，引導學生靜聽教師演奏中的獨特語氣，關注旋律的起伏，節奏的張馳，力度的增減等，繼而幫助學生理解音樂的內在表現力。

在這些課中讓我受益頗多的是聆聽教學，特別是對低段的孩子，我的欣賞課總覺得無法入手，分析得不夠深入，時常覺得這個教學比語文老師上閱讀理解難多了，同樣是讓學生感受、理解一個作品，閱讀有文字材料，只要多讀多看就可以慢慢理解。但是音樂欣賞那聆聽的樂曲，看不到，摸不着，如何吸引學生的注意力，用學生易懂的語言進行引導，用有效的教學方法幫助學生理解音樂的作品都成了最大的問題。但在這些老師的教學中問題煙消雲散了，像《小袋鼠》的教學中教師把整個音樂同故事進行貫穿，用兩種對比明顯的小動物來栓釋聲音的強弱，辨別曲子中不同的旋律、聲音來想象各種動作。這些都讓孩子們在歡樂中探索了音響與形象的內在關係，在實踐中理解了音樂的節奏、音色。思路清晰的《非洲靈感》也同樣值得我學習，執教老師把整個曲子分段之後形象的用圖像來表示,加深了學生對歌曲的印象。

這些老師能把教學活動開展的如此出色，我想除了在自己的教學中不斷積累經驗，還需要較好的專業素質。在這些音樂課中，無論是教師的彈，還是教師的唱；無論是教師的表演，還是教師的語言、教態，都顯示了他們紮實的音樂素養。正是因爲有了過硬的基本功，學生才能很快進入狀態，扮演好自己的角色，出色地完成好每節音樂課。

人生是不斷學習的過程，我想在以後的工作中，我將更多地學習，更多地反思，讓自己的課堂也能像向我們展示的同行們那樣，帶給孩子們更精彩的學習經歷。

音樂教學心得體會14

1、一堂音樂課，音樂怎麼能夠形象化？應該做到基本美與輔助美的相結合。

要使課堂活躍，首先情境創設要有新意，這樣一開始就可以使學生融入到課堂中來。教學過程中的每一個環節要環環相扣，且過渡自然。回憶所聽的幾堂課，使我印象較深的是曲老師的那堂鈴聲叮叮噹。她着重突出了以學生爲中心，在教學實施過程中，通過肢體語言﹑節奏的對比﹑以及小鐘和鍾爸爸兩個角色的巧妙結合，充分激發了學生濃郁的學習興趣，使學生積極主動參與到音樂實踐中來。

2、作爲一名專職音樂教師，自身要具備較好的音樂素質。

俗話說得好，“要給學生一杯水，教師自身必須要有源源不斷地活水。”所以只有自身有了更多的這方面的知識，才能更好地將知識灌輸給每一個學生。音樂教師掌握的不僅僅是歌唱上的一些技能，還應具備各種樂器的演奏：於老師悅耳動聽地嗓音，生動的模仿大自然中各種各樣的聲音，劉老師的古箏演示，李老師的小提琴伴奏使愛爾蘭的踢踏舞更具節奏感，更有感染力，以及葉老師對於簡單樂器製作的簡介……教師在學生心目中樹立了美好的榜樣，因此教師自身的素質也要不斷地提高。

3、音樂課堂又不同於其它課堂。

一堂音樂課既要體現出同學們的活躍，又要做到動而不亂，這切切實實就要抓好常規。這六堂課下來，每一位老師都能做到這點，使我很佩服，這也是我所要學習的一個方面。學生的一舉一動，一堂課下來老師應該時時刻刻關注，不能讓學生空下來。老師的一個眼神，一個舉動就能告訴學生該幹什麼？這些都是我們應該學習的。

4、要上好一堂音樂課，並不是只要照本宣科，歌會唱就可以了，而是要教會學生更多的方法。

除此之外，教師要準備一些課外資料。利用多媒體，優美的動畫再加上動聽的音樂，使學生更加有興趣，使課堂充滿更多的活力。經過這次的學習，我受益匪淺。有些方法是我們應該借鑑與學習的，但更多的還是要靠自己去摸索，去實踐。以上只是我個人一點淺薄的體會，有不當之處請各位領導老師提出寶貴意見和建議。

音樂教學心得體會15

國小音樂課教學是國小基礎課的一個重要組成部分，其目的是爲了提高民族的音樂文化素質。音樂教育不但可以培養學生對音樂的感受力、鑑賞力、表現力和創造力，也能培養學生的優良的品德和情操，還能使他們的智力得到發展，非智力因素得到提高，同時，能夠促進學生身心健康地發展。以下是我工作一年，從課堂教學中得到的心得體會。

