最詳細的攝影后期調色工具大講解
面對一張原片,在我們分析過後這張照片需要調什麼色彩之後,便該進入實操環節了——使用各式各樣的調色工具,為我們完成照片的色彩調整。
當我們去欣賞一幅照片時,給我們帶來第一眼衝擊的便是照片的色彩,色彩在一幅作品中有著關鍵性的作用。簡單的色彩中可以包含情緒,傳達拍攝者的感情,合理的調整色彩可以讓照片擁有更強的生命力。在介紹Photoshop色彩調整工具前,我們首先需要了解一個重點——色彩原理,色彩原理是調色的基礎,只有瞭解色彩原理後調整色彩才不會茫然,並且對於調整顏色也可以更快、更準確,從而事半功倍,運用調色工具得心應手。
色彩模式與混色
常見的色彩模式有:RGB、CMYK、HSB以及Lab等。
RGB:紅(Red)、綠(Green)、藍(Blue)。
CMY:青(Cyan)、洋紅(Magenta)、黃(Yellow)
HSB:Hue(色相)、Luminance(亮度)、Saturation(飽和度)。
Lab:亮度(Luminosity)、從洋紅色至綠色的範圍(a)、從黃色至藍色的範圍(b)。
在Photoshop中,使用最多的便是RGB色彩模式與CMYK色彩模式。
RGB色彩模式在生活中應用非常廣泛,顯示器的色彩系統、數碼相機的原始照片等等均是RGB色彩模式。
RGB色彩模式基於三基色原理,是一種加光模式。在物理的稜鏡實驗中,白光穿過稜鏡後被分解成多種顏色漸變過渡,顏色依次為紅、橙、黃、綠、青、藍、紫,我們的人眼對紅、綠、藍三色最為敏感,大多數的顏色都可以通過紅、綠、藍按照不同比例合成產生,這種比例的合成我們將之稱為混色。
紅綠藍三色按照不同的比例相加合成配色稱為相加混色。
如果說RGB色彩模式廣泛應用在電子顯示,那麼CMY色彩模式則為印刷不可缺少的一部分,CMY的三色基於印刷三原色,外加黑色變成了CMYK的四色。(在理論上,青色+洋紅+黃色=黑色,但是由於目前製造工藝無法造出高純度油墨,所以便加入了純黑墨。)
通過色彩模式的基礎色彩或數值,我們可以得到千萬種不同的色彩,這裡就涉及到了調整色彩最重要的一點:混色。其實無論是何種色彩模式,我們在使用Photoshop進行調色時,運用最多、最需要了解的便是:混色。
混色:把不同的顏色混合起來,可以組成另外的顏色。
混色在我們生活中非常的常見,例如水彩繪畫中,顏料的色彩數量並不能滿足繪畫需求,這時候就需要通過將不同的顏料混合在一起,來得到更加豐富的色彩。例如我們需要灰色,就可以通過黑色+白色來得到,需要橙色可以通過紅色+黃色來得到。
我們熟知的色彩原理中,RGB三色的混色:藍色+紅色=紫色、藍色+綠色=青色、紅色+綠色=黃色。CMY三色的混色:黃色+藍色=綠色、黃色+洋紅=紅色、洋紅+青色=藍色。
在Photoshop的調色基於RGB、CMY等色彩模式的混色,所以便可以使用各式各樣的調色工具,通過混色來得到我們所需要的色彩。這樣也是我們為什麼需要多多瞭解混色原理的原因。
Photoshop混色示例:
我們使用Photoshop的可選顏色工具作為示例,對照片色彩進行混色調整。
在調整時我們需要根據調整區域的色彩確定顏色,在這幅圖中,我們可以看到天空與水面大體為藍色。
當我們想要調整天空與水面的藍色時,需要將顏色選項調整到藍色,之後可以使用CMYK的`四色對藍色進行混色。
調整藍色中的青色-100%,由於洋紅+青色=藍色,減去藍色中的青色可以看到藍色轉變為洋紅。
而調整藍色中洋紅-100%。
天空的藍色則變為青色。
調整藍色中的洋紅+100%,藍色的色彩加入一些洋紅色調。
調整藍色中的黃色+100%。
根據三原色與三間色原理,藍色轉變為綠色。
調整藍色中的黑色-100%,相當於藍色加入白色,藍色變得更淡。
調整藍色中的黑色+100%,相當於藍色加入黑色,藍色變得更深。
調色工具簡述
CAMERA RAW調色工具
色調
色調指的是一幅畫中畫面色彩的總體傾向,是大的色彩效果。
色調位於CAMERA RAW調整項【基本】下,可以使用滑塊或輸入數值進行調整。減少“色調”可在影象中新增綠色;增加“色調”可在影象中新增洋紅色。
色調其實非常好理解,也非常使用,就是調整畫面整體偏綠或者偏洋紅,也可以用來修復畫面的白平衡。
如下圖所示,通過調整色調,我們可以將原本藍色的畫面調整為偏紫或是偏綠。
色調是我經常所用的工具之一,尤其是在調整諸如晚霞、夜景、朝陽等風光照,都會將色調微微調整為偏洋紅,為畫面增加些許紫色,豐富畫面色彩同時增加神祕感。
色溫
