音樂老師教育隨筆9篇

在現實的學習、工作中，說到隨筆，相信大家肯定都不陌生，隨筆其實就是日常生活中對一些事件的想法，及時捕捉，隨手記錄下來。什麼樣的隨筆纔算得上是好的隨筆呢？下面是小編精心整理的音樂老師教育隨筆，歡迎閱讀與收藏。

音樂老師教育隨筆1

下午的入區時間到了，在入區之前，我和孩子們說了一下每個區域的入區規則，孩子們像往常一樣選擇進了自己喜歡的區域，有個別孩子喜歡進美工區，還有進小診所。還有進表演區，大傢伙玩得不亦樂乎。

這時候，我看見紫玉拉這幾個好夥伴一起來到表演區說：“我們一起化妝，來個表演吧”“好啊好啊”大家異口同聲。我看見紫玉身上穿着裙子，頭上帶起頭巾，身上帶着項鍊，手裏拿着鈴鼓，說:“老師，來點音樂。可以嗎？”“沒問題，可是你們這麼多人，有的拿樂器，有的拿道具，要不我們一起來個音樂會如何，你們一起商量，你來跳舞，誰來伴奏音樂。”“好啊好啊”他們圍成一圈在商量着。“老師，我們已經準備好了，給我們播放鈴兒響叮噹！”我點開了音樂，看到孩子們開心地表演着，聽到他們無邪的笑聲，臉上露出了童真的笑容，我想，孩子們就是這麼簡單，容易滿足，這就是他們想要的快樂。

他們在這種自主性遊戲中，根據自己需要，選擇自己喜歡的.區域和材料，選擇自己喜歡的夥伴，進行遊戲，從中他們獲得遊戲的經驗和進步，感受到不一樣的快樂！你們說不是嗎！

音樂老師教育隨筆2

陶行知是偉大的人民教育家，也是著名的音樂教育家。他一生辦了很多學校，都重視音樂藝術教育，他普及大衆教育，也重視音樂的普及，他培養了很多音樂專門人才。他的音樂教育思想和實踐都非常豐富，值得總結。陶行知在其一生中，不論辦學或進行社會教育，都把藝術作爲教育的重要內容，培養人的音樂才能和興趣，是其重點之一。

陶行知先生曾說過：“要從成人的殘酷裏把兒童解放出來”。接着他提出了輝煌的兒童六大解放觀點：解放他們的頭腦、雙手、眼睛、嘴、空間和時間。陶行知實際上是在提醒我們，當前的課程和教改，首先是解放學生，即使規範也應在解放的思想指導下規範學生。所以新的課程標準開始逐漸注重於對於學生創造力的培養，課堂學習開始把重心轉到學生，讓學生進行自主學習，而老師要努力成爲很好的引導者，去引導我們的學生我自主學習中獲得知識，享受學習的快樂。

在現在的音樂教學設計中從低年級開始培養學生的創造能力，從創編簡單的旋律開始。給學生幾個單音，例如“do、re、mi、sol”幾個音，用“跳格子”的遊戲開展，學生可以按照自己順序排列，並演唱給小朋友聽，或者在創作旋律的活動中，提供給學生簡短的幾句話，讓學生自由發揮，並將自己譜寫的曲子演唱給大家聽，並一起交流評比。有了這個遊戲的加入，學生課上氣氛活躍，他們把它當成遊戲一般，不經意中就做成了一首最簡單的歌曲，有的孩子說：“原來作曲這麼簡單啊。”我還嘗試讓學生根據生活中的觀察給一些歌曲進行改編再創造，比如二年級有首歌曲《買菜》，旋律輕快活潑，歌詞生動有趣，其中的一段唸白更是朗朗上口，上這一課的時候學生都非常興奮。在歌曲拓展部分我設計了歌曲的編創，因爲歌曲中的歌詞跟我們的生活有關，於是我讓學生也根據自己生活多見，把歌曲中的`歌詞進行了替換，編創成自己的《買菜》歌。學生積極討論，最後我們編創了幾首《買菜》還讓學生進行演唱。一節課很快就結束了，學生有的自己編的歌還沒有唱完，我突然感覺一節課的時間好快，上的特別的輕鬆。

