【熱】攝影的心得體會

當我們受到啓發，對生活有了新的感悟時，可以記錄在心得體會中，通過寫心得體會，可以幫助我們總結積累經驗。那麼要如何寫呢？以下是小編整理的攝影的心得體會，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。

攝影的心得體會1

短短的兩個月的攝影培訓立即結束，我受益匪淺。回憶在這段時間裏，我認真觀看了視頻教學，積極與其他學員在線討論，認真完成作業，這些都使我增加了不少經驗和有價值的的知識。在這裏，我簡要談談自己的攝影培訓心得體會。

攝影師一門藝術，更是一門學問。平時我只是拿着手機拍拍，只是單純的把美景拍下，也不懂什麼技術，參加了數碼攝影藝術這門課程，才發明原來攝影是如此的奧祕，別人用單反相機拍出來的照片的確不一樣。既然參加了，就要好好學習。通過學習，我發明原來同一個場景，運用不同的快門，拍出來的效果是不一樣的.，真是神祕啊!讓我越發喜愛攝影了。在經過幾次的外拍實踐中，才發明攝影並不是想象中的那麼簡單，要想拍出自己滿足的照片，還是要多實踐，多與他人交流取經。我還學到了想要要拍出好照片，光的作用就可大了，運用不同的光圈拍出自己想要的美景。我覺得自己此刻拍出來的只能算是照片，還不能稱爲作品，因爲攝影不僅表達的是你所看到的景色，更是那時的一種心境，讓看到的人能引起共鳴，而這也是我以後努力的方向。

通過攝影培訓，我感受到了攝影的魅力，雖然我只學習到一點皮毛，但今後還會繼續學習，因爲攝影是一門不錯的愛好。

我覺得此次攝影培訓真不錯，可以讓我們足不出戶學習到自己想學的知識，期望以後能多開設這樣的課程，給我們更多的學習機會，謝謝!

攝影的心得體會2

大二第二學期開始，我開始學習攝影了。從第一週到第六週一共有六週的時間，雖然時間不是很長，但是攝影讓我學到了很多的東西，不僅僅是掌握了一些攝影的技術知識，也讓我學會了更好去觀察世界和體驗生活。

學習攝影的第一堂課後，我就對它有了一個整體的認識，有了一個大致的瞭解。我知道了攝影是一門隨着傳統攝影技術的形成和發展而產生的攝影應用科學，它以攝影光學、攝影化學和電子技術爲基礎，在長期實踐中形成了獨特的拍攝體系。對於這樣的解釋，第一感覺就是攝影是一門很高深的學問，很複雜很難學，也給人一絲高雅的氣息。當然，這是我個人的感覺。也就是這樣的感覺吧，對於學習攝影我有一種敬意和衝動。說起攝影，攝影器材是不能不提的了!也許我們所有的人之所以踏上攝影之路，幾乎都是被相機及其附件的魅力所吸引，它完美神奇，是我們如獲至寶，珍愛之極。因此，攝影愛好者們通常都會心甘情願的增加對相機的投入，並且在和攝影同伴們的比較中體驗着那種滿足感!當然，相機是攝影不可分割的一部分，沒有相機當然談不到攝影，好的相機也會爲攝影者的創作想象力插上新的翅膀，但是我曾經迷信於攝影師們的高質量作品都歸結於他們的頂級設備，總覺得只要設備過硬，誰都能拍出好照片!後來我明白，能緊緊抓住攝影者的是照片本身，一張精美的照片，深邃的內涵，完美的構圖和無盡的美學意境。它讓你懂得什麼樣的只是好照片，什麼樣的纔是真正的傑作。雖然你的`相機並不是市場上最昂貴的或最新式的，也不必煩惱，相機只是達到目的的一種手段，而照片纔是我們的最終追求。拍攝出一幅引人矚目的照片關鍵在於攝影者本人，而不是照相機，你的照相機只會因爲你優秀而優秀!

在上課之前，我租了一臺佳能500D的單反相機，以前只見過別人用過，現在是第一次拿在手中，確實有一點激動。看着相機上那麼多的按鍵，真有一種無從下手的感覺。想想以前用手機拍照片的時候，覺得這相機就是就是專業，拍出的相片應該也像電腦上那些很專業吧!在課堂上經過老師的講解，我對這相機和攝影也不再像以前那樣懵懂無知了。從此開始我對的攝影熱度不知提高了幾倍,自己也無法限量,以前只是喜歡看人家的,現在突然想研究自己的了。有了這個想法，我對學習攝影技術馬上就提起了興趣。首先學習的是怎樣握相機以及拍照時候的姿勢，雖然不是很難，但還真是挺講究的。我按照要求單手握相機的時候，手都抖的厲害，哎，真尷尬!然後就開始練習按快門，按快門也沒有想象的簡單，要結合許多其他的因素。同時老師也講到了一些關於攝影的歷史方面的知識，像相機的更新換代，膠片的發明與發展等。像一些非操作性的知識，例如各種相機的品牌和它們各自性能，各種型號相機所適用的領域等知識，後來老師都在我們上實踐課的時候講的，這樣的講授方法更容易理解和記憶。

在這段時間裏，通過老師的指點和自己的努力學習，總算積累了一點點的經驗，慢慢的掌握了一些基本技術，學習攝影不僅要有一定的技術，還要有一定的理論知識，要經常補充一些理論知識，對於我們初學攝影者來說是很有幫助的，所以我經常在網上查閱有關攝影資料和書籍，還有老師在課堂上講的攝影知識，來豐富和提高自己的攝影技術。想想自己以前是拿起相機就按,跟照鏡子沒有什麼區別,照得清楚就好，其實真正的攝影藝術是需要有耐心和敏銳的洞察力的。想要拍出一張好的作品，必須懂得選主題，選位置，選光線,選時間。

