設計中的設計讀後感4篇

品味完一本名著後，你有什麼總結呢？何不寫一篇讀後感記錄下呢？那麼我們如何去寫讀後感呢？下面是小編收集整理的設計中的設計讀後感，歡迎閱讀與收藏。

設計中的設計讀後感1

這段時間我不僅在爲畢業設計想方案，同時也閱讀了《設計中的設計》這本書，讀了這麼久，突然發現 就像原研哉在開篇的自序中所說的一樣，自己越來越不懂設計了。然而“這並不意味着你對於設計的認知倒退了，而是證明你在設計的世界裏又往更深處邁進了一步”，所以 歸根結底，這種意猶未盡的感覺是因爲我對設計這個異彩紛呈的世界越來越高漲的熱情，以及對設計的意義更加深刻的思考與感知。

設計是什麼？在我離設計很遠很遠的時候，我一直以爲他是一個非常簡單的名詞。而如今作爲一個初學者，它有些神祕，有些美麗，又有點包羅萬象，意蘊複雜。 對於這個最基本的問題，原研哉並沒有在這本書中給出一個明晰的答案。但他給了我們彌足寶貴的啓示。通過創新與交流來認識我們生活在其中的世界，這是我在第一章“設計到底是什麼”中所認識的設計。

“設計的時代將要來臨”。當初的松下幸之助看到了設計發展前景，二戰後的日本產品設計高速成長，並且對質量的追求爲規模化、量化的生產提供了品質保證。日本設計所具有的獨特魅力是因爲，對如何形成真正具有自身特色的設計思想的思索，在於 反思什麼樣的東西纔是“日本的”，在於將 現代主義的感覺浸潤並融入日本的生活文化中去。

完美是枯燥的。設計不是工業流水線上生產出來的完美但千篇一律、毫無個性的東西。真正的設計應該不受教條、規則的束縛，充滿想象力， 永遠在尋找新的、更好的、不同的、不被遺忘的創意。試着通過不同的眼光來看待事物，纔可以尋求新突破。每個人也要有自己的邏輯體系，不人云亦云。

設計在哪裏？ 設計已經深深的紮根在生活當中，最令我們視而不見、習而不察，而恰恰又離不開的大概就是設計了。因爲生活中的細枝末節，每一個不容忽視的部分，都是設計。設計也爲原本普通的生活，帶來不一樣的溫馨與驚喜，讓生活變美、變放鬆。“生活本身，就是設計的起源地；而設計，歸根結底就是我們對生活的發言。”

什麼纔是好的設計？沒有標準答案。事實上，哪有那麼多好與不好，只要它足夠有趣、足夠有新意；只要你喜歡，哪怕一件有趣的小物件，也可以將不好變成好，給你帶來完全不同的感官享受，讓你怦然而心動。

在現代工業飛速發展的當代社會，物質生活極大豐富，如何退去浮華、迴歸自我，保持一顆平靜寬容的心越來越多的被人追捧。消費者對產品的需求也不僅僅限於好用，他們更願意選擇那些能夠觸動心靈的設計產品。

正如原研哉寫在最後：“我想邀請那些對設計有興趣，在設計入口觀望的人一起來閱讀。設計世界看起來門檻很高，不會讓人將其與流行或者潮流聯想在一起，相信有很多人即使對

設計有興趣也不一定會真的認爲自己可以進入設計界，但我認爲，只要腳踏實地，就能走好設計這條路。我期待那些對設計有興趣的人能夠堅定地進入設計界”。

設計中的設計讀後感2

剛剛轉到設計專業半年，在瞭解這個專業的時候就去網上搜索設計的相關書籍，第一個跳出來的書就是這本《設計中的設計》，將設計用文字表達出來本身也是設計，這個書名也是一種設計，連續兩個關鍵字都能被檢索到，無論是用哪一個搜索引擎都會搜到這本書的。

不得不說自序的內容在很大程度上就吸引了我去閱讀，幾乎是一口氣讀完的，這也恰好印證了自序中說的“當你讀完這本書覺得自己越來越不部設計時，這並不意味着你對於設計的認識倒退了，而是證明你在設計的世界裏又往更深處邁進了一步。”這一句話像是一劑強心劑，書中也有很多枯燥無味的內容都被讀者自動省略了，不懂正常嘛，作者都這麼說了，接着往後看就好了。到了後面產生了很多疑問，同時也有了很多收穫。我不能說看完這本書真的對設計的理解更深一步，但是他確實是從自己的產品上提取了很多設計的思維的視角。