中高年級的音樂課中對於學生的創造就更爲重要了，在中高年級的音樂活動中，安排嘗試讓學生自由改編歌詞，創作新歌曲，設計演唱形式等，讓學生感受音樂創造的樂趣，這在現如今的音樂教學中也已被很多老師所運用。在四年級的課程中，我嘗試讓學生在熟悉了一些演唱形式後，讓學生自己設計歌曲的演唱形式，最後比較哪種形式更適合於歌曲。在高年級學生掌握簡單的音程關係後，試着讓學生進行二聲部的創作，雖然學生的即興創作結果，是幼稚、粗糙、不完美的，但可貴的是，學生在實踐中體驗和獲得經驗，提高了學生在音樂創作中的參與性和即興性，有助於學生自然情感、想象力、個性的發展。即興活動重視兒童在“做”的過程中主動學習，發揮想象力、獨創性。

在陶行知先生的教育理念引導下，讓我的課堂教學改變了許多，但真正令人感到欣慰的是在我的影響下我的學生也發生着改變。

1、變的更真誠，更和諧

作爲一名音樂教師，我會以大朋友的身份出現與和學生一樣聆聽音樂，與同學們一起做遊戲，一起唱歌跳舞。我的作用是讓學生加深對音樂的學習興趣，不斷激發學生的想像力，引導學生熱愛音樂，欣賞音樂。與學生平起平座，成爲了好朋友，有什麼心理話向我傾訴，課堂中也敢於指出我的失誤，發表自己的不同見解，師生情感更融洽了。

2、變的更開心更快樂

當音樂學習將掌握音樂知識學會技能成爲一種強制手段時，對學生來說，學習音樂就成爲了一種負擔和壓力。而教學方式由單一性轉向多樣性，讓學生在玩中學、做中學、聽中學、演中學，在思考中學習，在遊戲中學習，在合作中學習，讓學生了解掌握更多的學習方法，讓全身各個器官都參與到學習中來，從而獲得學習中的樂趣與全面和諧的發展，只有這樣才能對音樂學習的態度有了較大變化，越來越盼望下節音樂課快點來到。

音樂老師教育隨筆3

一、學生的聽

從音樂藝術的審美感知角度上看，音樂不受時間和空間的限制，具有靈活多樣的特性和不受視覺影響的審美特徵，是以"聽"引起學生對審美形象的注意。故而"聽"這個詞在音樂中就具有了更加複雜和廣泛的意義。學生不僅僅要會"聽"音高，還要學會"聽"音色的變化、節奏節拍的變化，去"聽"旋律線條的進行……。就像學習繪畫的人要訓練幾十種相近的顏色中，能夠體味它們的不同一樣。聽覺是行動的指導，無論是音樂的律動，旋律線條的進行，音色的`多種變化等都需要用我們的耳朵去分辨，聽得見它們細微的變化纔有可能體會到音樂的美妙之處。學會聽，是培養學生一個良好的聽覺習慣，學習音樂重要的條件。

二、老師的聽

傾聽是教師與學生溝通的基本技巧，也是在溝通中認識瞭解的第一步。可是反思自己在教學中有時學生的發言還沒有說完，自己便到旁邊拿獎勵的小卡片沒能做一個耐心的傾聽者。課堂教學是一個動態發展的過程，在學生交流感悟的過程中，教師要以欣賞的積極態度去面對每一位學生的真情表白，以極大的熱情和耐心感受其內涵，以最大的寬容和信賴去對待可能出現的問題。教師只有全身心地傾聽學生說話，成爲學生的忠實聽衆，才能發現學生在學習中遇到的困惑和疑慮，發現和創意等，才能及時捕捉課堂的生成資源，讓學生的學習在動態中挺進，使課堂充滿着生命的氣息與情趣，充滿着挑戰與創新，從而提高教學的質量。教師的這種認真傾聽學生說話的習慣，會給學生樹立可感的榜樣，自然而然地讓學生養成認真傾聽的習慣。

