舞蹈教學反思14篇

作爲一名優秀的教師，教學是重要的任務之一，寫教學反思能總結我們的教學經驗，我們該怎麼去寫教學反思呢？以下是小編幫大家整理的舞蹈教學反思，希望對大家有所幫助。

舞蹈教學反思1

《七色花》是一篇童話故事，寫的是小姑娘珍妮得到一朵神奇的七色花，實現了自己的七個願望，而只有最後一片幫助別人的橙色花瓣才讓珍妮得到了真正的快樂。這個故事內容比較長，如果把握不好時間就很容易拖堂，造成孩子學習的疲勞感。所以在活動中，我牢牢地抓住故事的主心杆，珍妮是怎樣用這七片花瓣的？珍妮在實現願望的過程中的心情又是怎樣的？以分段的形式展開講述，孩子們在傾聽故事時很是投入，對故事中的細節掌握的也很好，在講述中我以第一片和第二片花瓣爲講述重點，讓孩子體驗七色花的神奇，學會說故事中的語句，從而爲接下來的想象講述做好鋪墊。所以活動下來孩子對於珍妮每一次飛出去是什麼顏色的花瓣及發生了什麼事情都能完整的說出來，孩子們也都認爲珍妮用最後一片花瓣是最開心，最有意義的，懂得幫助別人是件快樂的事情。

在掌握故事內容的.基礎上，我又讓孩子們展開想象的翅膀：如果你有一朵七色花，你想實現什麼願望？活動氛圍十分活躍，孩子們也都迫不及待的要把自己的想法告訴別人，但從孩子們的回答中，我發現他們的願望都是圍繞自己展開的“奕銘說想要很多的玩具，允喬說想讓自己的房間變的更漂亮，思佳說想要很多漂亮的花”……雖然在孩子們說的時候我有引導孩子們多與別人分享，想想有什麼願望我們可以幫助別人，但孩子的回答仍是圍繞自己展開。孩子的情感提升非常的單薄。我想這與我對孩子的引導以及啓發還不夠突出有關，在孩子理解故事內容的同時珍妮用最後一片花瓣幫助了別人讓自己很開心時。我可以追加着問一問你有幫助過別人嗎？幫助別人後你的心情怎麼樣？我們可以怎麼去幫助別人。這樣在下面的環節中就不會出現都以自己爲中心展開了！

構圖講述活動讓孩子畫出講述重點

雖然意識到構圖講述活動孩子在講述過程中對圖的利用不是很恰當，而且一直在提醒，但是真正的操作起來孩子的表現還是不盡人意。當我發現孩子們還是在利用整幅圖的的某一小部分作爲重點進行講述的時候，我一下想起繪畫活動時我們的要求——必須把重要的部分突出，於是我停止了講述，出示一副背景圖讓孩子們觀察，然後把自己想好故事發生的地點在圖上畫出來，當孩子們把自己想法畫出後大家的爭論就開始了，有的說怎麼跑那裏去了（跑偏了），看不到了，有的說這麼大副圖你只是利用了一點點呀，哈哈，孩子們自己發現問題了。於是我接着孩子們的話講出了圖的作用，提醒他們在今後的講述中，必須認真觀察圖片，找出重點的內容，然後以其爲背景進行講述，如果喜歡其中細小的內容可以作爲講述的某一要素進行利用，豐富講述的內容。通過對幾幅圖的觀察，孩子們基本把握瞭如何找出一副背景圖的重點部分，如何突出圖的精華部分，充分了解背景圖在講述中的作用，相信這樣在以後的講述中他們就會更好的利用背景圖，進行精彩的講述了。

通過這個活動是我反思到：我們教育活動的前提是孩子們的理解，只有這樣才能夠真正的掌握，幼兒的思維是直觀的，很多東西如果單純是老師在講，他們很難理解，或許在他們的心裏他們在圖中講的就是最重要的，是他們認爲最完美的，而作爲教師的我們要通過事實讓孩子看到自己的不足，自己知道該如何修正自己的不足，只有這樣纔會給他們深刻的印象，同時也讓他們在以後的活動中引起足夠的重視。

舞蹈教學反思2

幼兒舞蹈不同於其它舞蹈，它直觀、形象、生動活潑，是通過幼兒表演來體現幼兒生活的情趣，反映的是幼兒的生活、思想、感情和態度。幼兒舞蹈是通過幼兒身體動作，幼兒語言，戲劇表演和音樂相結合的綜合手段，集中反映幼兒生活，表達幼兒情趣的幼兒歌舞，是文學、音樂、舞蹈三位一體綜合藝術。它是陶冶幼兒性情，對幼兒進行藝術教育的重要手段，通過舞蹈教學，能夠使幼兒受到美的薰陶，激發幼兒自我表現和自我表達的藝術潛能。給幼兒營造自由感受和表現的環境,創設一個寬鬆的表達空間，能夠給幼兒舞蹈教學帶來事半功倍的效果。幼兒舞蹈的教學包括對音樂題材的選擇，幼兒對音樂的感受，幼兒參與動作的創編等等。下面，我就以自己創編的幾個舞蹈淺析一下幼兒舞蹈的教學。