中國的設計教育大多是從用戶出發，分析用戶，研究用戶的特徵再去做一些設計，但是有個很大的問題是，用戶根本不知道自己想要什麼，很多的分析結果是錯的，或者說是片面的，這樣的設計根本不能稱得上是好的設計。設計被任務化目標化，視角就變得很窄。這本書中詳細介紹了無印良品的品牌理念的誕生，以及自己產品背後的靈感來源，對日用品的再設計是他對日本經濟發達之後日本人生活的思考之後得到的理念。這樣的理念結合了日本的文化思想（作者自己有詳細的介紹）。之前在別人的書評裏也看到說這根日本的禪宗也有很大的關係，無印良品的設計也頗具禪宗的意味。因此很多人喜歡上了這個品牌的設計理念。無印良品是爲日本的社會現狀而設計，但他的目標卻是全世界。這其中我們能看到他的視角從來不只是放在用戶身上，他關注的是整個社會的`文化氛圍，經濟的動態，世界的潮流（他在日本人看地圖的方式中很明顯的體現了這點），一個民族的設計特點卻被整個世界所接受，正是因爲他很多設計關注到了整個人類的思想意識。

例如環保節能的設計，引導人們的理性消費，甚至倡導整個社會的節約，方形的紙筒，原生態的火柴都不僅僅是設計了這麼一個產品而已，他對於人們的價值觀，審美都有着重要的引導作用。再者婦產醫院標識的那個設計也令我印象深刻，從人性和情感的角度進行設計，這無疑是最有人性化的地方。人性化的設計總會被所有人喜歡，甚至覺得有點暖心，這也是現代設計的一個很重要的趨勢吧，屬於設計心理學的範疇，如果能很好的進行實踐，設計出來的東西絕對是很受歡迎的。

看完這本書都多多少少明白了什麼是日本設計，但是對於中國設計可能更加迷茫了，感到
我的路還有很長啊，需要很多的學習才能成爲未來的設計師。在這裏提醒自己時刻保持廣闊的視角；把握中國文化的本質，立於中國文化而走向世界；學會研究人，懂得人的心理，懂得人性。

設計中的設計讀後感3

這本書無法讓人更懂設計，它爲你武裝設計的思維，並要求你不斷迭代關於設計的觀念。

一、原研哉作爲一名設計者

二零零一年起，原研哉受田中先生之託成爲無印良品諮詢委員會的一員，構成了現在我們看到的無印良品呈現出的形態。極簡主義/簡約在無印良品這裏並不能粗暴地概括爲簡潔和樸素，因爲簡化工序會使其更易被模仿；它的意義在於提供了“優雅而質樸的生活提案”，從而形成世界性的影響。

根植於日本的品牌能夠成爲WORLDMUJI，一部分是由於田中先生所倡導的“從日常生活的審美意識中提煉而成”，另一部分便是原研哉對它的發揚光大。

這一理念除了指導產品開發，在向受衆直接表達的平面廣告上也產生了經典的呈現。

《地平線》系列取景於“烏猶尼”鹽湖和“馬魯哈”草原，意在通過一條完美的地平線表達“虛無”（Emptiness）的概念。拍攝這個普遍真理的自然景象在4米高的地方取景，地平線將天和地完美分割。

原研哉作爲獨立設計師也設計了長野冬季奧運會開幕式的節目冊。

二、《設計中的設計》對我曾經工作的啓示

設計不是做加法。

設計，讓人想到的是“加法”或者“濃墨重彩”。是一種加在原材料上的改變它的想法，也是一種加在物與物之間的結構，或者賦予色值。這本書第一次讓我意識到……設計的本質——先“深入”地理解，再“淺淺”地表達；它不應該被注意到，因爲最完美的設計呈現出來的是一個整體。

在達到這個理解之前，引起省思的是原研哉提出的“留白”，這樣一箇中國傳統水墨畫裏的詞彙。當把“留白”作爲“設計”的理念提出，產生了奇妙的對比。

在無印良品所有的物品中，牙刷架是它的設計理念最生動體現，“扳指”狀的牙刷託完全脫離傳統牙刷杯的規制。

它意味着終極的指向。

從新產品設計的角度而言，人羣的區隔、產品的定位是它的原點，它的配方、它的包裝設計是隨之而生的產物，就如雞和蛋。這一整套的動作能夠稱之爲設計。當人們談論設計之時，是從微觀的角度把它具象成爲了一幅圖或者一個視覺作品。

