舞蹈的特質及與其他藝術的關係

聞一多先生曾在《說舞》一文中描繪了一場具有原始性質的澳洲的科羅波利舞，舞蹈論文《舞蹈的特質及與其他藝術的關係 》。從那極富節奏和極度熱狂、樸實粗獷的原始舞蹈中，我們看到了生命機能的直接表演，看到了舞蹈的真面目。它不僅是“生命情調最直接、最實質、最強烈、最尖銳、最單純而 又最充足的表現"，也是“一切藝術中最大綜合性的藝術"。原始人的所有 其他藝術——音樂、詩歌、雕塑、繪畫等——都在這簡單而奇妙的舞蹈中獲得了意義。 於是，生命的實在豐富了，藝術的世界誕生了。

自從黑格爾將舞蹈看作是“不完備的藝術"以來，在整個西方現代藝術哲學領域裏，似乎只有蘇珊·朗格、納爾遜·古德曼把舞蹈與其他藝術相提並論。其實早在1938年，羅賓·喬治·科林伍德在《藝術原理》一書中就明確指出舞蹈在所有藝術形式中的突出地位。他從表現主義出發，認爲藝術的本質既然是表現情感，而任何情感都要以語言的方式表現出來。因而每一種藝術形式也就成爲一種特殊的語言。這裏科林伍德同克羅齊一樣，把藝術同語言視爲一體。進而科林伍德又指出，“言語只是一種知識體系，它的特點在於每個姿勢都產生出一種特徵性的聲音，從而使它既能通過眼睛又能通過耳朵加以領會"。一切種類的語言都與身體姿勢具有這種關係。每一種語言或語言體系(言語、手勢語言等)都是起源於全身姿勢的原始語言的一個分支。在這種原始語言中，身體各部分的每一個動作和每一個固定姿態，都具有發音器官的動作在口頭語言中所具有的同樣意義。一個使用這類語言的人，說起話來，就將使用他身體的各個部分。科林伍德認爲，這種全身性的動作姿態語言是惟一“實際存在"的語言，而我們今天稱之爲言語及各類的語言只是它的一部分，都是一種特殊化了的身體動作姿勢形式。這樣，以身體活動爲惟一前提的藝術——舞蹈，就不僅是一切語言之母，而且也是一切藝術之母了。

科林伍德的結論並非產生於牽強附會的.考古學演繹(雖然他本人也是一個考古學家)，而是根植於眼前的事實，社會文化論文《舞蹈論文《舞蹈的特質及與其他藝術的關係 》》。他從大量的生活和藝術的事實中，發現了語言和動作之間某種帶有本質性的東西。但科林伍德只限於對其發現作現象的描述，而沒有科學的論證。這也許就是他的舞蹈藝術理論一直未得到重視的因素之一。因爲正如約翰·馬丁所說：“對於許多人來說，將生活經驗這樣變成動作的同義詞，或許是個完全陌生的觀點，因爲動作是人們完全習以爲常的東西了。人們很容易忽視這樣一個事實，它構成日常生活與思考的主要成分。"從這種被忽略的、在一般人看來是“習以爲常"的事實中發現某種本質性的東西，這是天才必備的素質。科林伍德做到了這點。然而他並沒有從根本上解決以人體動作姿態爲傳達媒介的舞蹈與其他藝術之間的本質聯繫。因爲科林伍德既沒有確定動作的實質以及它與語言的深層聯繫，也沒有說明舞蹈的特質，而只是簡單地歸結爲“表現的語言"。

什麼是舞蹈的本質?舞蹈創造了什麼?蘇珊·朗格說：“在一個由各種神祕的力量控制的國土裏，創造出來的第一種形象必然是這樣一種動態的舞蹈形象，對人類本質所作的首次對象化也必然是舞蹈形象。因此，舞蹈可以說是人類創造出來的第一種真正的藝術。"朗格從符號學出發，認爲舞蹈是一種形象，或稱作“幻象"。舞蹈創造的是“動態的形象"。這一動態的形象不是自然界中的一般事物，它是僅僅爲知覺而存在的一種虛的實體。說它是虛的，並不意味着它是非真實的。在任何情況下，只要你與它相遇，就能真正的知覺到它，而不是夢見或想像到它。正像由雨霧和光線相互作用而產生出的一條光彩奪目的彩虹，任何一個具有正常視力的人站在適當的位置都能看到它。而它僅僅是一種幻象，是一個虛的實體。同樣，我們從一個完美的舞蹈中看到、聽到或感覺到的也應該是一些虛的實體(儘管它包含着某些物理實在：地點、重力、人體、肌肉力以及燈光、聲響、道具等)，是使舞蹈活躍起來的力。是從形象的中心向四周發射的力或從四。