精選藝術的作文彙總8篇

在學習、工作、生活中，許多人都寫過作文吧，根據寫作命題的特點，作文可以分爲命題作文和非命題作文。那麼你知道一篇好的作文該怎麼寫嗎？以下是小編整理的藝術的作文8篇，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。

藝術的作文 篇1

與其他偉人的豐功偉績相比，畢加索的成就還談不上驚天動地；與其他偉人的傳奇經歷不同，畢加索的人生也不夠驚心動魄。但是我卻覺得這樣一個畢加索，才能稱之爲真正的藝術家。他身上沒有我們望塵莫及的東西，他是一個真正有靈有肉的人。他讓我覺得他真實、貼近生活。惟其如此，他的成長經歷才更有“親和力”——也許我們都可以成爲像他那樣的人。

如果說他與普通人有什麼不同，那便是他在美術方面的天賦了。但其實每個人身上都有不同的天賦，就看你懂不懂利用了。畢加索是將其天賦好好利用的人。他與許多男孩子一樣調皮好動，小時侯不喜歡枯燥的學校生活，就將他的精力放在繪畫上。而一般人即便有某一方面的“小聰明”，也僅僅是平時耍一耍，沒有執着下去。這樣自生自滅下去，最後碌碌無爲。在畢加索身上由此可見，一個人之所以能有比一般人更高的成就，就在於他們懂得審視自己，揚長避短，懂得發揚光大自己與衆不同的方面，這與衆不同的方面，哪怕只是一小點點，這一小點點在一般人身上又常常被忽視。

當然，畢加索也是十分努力的。更可貴的是他具有創造精神。他對自己的畫風，不斷改造，不斷創新。生活這個時代的我們，特別需要這種創造精神。

畢加索的正義也值得人們學習。沒有驕人的成績，沒關係，但要有好的品質。而像畢加索這樣正義的藝術家更是難能可貴了，他熱愛和平，反對戰爭，痛恨一切不正義的行爲，他用他的畫布表達他的不滿，用他的聲音呼籲正義。

畫筆一支勾勒出人間百態。這位藝術家選擇用繪畫的方式在人類的歷史長卷上留下屬於自己的印記，同時也使人們記住了他。如果你平凡，但請相信，你並不庸俗。，每個人都有可能成爲各個領域裏的佼佼者，每個人都有可能成爲下一個——畢加索。這是我在讀畢加索的傳記之後的最大感觸。

藝術的作文 篇2

起初，我並不喜歡民間工藝品，總覺得它們太俗氣了。可是一件叫《雄獅》的工藝品改變了我的看法。

那是一塊用木架鑲嵌着的雲錦。紅色的背景上，有幾條代表天空的藍色條紋；朵朵美麗的雲彩顏色豐富極了：綠色、紅色、桔色、黃色；左上方那個紅色的太陽被一塊綠色的雲襯着，好像正要升起。

最震撼的就是主圖了，那是用金線繡的一隻雄獅，昂首看着正上方的熊熊驕陽，右後腳和右前腳一起向前邁，左腳全部直立，彷彿只要太陽升起，它就會一躍而起。這塊雲錦是爸爸特意送給我的禮物，希望我能像畫中的金色雄獅一般，懂得“凡事預則立，不預則廢”的道理。

我對這件小小的雲錦愈加好奇了，它爲什麼叫雲錦？雲錦是怎麼做的？在電腦上一番搜索後，我吃了一驚：雲錦竟有1500多年的手工織造歷史，是從宋代 的彩錦演變而來的。它用料考究，織工精細，圖案色彩典雅富麗，宛如天上彩雲般瑰麗，故稱“雲錦”。雲錦的“錦”字，是“金”字和“帛（bó）”字的組合， 這是說，錦是豪華貴重的絲帛，在古代只有達官貴人才能穿得起。

實際上，雲錦最初的確主要用於龍袍、鳳衣、官服、宮廷服飾，所以也被古人稱作“寸錦寸金”。它是中華民族乃至全世界最珍貴的文化遺產之一。

瞭解了雲錦悠久的歷史、複雜的工藝、深刻的文化寓意，我再也不敢輕視民間工藝品了。它們的造型、色彩、紋飾都透着源自生活的靈氣，有着強烈地方特色和民族特色。更難得的是，身爲藝術品，它們不僅美麗還有巨大的實用價值。

