電影是否能給人逼真的現實體驗

李安的新片《比利·林恩的中場戰事》已經在國外和國內的北京、上海上映，內容是，來自得克薩斯州的19歲男孩比利·林恩參軍併到伊拉克參戰，因其在戰場上的英勇表現而成爲美國英雄，後被召喚回國，參加一場關於感恩節的橄欖球公開賽。在中場表演的時候，他突然開始回憶戰爭以及迴歸的種種故事。

影片上演後，海外的評論譭譽參半，國內則好評多於差評，認爲即便不從技術考慮，這部影片也是值得一看的好影片(從政治正確和藝術角度)。如果再從技術來看，更值得體驗一把。因爲，這是一部升級的數字電影，體現爲4k、3D、120幀，從過去無聲電影的16幀，到傳統電影的24幀，再到3D電影的60幀，現在擴增到了120幀。

人對世界的感知80%來自視覺，電影更主要是由人的視覺來感知和認知，並通過觀看電影來體驗和認知現實世界。人們在觀看電影以及觀察世事時，無法脫離人眼的生理特點。與觀看電影密切相關的兩個視覺特點是融合現象(又稱視覺暫留)和雙眼視覺，電影的發明和發展就建立在視覺暫留基礎上。

視覺暫留是指影像在人眼視網膜上持續約十分之一秒(0.1秒)後纔會完全消失，如果把一幅圖像製作成每秒有10幅來呈現，在人的視覺中就是動態的(運動的)，10-16幀則是慢速(慢動作)，而24幀是常速(符合人們在現實中觀察物體運動的常態速度)，所以成爲傳統電影所保留的幀幅。

無論是電影還是視頻，一般都拍成24幀，或者直接用24幀拍攝，或者用高幀設備拍好後再降低幀輻放映，都可以達到或模仿電影的感覺。《比利·林恩的中場戰事》就是高幀電影(以120幀放映)，它嘗試帶給觀衆一種全新體驗，讓觀看者以爲影幕中的所有影像都和現實一樣真實，而且可以是越現實的真實，既讓觀影者身臨其境，又不會有頭暈目眩的感覺，因而感覺更舒適，成爲對視覺盛宴的享受。

以120幀放映的電影實際上嘗試要解決的是畫面的卡頓、閃爍和虛影，讓畫面更爲流暢、穩定、明亮和清晰。其原理就在於，幀幅較多，則能在視網膜上持續的時間較長，大腦視覺中樞的感覺就更爲流暢(不卡頓)，不閃爍。同樣，以高幀幅來觀看高速運動，也可以看得更清楚。

但是，人的視覺感覺並非是幀幅越多越好，因爲幀幅超過人的視覺中樞所能感知的頻率(速度)後，也會看不清畫面，會產生影像模糊，甚至出現“灰視”(眼睛看不清)。這樣的體驗同樣讓人痛苦不堪。那麼，到底電影畫面的幀幅是多少纔會讓人既感到清晰和舒適呢，以120幀放映的《比利·林恩的中場戰事》也是在探索這個問題。

這種探索在3D電影中已經產生了。3D電影是利用的是人的雙眼視覺原理。人看到的景物是立體(三維)的原因在於，人的雙眼可以各自獨立看東西，但是左右兩眼有間距，造成兩眼的視角有些細微的差別，這種差別會讓兩眼看到景物有一點點位移。左眼與右眼圖像的差異稱爲視差，但人的大腦視覺中樞能巧妙地將兩眼的獲得的圖像融合，產生出有空間感的立體視覺。

3D電影要讓人看到立體的影像，必須讓左眼和右眼看到不同的影像，使兩幅畫面產生一定差距，以模擬人眼實際觀看時的情況。戴上VR眼鏡(系統)後，人的兩隻眼睛看到的不同圖像是分別產生的，一隻眼睛只能看到奇數幀圖像，另一隻眼睛只能看到偶數幀圖像，奇、偶幀圖像之間的`不同也就是視差，由此產生了立體感。

但是，3D電影帶來的麻煩是，奇、偶幀圖像交替出現讓圖像產生了奇怪的虛影，甚至讓一些人頭暈目眩，用戶體驗並不美妙。於是，在技術上便嘗試用增加畫面幀幅的方法來改善視覺效果，把傳統的24幀改爲60幀，有效避免了虛影和卡頓。

現在，據先睹爲快者稱，120幀的《比利·林恩的中場戰事》不僅超級流暢、清晰，而且連字符、子彈、煙花都可以全部飛出屏幕，讓人身臨戰場，感同身受，同時，演員的面部表情和眼神、雀斑、毳毛、毛孔、眼淚、眼角笑意等微表情也清晰放大，一覽無餘地呈現出來，讓觀衆感覺比現實還真實，甚至是在用顯微鏡看人看物看世事。

事實上是否如此，當然需要你自己看完後才能評價。但是，對於這種高幀電影的真實感和感染力，也有人在進行釜底抽薪的否定。1912年，德國心理學家馬克斯·韋特海默(Max Wertheimer)用實驗方法得出似動現象理論。簡單地說就是，當視網膜受到兩個物體的視覺刺激後，會引起大腦皮層相應區域的興奮。在適當的時空條件下，這兩個興奮迴路之間發生融合，形成短路，因而讓視覺中樞得出物體運動的印象。因此，影像的運動可能並非人的視覺暫留造成的，而是似動現象造成的。