色溫我們可以理解為巨集觀上的一種大的環境,當我們觀看一張圖片時,整體感覺上在光線分佈上顏色是飽滿溫和還是單調冷豔,這就是色溫的體現。
其實如色調相同,我們也可以把色溫看成調整畫面色調偏向的工具,減少“色溫”可在影象中新增藍色;增加“色溫”可在影象中新增黃色。
色溫的藍色與黃色也是後期調整中經常使用的色調,不用的色彩分別適用於不同的畫面環境。
分離色調
分離色呼叫來給圖片“高光、陰影”兩部分進行著色處理,創造一些特殊的色彩效果,如照片反衝、黑白添色等等。
在“分離色調”選項卡中,調整高光和陰影的“色相”和“飽和度”屬性。“色相”用於設定色調顏色;“飽和度”用於設定顏色效果的幅度。
調整“平衡”控制元件以平衡“高光”和“陰影”控制元件之間的影響。正值增加“陰影”控制元件的影響;負值增加“高光”控制元件的影響。
分離色調看似複雜,用起來卻非常方便實用。
我們以此圖為例,畫面中高光部分主要為夕陽的餘暉透過雲層露出的部分,陰影則為雲層、樹林及畫面四周的暗角。
在高光調整項中,我們首先調整色相為紫色,增加25左右的飽和度,可以看到,畫面餘暉部分色彩出現輕微紫色,但是並不明顯。
而後我們將飽和度選項大幅度增加,畫面的紫色變得明顯,原本黃、白的高光區域徹底轉變為紫色。
對於黑白畫面,分離色調也可以進行加色處理。
將畫面轉變為黑白後,調整高光為黃色,飽和度較高,調整陰影為藍色,飽和度中等,可以看到,原本黑白的畫面變得黃藍相沖,具有了一定的色彩。
綜合應用與配合使用
色調、色溫以及分離色調在使用時,可以根據照片配合其他工具,以創造出更豐富的效果。
在實際使用中,Camera RAW是配合使用非常頻繁的工具之一。
漸變濾鏡可以在畫面上拉出一個由強到弱的漸變範圍,可以對增加濾鏡後的景物進行白平衡、曝光、亮度、透明度、對比度、及銳化的調整,在一張畫面內可以新增多個漸變濾鏡。
這裡對於漸變濾鏡的更多功能不再過多的講述,以後會在講曝光調整的分享中具體分析,這裡我們主要講解使用漸變濾鏡中的白平衡,即色調與色溫的使用。
下圖是一張日出圖,在Camera RAW中首先進行一些簡單的對比度與飽和度的調整。
之後進入漸變濾鏡之中,拉出一個將天空部分包括在內從上至下的漸變濾鏡。
當我們將漸變濾鏡的色溫調整為-100。
天空變為從藍之金黃的漸變,層次感分明。
當我們將漸變濾鏡的色溫調整為+100時,天空完全變為金黃色。
在色調中也是一樣,調整色調為+100時,天空變為奇幻的紫色之金黃的漸變。
從這裡可以看到漸變濾鏡的不同,如果直接在基本中調整全圖的色溫或色調,得到的結果是天空的色調偏向於同一個色彩,而不會像漸變濾鏡調整後的具有漸變,缺少層次。
而根據在同一畫面可以新增多個漸變濾鏡的功能,我們可以創造出更加豐富的效果。
這是一張夕陽草原的照片,整體畫面偏向於藍色。
我們可以首先在天空與地平線之間拉出一個漸變,調整色調+100,使天空色彩偏向於紫色。
而後在地面與地平線之間拉出一個反向從下至上的漸變,調整色溫+100、色調-57,將秋季草原地面的黃色與綠色顯現出來。
這樣所得到的畫面色彩更加分明,相比簡單的整體調整色彩,更具有可操作的創造性。
-
攝影工作實習總結常用(2篇)
總結是在一段時間內對學習和工作生活等表現加以總結和概括的一種書面材料,它有助於我們尋找工作和事物發展的規律,從而掌握並運用這些規律,為此我們要做好回顧,寫好總結。總結怎麼寫才不會千篇一律呢?下面是小編幫大家整理的攝影工作實習總結,歡迎閱讀,希望大家能夠喜...
-
攝影師個人工作辭職報告7篇(合集)
在經濟飛速發展的今天,報告與我們的生活緊密相連,寫報告的時候要注意內容的完整。你還在對寫報告感到一籌莫展嗎?下面是小編收集整理的攝影師個人工作辭職報告,歡迎閱讀,希望大家能夠喜歡。攝影師個人工作辭職報告1尊敬的領導:您好!首先,感謝您在百忙之中抽出時間閱讀...
-
《小攝影師》續寫作文(優選)
在現實生活或工作學習中,大家或多或少都會接觸過作文吧,作文是由文字組成,經過人的思想考慮,通過語言組織來表達一個主題意義的文體。那要怎麼寫好作文呢?以下是小編為大家整理的《小攝影師》續寫作文,歡迎閱讀,希望大家能夠喜歡。《小攝影師》續寫作文1時間一分一秒...
-
【熱】商業攝影合同4篇
隨著法治精神地不斷髮揚,人們愈發重視合同,能夠利用到合同的場合越來越多,簽訂合同能平衡雙方當事人的平等地位。那麼大家知道合同的格式嗎?下面是小編整理的商業攝影合同,僅供參考,歡迎大家閱讀。商業攝影合同1甲方:乙方:甲乙雙方本著精誠合作的原則,經雙方友好協商,就...