藝術的作文 篇3

暑假裏，我去看了一次書畫展，那裏的書法作品真可謂是剛勁有力、龍飛鳳舞，堪稱一絕，讓我如癡如醉。我想，假若我能寫出一手好字該多好啊。於是，我便決定要學習書法。

書法雖沒有音樂那樣餘音繞樑；雖沒有繪畫那樣讓人身臨其境；雖沒有雕刻那樣栩栩如生，但是書法也有着自己獨特的魅力，書法可以陶冶情操、鍛鍊身體、修身養性。每當我看到好的書法作品時，總是讓我覺得心曠神怡，浮想聯翩。

剛開始學習書法時，我比較用功，寫的還不錯。可過了一段時間，我覺得寫字非常枯燥，一個小小的漢字卻要寫上幾十遍，而且還要不斷的改進，有些字甚至寫上百遍，我有些退縮了，老師看出了我的心思，從那以後，老師經常給我們講一些學書法的好處，以及書法的重要性，有時還根據一些字的筆畫，放着音樂讓我們寫。老師說的一句話讓我記憶深刻，他說：“書法是人的第二張臉，它會給我們帶來自信。我們寫字時要把書法和繪畫的美感融爲一體。”老師的話讓我對書法有了新的認識，重新開始了書法訓練。我在寫字時，也會細細體會每一個字的筆畫應該怎樣寫。比如說寫“田”字時，我會想：先把一塊“地”的三個邊圍上籬笆，然後再把這塊“地”分成大小差不多的四塊小“地”，最後再把剩下的一邊圍上，這樣字也就寫好了。看到自己寫的“作品”心裏也很高興，特別是受到老師的表揚時，更加充滿了信心。我現在越來越喜歡書法這門藝術，書法練習也是其樂無窮的，它是我休閒的最好方式。

現在書法已經成爲我生活中的一部分，書法讓我的生活更加快樂。“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來。”我相信只要我持之以恆的練下去，我的字也會讓人讚不絕口的！

藝術的作文 篇4

精雕細琢，“刻”出精彩“中國漢字，生動形象，傳播文明，蓋世無雙”。在古人所留下的智慧結晶——漢字中，我最喜歡圓潤蒼勁的篆書。而我的拿手好戲是悠久、深邃，獨具美感的藝術——篆刻。

相比其他藝術來說，篆刻是比較枯燥乏味的，但我卻認爲十分有趣，甚至是覺得津津有味。先用小毛筆在石頭上寫出工整的篆體，然後用刀仔細推敲、反覆修改，直到線條一致、圓潤有力，方可用印泥蓋印。所以一方印中，既要有豪壯飄逸的書法功底，又要有優美悅目的繪畫構圖，還要有刀法生動的雕刻神韻，並且兼得熟練穩重的印章之法。任何一處有差錯，都會“失之毫釐 差以千里”，真是“方寸之間，氣象萬千”呀！

我沉浸在墨水幽香，奏刀刻石的快感中，一刀一刻，從剛開始的手忙腳亂到得心應手。“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來”，經過努力，我的篆刻水平快速上升，從開始的刻兩個字、四個字到七個字再到九個字。不僅刻白文印,還刻朱文印，甚至朱白文混合印。多次代表學校參加市藝術節比賽，屢次獲獎。

再厲害的“拿手好戲”，如果不細心，也會出現“失誤”的情況。那一次，老師佈置給我的是朱白混合的“端陽”。一看又是一方高難度的印章，我的心又隱隱緊張。可刻着刻着，刀聲淡化了我的心情，線放鬆了我的神經，在一刀一刀的連接中，我眼中浮現出了這樣一個場景：端午節家人團圓、棕香飄飄，河上有龍舟隊，地上有彩旗揚，好一派和諧景象。就這麼一刀一刀刻完了，我看着印章不禁自豪無比：排字整齊，字體端正，不失爲一方好印章。我下意識地看着“範本”，頓覺五雷轟頂，我居然不慎把朱白文刻成滿白了！就在我緊張之時，背後一雙手拍了拍我，原來是老師，看來他一直在觀察我。老師衝我笑了笑，說：“你這方章刻得有力、平正，但是——”老師換上一副嚴肅的表情，“你還不夠靜心、細心，學篆刻要大處着眼，瞭解最基本的要求，就像寫文章，內容寫得再好，如果與題目不符，也是功虧一簣的；還要從小處着手，精雕細琢，時刻注意線條的疏密統一。”說完便走了，一語驚醒夢中人，我這才領悟到自己心態上和刀法上的不足，也明白到老師讓我們練篆書、背古文、修靜心的良苦用心，這是讓我刻骨銘心的。