1.對音樂題材的選擇。

教師在選擇幼兒舞蹈題材時，一般要求音樂鮮明，新穎別緻，富有兒童情趣，能夠激發幼兒的創作熱情,活躍幼兒的想象思維,同時具有一定的教育意義,整個舞蹈需要充滿與幼兒相關的生活氣息，易於幼兒的情感抒發與表達。如幼兒舞蹈“小小交通警”。舞蹈選材於幼兒熟悉的生活，而交通警察又是幼兒喜歡模仿的對象,讓幼兒通過舞蹈體驗交警的生活,將給幼兒帶來驚喜及參與舞蹈活動的動力。舞蹈給幼兒提供了情感宣泄的舞臺，讓幼兒體驗了交警的生活，做了生活中不可能做的事情,培養了幼兒關注自己生活環境的習慣，讓生活環境直接參與對幼兒的教育。這樣的舞蹈,幼兒自然表現出參與的熱情,中間再創設一些有趣的小情節，使幼兒的表演更加歡快而活潑。

2、讓幼兒充分感受音樂。

只有讓幼兒充分熟悉音樂,感知音樂所表達的意境,幼兒纔可能將自己的情感融匯到舞蹈的表現中去,纔有可能有表情和動作的到位。如果幼兒不能夠正確感知音樂的節奏、旋律那麼舞蹈必然不會跳得成功，教師如果不能夠重視幼兒對音樂的感受這個環節，就會出現教師教得辛苦萬分而幼兒學得無所適從的窘況。不是幼兒學不好，而是教師沒教好,幼兒在不瞭解音樂所表達的含義下，缺少內心對音樂的體驗，無法把握舞蹈的神韻，幼兒跳起舞來，自然會出現神情呆滯。只有讓幼兒充分融入到音樂中，讓幼兒的想象力與音樂對話,那樣幼兒跳起舞來就會神采飛揚,因爲幼兒知道自己的肢體語言所表述的意思。當幼兒在音樂中暢遊時,音樂帶給幼兒的是一種美的體驗,幼兒也成爲音樂中舞動的小精靈，音樂和幼兒發生了互動的作用。如舞蹈“草原小牧民”。

幼兒很容易感受到音樂的風格是歡快，跳躍的，他們自然呈現出愉悅的表情，根本不用教師提醒要“高興點”之類的詞語。小牧民喜歡騎馬，又生活在草原，住在蒙古包裏，這些是幼兒熟知的場景.。隨着悠揚的音樂聲，一幅美麗的畫面就會展現在幼兒面前，他們會有一種身臨其境的感覺，宛如自己和一羣快樂的小夥伴，在大草原上追逐、嬉戲，一個個頑皮、可愛的形象躍然眼前。舞蹈中可讓幼兒充分發揮自己的想法，創造性的發揮自己的表演能力。如在舞蹈“草原小牧民”中有一段間奏的音樂是讓幼兒自由發揮的，幼兒可以選擇自己喜歡的方式進行表演。有的幼兒一起做摔跤狀，有的.結伴做遊戲，有的自由的相互追逐，有的幼兒原地做騎馬狀等等。幼兒在充分體驗音樂後，作出自己認爲貼切的動作，使幼兒能夠利用舞蹈進行感情交流，舞蹈時自然會表情豐富，輕鬆活潑。

3.幼兒參與動作的創編。

創編的動作應符合幼兒的年齡特點，注意形象性，易被幼兒所接受。動作的選擇不宜過難，易簡明、形象、直觀性強，動作的幅度及活動量不宜過大，應是幼兒力所能及的，動作的銜接與變化應有規律，便於幼兒的記憶。

舞蹈的動作可選擇幼兒舞蹈中最典型、最有代表性的基本動作，進行簡化、分解、加工和組合，不易選擇對肌肉控制，身體平衡要求較高的動作。創編幼兒舞蹈的原則是新鮮而不獵奇，誇張而不失真，符合幼兒的年齡特點。幼兒是獨立的個體，每個人都有獨特的表達方式，教師應該積極爲幼兒提供創作空間，鼓勵幼兒說出自己喜歡的表達方式，用他們對事物的理解去詮釋舞蹈的元素，讓幼兒成爲舞蹈的創編者，真正成爲幼兒舞蹈的主人。不僅要讓幼兒說出自己的想法,而且鼓勵幼兒按自己的想象去表達。

如舞蹈“小兵的一天”。在選擇舞蹈動作時，我充分尊重幼兒的想法，讓幼兒和我一起進行舞蹈的編排。首先確定舞蹈的道具和服裝。服裝與道具這一環，看似並不是十分重要，其實，一個舞蹈創編的是否成功，服裝與道具的運用必不可少。運用得當，是一筆畫龍點睛，弄不好，則成了畫蛇添足。首先要弄清楚，自己創編的是哪一類型的舞蹈；其次，再根據舞蹈的需要設計服裝與道具。經過幼兒之間激烈的爭辯，最終我和幼兒一起決定道具用道具槍，服裝用綠色的軍裝，頭戴大蓋帽，孩子們說這樣看起來威風。

其次是動作的選擇。讓幼兒自己說想用哪些動作爲舞蹈的基本動作。在幼兒所說的動作中再和幼兒一起把走、跑、爬、射擊等動作定爲基本動作，每段安排一個動作或兩個動作交替進行，表現出不同的樂段，使整個舞蹈有起有伏，動靜交替，極富童趣。有了幼兒的參與，舞蹈成爲一種幼兒思維的載體，間接的反映出幼兒的喜好和興趣及對事物的一些看法。再次是隊形的選擇。幼兒舞蹈的隊形是根據音樂的需要進行設定的。它特點要簡單清晰，變換隊形時要有疏有密，穿插跑位要合理，不能偏臺和擁擠。在創編舞蹈時，應充分考慮到隊形與隊形之間的變化要合理，隊形編排的好壞，直接影響到舞蹈的整體效果。

