繪畫語言的構成元素之探索論文

繪畫語言的構成元素之探索

劉曉亮 (安徽師範大學美術學院241000)

摘要：通過對繪畫語言構成因素的探索，可以更深入地瞭解畫家的創作思想、審美情趣和對世界、對社會乃至對人生的認識。

關鍵詞：繪畫語言;元素;線條;色彩;明暗;筆觸

人類世界是由語言構成的世界。語言是人類用來交流和研究世界的主要手段，人類在自身的發展過程中創造了語言並運用其語言來進行各種思維，以此來交流思想和情感，傳授知識與經驗。繪畫語言也是如此，繪畫語言以其獨特的、運用形象思維的方法，創作出各種形象樣式來進行交流，以繪畫語言作爲媒介來反映畫家的創作思想、審美情趣和對世界、對社會乃至對人生的認識。

繪畫基本元素的形成經歷了一個過程。繪畫直接從生活和對象中汲取形象的精華，使各種表述形象的方式典型化之後，便形成爲繪畫語言的基本元素。畫家對這些元素進行歸納、提煉，創作出屬於自己的繪畫語言。

繪畫語言的構成元素嚴格的說有線條、色彩、明暗、筆觸。各種構成元素在繪畫創作中都有着獨特的藝術表現力，這些元素在繪畫的形成過程中，在文藝復興及以後的大部分時間裏，繪畫曾一味的追求“逼真”，這些元素並沒有真正的得到解放，直到十九世紀後期，繪畫語言的這些構成元素在繪畫中才起到重要的作用。

　　一、線條

線條是構成繪畫語言的最爲基本的元素之一。線原本是一個抽象的數學概念，但對繪畫對象來講，卻沒有任何數學概念，在繪畫中，線條的作用體現在兩個方面，一是對輪廓、形體的表現，一是線條自身的藝術價值。畫家對一個物體的描畫，首先是用線來概括對象的輪廓及形體，在最早發現的石窟壁畫、巖畫中，線條都是作爲人類對形體理解和表現的唯一方式和最爲原始的表述形式。線是畫家對形的一種認識手段。

在現代繪畫作品中，畫家直接利用線來進行藝術處理，通過對線的自由運用來追求或達到一種線的力量和表現出美的韻律如起落、轉折、輕重和粗細等。

最常見的線條運用可以在素描、速寫、中國畫的線描中找到，在西方現代繪畫中，也有不少畫家把線條的運用表現在油畫作品中，如在馬蒂斯的作品中就可以看到大量線的運用;在席勒的作品中，也可以看到線條的運用，利用線作爲表現對象的主要手段;克里姆特在油畫中把線條的運用和色彩的運用結合在一起，使線融入色彩中非常協調，兩者相得益彰。

　　二、色彩

色彩是繪畫表述中最基本也是最重要的元素之一。世界是由色彩組成的，任何物體都有固有色，都會受到外光的照射，在外光的影響與照射下，會產生千變萬化的色彩現象。作爲視覺藝術的繪畫，對色彩的表現是非常重要的。

色彩並不是一開始就受到畫家的重視的，在傳統的繪畫觀念中，色彩是依附於形體而產生的，色彩不過是物體固有色的明暗變化。康德曾在著作《判斷力批判》中對色彩的從屬地位作了不朽的評價：“在繪畫和雕塑中，構圖是關鍵……給草圖增輝的色彩是構圖的一部分，色彩以它自己的方式可以給我們觀察畫面增添一種生氣。但色彩自身決不能使畫變美。”到了十九世紀後期，在印象派的影響下，色彩終於獲得瞭解放。色彩的表現力得到確認。塞尚曾有一段描述：“只有色彩是真實的。一幅畫首先是，也應該是表現色彩……當我發現人們必須通過某一別的東西來代表它，即通過色彩自身。”表明畫家終於認識到色彩的表現性。色彩的運用與意象描述和情感的表達是分不開的。兩者是色彩成爲繪畫語言元素的基因。從心理學的角度來講，色彩能引起視覺的興奮與心情的轉化。看到一塊紅色，會聯想到火焰，感到溫暖;看到藍色會聯想到大海、天空，感到清涼。色彩的表現常常是與情感聯繫在一起的。畫家通過強烈的色彩的對比來表達自己的情感。另外，色彩還有一定的象徵作用。通過不同色彩的象徵作用來組織畫面。在多數作品中，畫家常利用色彩來營造不同的氛圍，這一點是其他元素所不能取代的。

　　三、明暗

明暗在繪畫表現中是比較重要的手段，使繪畫語言的基本構成元素。明暗是光影在繪畫中的代名詞，由於光學中的光影現象才產生繪畫中的明暗表現方式。

明暗包括兩個方面的含義，一是由光的照射產生的明暗關係，一是由物體固有色所產生的輕重關係。前者是繪畫表現物體立體感、空間感的表述形式之一，一般是運用側射光的現象;後者是繪畫表現物體質感的表述形式之一，一般是運用正射光的現象。一般而言，在油畫、水彩等西方繪畫形式中比較注重第一種現象的表現，而在中國畫、裝飾畫中則比較注重第二種現象的表現。通過不同的光源的.照射所產生的明暗，會營造畫面不同的氛圍，給觀者不一樣的感受。中西方有很多畫家都利用光影的語言來進行繪畫的創作，如倫勃朗、德拉克羅瓦、列賓、陳逸飛、陳丹青等，都是在作品中運用明暗的繪畫語言把畫家自己的創作意圖表現出來。

　　四、筆觸

筆觸的繪畫語言元素在繪畫中是一種非常複雜的而且有很常見的表現形式，無論是中國畫、油畫、水彩畫、素描等都運用得比較廣泛，是繪畫語言較爲獨特的手段之一。

筆觸可以幫助畫家在表述過程中增加繪畫性，提高表現力，創造繪畫風格和處理空間、體積與質感等。古典繪畫中，畫家對筆觸的處理是比較平的，隨着畫家對繪畫語言認識的提高，對筆觸的認識和運用逐漸得到重視。畫家在繪畫過程中充分利用筆觸的表現力，表現畫家的情緒和創作意圖，甚至來創作一種表現風格。畫家對筆觸的處理，是根據對象所呈現出來的現象通過一定的藝術處理而形成的，畫家通過研究對象、分析對象、總結對象表面與深層造型規律，創造出最適合表達的筆觸。

繪畫語言的構成元素並不僅僅侷限在這四個方面，還有由這幾個方面組合而成的其他幾個方面，如肌理、層次、空間等。所有這些元素都是畫家進行形象塑造的手段，畫家利用這些元素在繪畫創作中去表現情節、情境、情感、情趣和“有意味的形式”，從各種形式的組合與變化中爲畫家進行繪畫的表現服務。對繪畫語言構成元素的探索還要繼續深入研究下去。

參考文獻

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