音樂老師教育隨筆4

國小音樂教學，不是爲了培養一個個音樂專家，而是爲了使學生獲得一定的音樂素質，從而受到音樂審美陶冶。

音樂欣賞教學就是讓學生聽賞各式各類的音樂作品，整個教學過程就是一個對音樂的感悟過程。主要內容都是針對培養音樂基本素質的感悟性內容。在對音樂的感悟中，對於國小二年級的學生來說，通過教師的引導，來培養學生的音樂感受力，其中包括對音樂要素的感受力，音樂風格的感受力，其中包括對音樂要素的感受力，音樂風格的感受力，音樂情境意象的感受力等。在培養這些感受力的同時，使學生的人格情操得以陶冶。學生對音樂的這種感受，並沒有過系統的音樂知識的學習和音樂技能的訓練，來自於音樂的薰陶和自我豐富的.人生感受對音樂的移情。因此說，音樂欣賞教學中，感悟音樂是教學的核心。

唱歌教學則是通過音樂樂譜的要求來實施的一種主體活動——歌唱，從而在活動中感受、體驗、審視和表達音樂和音樂的美來達到目標的，在活動過程中同時獲得了正確的歌唱方法——一種音樂表現力。唱歌教學有技能訓練內容，諸如吐字、發聲、音準訓練等，但對這些追求的目標不是專業要求，而是普及性要求，只要能自然地運用嗓音來歌唱，使個體的歌唱潛力得到一定的發掘就達到了教學目標。

總之，教學中追求對音樂的感悟，就是要求教學要以培養學生音樂基本素質爲核心目標，轉變教學觀念，改善教學方法，從音樂課的特點出發，教學活動以感悟音樂爲核心，"有音樂來培養音樂的耳朵"，使音樂教育真正實現其教育功能，在素質教育中發揮其應有的作用。

音樂老師教育隨筆5

興趣是推動學生學習的強大動力，創設一種可激發學生某種興趣的情境，使學生產生好奇感，也就是在教材內容與學生求知心理間架起一座橋樑，從而把學生引入到有關的知識中去，使課堂更加生動活潑。在組織音樂教學活動時，我們應充分挖掘音樂作品的藝術內容和情感內涵，發揮音樂作品的藝術魅力，創設性地設計豐富多彩的教學形式，以激發、培養、發展學生的音樂興趣及愛好。因而在上音樂課時，我充分利用學生靈巧的形體、 自然的嗓音，通過律動、繪畫、即興創作、遊戲、表演、節奏樂敲擊等相結合的、孩子們喜聞樂見的綜合手段，進行直觀教學，激發和培養孩子們對音樂的興趣，開發音樂的感知力、想象力、創造力，體驗音樂的美感。

1、故事法

國小學生，特別是低年級學生愛聽故事，對故事有着濃厚的興趣。在授課前先講一個有關歌曲內容的故事，然後自然導入新課，從而激起學生的興趣，再把這種興趣遷移到學習歌曲上來，如教小歌舞劇《小放牛》這課時，老師先繪聲繪色地說故事。然後問：大家還想知道這個故事的具體情節嗎？這節課我們來共同學習“小放牛”的故事（揭示課題）

在音樂課堂上，教材中有很多曲子或歌曲都是有情節的，我們還能運用豐富的聯想，續編音樂故事，創造情節，發展思維。如《龜兔賽跑》、《百鳥朝鳳》等，在學完以後，可以讓學生自己來當作曲家、作詞家、創編後傳，還可以來表演自己編的故事。孩子們的興致自然被教師激發出來了。

我在教唱歌曲《閃爍的小星》時，首先把這首歌的內容編成一個小故事，講給孩子們聽，讓他們從形象直觀中得到美的感受。我問，什麼東西一閃、一閃、亮晶晶，好像千萬只小眼睛，掛在天空會放光明。“同學們，你們猜一猜，這是什麼？”孩子們靠自己的生活感受，很快就會齊聲回答出來“星星”。我肯定這一回答後，接着就說，今天我們來學唱一首美國兒歌《閃爍的小星》。當唱起這首歌時，孩子們的頭腦裏就有一個一閃、一閃、亮晶晶的形象在活動。學生在聽故事過程中，很快就學會了歌詞。