另外，老師經常組織室外攝影活動，還有我和同學們組織一起出去攝影，這對我提高攝影技術起一定的幫助，老師教我們注意觀察被攝物，傳授攝影的技巧，在老師的幫助下我懂得了什麼情況下使用什麼光線等方法，一邊學一邊拍，總之收穫不少，但是比好的同學還相差很遠，還要繼續努力。漸漸地我也明白不是你想要都能要的，除了特定場所外，精品源自於生活、源自於捕捉、源自於瞬間，更源自於你勤勞和奔波，坐在屋裏你永遠拿不出精品的。想想自己以前是拿起相機就按,跟照鏡子沒有什麼區別,照得清楚就好，其實真正的攝影藝術是需要有耐心和敏銳的洞察力的。想要拍出一張好的作品，必須懂得選主題，選位置，選光線,選時間。

漸漸的我對學習攝影有了更新的更全面的認識。學習攝影技術的正確方法應該從全面瞭解照片形成的整個過程入手，而不要過早地專注於技術細節。這其中包括兩個方面，一方面是對攝影設備和攝影過程本身的瞭解，另一方面是對客觀、真實，準確地構成物體畫面的多樣化視覺方法的瞭解，以及對作品所具有的自我表現力和公開解說性的瞭解。並且攝影給了我許多感受，攝影首先要有想象力，必須心中要有靈感，多觀察新事物，把身邊的每一個角落都不放過，才能拍出好的作品來，還要抓住主題，嘗試不同的角度拍攝，自己所看到的，所想到的，經常多學習理論知識、多拍攝照片，多向老師請教，和同學們互相交流，就會有大不一樣感受和收穫。想要提高攝影技術，留下眼前美好的景象，光說不練肯定是不行了，也並不只是隨便按下快門那麼簡單。攝影是一門綜合藝術，還有很多知識需要學習和不斷實踐才能得到好的照片。

六週的時間很快過去了，學習攝影使我感覺有很大的收穫，不僅僅掌握了一定的專業知識，同樣重要的是學會了更全面、深入地觀察生活和體驗生活。

攝影的心得體會3

近年來，學習攝影的中老年朋友越來越多了。60，50，40年齡段更是居多。影友們在一起搭伴採風。帶着或幾萬，或幾千，或幾百元的相機。自駕、包車，徒步，出國，出省，郊區，在一起追求着美，享受着美。他們是在山水人文間尋畫，自己也成爲畫中人。我呢，也帶着我相機，走進影友間，走進水色山光裏，其樂無窮。

因爲愛好攝影共同興趣使影友聚在一起。在休閒健身怡情養性的同時，心中多了愉快。在多次的採風實踐中，我對這個愛好，也有了一定認識：這就是：到了這個年齡段學習攝影，不可以不當會事兒，但又不可以太當會事兒。

一，不可以不當會事兒

首先，既然走進攝影，就要學習這門綜合藝術。攝影不僅僅是簡單概念的照相，它需要一定的知識積澱和文化修養，山水風物，歷史民情，都要在學習和吸納。攝影又是含有很多技巧，需要在長間的拍攝過程中認真地學習，做到腿勤、眼勤、嘴勤。腿勤，就是經常出去跑跑多拍片。因爲，好片是可遇不可求的；眼勤，就是進心仔細地觀察四周景物，就是善於“找活”。嘴勤，就是多向老師們學習請教，不論你原來什麼身份，進到這個圈裏，只有當學生的'份，沒有擺架子的場。不下功夫，不虛心學習，懶惰而不求進取的人，很難拍出上桌面的東西，大片總是賞賜給那些勤快的人。

其次，在勤奮的同時，還應有自己的構思與創作。採風時，要善於發現極具特徵的景物，自己培養獨到的眼光。否則，人家找地兒你楞着，人家拍片你站着，人家發片你看着，沒有拍攝的創作激情。沒有成就感。那你就拿不出好東西，你就會逐步失去攝影興趣。離出局也便不遠了。

再者，既然走進攝影，一定是置辦了攝影器材。自己或者是兒女花了幾千上萬的鈔票，就是爲了咱老有所好，老有所學，老有所長，老有所樂，爲了這份高雅的追求。爲了保持良好精神狀態和健康的身體。你把上萬元垮在了脖子上，當擺設作秀，或是閒着這份攝影資源，實現不了其使用價值，對不起真金白銀，更是忽略了自己或身邊辛苦掙錢的人。

二，又不可太當會事兒。

什麼事都有個度，過度了就不好；就會出問題。

因爲我們買相機的目的，是爲了興趣愛好健康，如果違背了這個宗旨就錯了，就過了。

首先，我們這個年齡段學習攝影，並不想爭名奪冠，即便是得了個一等獎，在圈內有了點小小名氣又能怎麼樣呢？

第二攝影雖然叫玩，如果爲了拍一個片子，去蹬山，趟河，沒有控制好精氣神，到頭來傷了身體，就適得其反了。

第三，這個年齡的人都是從苦日子熬過來，大都經歷過那一段苦難歲月，明白享樂生活來之不易和懂得當今子女們工作的辛苦。爲了玩，大把的花錢買相機已經很在意了，如果再繼續無截止投入，玩不動的時候，扔下一堆被淘汰的破玩意，是一種忘本，也是對家的不負責任。

第四，拍片就是個由頭，作品就是個載體，賞片就是個消遣，點評就是個聊天。即便去參展，也就是湊熱鬧，真的不必要去太當回事兒。

攝影本身也是高雅藝術，能夠怡情養性。走進攝影，也就走進了風光，攝影間，玩中學，學着玩，學得輕鬆，玩得不苦。採風不傷身，PX不勞神，評片不傷友。把自己放在攝影過程裏盡享其樂，這纔是應取的態度。

攝影的心得體會4

我從很久以前就喜歡攝影，原因很簡單，因爲相機可以記錄事實，定格時間，把美與感動凝固在畫面裏。也因此我很早就買了數碼單反相機，胡亂地拍攝着生活中的點點滴滴，因爲沒有認真的學習過，所以一直徘徊在攝影的門外停止不前。直到有朋友向我介紹**的攝影班，纔有機會與**結緣。從20xx年參加版裏的**學員培訓班開始，就陸續參加班裏的活動，完成規定作業，進行各種練習，拍攝了很多照片。這兩天整理這段時間的照片，從中清楚地發現了自己成長的脈絡，一時間感慨無限。