在創編舞蹈“草原小牧民”時，幼兒大部分喜歡用圓形、縱隊、正方形等，最後決定把三角形、圓形、梯形等隊形作爲舞蹈隊形變換的基調。隊形簡單明瞭，卻能夠使整個舞蹈流動起來，充滿活力、富有朝氣，達到了預設的效果。幼兒的想象力及創造力再次得到有力的印證，給幼兒一個機會，給我們帶來的是一份驚喜。舞蹈教學雖然有難度，但只要教師注重日常生活的積累，善於發現生活中的美，並且將其加工提煉，用幼兒喜歡的形式表現出來，讓舞蹈成爲幼兒展現藝術才華的舞臺，爲促進幼兒富有個性化的健康發展推波助瀾。

教師要善於將難度大的舞蹈化整爲點，利用日常的遊戲活動學習舞蹈的基本動作，讓幼兒在玩耍中不知不覺就學會了。有些舞蹈需要幼兒有一定的基本功，而這一塊教師仍然可利用一些遊戲進行訓練，減少幼兒的枯燥感，增強活動的趣味性。如：開胯訓練，就可以利用小青蛙的動作來訓練，教師還可以設計一些相應的場景，激發幼兒參與活動的積極性。幼兒舞蹈來源於豐富的生活內容，從生活中提煉的素材具有表現力與生命力。

教師要善於捕捉幼兒日常生活中的精彩瞬間，提煉適合幼兒跳的舞步，注重幼兒對音樂作品的理解，鼓勵幼兒大膽表達自己的情感和想法，讓幼兒積極參與舞蹈作品的創編，加強日常有目的的音樂節奏及基本功的訓練。有了這些作爲鋪墊，舞蹈教學就會變得簡單而輕鬆。

舞蹈教學反思3

舞蹈是一種以人體動作爲“語言”的藝術形式，它有着其他藝術形式所無法替代的社會功能。它“詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之。蓋樂心內發，感物而動，不知手足自運，歡之至也。”當人們的情感達到及至，用語言與其它方式都無法盡情宣泄時，舞蹈就是最好的抒情表意之舉了。”

我們大步邁進一步21世紀，經歷着我們祖國舉世矚目的變化時，生活在神州大地的人們，無不深切體會到自已周圍所發生的和即將發生的事情。這些令人振奮、使人難以抑情的'一切，鼓動着有志者躍躍欲試，激勵着人們去表現，去頌揚。正是這些社會內蘊，一些年來，專業的、羣衆性的舞蹈創作鄰域，涌現出大批能撥動人們心絃的優秀作品。這些作品取材廣泛，風格多樣，從不同的角度唱人言物，詠志抒情。通過各種表現手段，深刻揭示人的內心世界，挖掘世間美好情感，啓示人生追求真諦，收到了很好的社會效果。同時，我們也應看到，今日的中國，形式發展一日千里。高速發展的經濟，是益提升着生活水平，已使人們的審美追求攀升到前所未有的高度。

舞蹈教學反思4

案例背景：

舞蹈是幼兒每週必不可少的活動內容，在學習新的動作組合或是練習基訓時，會時不時出現這樣的情景：有的幼兒一個勁的追問"老師我做得對嗎？"；有的幼兒邊練習邊哭鬧，問問她，她回答"我不會！"；有的幼兒則索性不動，只是看着她人練習，並說"這個動作好難啊！"……這些其實都是幼兒缺乏自信心的表現。幼兒缺乏自信心，有的是與天生的個性特點有關，然而大多數則是生活經歷造成的。有關研究表明：幼兒期是一個人心理髮展最爲迅速的時期，對人一生的成長和發展至關重要。值得欣慰的是，我發現幼兒對舞蹈還是具有較爲濃厚的學習興趣和表現的願望。那麼我該如何通過舞蹈社團活動滿足幼兒個性需求，有效促進幼兒的自信心？在此過程中，作爲教師的我又該怎樣正確的引導，適時的給予幫助呢？這正是我一直在思考的。

案例描述：

第一階段：

xx小朋友是大班舞蹈社團新加入的成員，該孩子在第一次的社團活動中不太願意跟着老師的`指導，音樂的節奏來跳舞。有時聽着音樂她喜歡自由隨意的舞動。經過了解得知她之前沒有接受過規範的舞蹈訓練，只是在家裏喜歡按自己意願自由舞蹈。

第二階段：

幾次活動後，我發現當xx小朋友聽見音樂時，都會興高采烈的手舞足蹈。這說明幼兒能夠在舞蹈活動中進行表現，可一旦有人看時，她的表情就拘緊了，動作更少了，甚至不動了。這是幼兒缺乏舞蹈表現的現象，也是缺少與舞蹈接觸緣故。經過一段時間的訓練，xx小朋友能夠認真跟學動作，並與旁邊同伴輕聲交流，但是當你過去糾正她的動作，或是在大家面前表揚她的認真時她就放手不做了，而且低頭不回答老師的問題也不反駁，也不顯示出高興的表情。

第三階段：

xx小朋友不願吃苦，怕苦怕累。她對練習基本功很排斥，害怕，覺得跳舞很苦很累。對於舞蹈中的技能訓練方面，家長和幼兒又是同個態度，覺得對於孩子來說要求太高，過於辛苦，也怕受傷。成長的環境與家長的影響導致幼兒不願吃苦，怕苦怕累。