2、表演法。

學生在學習音樂時，要對音樂有所感，有所悟，有所動，這樣才能投入到美妙奇異的音樂大世界中。課堂中我大膽放手讓學生去動，去實踐，去玩！在玩中感受音樂，讓學生大膽表演。例在音樂課中可以使學生進入角色，讓他們親自用表演來感受歌樂曲，例在《小紅帽》這一課中，我讓學生課前準備好的道具，分別扮演“小紅帽”“外婆”“大灰狼”演這童話故事，學生在表演中猶如身臨其境，耳聞其聲，目睹其事，從而被陶醉在這童話故事情境之中，興趣達到最佳狀態。

3、遊戲法

孩子們天生就愛做遊戲，在音樂課上通過遊戲可以增加音樂性和趣味性。例，在教音符時值的長短時，我會讓學生通過自己行走的步伐“噠噠｜噠噠”，感受四分音符的時值和四二拍子的節奏特點。然後，再進一步通過學生的生活感受“跑比走快”，“走一步可以跑兩步”，“跑跑走、跑跑走”，以及小鬧鐘的走動聲“嘀嗒嘀嗒”來認識八分音符的時值。低年級學生對音符長短常常不能理解，在教學時我用小猴子摘蘋果的故事來啓發學生：二隻猴子四個蘋果即一隻猴子有二個蘋果（二分音符），又來了二隻猴子變成一人一個蘋果（四分音符），後來又來多一半猴子蘋果只能分半個了（八分音符），這樣講解，學生就易於認識哪些音符長哪些音符短的道理。

再者，學生剛剛開始接觸基本音階時，對七個音符並不熟悉，於是我把學生分成兩個組來做遊戲。一組學生拍一下手喊４，另一組學生再跺一下腳唱ｆａ；再拍一下手喊６；另一組就唱ｌａ；再拍一下手喊７；另一組學生就唱ｓｉ經過這樣反覆多次一問一答式的遊戲，不僅訓練了學生的音準感，而且培養了注意力，逐漸引起了孩子的學習興趣。

4、體態律動法

低年級學生年齡小，如果一堂課讓學生坐着不動，他們會坐不住的，而剛剛入學的特點是好動，所以當學生對一首歌基本上能唱之後，我就會選擇恰當的動作配合提高學生的興趣。比如：在教唱二年級的《這是什麼》這首歌時：“嘀嗒嘀嗒噹噹噹”我就選擇簡單而又適當的動作，教學生邊唱邊舞，結合“體態律動”，學生很快就學會了歌曲並背出來。又如：在一年級的欣賞課《星光恰恰恰》，我不用任何語言直接讓學生自己跟音樂律動，讓他們用身體去感受旋律的活潑、歡快，這樣充分調動課堂的氣氛。

5、即興創作法

音樂課是實踐性很強的教學活動，我們應鼓勵學生積極參與探究和創造，以開發學生的形象思維能力，開發學生的創造性思維，在編創中體驗音樂的美感，提高他們的音樂感受、表現、創造能力。學生在自編、自演、自唱的實踐活動中，既能培養對音樂的興趣，又發展創造性思維，提高表演能力。 例1，在《快樂的音樂會》這一課中，我就以歌曲爲範本，告訴學生“開音樂會”還有很多樂器可以一起演奏，小動物也非常多，讓學生即興創作歌詞，把“吹拉彈”的樂器（小提琴、口風琴、鋼琴）、小羊小豬等動物編進去，學生的興趣達到了高點，快快樂樂地上了一節音樂課。例2，學生對樂器有着天生的喜愛，我們應啓發學生自己動手創造樂器。例在易拉罐裏放上沙子作沙錘；或拿幾條湯匙作打擊樂器，這樣，使學生所有的創造熱情都顯露了出來，製作更多的樂器來伴奏，有了這樣的樂器伴奏，音樂課更活躍了，真正把音樂課變成了學生自主活動課。