通過審視自己拍攝的一張張照片，總結自己學習、外拍的經歷，感覺收穫頗多，這也是自己邁向攝影人的第一步。學習的路是坎坷的，有時會有怠惰，但老師一直督促着我們不斷前行，同學們互相幫助爲枯燥的學習增添了無限的樂趣。攝影是減法，但對攝影知識的學習卻永無止境，只增不減。攝影是一門綜合性很強的藝術，涉及數學、美術、物理、計算機等多個學科的知識，特別是從未接觸過攝影的學員要學習的東西很多，想在短時間內掌握要下很大的氣力。在學習的同時鑽研攝影技術，進行課外練習是必不可少的，只有熟練掌握攝影技術，才能準確表達出自己想要拍攝的主題，也只有掌握了攝影技術才能談得上對其取捨，對拍攝內容加減，才能進行自己想要的創作。

隨着攝影學習的深入，我逐漸從設備、技術，向攝影思想轉變。“攝影是對美的追求。”在攝影創作的過程中，要用美的眼光去看世界，在生活中發現美，在攝影過程中找到美，這是作爲攝影人應該具備的一種能力。我們要學着用幾何的眼光觀察身邊的事物，撇開他們的一般屬性，把我們的世界打造成一個二次元世界，用點、線、面，明暗、色調來重新組合畫面，像一個畫家一樣，將我們看到的'事物一一重塑，表現在自己的作品裏。這也就是老師同學們一直津津樂道的攝影眼，是我們爲之努力的方向。 但攝影絕不是簡單的記錄，更是一種感受，是攝影者自己對生活、人性的感悟與理解。單純追求光影、色彩和線條的構成，也只是得到形式上的美，照片沒有內涵是經不住品鑑的。而好的作品能夠傳達作者的感情，增加畫面的感染力。只有形式、內容和作者的感受完美結合，併爲觀賞者所體會時，才能成爲形神兼備的優秀作品，所以我們在鍛鍊自己的攝影眼的同時，也要懷着一顆熱忱的心去完成拍攝，這就是今天我對攝影的理解。

在爲自己的成長欣喜之餘，我也發現自身存在的問題。隨着攝影知識的增長，我越來越感到抓起相機無從下手，因爲要思考的東西太多，而往往當你猶豫的時候，畫面就錯過了。這是一個瓶頸，我相信隨着我攝影經驗的積累和不斷的實踐，我終將克服這個問題。

下面我談談自己在這段學習時間裏的個人收穫。

收穫一：在**的學習中收穫最多的還是攝影知識。《紐攝》是我接觸的第一本攝影書，照相機的說明書也成爲身邊常備的小冊子，在反覆閱讀理解的基礎上，不斷實踐，按下快門。看着自己從前稚嫩的照片和今天初見構思的圖片，我確信自己在成長，然而接觸越多，感覺自己會的越少，要學習的東西太多。雖然我們很快就要結束攝影學習了，但絕不能放鬆對攝影知識的學習。

收穫二：在學習的同時，我們還認識了一批熱愛攝影的良師益友。是**帶領我走進了攝影的殿堂，成爲一個尚不合格的攝影人。師傅領進門，修行在個人。雖然我們即將畢業，但這是我們新的起點，我們要自己在攝影的世界裏慢慢摸索前進。在今後的日子裏，我將繼續和熱愛攝影的朋友們沉澱下來，互相學習，共同進步。

最後，我想說做好任何一件事情都需要鍥而不捨的精神，攝影也是一樣。讓我們保有這份對攝影的執着和熱情，不斷學習、觀察、積累、練習，我相信我們的付出必將在攝影之路上收穫更多的喜悅！

攝影的心得體會5

春之嬌嬈，陽光明媚，人們都喜歡到大自然中沐浴陽光，捕捉春的氣息，今天正是我們攝迷們大顯身手的機會——總院20xx第十二屆攝影比賽拉開序幕。

記得第一次出去外拍，面對貴州苗寨美麗的風景和地域風情，我的心情非常激動，手中的相機不停地按快門直至沒電爲止。晚上回到旅館帶着欣喜的心情回放白天所拍的照片，看完所有片子之後他帶給我的不是興奮而是愁暢，不是照片脫焦就是構圖雜亂無章，在者就是主題不夠明確等等問題百出，所拍的幾百張照片幾乎不能選出一張自已認爲滿意的作品，千里迢迢揹着大包小包的行囊到這裏創作忙碌了整整一天缺一無所獲，內心十分懊惱也十分遺憾……

第一次外拍的失敗讓我吸取了不少經驗和教訓，這才真正的體會到攝影並不是當初所想象中的那麼簡單，攝影需要大腦和手指的協調，眼睛和心靈的默契。攝影更是一門藝術，更是一門學問，與其它的衆多門類有着千絲萬縷的聯繫。如繪畫，書法，文學，音樂等。所以在學習的過程中就不能單純的只從攝影上入手，一定要培養廣泛的`興趣和愛好，培養一種多生活深層次的洞查能力和對周邊事物的理解能力。就是要不斷的提高自己的人文素養，藝術修養和敏銳的觀察力。生活是五彩斑斕的，生活中的人，尤其是愛好攝影的人，就更應該時時處處做一個生活有心人，積累生活，突破生活。

如果說我學攝影之前只會按快門的話，那麼經過了一段時間的學習和研究使我真正的體會到攝影是一個美學的整合體，原來我的大部分休息時間是用在了朋友，戰友聚會，看電視，睡覺上。自從拿起相機玩起了攝影之後，他也就成了我生命中的一部分成了我生活中的另一個伴侶，形影不離。節假日以及休閒的時間書城成了我最好的去處，在那個知識的海洋中翻閱大量的攝影資料和相關的理論書籍，如《美國紐約攝影學院攝影教材》上下冊，《中國攝影》《大衆攝影》《攝影之友》《世界藝術史》上下冊《中國攝影報》等等，在這些書籍中我感悟到了一些藝術的真諦吸取了很多的營養，才真正意義上懂得了要想拍好一張照片不是光靠按動快門和使用什麼器材所能完成的，他靠的是你對作品的理解，也就是說你想要表達什麼，或是你要告訴讀者什麼，這些不但需要經驗更需要你各方面知識的積累，融各種元素與一張照片在讓快門釋放的一瞬間定格永恆。當然這其中也包含一些天時地利的幸運成份。

如果真的要做一個好的攝影者，一個字——累！“痛並快樂着”這句話我在攝影的過程中得到了真正的體驗。

多學多看多拍，時間長了，一定能拍出好的作品。透過鏡頭用心看，世界如此美麗！

攝影的心得體會6

曾記得在讀大學時，看到攝影專業的同學們從野外拍回來一幅幅迷人的照片時，我是那麼地羨慕。在他們舉辦的攝影展上，我盯着那一幅幅美妙的照片真是流連忘返。世間的美麗都被相機捕捉下來了。我也好想拍攝出如此美麗的照片啊!

