談談演講與朗誦

談到演講時，如果不將朗讀與演講作對比，往往很難區分兩者的不同。演講與朗讀自古以來就是中國語文教育的傳統形式，兩者既有聯繫也有區別。如果你要學習演講、提高表達的能力和素質，你也要進行朗讀訓練。中國的傳統教育自古提倡誦讀，所謂“讀其詩、誦其書”， 通過誦讀可以豐富你的語聲的容量，也可以通過誦讀聆聽提高你對語言的感知能力。

一、演講與朗誦的區別

１、演講：通俗平易；朗誦：典雅華麗

演講就是以通俗易懂的口語表達去傳遞感情、思想，而朗誦就是照着一個文本去加上自己的感情去朗讀。

演講的語言要儘量選用那些口語化的詞語和句式，儘量不用生僻詞語、文言詞語、專業術語，儘量不用倒裝句和太長的句子。

朗誦語言遣詞造句的特點是典雅華麗，具有文學語言色彩。如朱自清的散文名篇《荷塘月色》的語言。

２、演講：以“講”爲主；朗誦：以“演”爲主

演講以講爲主，以演爲輔，所講的是演講者的本色口語。它是一種介乎日常生活語言和表演語言之間的品語。這種口語首先要像日常談話那樣親切自然，但又不能像日常談話那樣語調平淡，缺乏激情，否則，演講就會缺乏鼓動性，失去吸引力；它當然要像表演語言那樣講究抑揚頓挫，但又不能像舞臺表演那樣模擬角色、惟妙惟肖，否則，演講語言就會失去真實性，失去親和力。演講時聲音的音質要基本保持本色，是演講者本人同聽衆的對話和交流，本色的聲音纔有可能讓聽衆產生親切感。

朗誦的語言純粹是一種舞臺表演語言。爲了使朗誦能夠吸引聽衆，把聽衆引入原作品的意境，朗誦語言要比演講語言更加誇張。朗誦時要儘量在平淡中尋找語調的變化，大起大落、激情澎湃。

３、演講：重在“鼓動”；朗誦：重在“抒情”

演講包含三個方面的內容：一是演講必須發表意見，就是闡明觀點和理由，即“說理”；二是演講必須抒發情感，即“抒情”；三是演講必須感召聽衆並促使其行動，落腳點在於“鼓動”。沒有“說理”，演講者的意見就難以令聽衆信服；沒有“抒情”，演講很能難感染聽衆，引起聽衆的共鳴；而情理交融才能把聽衆“鼓動”

起來。“說理、抒情、鼓動”三者融爲一體才構成演講。鼓動性是演講語言的突出特點。

朗誦，其作用重在抒情。《現代漢語詞典》對“朗誦”的解釋是：“大聲誦讀詩或散文，把作品的感情表達出來。”朗誦的根本任務是抒情，朗誦語言要特別注重抒情。優秀的朗誦者總是力爭使自己的語言句句含情。抒情性是朗誦語言的突出特點。

４、演講：靈動地講；朗誦：照本而誦

優秀的演講者，要根據現場的變化對原先準備的提綱、講稿作靈活處理，增刪、改換演講的部分甚至全部內容都有是允許的，在演講過程中迸發新的思想火花，即興發揮講出蘊含哲理的警句、令人叫絕的妙語，是常有的事。如果出現了忘詞或講錯的情況，演講者可以臨時作一些調整和糾錯。

朗誦，必須照本而誦，不允許變動。朗誦的作品一般是他人寫的，一定要尊重作者的原意，朗誦者無權變動文本一詞一句，要做到不丟字，不添字，不改字，不讀錯字，還要讀得連貫自然，不結巴，不重複。在此基礎上，朗誦者才能根據自己的理解和感悟去發揮，去創造。在傳情達意中，朗誦自由馳騁的空間要比演講小一些。

當然，因爲付諸於聲音，有一些東西很難描繪得到位，所以要想把日常說話、朗誦與演講區別開來，還是要多聽聽好的朗誦與演講。

二、演講與朗誦的共同點

有人把演講與朗誦混淆，是因爲二者有共同點。的確，在有聲語言的運用上，二者有不少相通的地方。比如，都講究普通話語音的標準、純正、自然，講究發音的飽滿、宏亮、有力度，講究用氣發聲及氣息的控制，講究重音、停頓、語速、抑揚頓挫的'處理。所以，一個善於朗誦的人，學習演講會容易一些。

三．演講不是表演

我們這裏所說的"演"指的是"無聲語言（"或曰"態勢語言"）在演講中的運用，而不是要你演講時從頭到尾地"表演"。無聲語言指的是你演講時的姿態、儀表、風度、手勢、動作、眼神、表情及所運用的其他視覺材料。這些手段一旦與演講內容完美結合，可以增強有聲語言表達的效果，營造出一次極富感染力的演講。所以有人說，真正的演講一定是有聲語言與無聲語言的兩極合璧。

不能把演講的"演"理解爲"表演"。演講的現實性的特點，使無聲語言的運用必須與內容相匹配，服從於內容表達的需要，並且要自然，不可太誇張，爲表演而表演。而藝術表演是可以適度誇張、虛構的。

四、如何朗誦

1.選好作品深理解

第一，作品一定是自己喜歡的，別人推薦的作品即使再好，但是朗誦者本人沒感覺，調動不起朗誦的願望，那也不適合來朗誦。

第二，作品內容便於理解，不能深奧難懂。看着都費解的，朗誦出來效果也不會好。

第三，語言要琅琅上口，詩作本身韻律感強，有較鮮明的節奏起伏變化，形象生動，容易產生一定的衝擊力。

第四，感情摯烈，具有一定的變化幅度和對比。

第五，篇幅適中，不宜太短或太長，要有完整性。一般不要選擇節選片段的作品。

選好了作品，還要在深入理解上下功夫。深入理解包括既要吃透作品的原意，還要了解作品產生的年代和寫作背景，還要了解作者的生平、創作和他其他相關的作品，而不能簡單地理解了大概的意思就上場朗誦。詩的語言是非常凝練的，往往表面淺顯易懂的句子的背後蘊含着深刻的意義，這是表面化的理解所體會不到的。深入理解有一點就是準確把握詩所反映的特定時代的情緒並加以準確表達，如果不對以上那些背景的東西加深瞭解認識，表達出來就可能是一種當下時代的情緒，這就不準確了

2.感受意境有真情

第一，詩歌往往充滿了比喻和象徵，如果不從意境感受着眼就往往使人眼花繚亂，如墮入雲裏霧中，不得要領。

第二，詩的語言較爲凝練的特性，在詩作中顯現出萬千氣象，不感受意境，只是侷限於文字，詩昧就無從表現。

第三，詩的語言又具有跳躍性，更增加了詩歌的容量。朗誦者如果表達不出詩的跳躍中的內在程序，把一個個句子平擺浮擱地讀出，意境也就無從表達了。

第四，因境抒情，從全詩的整體出發，在意境需要的前提下引發，避免片段感。

3抓住重點見高潮

第一、重點如畫龍點睛，他解釋詩歌的精神的實質、感情的高點、意義的趨向、藝術的分寸。

第二、重點要少而精，不宜散亂，不宜雜多。只有少而精幹，能突出也纔會深刻。

第三、重點不是單純的理智產物，必須同時是感情產物，不僅是"語意的解讀"，還應是語趣（理趣、情趣）的表露。

第四，重點不是單純的加重聲音，但那聲音一定與衆不同，那效果一定不同凡響。重點是軸心，是路牌。

第五，非重點相輔相成，在比較中仍存在，在對比中顯現。