6、繪畫、看圖法

在國小音樂教材中，有許多啓迪思想、開發智力的優秀幻想教材，我以幻想爲前提，以繪畫爲手段，讓學生再現音樂美。例我在 教國小一年級學生唱《洗手絹》一歌時發現，學生們很愛唱這首歌。但因爲他們識字不多，就不能很快地視唱 歌詞。他們愛畫畫，也愛認畫，我就學習人家所說的“以畫代詞”。《洗手絹》的`第一段歌詞是：“紅太陽，白雲彩，媽媽洗 衣，我也來。哎口羅哎口羅哎口羅哎。”於是我將事先畫好的一個紅太陽，一朵白 雲彩，一個正在洗衣的媽媽的頭像，一個十分可愛的小女孩或小男孩的頭像代表“我”掛在黑板上。一年級的國小生 看着黑板上的畫，開心地笑着，一會兒就把這首歌背唱出來了。而欣賞音樂中，也可用此方法來引導學生進行欣賞，如《動物狂歡節》、《玩具兵進行曲》等作品，我採用了繪畫法取得了相當好的效果。

國小生不但喜歡畫畫而且還喜歡看畫。在上課前先讓學生欣賞一幅或幾幅圖畫，使學生對圖畫產生興趣再進入歌曲學習。如《小白船》一課，先出示這課的掛圖，讓學生欣賞畫面，再問：圖上畫的是什麼？小船是什麼樣的？想想什麼東西的樣子很像它？這位小朋友坐在船上都看見了些什麼？歌曲中給我們講得很清楚。這樣使學生迫不急待地進入了歌曲意境中學習 。

總之，音樂教育要把激發學生的學習興趣貫徹到教學始終，只有重視音樂興趣的培養, 才能順利的、很好的完成音樂教學任務，才能真正使學生感受美、體現美，在藝術的空間中盡情遨翔，馳騁，真正做到“培養人”的目標，教師應運用各種方法和手段，讓學生在愉快的氣氛中接受審美教育，把音樂課真正上成學生主動學習課，搭成讓學生自主表演的旋轉舞臺和夢想劇場，讓音樂課真正地“趣”起來。

音樂老師教育隨筆6

看了《愛的教育》這本書使我感受很深，它裏面的內容寫得十分真實，讓我看得入神入肺。沒有任何虛僞的說教，並且教會了我許多道理，所以，我特別喜歡愛看這本書。

《愛的教育》是阿米琪斯最著名的作品，1866年出版後即暢銷不衰，目前已經有成爲世界公認的文學名著。該書主要講了：一個意大利四年級國小生安利柯的一年來的經歷，描寫了發生在學校、班級和家裏的一個個感人至深的故事。父母對兒女的愛有多深呀！在學校老師的關懷和鼓勵之下，同學之間互相幫助的氛圍裏，朋友間的關愛都無不流溢於紙上，真是動人心絃啊！

愛，像人的靈魂，每天陪伴在我們身邊，其實他的意義已經融入我們的生命。就如父母的愛，不說操勞奔波，單是穿衣洗臉，督促孩子看書學習，往書架上放一本孩子愛看的書，一有頭疼發燒，問寒問暖尋醫找藥就擺放在眼前，臨睡前不忘再看一眼孩子，就是我們需要張開雙臂才能擁抱的無法形容的愛。當我們陷入困境，沒人支持，是父母依然陪伴在身邊，晚上不忘叮囑一句：早點睡，別熬壞身子。讀了安利柯的故事，我認識到天下父母都有一顆深愛子女的心。安利柯有本與父母共同讀寫的日記，而現在很多學生的日記上還掛着一把小鎖。最簡單的東西卻最容易忽略，正如這博大的愛中深沉的親子之愛，很多人都無法感受到。

親情是我們生活中最普遍的感情，也是我體會最深的感情。但我需要的不是單純的無條件的溺愛，而是互相的尊敬。家長的行爲是最能夠作爲表率，成爲孩子模仿的榜樣的。這要求家長要從日常小事中注意自己的言行，打鐵先要本身硬。只有一個能夠剋制自己嚴格要求自己的人才能嚴格要求別人。書中孩子的父親就是這麼做的，他用他的博愛、無私、熱情贏得了孩子敬佩。這一點對我同樣也很有幫助，它指導了我怎樣和我的學生進行交流。