案例分析：

1、不懂纔會不喜歡。

該孩子之所以不喜歡跟着老師的指導，音樂的節奏來跳舞，主要是因爲她根本不懂得聽辯音樂的變化，節奏的規律，不知該怎樣隨着音樂舞蹈。之前也沒有接受過在舞蹈這方面的訓練，接觸的少當然表現的也很少，所以在創編動作的能力上也很弱。舞蹈是一種對美的感受和表現，可以通過自己和諧的動作來表達的美，但就是因不懂纔會選擇自由隨意的舞動，然而這僅僅是舞動，稱不上舞蹈。

2、成長的環境導致幼兒"三怕"。

該幼兒平時在園的表現應該劃爲"安靜一派"，並不熱衷於大膽表現，是屬於乖巧聽話的類型。通過觀察發現，幼兒表現上有"三怕"。怕被人看、怕自己做不好、怕被人笑話。她跳舞並不是內在表達的需要，很大程度上是緣於外界壓力--是老師是父母讓我跳舞我才跳的，跳舞的好壞不是最重要的，學習纔是硬道理！

3、家長的意識不強，觀念不正確。

舞蹈其實是一種技術性含量很高的項目，真正的舞者在舞蹈的技巧上的要求很高。幼兒正是打基礎的好時機，因爲她們的骨骼還未成型，具有一定柔軟性。但由於家長的意識不強，觀念不正確。家長雖然都贊成學習舞蹈，願意孩子在這方面有所表現。可是當聽到要訓練基本功時就又會有很大的反應，說這樣的訓練太苛刻，擔心自己的孩子受傷，怕孩子太辛苦，這種觀念很大程度上也影響着孩子，使得孩子從心理上也有種恐懼感。父母是孩子最親近和信賴的人，父母的言行舉止都影響着孩子。家長的擔心是正常的但卻沒這個必要。

舞蹈教學反思5

《快樂的舞蹈》是一堂綜合性很強的課，課中牽涉到音樂和舞蹈的結合體驗，然而它又是一堂美術課。是通過孩子們對音樂的欣賞，對舞蹈的體驗，感受舞蹈給人們所帶來的快樂，用畫的形式將其表現出來。

在上這節課之前，我對教材和課標作了詳細的閱讀，由於是低年級的課程，我們在教學中儘量把握深入淺出的原則，對學生重感受體驗和情感的培養。故而課前準備，我找了一些接近他們的生活和年齡接近的一些圖片及視頻。做到備教材，備學生。

在教學的過程中，我把這節課的內容分爲兩大環節。利用循序漸進的方式把學生的作業從易到難，從簡單到複雜，從局部到整體，這樣一個方式進行引導。這節課除了對音樂的欣賞對舞蹈的體驗，最後要回到主題。得用畫筆將其表現出來。那麼要畫這樣一幅畫，其難點，主要在於對人物動態的表現和理解。這是本課的難點也是本課的重點。於是，在對重難點的土坡上，我採用模仿舞蹈動作，讓學生親身體驗的方式讓其加深印象。然後用畫筆將舞蹈動態表現出來。這個練習是學生嘗試練習的過程。也是爲下一步做好準備。緊接着讓學生看一些相關舞蹈方面的畫作。對比自己的`畫，跟範畫相比找出自己的畫面所缺少的內容將其完成。

在整個教學環節中我認爲思路和方法是清晰的。從課堂效果來看我發現有一個重大不足。孩子們在體驗舞蹈的快樂這個環節中做得不夠。從學生的作業來看，雖然畫面相對完整了，但是沒有做到百花齊放。從孩子們得年齡和思維乃至每個人對快樂的理解和所見所聞來看，他們的作品應該要各有個性。所以這堂課後來我進一步的思考：教學不是一味地讓孩子們看，看圖看畫。重在讓其對教學內容的體驗，在活動過程中去悟，感悟和領悟。在畫法上也不要作過多的要求。強調基本原則便行。對於孩子們來說，畫無定法。或許他們幼小的心靈，他們的單純畫出來的東西正是原汁原味的東西，是真正屬於自己的東西，是一種原始的美。

舞蹈教學反思6

高職舞蹈教育教學中，採用即興舞蹈教學方式具有重要作用，能激發學生學習的自覺性和主動性，促進高職舞蹈課堂教學效果提升，提高學生的音樂修養和藝術表演能力。但是，目前即興舞蹈教學存在不足，需要採取改進和完善策略：加強舞蹈基本功訓練，堅持教學示範和引導，發揮學生主體地位並鼓勵自主學習，注重對學生創新思維能力的培養，並增進舞蹈與音樂教學的聯繫。

高職舞蹈教育教學中，採取相應措施，提高學習效率是必要的。同時，爲順利實現教學目標，增強學生的舞蹈表演技能，讓他們更好適應將來學習和工作的需要，有必要創新教學策略，注重即興舞蹈教學方式的應用。通常來說，即興舞蹈是指人們聞樂起舞，在舞蹈中直接表達思想感情，其中的重點和難點都在“即興”。教學過程中，如何有效組織即興舞蹈，深化學生的理解和認識，讓他們更好融入學習活動中，提高舞蹈表演技能，這是每個教師需要認真思考和討論的問題。目前在即興舞蹈教學中，常見的問題表現爲：學生的音樂感和節奏感較差，肢體動作不相協調，學生在即興舞蹈表演中缺乏節奏感。如何有效解開這些難題，深化學生的理解認識，讓他們掌握即興舞蹈表演技巧，這是每個教師需要重點把握並關注的內容。本文結合高職舞蹈教育教學的基本情況，就即興舞蹈的應用進行探討分析，並提出相應的策略，希望能爲教學活動的'開展提供啓示。