工作之後，有了經濟實力，有了一部心愛的數碼單反相機，可是沒有去仔細研讀如何去拍攝技巧性的照片。這一次的數碼攝影藝術的網絡培訓正好給了我好好學習數碼攝影技術的機會，真是太開心了，我立刻報名了。

我首先觀看網絡學習視頻，學習不同快門攝影技術。然後我就拿起我的單反照相機不停地實踐。針對第一次作業的實踐，我首先是拍了一組水龍頭流水的照片，我先把模式調到快門優先，把快門時間從幾百分之一調到一千多分之一，能看到水滴飛濺的效果，我真是興奮啊。那天晚上下着小雨，可是我迫不及待地實踐拍攝不同快門的照片，我特意拿了相機來到車水馬龍的小區門口的馬路上，把快門時間調慢，果然拍到了車子的`燈光形成一條線的照片，只是沒有用三腳架，所以效果一般。

針對第二次作業，我也是先學習了視頻，瞭解什麼是大光圈和小光圈，什麼情況下使用大光圈，什麼情況下使用小光圈。並且我繼續在照相機上實踐。我把模式設置爲光圈優先。我用大光圈拍了花卉，寶寶的玩具等，能形成主體物體清晰，背景模糊的效果，我真是特別開心。針對小光圈則是拍攝了校園的風景，廠區的風景等，效果也很好。

除了實踐外，我經常把拍到的照片放到論壇裏去和其他老師一起交流怎麼拍攝，這也是很愉快的事情。

在最後，非常感謝市裏組織的這次關於數碼攝影藝術的網絡培訓，我學到了一門實用的技術，也學到了一種感受美，理解美的本領。以後我會繼續用學到的攝影藝術去感受世間的美。

攝影的心得體會7

攝影，大部分人是挺陌生的，但是說到拍照，誰都知道。平時只會用傻瓜機拍照，對於比較專業的攝影，從來都沒有接觸過。但是還是挺喜歡的，我知道攝影能把最美好的事物一面留下，使我對攝影有着一份特殊的感情。以前對攝影的瞭解也很少，僅僅覺得就是簡單的拍照而已，以爲只要一按下快門，可以隨便拍出一張相片，也就是攝影的全部內容了，沒想到學過才知道，才發現，從中竟然隱藏了這麼多的知識、技巧、要領。

經過一個多月的的攝影拍攝練習，請教學校的老師，在摸索過程中，我學到了不少，也明白了很多，生活中很多優美、生動的形象，只要是通過豐富的光影、引人的情調，就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含着靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景，使人看後興奮、愉悅、聯想，享受到一種別樣的樂趣。

在正常的自然光下拍的照片非常好，當天氣環境發生變化，就會發現快門速度及照片的效果就不是很好，問題在於以下兩個方面：

第一，當出現快門不夠快的時候，就要看一下現在的光線是否強，如果不夠強就要使用ISO感光度，越高快門速度越快但是也並不是什麼都是最高的就好。

第二，光圈，大家肯定知道光圈這東西，但是如何來合理使用，對於我們這樣的初學者來說還是要花點心思的。大光圈進光量多，快門速度快，虛化的背景漂亮，多用與人物特寫，小光圈進光量少，快門速度慢，拍攝時間長，適合夜間拍攝風景照片。

第三，我還深刻體會到，不論拍攝什麼題材，你首先要學會觀察，要喜歡和尊重你的拍攝對象，使你的整個身心能與拍攝題材進行感情交融，做到“用心”拍攝。

對於我這一個初學者來說，在以後的生活中，還要更一步多學多拍照，需要培養耐心去觀察周圍的事物的，這樣才能更好的'將拍攝出來的事物更加的形象生動，讓我在以後的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎知識，不像

以前那麼的盲目拍攝，至少我知道了自己拍攝這個東西是出於什麼目的。這已經是讓我受益匪淺，在這次的拍攝過程中，我覺得對我來說記憶深刻，或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的瞭解。並且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功，還可以學會從多個角度分析每幅作品的優點與不足，開拓視野，豐富了想象力，希望能在以後的學習和生活中能夠拍到好的作品，同時以此來豐富自己的生活。

攝影的心得體會8

通過一個月來對攝影基礎景構圖與用光的不斷實踐、不斷學習，我逐步提升了自己的審美觀念和處理畫面(事物)的方法，這主要表現在以下幾個方面。

認識水平略有提高。學習攝影以來，不斷加強了自己對攝影的認識、認識水平，這主要體現在攝影的基礎操作、構圖與用光的實踐練習、學習國內外攝影史。學習本來就是一個不斷認識、不斷髮現、不斷總結的過程，反覆地學習和不斷的總結會形成良好的學習方法和認識事物的能力。通過攝影基礎課程的學習，我熟悉了相機的一些基本原理和簡單的操作;通過構圖與用光的專業課程學習，我們在腦海中就形成了一個很好的意識：謹慎構圖、合理布光，力求使畫面達到完美狀態，使事物永遠停留在最美麗的一瞬間;還有通過國內外攝影史的學習，我們對攝影的歷史和前身有了比較好的認識，也對攝影的未來有着明確的方向性。這隻有在學習中才能體會到的，是一個認識的過程，需要我們用心地學，用心去領悟。

質與量發生着變化。唯物主義辯正法告訴我們，只有當量達到一定的'積累的時候纔會有可能引起質的變化。所以我們要真正的想去認識事物的本質必須要有個量化的過程，這正是我們教學所提倡的，因爲這是一個提高認識的必要的途徑。