一刀一印，方乃篆印大法；精雕細琢，方能“刻”出精彩。篆刻不僅陶冶情操，也讓我體會到古人的智慧，它更是教會了我成長，見證了我的成長。

藝術的作文 篇5

一、20xx全國卷2(貴州、雲南、新疆、寧夏、甘肅、內蒙省)大學聯考作文題

目前中國的人讀書的人越來越少。99年60%，01年52%。造成這個原因是多方面的。實質的人爲什麼不讀書？中年人說沒時間青年人說不習慣。還有的人說買不起書相反網上閱讀的人越來越多。99年是3。7%，03年18。3%。

全面瞭解材料原則一個側面和一個角度，自己確定題目和問題，字數800字

二、滿分作文

創新的藝術

一片帶刺的葉子劃破了他的手，以外的是魯班的鋸誕生了；一個熟透的蘋果掉到了地上，不久後牛頓的萬有引力定律問世了；整天的玩弄紙牌，令人詫異的是門捷列夫的元素週期表與大家見面了。一個人類精靈“思想標新、形成立異”，這到底蘊涵着什麼藝術呢？

一雙善於發現的眼睛給他們披上了智慧的外衣，一個時刻準備着的大腦讓他們抓住了機遇。個性使世界奧妙無窮，韌性使未來前途篤定，悟性是人類理性閃光。三性的藝術——創新的藝術。

翠竹秀麗，青松壯美，楊柳瀟灑，自然賦予它們各異的風情。於人，大地賦予了個性。帶有鋒芒的思想，帶有風格的藝術，帶有創造的生活，一份個性讓你超脫萬物。

一隻貓隨着陽光的轉移而不停的變換睡覺的場地，這一切看起來是那樣的司空見慣，卻喚起了斐塞司博士的好奇心。一份好奇心讓他繼續鑽研，一個獨特的思維讓他成爲“日光治療”的奠基人；一個老者將唯一能夠移山的辦法概括爲：山不過來，我就過去。一種反向思維讓問題迎刃而解。

獨特的思維，獨特的發現，獨特的發明，獨特的創造。充滿個性的鳥兒在藍天自由飛翔；飽含個性的遊輪在大海揚帆。個性的藝術創新的藝術。

孔子說：“士不可以弘毅，任重而道遠。”人處逆境，百鍊成鋼。一份堅韌會使你在創造的道路上越走越遠。

瑞典化學家諾貝爾，在進行最後一次火藥製作實驗時，火藥爆炸了。他從爆炸的火與硝煙中跑出來，全身多處都流着鮮血，他卻高興的大呼：“我成功了。”

也許創新就需要義無返顧，就需要一份激情，一份韌性。法國作家辛涅科爾曾說：“對於宇宙，我微不足道，可是對於自己，我就是一切。”激情，自信，韌性，讓我們在創新的大道上盡情奔跑。韌性的藝術創新的藝術。

只有深邃的思想纔是永恆的真理。沒有學習蘇聯的“城市論”，井岡山上燃起了星星之火，農村包圍城市的思想讓星星之火逐漸有了燎原之勢；不費一兵一卒，諸葛亮就從曹操那裏“借”來了萬千利箭。不能不說他們的思想帶有悟性的光芒，帶有創新的色彩。

一位培養過數位院士的中學老教師曾這樣說：“這個世界既不是有錢人的世界，也不是有權人的世界，它是有心人的世界。多一份悟性，多一點有心人的思維，多一種創造的能力。悟性是藝術創新的藝術。

閱卷名師點評：

文章開篇引出論點，展現自己的思維。作者以人性、韌性、創新爲三個基本點來展示創新應該具備的素質，創新過程的藝術。通過三個方面的具體論述，始終圍繞個性、韌性悟性的藝術即創新的藝術爲主線，思路明確，條理清晰，觀點鮮明。