還有孩子之間的最純潔的友誼，這也是這本書的重點。它教導孩子們看待一個人不應該從他的衣着，而是應該從他的行爲。只有關心別人的人才是真正的好朋友。有時候友情不是從嘴巴上說出來的，而是從他的一言一行中表現出來。在朋友有困難的時候你能伸出援助之手，那當你面對障礙的時候，你會驚喜的發現你並不孤單。書中着重描寫了小主人公和他好友卡隆的友誼，也描述了他怎麼處理和別的同學的關係。它告訴孩子們交往要以寬容爲本。

中國的文聖孔子有一句名言：仁者愛人。可見有仁者之心的人，首先要具備的就是愛心。作者精心構思的一系列感人的情節，把美好的感情與思想送進我的心靈：對父母的愛、對老師的崇敬對周圍人的愛，對同學們的'關心，面對出現災情的災區人民的關愛與幫助、像今年5月12日四川汶川縣等多個地區，出現的嚴重的特大災害，災民們那種求生的意念是那麼的頑強，對第一時間衝鋒在廢墟中搶救傷員的英雄們敬仰，這一切的一切，同樣也看到我們全中國人民同胞的團結力量，充分體現了祖國人民一方有災難，八方支援的崇高精神，讓我從中明白了不少的道理。

讀完這本書我感悟到：愛是教育力量的源泉，是教育成功的基礎。沒有愛的教育是虛僞的。但只要我們用心感受，愛就在我們身邊。作爲一名教師，我們的愛則愛在平凡的工作與生活中，愛在點滴之處。愛體現在紮實的基本功、高度的責任感、精深的專業知識、以及一顆愛孩子們的心。所以在今後的教育教學中，我將努力對學生更多地給予一份真情、一份關注、一點呵護、一些寬容，讓學生感受到來自老師的關愛。我手寫我心，把真心亮給學生看，用真情訴給學生聽，把真心帶給學生讀，我相信作爲教師的我，從中也會獲取到無窮的動力與愛……我堅信孩子未來一定會回報祖國的。

音樂老師教育隨筆7

因親身感受上海“最具人氣的奧爾夫教學老師——陳蓉老師”的“從頭到腳玩音樂”的音樂教學的魅力，因急於拋磚引玉，把奧爾夫教學的魅力帶給老師們，便有了今天的研修活動“我和老師一起玩音樂”。

活動通過參與式學習，讓老師們快樂地玩音樂中感受奧爾夫教學的一些理念。第一部分：熱身集體舞蹈。老師們在動感的韓國DJ音樂中快樂地跳舞，在我的提醒下和共同合作下，變換不同隊形，更換不同玩法。第二部分：打擊樂活動。在介紹樂器、傳遞樂器、樂器常規、合作節奏、皺紙對應、路線遊戲、三圓遊戲等活動中，老師們理解了打擊樂器沒有絕對的正確方法，而是相對的常規方法，嘗試了不同的打擊樂方法，在各種合作遊戲中感受了打擊樂器常規的.建立、打擊樂的開始與結束、打擊樂器的分類與對應，看指揮演奏、合作演奏等對應的音樂元素。第三部分：分享交流。分組圍成圓圈進行交流，說說各自感受。

整個活動我很投入，每位老師都很投入，這就是音樂活動的魅力。用這樣的參與式體驗學習，目的就是爲了讓老師們能盡情地感受音樂的無限魅力，盡情地領悟音樂教學的精彩。這樣的活動，是爲了更好的讓老師們能站在孩子們的角度來感受，用換位思考來反思我們一些音樂教學活動：怎樣讓孩子們更投入、更快樂，怎樣讓活動更生動、更精彩、更有效。