不知不覺在北京名人攝影化妝藝術學校半年的攝影學習已接近尾聲，這次學習讓我受益匪淺，基本瞭解了攝影的歷史、來源，照相機的基本構造和基本常識、以及在今後攝影中需要注意的小的細節。在班主任孫老師的精心指導下，使我對攝影有了深入的瞭解，同時也逐漸的提高了自己的審美意識，並讓我意識到要想拍出更多一點好相片，擁有一部好的相機並非關鍵之處，更重要的是利用好自己手中的相機，提高自己攝影能力，能做到揚其長而避其短，當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。通過在北京名人學校這幾個月的培訓之後，讓我一個從“零”開始的攝影門外漢對攝影有了深入的瞭解，並且深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。

以下是我這幾個月學習的心得體會：

一、理論結合實踐

學攝影是一門需要理論和實踐相結合的課程，在這一點名人學校做的非常完善。通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之後，下午便對上午的理論知識進行實踐操作，讓同學們學以致用，以便加深映像，這樣更有助於我們的學習。

二、多拍多看

在學習中孫老師經常講到要多拍多看，從宏觀上來講就是多實踐，多積累經驗，多提高自己的審美意識。“多拍”其實就指我們在訓練拍攝的時候儘量不要吝嗇相機的快門，在不影響主拍的同學拍攝的同時我們可以選擇各個不同的角度、位置去對被攝者進行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到。再指的廣義一點就是我們在平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面。記得孫老師跟我們講過一句話“攝影藝術是源於生活而高於生活”，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。“多看”不用多說大家也應該知道，就是我們平時儘量多看一些好的作品，多去分析、總結其作品的獨特之處，從中獲取一些啓發。

其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結才能把事情做好。

三、注重細節

俗話說細節決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自於各種細節的把握。很多攝影師在見到一些好的作品時會不由自主的說一句，“有這樣的實景，這樣的模特我也能拍出好的作品”，但是在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節，導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段，也要多注重對細節的把握。比如在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環境是否搭調，拍攝過程中被攝者的姿態、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性。總之要拍好攝影作品，我們一定要從小的細節抓起。

以上便是我對這次學習的一個總結概括。臨近畢業之際，我不得不感謝的是那些跟我一起學習，一起生活，互相幫助，互相勉勵的半年班的同學們，感謝北京名人攝影化妝培訓學校給了大家一個很好的學習交流平臺，最後我要對我的班主任孫老師以及其他一些教育、幫助過我的老師們說聲：“老師，你們辛苦了!”

攝影的心得體會9

今年以來有比較多的時間去拍攝，也看了一些攝影方面的書籍。感覺作爲把攝影當作消遣和 增加戶外活動的動力爲目的的業餘愛好者 ，應該思考、理解和把握以下幾個問題：

一、相機不是個冰冷的機器,它像筆一樣, 使用它的人有多出色,它就有多出色,它可以 成爲頭腦和心靈的展現。

二、更重要的'是思想，是鏡頭後面的頭。決定照片好壞的是攝影師的頭腦，攝影藝術作品優劣的決定因素不是器材的貴賤和大小，而是攝影者的素質和修養。攝影者的 創作觀念比器材本身更重要。攝影器材都是有靈性的，關鍵看用在誰的手裏。其實在各種不同的的檔次都可以找到符合你使用的相機和器材，在花錢購買攝影器材以前，應該想想你是否已經將你現有的相機和器材發揮到淋漓盡致，是否物盡其用，然後再考慮應該如何去升級。

三、初級攝友比相機，中級攝友 比構圖，高級攝友比思想。

四、攝影難就難在太容易，所謂“易學難精”。好的照片是不要重複別人而別人也無法重複你的照片。攝影是集一生經驗於瞬間爆發的藝術，是綜合素質在平面選型中的一種經驗。

五、攝影的魅力和特點在於其不可預見性，“拍攝照片要像魚下籽一樣”。“先取有，後取好”，量中求質。

六、好照片是走出來的，如果你拍得不夠好，那是因爲你離得不夠近。

總之，要想拍好照片必須做到;善於學習(好書籍好照片)、勤于思考、多走多拍。

攝影的心得體會10

我來自江西贛南山區，那裏山清水秀，風光綺麗，我從小生活其中，總想把它拍下來，這樣，無論我走到哪裏我都能帶着她。現在每當我想家時我就會拿出以前用手機拍的家鄉人，家鄉景，這給了我很大的支持，光影成功的留住了那一瞬間的美，留住了我曾經經歷過的那一瞬溫存，我想這便是攝影存在的最原始之緣由。

如果攝影僅停留於那裏，那麼攝影的美就變得無從談起，我一直相信這麼一句話，其實很多同類事物中只有百萬分之一不同，而就在那百萬分之一中就有美醜的絕對分化。在我得到照片給我的精神慰藉之後，我還想擁有攝影給我帶來的滿足感和美感。

在上大學之前，我們經過了大量詩歌閱讀訓練，每讀一首詩其實就是在再現詩人當時的腦中畫面，當那幅畫面和自己的經歷相符時，常常會感到歡欣不已，共鳴之意不過如此罷了。詩人的創作，又往往被文人比擬於畫家的創作，畫家總想通過色線的調配來再現自己在心中早已勾勒好的圖景，畫作欣賞者通過眼前的圖畫來試圖瞭解畫家的創作意圖，若能得到其中要義，欣賞者也會手舞足蹈，得到莫大的滿足感，類此，書法，音樂，舞蹈，電影等藝術莫不如此，作品的每一細微處都經創作者的斧鑿細作，每一細微處都有創作者的表達意圖，當作品被欣賞者瞭解之後，於欣賞者，於創作者都是莫大的幸福。

我想藝術就是如此，在這個簡單的規則下演繹繽紛的精彩。有種說法是藝術來源於生活，起源於實用，又高於生活，不拘囿於實用。按此定義，攝影便是一種大有前途的藝術形式。

學習攝影於我，不僅僅是爲了讓攝影的實用價值得到充分發揮，更重要的是要讓我的藝術才華通過攝影得到充分的發揮。以上是我對攝影的理性分析與論證，下面，我將重點談談我在攝影實踐中的.各種心得認知。