一、準確的教學目標和教材分析是提高課堂教學有效性的前提

要想提高課堂教學的有效性，課前準備很重要，而備課則是重中之重。我們很多教師在備課時注重的是目標和過程，往往忽視教材分析這一環節，通常是照搬照抄。其實，教材分析要和本課的教學目標相結合，突出鮮明、具體的特點。只有教師真正吃透、理解了教材，才能更好地把握教材，知道音樂作品中哪些要素是真正對學生有用的，是本課學習所必要的。因此，在分析教材時，教師決不能只着眼於文本而忽視以音響爲載體的音樂基本表現形式，首先要反覆聆聽，把自己對音樂作品的感觸和理解記錄下來，再以理解音樂和表現音樂的基點上進行整理，尤其要把本課涉及的音樂要素分析透徹。一旦把音樂作品分析透了，目標自然而然也清晰了，方法、形式等也相應的水到渠成了。有了教材分析具體細緻這個前提，教學目標定位準確清晰也很重要。在每堂音樂課中，大目標是靠小目標去實現，小目標靠大目標去統一，它們之間是整體與局部的關係。所以有了大目標後，制定小目標時必須注意，若干小目標都必需爲實現大目標而服務，既要有針對性，又要有坡度，讓學生的思維和音樂實踐經過“爬坡”的過程，而不是輕而易舉地獲得成功。同理，教師除了對整堂課的教學目標要清晰外，對每一個環節的小目標也要清晰。在教學環節的每一步都要清楚地知道“爲什麼這樣做？”“怎樣才能達到我預設的目標？”也就是在學生已知與未知之間架橋設階，以不斷激起學生“跳起來摘果子”的熱情和慾望，開發學生的“最近發展區”。只有圍繞目標，環環相扣，才能切實課堂教學的高效性。

二、教師要具備豐富的專業知識

在音樂學科領域中，“唱、彈、跳”是所有音樂教師應具備的三大基本功。“唱”即歌唱能力和自彈自唱能力。“唱”在音樂教學中具有很強的示範性和激勵性。歌唱教學是訓練學生的音樂感的最有效的途徑之一。在國小音樂教學中，教師聲情並茂的範唱能給學生帶來最直接的美的感受。“彈”即鍵盤彈奏能力和即興伴奏能力。只有教師具備嫺熟的、能爲各種風格的歌曲伴奏的即興能力，才能組織好課堂，營造良好的課堂氣氛。我在課堂教學中發現：只要是教師邊彈邊唱示範過的歌曲，學生都會學得特別快。歌唱教學也是音樂教師應有的、起碼的教學基本功，在音樂教學中具有示範性和激勵性。“跳”即舞蹈表演能力。《新課標》強調師生的互動性，使整個課堂處於一種輕鬆、愉快、活潑的氛圍中。音樂教師的舞蹈表演能力對於國小音樂課堂來說就顯得尤爲重要。教師應抓住國小生活潑好動喜歡模仿的特點，從而通過自己的肢體語言來引導學生體會音樂、表演音樂，建立一種和諧、平等的師生關係。並讓學生在情操上受到陶冶，道德上受到影響，心靈上受到啓迪，乃至意志上受到薰陶、感染，達到“潤物細無聲”的境地。

三、因材施教，加強以學生爲主體的音樂體驗是提高課堂

教學高效性的關鍵按照音樂教學的審美規律，精心創設音樂審美情境，是音樂教學得以成功和優化的保證。因爲師生在特定的音樂審美情境中能觸景生情，在情感共振中能獲得審美情感體驗，陶冶性情。創設良好的音樂情境，目的是培養學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。但並不是所有的音樂作品都適合用情境化的手法來表現。因爲音樂具有不確定的特性，不同的學生對相同音樂作品的理解差異很大，如果教師一味採用情境化的教學手法，會限制了學生的創造性思維。很多教師在教學時也注意激發學生的想象力，但大多做得比較淺，最後還是“言歸正傳”，把學生自由馳騁的思維拉回來，按照教師預設的思路一步一步走下去。

四、要利用學校現有多媒體資源提高音樂教學

多媒體技術作爲一種全新的教育手段，出現在了國小音樂教學中。它突破了傳統教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥爲形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發學生思維。更好地調動了學生的積極性，使學生保質保量地上好每一堂音樂課。創設音樂教學情境，目的是培養學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起着不同的作用。例如，我在在對學生聲音的訓練中，運用多媒體通過現場錄音回放方式，提高學生對自己聲音的直觀瞭解，把抽象的現象形成具體的東西，學生也就學得有趣，學得也用心了。

總之，真正有生命意義的課堂教學是動態的，師生互動的，有教案而不“走”教案，有設計而隨時又有即興表演的應變過程。這樣的教學發揮了學生的主體地位，尊重了學生的獨特感受，展現了課堂教學的真實性，體現了教師的教學機智和教學藝術，體現了音樂學科自身動態生成的特點。教師要把學生看作重要的資源因素，讓學生在教學環境、教學文本、教師以及同學的思維碰撞中產生火花。這樣，課堂教學才能不斷煥發出精彩。