一、即興舞蹈在高職舞蹈教育教學中的意義

通常來說，即興舞蹈是指在舞蹈學習和表演過程中，在音樂旋律中隨興起舞，舞出的是心情，跳出的是情感。爲取得更好的表演效果，學生必須具備深厚的舞蹈功底，並加強音樂修養，從而有效融入學習活動中，促進學習效率提升。具體來說，高職舞蹈教育教學中，即興舞蹈教學的重要作用表現在以下幾個方面。

（一）激發學生學習的自覺性和主動性

高職院校傳統舞蹈教學中，通常由教師先進行示範，講解動作要領，然後由學生進行訓練。這種教學方式重在模仿，雖然能取得一定效果，但學生是被動的接受者，不利於調動學習的熱情和主動性，制約學生創新技能提升。而即興舞蹈注重改變這種模式，讓學生擺脫束縛，在音樂的帶領下主動調節自己的肢體，學生可以自由創造屬於自己的舞蹈。它能改變枯燥無味的教學方式，激發學生的自覺性和主動性，讓高職學生主動學習並掌握舞蹈技能。

（二）促進高職舞蹈課堂教學效果提升

雖然即興舞蹈在整個課程教學中，所佔的比例較小，但所起的作用不可小覷。即興舞蹈的動作簡單，學生可以在短時間內學習並掌握，並且具有時代氣息，動作規範精煉，形式新穎。教學中合理應用即興舞蹈，能讓學生吸收其他舞蹈的優點，創造充滿活力的舞蹈形式，讓高職舞蹈教學取得更好的效果。

（三）提高學生的音樂修養和藝術表演能力

音樂與舞蹈有着密切的聯繫，即興舞蹈教學也不能忽視對音樂的學習和應用。採用即興舞蹈教學形式，能讓學生在不同的音樂環境中，深刻感受到情感的變化，讓他們用心而舞、用情而舞。持續不斷的舞蹈訓練，能增進學生對音樂的理解和認識，激發他們融入舞蹈學習的熱情。這對增進高職學生的音樂修養，提高他們的藝術表演能力具有不可忽視的作用。

二、即興舞蹈在高職舞蹈教育教學中的策略

雖然在高職舞蹈教育教學中，採用即興舞蹈教學模式具有重要意義。但一些教師的重視程度不夠，教學方法創新不足，忽視採取有效措施合理安排教學內容，這制約了舞蹈教學效果和人才培養質量的提升。爲彌補這些不足，應該更新思想觀念，創新教學方法，從以下幾個方面採取完善措施。

（一）加強舞蹈基本功訓練

基本功是即興舞蹈學習的基礎，教學中應該注重加強訓練，讓學生牢固掌握基本技能，促進學習效率提升。因此，教師要引導學生加強基本功訓練，讓學生領悟舞蹈學習要領。例如，重視學生的形體訓練，讓學生掌握基本技巧，注重頭部、身體、四肢的訓練，確保訓練準確到位，提高身體柔韌度和協調性，促進學習技能提高。基本功訓練時，還要將舞蹈與音樂結合起來，創造良好的藝術情境和藝術氛圍，讓學生在即興舞蹈學習中，能夠將身、心、情融入其中，促進學習和訓練效果提升。

（二）堅持教學示範和引導

教師應該堅持言傳身教，在即興舞蹈教學中，注重語言講解和親身示範，這樣既能增進與學生的聯繫，還能促進學生的學習效率提高。教師在示範和引導過程中，要對即興舞蹈的動作進行細緻和深入講解，讓學生了解舞蹈的動作要領、基本內涵和人文思想，增進對即興舞蹈的理解。教師還要用自身的語言和表現力、親切的舞姿來傳遞思想感情，並注重增進自身文化修養和即興舞蹈教學經驗，調動學生對舞蹈學習的熱情。教師在引導時要確保動作優美，引導到位，讓學生產生膜拜感，更好融入學習活動中。教師在講授即興舞蹈時，要保證動作規範，前後一致，不得任意變換動作，確保示範到位，讓學生更好觀察和學習，促進他們的藝術審美標準提升，也讓即興舞蹈教學取得更好的效果。

（三）發揮學生主體地位並鼓勵自主學習

即興舞蹈教學中要將學生擺在首位，注重發揮學生的主體地位和作用，充分調動他們的主動性，激發學生的主觀能動性，培養學生創新思維能力，推動即興舞蹈教學工作順利進行。例如，即興舞蹈教學中可以首先播放音樂，讓學生對其中的意境有更爲深入的瞭解，啓迪學生思維。同時要鼓勵學生通過動作來表達創意思維，有效融入即興舞蹈教學情境當中。對教學中存在的不足，教師要加強引導，增進雙方互動，妥善解答疑惑，增進學生開展即興舞蹈訓練的積極性。

（四）注重對學生創新思維能力的培養

從本質上來說，舞蹈教學是藝術創新能力教育。因此，要想培養學生的舞蹈創新思維能力，應該注重提高學生的創新能力，增強舞蹈創編技能。教師應該爲學生創設舞蹈訓練環境，採用即興舞蹈練習、舞蹈編排組合等方式，讓學生觀察生活、體驗生活，不斷提高即興舞蹈創編能力；善於從日常生活中捕捉形象，激發舞蹈創編興趣，抒發情感，促進即興舞蹈表演技能提高。

（五）增進舞蹈與音樂教學的聯繫

加強高職學生音樂感知能力訓練，讓學生聽到音樂就能夠起舞，準確把握音樂的內涵，從音樂中尋找情感基調，並在即興舞蹈中通過舞姿將情感表達出來。注重訓練學生的舞蹈語言組織技能，增強高職學生的文化理論修養，增進對舞蹈藝術的理解，讓學生在舞蹈表演中更好地表達思想感情。