從20xx年大學聯考完後，我用剛買的手機拍下了500多張照片，其中包括我的全縣暑期遊，拜訪同學遊，迴歸童年遊，以及一些隨性的自拍和記錄。一開始，我對所拍的照片沒什麼感覺，後來當我把他們傳到我的博客上時，發現照片確實有好壞美醜，一張好的照片不僅能很清晰地傳達信息，更能給人一種享受。

攝影的心得體會11

攝影迅猛發展的趨勢，尤如春風吹拂大地，一夜間就綠遍了整個世界，在人類科技和文化藝術史上，豎起了一個劃時代的標誌。

很感謝指導老師和羣裏的學友，讓我享受到了網上學習的樂趣，激發了對攝影的熱情，也讓我意識到了自己的不足，從而使自己的學習態度以及攝影水平都有所改善。

課程開通後，我就立馬上網查看了。老師們在論壇上都挺活躍的，把自己的作品發出來讓大家一起欣賞評價。學員有什麼問題，老師和其他學員都會熱心的給出回答或建議。我覺得在這種圈子氛圍中，學習起來很輕鬆很愉快。每一講出來後，我都會很認真的學習。論壇上有很多前輩、高手，他們的經驗相當豐富，他們的文章總是能讓人充滿驚喜，受益匪淺。

我個人覺得攝影這一塊涉及的內容和範圍都挺廣的，它沒有固定的公式，要拍出好的照片，有很多取決因素。

學員發帖都很積極，但是回帖的質量卻不佳，很多人都只是單純的回覆照片中的內容好或是不好，而沒有從照片的實質上做出評價。當然我們大多是業餘的，不會專業評價可以理解，但是既然學了就應該從這個方面發展，只有恰當評價了，才能真正提高攝影水平。而且我覺得的.帖子的內容有些單一，可以適當加一些技巧篇。

攝影是一門實踐性很強的學科，只有多拍多比較才能知道自己的不足，加以改進。論壇上一些學員的想法我覺得非常好，找個時間大家一起出去攝影，既鍛鍊了技能，也加強了交流，而且還愉悅身心。

不過，最主要的還是靠自己學習，只有自己認真學習並付諸實踐了，才能真正的掌握攝影。只有愛上攝影，把照相機當成朋友，悉心呵護，才能走出自己的攝影之路。

攝影並不僅僅是我們的興趣愛好，不光讓我們回憶過去，捕捉情感，誘發情感……它還可以成就我們的藝術人生!用藝術表現人生，用藝術記錄人生，用藝術的眼光看待人生!

攝影的心得體會12

攝影是大衆的攝影、普及的攝影、藝術的攝影，攝影更是技術與藝術相結合的攝影。在日常生活中，很多人並不是很瞭解攝影，也不太懂攝影，認爲攝影是很簡單的事情，對攝影認識粗淺。作爲一個從事攝影十餘載的發燒友來說，實踐和經驗告訴我，攝影是一項專業性很強的技術工作。雖然攝影本身具有娛樂的作用，但它絕不是娛樂性的工具。攝影是兼具文化性與藝術性內涵的一種高層次的藝術。

近幾年，由於數碼相機的發展與普及，我在外出採風時漸漸地發現，喜歡攝影、熱愛攝影的朋友越來越多，達到了普及的程度。經常有學生、朋友和同事向我討教、諮詢如何拍出滿意的攝影作品。我的回答是，要想拍出好的、滿意的、具有審美價值的攝影作品，首先要了解攝影，瞭解攝影的功能和作用，從而對攝影形成正確的認識。因爲只有首先在思想意識裏對攝影藝術有了正確的定位和理解，纔有可能真正懂得攝影，這是拍出優秀的攝影作品的前提和基礎。

那麼攝影到底有什麼功能和作用呢？我認爲主要體現在三個方面，首先是認識和認知作用；其次是宣傳教育和社會作用；三是審美、欣賞和娛樂作用。攝影同繪畫同屬於藝術的範疇，與之不同的是，攝影是用照相機這種特殊的工具來記錄自然和社會生活的千姿百態的。

攝影看似容易，說簡單也簡單，把照相機拿來，一按快門就是一張影像，就是這麼簡單。但是，這個簡單的過程中，存在着複雜的技術因素在裏面，並不是簡單的事。

但是，如果想拍出一張好的照片就不容易了。成爲一張好的照片即合格的照片，起碼要具備四個要素，即主題突出、影像清晰、構圖完美和曝光準確。這四個要素雖然聽起來簡單，但是做好也不容易，涵蓋的內容也比較複雜。比如，要做到“主題突出”，除了要明確主題，還要在拍攝的過程中進行思考，在畫面中想要表現的內容是什麼？在畫面中如何使主題內容表現的更加明確？對於畫面的影像，務必要做到使畫面的視覺效果良好，內容清晰可見。這就要求畫面不是虛影像的，更不是模糊不清的`。而做到這一點，紮實的持機基本功是起碼的前提。至於構圖，就不僅是純粹的技術問題了，還要求攝影者具有一定的美學知識和藝術修養。如何將人、景、物安排在畫面當中以獲得最佳佈局，使內容所構成的一定內部結構得到恰當的表現，這對攝影者的要求很高。只有內部結構和外部結構得到和諧統一，才能產生完美的畫面。曝光則要求使正確的影像再現景物現場。這裏面涉及到對光的認識和色彩的感受，也需要攝影者兼具技術水平與藝術修養。準確的曝光決定着畫面的完美和色彩的飽和。

對於一張合格的照片，這四個因素缺一不可。而如果進一步提高要求，想拍出一張具有藝術欣賞價值的作品來，那就更難了。首先，要求攝影者具有一定的攝影理論基礎知識，具備攝影方面的常識。同時，要將攝影技術、攝影技巧運用得得心應手。這兩點是可以通過長期的實踐和學習逐漸積累起來的，也可以認爲是能夠通過攝影者自身的努力和積累達到的技術性目標。

但是，僅此兩點顯然是無法拍出高質量的攝影藝術作品的。因爲攝影本身所具有的藝術屬性決定了它的圖像的產生必須以藝術的構思、出衆的審美力及強烈的創作慾望爲核心條件。

所謂藝術構思，即以藝術的視角表現主題思想，這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構思，如何使畫面表現的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質。在攝影創作的過程中，用美的眼光去看世界，能在自然的環境中發現美，在眼前的攝影過程中找到美，這是彌足珍貴的。對於攝影人而言，創作慾望和創作熱情更加可貴。我認爲這和愛好或者說對攝影的認識和重視的程度有很大的關係。攝影創作要能吃苦，要經常出去採風，就像畫家要經常出去寫生一樣。坐在家裏是不能進行攝影創作的，更不會有藝術作品的產生。