這個思路在炮製多美滋高端新產品“致粹”的時候得到了完整的練習，它的視覺體系出發點不是理性的說服，而首先是感性的共情。讀後感·它共情的對象是和虎媽相對的另一類新手媽媽，她們不爲自己的孩子預設既定的角色，而是通過陪伴，來發掘並充分激發孩子的潛力。而落到“奶粉”這樣嚴謹的產品，它的產品支撐點在於改變營養元素的結構，激發它提供的免疫作用。

在視覺設計上，如何把產品的理性和人羣的訴求無聲地聯繫起來？首先找到了一個比喻——鑽石，鑽石和碳由相同的元素構成，結構使它們有天和地的區別。

在包裝的設計上，將鑽石的切面及透光的效果作爲設計的元素，或者可理解爲基底，不言自明地表現高端、可靠、堅實，又不似其它奶粉般冷感。

三、再看《設計中的設計》

時隔多年，在現在的平面工作、甚至管理工作中這本書裏樸素的話語依舊會隨之浮現。

設計中的設計讀後感4

坦白的說，在進入大學之前我並不知道設計這個詞究竟意味着什麼，我也一直想知道答案。在十一假期的時候我就在書店買了一本老師推薦的《設計中的設計》這一本書，想從中獲取我想要的答案。於是帶着問題，我就開始了我的“發現之旅”。

我很喜歡這本書的封面，簡單幹淨，雖然只有黑白兩種顏色，不過卻散發着神祕感。這本書的作者是原研哉。他是日本平面設計師、日本設計中心的代表、武藏野美術大學教授、無印良品的藝術總監。目錄的前面是三位設計界的大師：李 埃德爾庫特、前田約翰和傑斯帕 莫里森 對作者原研哉的評價以及對《設計中的設計》這本書的體會，這使我在沒有閱讀之前就明白，我會在這本書中找到我想要的答案，也許我對設計這個詞的意思會有更深一層的理解。

“用語言表達設計是另一種設計行爲”這是原研哉在書的最前面說的一句話，在前言部分，我終於找到了作者對這句話的解釋。理解一個東西不是能夠定義它或是描述它，而是把這個我們認爲自己已經知道的東西拿過來，讓它變得不知，並激起我們對其真實性的新鮮感，從而深化我們對它的理解。所以當作者用語言去表達他心目中的設計的時候，他就是將他心中原有的設計的概念推翻，然後再去從一個陌生的角度去認識設計，這也是一種設計行爲。這句話也同樣是在告訴我們，設計任何東西，不要被其原本的事實規律所框住，一定要打破原有的規律，重新去認識它，理解它，這樣纔會真正的設計出好的作品。

書中圖文並茂，生動形象。原研哉通過一些工業設計產品的圖片，加上他的解說，使其表達出一些工業設計創新、造福於人類帶給人類便捷、的地方。

讀完了這本書以後，我不禁問了自己一個問題：原研哉的設計理念到底是什麼呢？我感覺，他的設計作品顯現出來的不落陳規的清新，在於他找到了設計被需求的空間並存在其中進行設計。在這樣的態度下，他拓展了設計的視野和範疇，使其在設計的領域中邁上了成功之路。而原研哉曾說過：“像設計不應該只看短期反應，而着眼於長遠的教育性理想：若每一個設計師都有一種追求市場的品味、對設計的感受性就會不斷地提升，社會了解設計意義的所在，設計師纔會有更大的發揮。”所以對於設計，(.)對於一個未來可能成爲設計師的我們，一定要在創造的同時，發現其本身的價值，只有這樣，纔會發掘物質其本身的價值。

那到底什麼是設計呢？我認爲，設計不光是一種學問，他是一種體現物品本身價值的必需品，一個好的工業設計產品，可以爲企業創收，但卻不能丟掉產品本身的特徵。就像無印良品一樣，雖然外觀並沒有那麼特別，而且顏色也沒有那麼鮮豔，但是設計師卻用了最樸實的手法將其表達出來，既環保，又可以高度表現出他的功能所在，這也就是設計的最高境界了。

我會追尋着原研哉老先生的腳步，去學習，去體會，去實現我的設計之夢。