三、結語

總之，整個高職舞蹈教育教學中，採用即興舞蹈教學模式具有重要作用。作爲教師，應該注重該模式的應用，結合教學要求和人才培養目標，創新教學方法，合理安排教學內容。這樣可以激發學生的興趣和熱情，讓他們有效融入即興舞蹈學習當中，紮實掌握舞蹈教學技能，提高即興表演能力，最終讓舞蹈教學取得更好的效果，也爲高職學生以後從事即興表演奠定基礎。

舞蹈教學反思7

擔任舞蹈教師到如今已經有一個月了，孩子們已經習慣了這種一週一課時的學習，通過這段時間孩子們學習的積極性和效果得知，在教學過程中我還有許多地方須提升和改善，比如，在學踏點步與蝴蝶飛的動作時，在介紹講解基本動作後，教師可以以自然愉快的口吻，引導幼兒想象自己就是一隻美麗的蝴蝶，開心地在花叢中自由地飛來飛去。“我是一隻美麗的蝴蝶，我在美麗的花叢中飛舞，我好開心、好高興呀！”這種引導情境，不僅可以使幼兒在無意中學習，而且可以加入自己的想象，自覺地改正一些不到位的動作，並會自覺加入情緒，更會使每個簡單地動作活起來，美起來，這比教師一味地說：“動作要美，臉上要帶笑容”的收效要好上很多，很多！

興趣是幼兒學習的動力，遊戲是幼兒的'生活，那麼幼兒愛舞蹈，也就是她們對練舞蹈很感興趣，她們把學跳舞當作了一種好玩的遊戲，既然是這樣，那麼要教好幼兒練習舞蹈，我們教師只要抓住幼兒的興趣，通過教師的語言引導，並創設良好的情境，讓她們感到舞蹈很美，學跳舞是件很好玩的遊戲，讓她們的情緒一直保持在興奮的狀態下，那麼，她們的學習效果就會事半功倍，讓你收到意想不到的好效果

舞蹈教學反思8

一週沒有上舞蹈課了，今天上課時，似乎找不到感覺，也不知道是爲什麼，我的心裏覺得有些亂，心裏總是惦記着其他的事情沒有完成，沒有心思上舞蹈課，頓時覺得挺對不起孩子們的，看着那一雙雙充滿好奇的小眼睛，自己卻不敢對視孩子們，心裏只有一種想法，那就是對不起。孩子們，對不起，老師走神了。課上，孩子們充滿好奇與期待，但自己卻沒有很好的`引導孩子，沒有抓住時機讓孩子得到發揮。心裏有些愜意。基本功練習時，感覺自己的腦袋裏一片混亂，不知道自己該用什麼樣的語言去引導孩子，也不知道自己該用什麼樣的髮式去教給孩子動作。律動時，由於自己對音樂的不熟悉，導致合音樂時，跟不上節奏，但看到孩子們那充滿期待的表情和眼神，給了我動力，繼續我的新授課，短短的一個小時過去了，課後自我反思，覺得自己應該多花點時間在新授舞蹈課上，應該多跳跳幼兒舞蹈，感受孩子們的童趣，同時也該調整自己的心態，並加強授課方法。孩子們，給我點時間，我們一起加油吧。

舞蹈教學反思9

《快樂的舞蹈》是一堂綜合性很強的一節內容，課中牽涉到音樂和舞蹈的結合體驗，然而他又是一堂美術課。是通過孩子們對音樂的欣賞，對舞蹈的體驗，感受舞蹈給人們所帶來的快樂，用畫的形式將其表現出來。

在這節課之前，我對教材和課標作了詳細的閱讀，由於是低年級的課程，我們在教學中儘量把握深入淺出的原則，對學生重感受體驗和情感的培養。故而課前準備，我找了大量有關舞蹈的圖片及視頻。在圖片上，我力求找到清晰唯美的照片。如楊麗萍的《雀之靈》；還有一些表演性比較強的體操舞蹈，羣舞《千手觀音》等等。然而，我發現這些圖片並不是孩子們所喜歡的。孩子們所喜歡和感興趣的東西是建立在他們所處的年齡階段和審美趣味上。所以在上課的過程中，孩子們對這些照片並沒有“來電”的感覺。

那麼這個時候，我在想必須得改變思路，重新找一些圖片，找一些接近他們的生活和年齡接近的一些圖片。做到備教材，備學生。在上這堂課的過程中，我把這節課的內容分爲兩大環節。利用循序漸進的方式把學生的作業從易到難，從簡單到複雜，從局部到整體，這樣一個方式進行引導。這節課除了對音樂的欣賞對舞蹈的體驗，最後要回到主題。得用畫筆將其表現出來。那麼要畫這樣一幅畫，其難點，主要在於對人物動態的表現和理解。這是本課的難點也是本課的重點。於是，在對重難點的土坡上，我採用模仿舞蹈動作，讓學生親身體驗的方式讓其加深印象。然後用畫筆將舞蹈動態表現出來。這個練習是學生嘗試練習的過程。也是爲下一步做好準備。緊接着讓學生看一些相關舞蹈方面的畫作。對比自己的`畫，跟範畫相比找出自己的畫面所缺少的內容將其完成。

在整個教學環節中我認爲思路和方法是清晰的。從課堂效果來看我發現有一個重大不足。孩子們在體驗舞蹈的快樂這個環節中做得不夠。從學生的作業來看，雖然畫面相對完整了，但是沒有做到百花齊放。從孩子們得年齡和思維乃至每個人對快樂的理解和所見所聞來看，他們的作品應該要各有個性。