那麼到底怎麼樣纔算是真正會攝影呢？我想，攝影大概可以分成三個層次，這三個層次是逐一遞進的，也是一個真正的攝影師必須歷經的過程。

第一層次是“會”攝影。在這個層面裏又包含兩點：一是似會非會，多指普通人，只知道拿相機拍照，並不懂得怎麼拍和如何能把照片拍好。二是“會”攝影，能夠拍出一張合格的照片。

第二層次是“懂”攝影。這要求攝影者懂得一定的基礎知識、攝影理論、美學知識，並運用攝影技術、技巧創作出理想的、完美的藝術作品。

第三層次則是進入攝影的更高境界。將攝影創作與攝影藝術及技術融化爲一體，創作出具有一定藝術價值的攝影藝術作品。這一點使我想起了佛家禪宗的一句話：“看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山還是山，看水還是水”。這句話的意義深刻，內涵深遠。要想把此話參透即可進入藝術的最高境界。

總之，攝影既是一門高雅的空間藝術，也是歷史瞬間的永恆。一幅好的攝影作品，往往凝結着人們對歷史的銘記、對現實的珍愛和對美好未來的渴望。方寸之間，記載着一幕幕自然的美景和生活畫面。通過作品，可以讓我們進一步認識自然，認識社會，認識人類自身。

一幅好的攝影作品不僅對現實社會產生影響，還可以作爲歷史的見證去影響後人，使人們在審美愉悅中，陶冶情操，淨化心靈，提升價值與品位。而攝影師的能力就是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉化爲不朽的視覺圖像。

“影像從欣、影像從辛、影像從新、影像從心”——這就是我十幾年來從事攝影創作的感悟，願與同樣喜歡攝影、癡迷攝影的朋友共勉：

影像從欣——欣欣而來，欣欣幸之；

影像從辛——不畏艱辛，不畏困苦；

影像從新——不斷創新，不斷超越；

影像從心——用心體驗，用心創作。

這是我對十幾年來攝影創作和實踐的感受，也是對攝影新的認識和理解。

攝影的心得體會13

通過對對紀實攝影的學習，我的體會如下：

首先實攝影用影像抓住了“平淡的瞬間”。 路易斯·海因說過這樣一句名言,“攝影不應當僅僅爲了美，而應有一個社會目的。要表現那些應予讚美的東西，也要表現那些應予糾正的東西”。“而紀實攝影的人文價值就在於它決定着你的照片是否能超越時空進入歷史”。提到紀實攝影要抓深住“平淡的瞬間”，給我印象最深的紀實攝影作品

就是焦波的《俺爹俺娘》，這組作品記錄了廣大農民中極普的一個家庭中最普通生活的點點滴滴。但其中無處不流露出父母對兒女的關懷，即使兒女已成家立業，甚至事業有成，闖出了自己的一片天地，但父母心裏放最不下的永遠是自己的兒女;另一方面，從作品中也能切實感到作者對父母深深的愛。這一系列作品給我的總體感覺就是：儘管作品中沒有刻意的拍攝某些鏡頭或表達某種情感，也沒有過多的文字介紹，但濃濃的人情味無形的充滿於這一系列紀實攝影作品的每幅作品中，令人頗爲感動，也深有共鳴。紀實攝影的魅力應該是能從一個片段折射出一個社會深層次的東西，它往往是無數微小細節的組合，看似平淡，卻極具宏觀性。往往平淡的.纔是最真的，最能反映一個社會各個階層不同的意識形態和生活狀況。任何人都需要了解他們所處的環境，要了解環境的變遷，要了解這個環境中發生的重大事件。要想解決這些問題，既具體又形象、既真實又可靠的攝影無疑是一個最好途徑，“以小見大，從點滴中發掘深意，以平淡的瞬間見證歷史。”這就是紀實攝影能長盛不衰地發展到了今天的主因。可以說，儘管攝影圈內百花齊放、流派紛呈，紀實攝影卻始終是主角。

其次紀實也需要光影的表現。“紀實攝影不需要光影”這個論調在民間攝影圈內似乎相當的流行，這個觀點在講座上被提出並遭到了這四位大家的一致否定。藝術攝影也好，紀實攝影也罷，同屬攝影的範疇，光影和構圖都是最基本的要素，可以說沒有光影就沒有攝影，當然也就不會有紀實攝影。因此有部分題材尤其需要光影的襯托。

總之，通過對紀實攝影這門課的學習，使我受益匪淺。紀實攝影也一門表達美的學科。我從另一個角度受到了美的薰陶，這種美不同於我們平時所想象，所認爲的。我感到其實生活中處處都存在美。正如一位大家所說：“生活中並不缺少美，而是缺少善於發現的眼睛。”另外，更重要的一點是這門課是我懂得了紀實攝影要表現美而又要高於美，它不但要表現一種形式美，其靈魂更在於它真實地記錄我們生活的方方面面，即美是要建立在真與善的基礎上的。攝影本質上是紀實的，它不同於繪畫可以憑記憶或想象虛構，沒有呈現於鏡頭前的真實場景，便不可能產生攝影作品。

作爲攝影愛好者，我們常常在不經意間捕捉着生活中轉瞬即逝的動人光影，它是一種對生活的抽象，卻又生動地記錄着生活。“眼眸中的水晶體是那觀察世界的取景器，跳躍的思維是那洗濯負片的暗房，攝影與圖像，折射我心靈棱鏡的本真”如果說藝術攝影給人的是一種視覺的盛宴，那麼紀實攝影無疑是對人心靈的碰撞，前者的價值在於賞心悅目，而後者的價值在於靜水流深，細水長流。

攝影的心得體會14

我們長興被稱爲花園城市，景美，人美。我從小就生活其中，總想把它拍下來，這樣，不論我走到哪裏我都能帶着相機。用相機將家鄉人，家鄉景記下來，光影給我留住了那一瞬間的美，留住了我曾經經歷過的那一瞬溫存。