老師們，你的感受是什麼，請與大家一起來分享……

另：記得一起收集好聽的音樂共享哦！因爲好聽的音樂會給孩子、給自己帶來好心情……

音樂老師教育隨筆8

音樂活動離不開感受，在音樂中讓幼兒充分的去感受音樂是很重要的。我們教育的主要目的是創新，幼兒身上潛存着豐富的創造力和敏感的思維能力，我們要把孩子融入到音樂活動中，促進孩子多元智能的開發。從感受音樂入手教幼兒學習音樂，能激發幼兒的興趣，提高表現欲和自信心。會表演、會創編學習積極主動，印象深，記得牢，從而使"學會"變成"會學"再到"創造性的學"，使幼兒在充滿音樂歡快、愉悅的氛圍中讓幼兒紮實的學到知識，並利用已學的.技能進行創新，發展提高了幼兒表現能力和創造能力。

在教唱歌曲時，首先讓幼兒感受曲子，理解歌詞，從而啓發幼兒表達出來。在學《高高的蘋果樹》這首歌時，我用簡筆畫的方式畫了一個高大的蘋果樹下畫兩個席地而坐的小孩，簡單、明瞭。讓幼兒聯想自己在樹下會幹什麼？在豐富實際感受的基礎上對歌詞中的詞意有了進一步理解，使其產生相應的感受，然後我用歌詞按照歌曲的節奏來朗誦它的內容，並讓幼兒學習。當幼兒學的容易時，他們對自己有了信心，對活動有了興趣，也促使他們會自然的按自己的意願感受音樂、表達音樂。然後我示範演唱歌曲。讓幼兒學唱三遍後我把畫上的蘋果擦去換上幾個橘子，讓幼兒來學習創編新的歌曲。最後讓幼兒來想出還可以換成什麼水果樹。邊唱邊跳對於中班幼兒來說是他們的發展特點，他們的表現有了粗淺的技能和經驗，他們不但喜歡用歌聲來表達感情，更喜歡用動作加以補充，平時多讓幼兒觀察自然、生活中的一些啓發，同時也給幼兒一些示範動作，教給他們一些表達方法。在創編動作時，當唱到"我們唱歌，做遊戲"時，幼兒都會隨着音樂結合生活中的事創編各種動作；如：兩兩相對拍拍手；幾個人拉成圓圈開心的轉一圈；站在地上點頭等；在創編動作中，逼真的表現出了孩子們投入的喜悅之情。

我覺得這樣上有幾個好處：

1、用簡筆畫來代替了原來的圖片，簡單、明瞭，減少了教師準備教具的時間，但卻不影響教學活動的開展。我想這樣的方式可以多用。

2、活動環節清楚，層層遞進。從學唱、仿編到創編，逐步加深難度，使活動富有挑戰性，而不是機械地反覆。而且在學唱仿編不同的水果樹時幼兒也同時在熟悉、學習歌曲的節奏、旋律。

3、豐富幼兒的有關經驗。在活動中，有的孩子提出換成"西瓜"，於是馬上有孩子反對："西瓜不是長在樹上的"。通過的討論、交流和碰撞，豐富了孩子們的經驗。

音樂老師教育隨筆9

德國教育家福貝爾認爲：“遊戲是兒童認識世界的工具，是快樂的源泉，是培養兒童道德品質的手段，在遊戲過程中最能表現兒童的積極性和自覺性。遊戲是兒童的本能性活動，是兒童內心世界的反映。”在遊戲中我們所獲得的輕鬆和愉快，相信大家都能感受到。高爾基說過：“遊戲是兒童認識世界的途徑。”快樂的遊戲是兒童的天性，哪裏有兒童，哪裏就有遊戲。在遊戲中，兒童的運動器官，感知記憶力都能更快更好地發展。

我們這裏所說的遊戲不是純粹的遊戲，而是融入了具有音樂性特點的遊戲。在音樂教學中，我們稱之爲“音樂遊戲”。音樂遊戲不同於一般的音樂遊戲，它是通過遊戲的形式，強調對音樂的體驗、感受，在根本上服從音樂的指導。音樂是音樂遊戲的靈魂所在，音樂遊戲只是學習音樂的手段.音樂遊戲必須伴隨音樂，才能實現音樂教學的目的。它從音樂本身入手，讓學習者在聆聽音樂的同時，引導他們通過一些音樂遊戲去接觸音樂的各種要素。在音樂教學活動中，引導學生通過音樂遊戲去感受音樂的節奏、情節、感受音樂的魅力。讓學生在“玩”的過程中主動學習，發揮想象力和創造力。