本文的一大特色就是引用了衆多人的名言例子，包括孔子，諾貝爾等。又引用了衆多有哲理的話，並將它們與文章的論點結合起來，事例充實的論據豐富了文章的內容，增強了文章的表現力和感染力，讓文章更有可讀性。

文章對於個性、韌性、悟性的論述給人以啓發性，使文章表現更加深刻，但由於存在語言拿捏方面的欠缺，使文章不夠精彩。

寫本文，我覺得在掌握議論文的一般格式的同時，更重要的是寫的要深刻，要有說服力。

平時寫議論文，要注意對人物語言、事例的表達，要使語言事例的表達適合文章論點的要求。

在平時的積累中，不僅是要了解人物和事件，更要把握它們的特點，要平時反覆揣摩這些事例與人物，使一個人物或事例可以有多方面的表現。平時要多積累人物、事例、名言等，這對議論文寫作是十分重要的。

藝術的作文 篇6

剪紙是中國的非物質文化遺產，是最流行、最傳統的民間裝飾工藝品。

關於剪紙，有很悠久的歷史。在漢代，古人發明了造紙術，可早在春秋戰國時期就了類似剪紙的工藝並流傳了起來，那是人們通過鏤空雕刻的技法在一些薄片材料上製作工藝品；到了漢代，人們就用紙剪出簡單的花紋，到了唐代，剪紙有了很大發展，當時剪紙藝術水平已相當高超，到了宋代，剪紙藝術越發普及，開始有了以此爲職業的人。

數千年間，剪紙藝術的文化底蘊沒有因爲歲月的變遷而變淡，反而越發的濃郁。這不由得讓我對這平常的不能再平常的剪紙產生了敬畏之心，讓我對這個原本認爲無聊透頂的東西產生了興趣。

一次作文課上，我們就在老師的指導下做起了剪紙。在看到教程後，我心想，這也太簡單了！不就是畫上再剪下來嗎？對我來說，Soeasy！我抄起筆，摺好彩紙就開始畫起來。可沒想到第一步就遇到了困難，那小狗老是畫的不滿意，不是腳長了就是紙不夠長了，每一次都畫成一個“四不像”。我氣的扔下筆就不幹了！心想：“哼！真無聊！不就是個破剪紙嗎？有什麼好玩兒的！”我無聊的向四周看看：同桌畫的和我的差不多，可她還在不屈不撓地修改着；後桌抓耳撓腮，可他也沒有一點放棄的意思；同學們更是忙的'熱火朝天的。再想想自己，唉！這點小困難就要放棄了，我不禁羞愧地低下了頭。趕緊重新拾起了筆，不厭其煩地畫了起來。

終於畫好了，就開始剪起來。教室裏安靜極了，只聽見“沙沙沙”的刻紙聲，只看見滿地散落的紙屑。不知誰一嗓子劃破了這份寧靜：“我剪壞了！誰來幫幫我？”回答他的是一陣“哈哈哈”的大笑聲……真是有人歡喜有人愁啊！剪紙做好了，我把它貼在白色託紙上，可就是感覺太普通了點，於是我又在兩隻小狗之間刻了一個“吉”字。取名曰“狗年大吉”，寓意是今年大吉大利，和和美美！

看看那博物館裏的剪紙，多麼的精美、細緻。線條那麼流暢優美，這肯定是練了數十年的結果啊！

剪紙——指尖上的藝術！

藝術的作文 篇7

藝術，是一種虛無縹緲、不拘於形式的精神靈魂的交流，它如朦朧夜空中飄渺的月影，如荒蕪悲涼之地的一朵盛開的鮮花，如寂寥無垠的夜空中璀璨的星辰一般，在不經意的回眸之間，給你最深沉的靈魂的撞擊。而就是藝術的使者，用一顆悲憫的、孤獨的、富有創造力的心，將生命獻祭於藝術，再在靈魂中重生。

是悲憫的，對人的苦難抱有同情並始終真摯關注着人類的命運。

周天黎說過：“藝術創作的一種最高境界是表現悲劇性之美感；是一個畫家自己的生命，靈魂，良知對真、善、美最真誠的祭奠！”那些真正觸動人心並得以永世流存的藝術作品，哪一個不是包含着無數美好情感和對困苦的同情與反抗？