這次學習讓我受益匪淺，曹世河老師深入淺出教學，使我基本瞭解了攝影的歷史、來源，照相機的基本構造和基本常識、以及在今後攝影中需要注意的小的細節。在曹世河老師的精心指導下，使我對攝影有了深入的瞭解，同時也逐漸的提高了自己的審美意識，並讓我意識到要想拍出更多一點好相片，擁有一部好的相機並非關鍵之處，更重要的是利用好自己手中的相機，提高自己攝影能力，能做到揚其長而避其短，當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。通過幾天的的培訓之後，讓我一個從“零”開始的攝影門外漢對攝影有了深入的瞭解，並且深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。

　以下是我這幾天的學習的心得體會：

　一、理論結合實踐

學攝影是一門需要理論和實踐相結合的課程，在這一點我位子每天上午通過曹老師對攝影知識的一些理論講解之後，下午便對的理論知識進行實踐操作，讓我們學以致用，以便加深映像，這樣更有助於我們的學習。

二、多拍多看

在學習中曹老師經常講到要多拍多看，從宏觀上來講就是多實踐，多積累經驗，多提高自己的審美意識。“多拍”其實就指我們在訓練拍攝的時候儘量不要吝嗇相機的快門，在不影響主拍的同學拍攝的同時我們可以選擇各個不同的角度、位置去對被攝者進行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到。再指的廣義一點就是我們在平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面。記得曹老師跟我們講過一句話“攝影藝術是源於生活而高於生活”，很多精彩的'畫面都是從生活中提取出來的。“多看”不用多說大家也應該知道，就是我們平時儘量多看一些好的作品，多去分析、總結其作品的獨特之處，從中獲取一些啓發。其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結才能把事情做好。

三、注重細節

俗話說細節決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自於各種細節的把握。很多攝影師在見到一些好的作品時會不由自主的說一句，“有這樣的實景，這樣的模特我也能拍出好的作品”，但是在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節，導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段，也要多注重對細節的把握。比如在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環境是否搭調，拍攝過程中被攝者的姿態、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性。總之要拍好攝影作品，我們一定要從小的細節抓起。

四、圖像的後期很重要

培訓中的後三天，周潔老師給我們進行了，圖像的後期處理PS知識的培訓，事先我就想PS知識很好，但很難學，不易掌握，但周潔老師把握我們的特點，在這樣短的時間空，讓我們對PS有了瞭解，並且學到了很多圖像後期處理的很多知識，真讓我們大開眼界。

以上便是我對這次學習的一個總結概括。臨近結束，我不得不感謝的是那些跟我一起學習，一起生活，互相幫助，互相勉勵的48課時的老師們，感謝48課時給了我們一個很好的學習交流平臺，最後我要對我的班主任應老師以及其他一些教育、幫助過我的老師們說聲：“老師，你們辛苦了！”

攝影的心得體會15

攝影是提煉生活、認識世界的一種方式，攝影作品是攝影人主觀思想和立場觀點的具體反映，是攝影人的思想境界和內在涵養的影像呈現，攝影與工作生活息息相關，與修身厚德一脈相承。

聚焦光影與感恩情懷。攝影是光與影的有機結合，是山川風物與光影世界的瞬間定格。攝影的本質就是光影的變化，缺少光影效果的山川風物很難打動人心。只有寬闊的視野、理想的天候，當美妙的光線與神奇的景物組合在一起，纔會拍出精品佳作。一幅好的攝影作品，是光影最佳結合的產物，是大自然的饋贈，由此聯想人生，人的一生，有成功、有輝煌，也有挫折和遺憾。但凡取得進步和成就，必須具備多種因素，除自身努力外，離不開組織和領導的關懷培養，離不開父母親朋的關心期盼，離不開戰友同事的協作支持。因此，我們感悟攝影，感受自然，要學會感恩，學會報恩，學會做人，立足本職，幹好工作，回報社會。

取捨光影與處世胸懷。攝影是親近自然、迴歸自然、天人合一的文化活動，攝影人在用心記錄海納百川的虛懷包容、日出日落的生息延綿、百折不回的堅韌不屈中，寓情於景、勵志抒懷，調整平衡心態，感悟山水，愉悅身心，陶冶情操。攝影注重“三分美”，拍攝的`物體放在三分的黃金位置時拍出的圖片才最完美；攝影講究“側面全”，從側面拍攝才更能顯出作品的俏麗和雄偉；攝影需要“平視誠”，拍攝者與被拍者在同一高度纔會得到更漂亮的畫面；攝影是一種“減法”藝術，需要保留最亮麗畫面，捨棄雜亂場景。引申到爲人處事，也具有相同的道理。人與人相處要做到留有餘地，學會換位思考，注重平等交流，放大和學習他人優點，縮小和原諒他人缺點，樂觀豁達、胸襟坦蕩，交益友、走正道、幹正事，促進社會和諧。

追逐光影與實踐感懷。攝影是對光影意境追逐和捕捉的創造性勞動，是永遠在路上與永遠探索着的動態過程，是人們親近自然、享受創作、熱愛生活的表達方式。無限風光在險途，攝影人起五更、負重裝、攀險峯，看日出日落、覽山川江河，記錄歲月變遷，定格精彩瞬間，去別人去不了的地方，看別人看不到的美景。攝影人在參與創作的過程中鍛鍊身體、礪練意志、愉悅身心；在記錄多彩世界的環境中開闊視野、淨化心靈、沉澱思想；在品味創作的收穫中感悟生活、享受快樂、陶冶情操。同時，攝影講用心思考，以情取景，是對意志與毅力的考驗錘鍊，是人們追求完美意境的理想實踐，是不斷展現和超越自我的勞動過程。聯繫我們的具體工作，會使我們拓寬視野、用心觀察，定好目標、專心致志，調整心態、學會取捨，把握重點、統籌兼顧，視工作爲作品，攝影讓人更富有激情、更充滿活力、更樂觀積極，攝影使工作更有思路、更有創新、更有品位、更有質量。

攝影是一種心情，攝影是一種感受，攝影是一種寄託，攝影是一種修養！