所以這堂課後來我進一步的思考：教學不是一味地讓孩子們看，看圖看畫。重在讓其對教學內容的體驗，在活動過程中去悟，感悟和領悟。在畫法上也不要作過多的要求。強調基本原則便行。對於孩子們來說，畫無定法。或許他們幼小的心靈，他們的單純畫出來的東西正是原汁原味的東西，是真正屬於自己的東西，是一種原始的美。

舞蹈教學反思10

《鈴兒響叮噹》是一首曲調流暢、情緒歡快的美國歌曲。生動的歌詞描繪了一羣孩子冒着大風雪，坐在馬拉的雪橇上，他們的歡聲笑語伴着清脆的馬鈴聲迴響在田野——表現了孩子熱情奔放的性格，抒發了熱愛美好生活的真摯情感。因爲是人們在冬季滑雪橇時所唱，又名《雪橇歌》，又因爲是冬天的歌曲，後來逐漸演變成聖誕節等節日歌曲，深受人們喜愛，長期被當作美國民歌。

本次活動主要是讓幼兒在感受音樂的基礎上，學習合作跳舞。因此我制定了相應的.目標:：初步學會跳三人集體舞；感受合作跳舞帶來的快樂情緒。

活動開始環節，我引導幼兒充分感覺樂曲的特點，在我的引導下幼兒知道了這是一首四拍子的樂曲，有的幼兒對這首樂曲比較熟悉，能跟着音樂哼唱起來。接着，我在黑板上出示了人物的簡譜圖，引導幼兒觀察：說說有幾個人在一起？(3人)，他們在幹什麼？幼兒仔細地觀察圖片，說着自己對簡譜圖的理解：他們手拉着手，先向左走，再向右走，然後第3個小朋友從其他小朋友的手臂下鑽過去……。在圖譜的幫助下，能較好地幫助幼兒瞭解舞蹈動作，看着圖譜，在老師的帶領下，幼兒積極地參與到學習舞蹈動作的過程中。幼兒三人爲一組進行合作表演，他們之間的合作能力得到了提高，在跳舞前總會先商量自己的站隊順序，如：誰是1號？誰是2號或3號？通過這樣的商討，使幼兒在跳舞時避免出現不必要的混亂，從而保證幼兒能隨音樂較好地配合舞蹈。活動中幼兒積極性較高，比較興奮，課堂氣氛較活躍。

由於班級人數較多，我採用分組練習的方式，這樣一來活動的空間夠了，但是幼兒等待的時間比較長，導致少數幼兒不能安靜地觀看別人跳舞。對於集體教學，特別是舞蹈活動，如果讓幼兒更好地參與其中，避免不良因素的出現，是我今後需要不斷探討和研究的方向。

舞蹈教學反思11

高職院校的舞蹈教學作爲高職教育的一部分，其重要性決定了對它進行關注和重視的必要性，當前高職院校的舞蹈教育被納入教學課堂，舞蹈教學中出現的現狀和現象是高職院校舞蹈教師和相關教育者必須進行思考的。

一、高職院校舞蹈教學的現狀

當前高職院校舞蹈教學普遍存在着幾點問題，即對舞蹈教育認知的不足，教學模式比較單一，學生學習的意識不強等幾點現象。這些現象的存在長期影響着高職院校的舞蹈教學課程。在高職院校舞蹈課程開設過程中，無論是學校還是學生都把舞蹈教學放在邊緣化的位置，認爲舞蹈課程的開設可有可無。學校不重視舞蹈課程，教師不注重教學方法的創新和教學水平的提高，學生都是從普通高中直接升入高職院校，不具備良好的.舞蹈基礎和藝術素養。高職院校普遍存在的一系列問題，制約了高職院校舞蹈教學的發展，給教學活動帶來了一定的影響。

二、高職院校舞蹈教學的反思

高職院校舞蹈課程的開設十分必要，無論是學校還是教師，甚至是學生都應該對舞蹈教學的現狀進行反思，不斷地促進舞蹈教學整體水平的提高。對高職院校舞蹈教學進行反思，要做到以下幾點：

1、提高教學創新水平

作爲教師而言，應該不斷提高自己的教學素質，對教學方法進行創新。教師要不斷地在教學實踐中發現教學的規律，總結自己的教學經驗，並根據舞蹈教學的特點，運用新的教學方法，同時還可以鼓勵學生進行創新，改變傳統單一授課的教學模式。

2、強化整體教學的認知

這就要求全方位地參與教學反思，不僅僅是教師，學校和學生都必須同時進行。一方面，學校要對舞蹈教學予以充分的重視，注重教學的整體質量，支持舞蹈教學，及時地跟進教學設備，爲教師和學生的教學提供條件；另一方面，學生要正視舞蹈教學，把舞蹈的學習作爲自己藝術素養的培養。作爲教師，要把舞蹈課程的學習考覈納入正式考覈中來，從而提高學生學習的積極性。

3、綜合運用各種教學手段

現代的多媒體信息技術非常方便和快捷，能爲舞蹈教學提供大量的信息。在舞蹈教學中，多媒體技術不僅能夠提供音響、影像等設施，還能在多媒體的支持下，更新教學信息，從而實現全方位、立體化的教學方法，給舞蹈教學帶來新的活力。

參考文獻：

[1]許巖.關於高職院校舞蹈教學的幾點反思[J].遼寧高職學報，20xx（07）.