正是因爲米勒對那些勤勞質樸的勞動人民始終懷有深深的悲憫和讚美，才得以用那滿腔對勞動人民的熱愛交織成了《晚鐘》。得到靈魂深處的空曠與虔誠，他的作品中最感人的是對細節的描寫，每一條深深淺淺的皺紋，每一塊凍瘡的繭都是他最深沉的悲憫之情，是他對質樸、純良的讚美，是他對愛的獻祭！又如周天黎的《生》，上方是十字架上的烏鴉，下方是殘樁斷藤中盛開的杜鵑，兩種極端強烈的反差，美麗和絕望重疊在一起，造就出凝重的藝術感染力，令人悲憫，令人震撼。新的生命竟從死亡中得到重生，造就生命的盡頭便是死亡，死亡的盡頭便是重生的？震撼！

是孤獨的，只有孤獨、敏感的生命，才能脫離紫陌紅塵，觸碰到靈魂深處的孤獨。

對藝術都有極致的愛，最極致的愛就是用生命去愛它，這種愛註定是偉大的，也註定是悲壯的，不得人理解的。古人云“古來聖賢皆寂寞”“高處不勝寒”，當你的思想到了最高的境界，你便註定無法受到凡塵俗人的理解了。一個孤獨的人，是不會留念滾滾紅塵中的浮華名利的，當你的生命中只剩下了一個東西，你便會真正地洗盡鉛華，擺脫了塵世、肉體、傳統禮教文化的束縛，在一方屬於自己的自由天地用靈魂歌唱，即使肉體泯滅，靈魂的歌也會永遠悠遠、清亮。

梵高是孤獨的，沒有人欣賞他，於是他用生命澆灌出了一簇熱烈盛開的太陽花，永遠盛開；梅蘭芳是孤獨的，沒有人真正理解他，於是他用生命遺留了一曲繁華，在空白而又喧囂的背景下永遠寂寥。只有孤獨的人，才能真正理解生命，也只有真正理解生命的人才能理解真正的藝術。

是富有創造力的，藝術是一面鏡子，上帝只會關照一心創作的畫家，而不是光照鏡子的人，一味地模仿，只是畫匠而永遠成不了藝術家。

我最敬佩的藝術家們都用獨特的創造天賦與豪放不羈的膽識，挑戰權威，開創了屬於自己的一片天地。抽象派大師畢加索，在只注重整體結構和透視比例的時代中，用殘缺錯亂的構圖，凌亂平湊的筆觸，淋漓盡致地把戰爭的殘酷與掙扎刻在畫布上；而抽象派先驅莫奈，他在學院派千篇一律的畫風中，不顧輿論的打壓嘲諷，開創了“印象派”的先河，用《日出》的光明，照耀了藝術，使藝術的光芒，永不熄滅。

他們是，用生命去熱愛藝術，用靈魂來歌唱生命，在浮躁繁華、精神荒蕪的時代，用靈魂譜寫了一首洗盡鉛華的藝術之歌。

藝術的作文 篇8

也許你喜歡籃球，也許你喜歡摺紙，也許你喜歡種植，但是，我最喜歡“手”的藝術創想。

記得又一次，老師在作文課上講手的創想。我印象很深刻。上課時，老師先讓我們猜了一個謎語：一棵樹，不長葉，不開花。大家整齊的回答道：“手!”在生活中，不同的手長在不同的人身上，卻大有不同，如果你們善於觀察，愛發現，愛思考，我們可以把普普通通的手變成一雙神奇的手，變成一雙創造的手，我們今天玩“手”的藝術創想。

老師在課堂上畫了一隻奇怪的老虎。老師在老虎上邊畫了兩隻耳朵，四條腿和兩隻眼睛。我感覺這是世界上最兇猛的大老虎。老師讓我們在黑板上畫手的藝術創想，我畫的是一隻小狗和一條小魚。有的畫的是飛機，有的畫的是兔子，有的畫的是大樹，還有的畫的是長頸鹿。

我明白了一個道理，只要我們善於思考，勤於發現，就會有很大的收穫。