[2]於平.高教舞蹈綜論[M].北京：北京文化藝術出版社，20xx.

[3]呂藝生.舞蹈教育學[M].上海：上海音樂出版社，20xx.

舞蹈教學反思12

舞蹈是一門綜合性表演藝術，是學生們喜愛的一個課程。舞蹈課上,蹦跳、或演,通過對舞蹈的表現,使學生能夠充分地展示自我,獲得美的享受、成功的愉悅。舞蹈課對於培養孩子的自信心有着特殊的意義,學生們在舞蹈中一旦獲得了自信,對舞蹈課乃至對待學習和生活也會激情倍至。所以,在舞蹈課上我很重視建立良好和諧的師生情感和對學生自信心的培養。

舞蹈是一種受情感支配的藝術，學生們只有在良好的情感影響下，才能把舞蹈情感充分表達出來。假如在課堂上老師表現冷漠無情，就會使學生緊張害怕，會由心理方面影響到生理方面，即導致神經緊張，反應遲鈍。這樣的課堂氣氛直接影響教學效果。在這方面，我是深有體會的，剛任課時，爲達到教學要求，我常常板起面孔急噪的苛責學生，結果我越急學生們動作越做越差。認真進行了思考總結後，我改變了這種急噪的教學態度，耐心講解動作，鼓勵學生，增強她們的自信心，排除了緊張的心理障礙。這樣一來，師生感情融通了，教學進度和教學質量也提高了。

當學生在由於感覺不佳、節奏不準或其它原因而不敢起舞時,要耐心細緻的分析,讓學生明白每一個人都有自己的閃光點,鼓勵他用其它形式表現舞蹈,給學生增添勇氣。另外注重引導舞蹈班學生團結進取的集體主義精神，鼓勵他們把對待舞蹈的激情和堅強毅力投注到學習和生活中去，這也是舞蹈美育的一個重要環節。

舞蹈課主要目的應該是提高素質、培養興趣，提高學生的審美修養、逐漸形成獨立、自信的個性爲主。使學生在協調力、創造力及對藝術的感受力方面得到訓練與提高。在舞蹈課堂上,我會有意識地降低難度,增大成功的機率,讓學生感受到成功的喜悅.如:舞蹈組合、舞蹈小節的旋律模仿等,都能有效地鼓舞學生,從而更好地幫助克服自卑、產生自信。在課堂上我儘量爲學生提供表演嘗試的機會,爲學生提供展示自我的舞臺,使他們感受到自己的潛能,體驗到成功的快樂。

在上舞蹈課時要不斷鼓勵學生,以鞏固他們的自信心,以自然、親切的微笑面對學生,能創設出溫馨、和諧、愉快的'舞蹈課堂氛圍學生在這樣的環境中受到鼓舞,都會不斷地努力,舞蹈課的效果也就越來越好。

其實，教學活動是教師和學生的雙向活動，教學效果如何不僅決定於教師，還包括學生的因素。所以建立一種和諧的，彼此尊重的師生關係尤爲重要，既教學生，又要愛學生，做到“嚴而有情”，這樣才能使教學達到良好的效果。

以上是我在舞蹈教學中的幾點體會，把它總結出來，希望對具有舞蹈才能和特長的學生因材施教，使其充分發展。希望通過自己不斷努力，不斷探究，不斷完善舞蹈教學。

舞蹈教學反思13

舞蹈教學活動是教師的教與學生的學相互關聯、相互作用的兩位一體的共同活動，二者是有機結合的，教法制約學法，學法影響教法。因此，師生是互動的，是互相影響的。在實際教學過程中，教師應重視培養學生學習音樂的興趣和愛好，發揮其主動性和創造性，要及時調整教學活動進程，靈活運用教學方法與手段。在教學過程中所採取的教學方式、途徑和手段，它貫穿於教學的全過程，直接關係到教學工作的成敗與教學效率的高低。因此，在我們在舞蹈課的教學中更要根據不同的教材內容設計不同的教學方法，以完成預定的教學目標與任務。

農曆五月初五是端午節，我國許多地方有賽龍舟的民間風俗。《劃龍船》這首民歌旋律剛勁有力，音樂節奏和划船動作的節奏緊相吻合，並以男聲一領衆和的形式演唱，具有粗獷豪邁的性格特徵。在授課過程中，我注重教學方式的選擇，着力改變藝術學習中的機械模仿與枯燥訓練，不以單純掌握專業知識技能爲目標，以“賽龍舟”這一人文主題爲顯線，隨機滲透舞蹈藝術要素爲隱線，讓學生在舞蹈中獲得一定的藝術能力。

在學生學習方法的指導上，我根據學生的心理特點，調動學生的多種感官（語言、肢體）參與藝術實踐活動。使學生輕鬆、快樂的掌握舞蹈動作、獲得一定的藝術鑑賞能力。充分調動學生的自主性學習，發揮學生的創作能力，從而達到教學目的。舞蹈教學活動過程的思考：即每一個環節，每一個層次都必須在學生充分感知的基礎上，在已有經驗的'基礎上，逐步深入和提高，體現了課堂活動的生成性。如：在舞蹈創作這一環節中，注意用語言來調動他們的積極性，激發他們的創作熱情！

一堂課下來，我也覺得自己存在着一些問題。整堂課的氛圍，沒有達到預想的效果，我的情緒也不高，未能較好的調動學生的積極性。在課堂活動中，對學生活動的要求不夠明確。因而學生活動的效果達不到預期目的。在今後的藝術教學中，我還需要去探索，嘗試和不斷的反思。