我還記得我上國小的時候，音樂課還沒得到一定的重視，就只是教師簡單的教授，學生被動的接受這種簡單而枯燥的傳統教學方法，對學生到底有多少學習興趣、學到了多少知識、課堂效率到底有多高誰也沒有認真研究過。作爲一名剛剛走出校門又走進校門的新教師，剛開始對於教學方式的轉變有些力不從心，滿腦子的.教育教學理論不知如何付諸實踐。我嘗試用自己所學到的專業知識進行教學，完全進行不了，我在講臺上講，學生在座位上講，一堂課亂哄哄的。課後經過反思，反覆實踐，發現了在音樂課堂中適當採用遊戲能調動他們的學習興趣，課堂效率非常高。通過走進學生的心裏，我發現他們非常愛上音樂課，只是他們不知道音樂課除了唱歌外還會學到節奏、節拍、速度等音樂的基本要素。幾乎每個孩子都有好玩、好動的特徵，尤其是低年級的學生更是將這個特徵發揮的淋漓盡致，我將音樂遊戲融入到唱遊教學中讓他成爲課堂教學的一個重要環節。經過一段時間的反思與探索，我發現音樂遊戲真的是我課堂上不可或缺的好幫手。

相對於其他學科，音樂課具有獨特的學科性。活潑、輕鬆、愉悅的課堂氛圍讓學生非常喜歡。它變枯燥的知識傳授和抽象的音樂符號爲富有生動形象的遊戲教學。比如學生在認識1、2、3、4、5這五個音符時，可以運用多媒體進行“小猴子摘桃子”的遊戲教學。讓學生扮演小猴子，將1、2、3、4、5五個音符寫在形象可愛的“桃子”上，小猴子摘“ 1” 桃子時，讓學生長“ 1” ，在“ 2” 桃子時，就讓學生唱“ 2” ，反覆進行幾次，學生就能識別這幾個音符了。

在音樂遊戲活動中還可以培養學生交流合作，主動探究的精神。老師做的事就是要創設良好的音樂遊戲情景，讓學生感受音樂；設計好音樂遊戲，讓學生扮演好遊戲角色去學習音樂。如在《蝸牛與黃鸝》中，學生可以根據自己的愛好單獨或合作扮演蝸牛、黃鸝、葡萄架等角色。每個人都有自己的角色，體現自己的價值，學生的自信心和合作意識都能得到提高。

如果你是一位熱愛音樂教育事業的老師，那你一定會去細心的探究：我們在教學活動中，該怎樣去運用音樂遊戲呢？總不能讓整個課堂表面上熱熱鬧鬧的，爲了遊戲而遊戲，最後學生只感覺到好玩兒，真正的教學目的卻沒有達到。我個人認爲要注意以下幾點：

首先，你必須要探究音樂遊戲的規則和注意事項，並且要求他們必須遵守這些規則，服從老師的指揮。

其次，必須研究各個年級段的不同音樂遊戲。國小低年級的學生活潑好動，好奇心強，好於表現，易被生動有趣的情節的色彩鮮豔的圖畫、活動教具所吸引，運用音樂遊戲牽引他們的注意力。國小低年級的學生更進一步得到知覺上的滿足，在設計遊戲時要引導學生進行進行聯想和想象，注意他們的思維活動的掌握和調動。國小高年級由於年齡的增長，學生的心理上有很大的變化，情感和意志方面有所發展。教師要時刻注意學生的情緒，不能強制，不要使學生有反感的情緒。可通過調動他們的興趣來運用遊戲。我們要根據學生的不同年齡心理特點運用音樂遊戲，讓他們在音樂課中輕鬆、愉快地去唱、玩、跳，使之喜歡音樂，樂於學習音樂。

最後特別重要的是在運用遊戲時，一定要和音樂教育相統一。學生不能在熱火朝天的遊戲中玩過後就只知道好玩，沒能從中獲得知識，老師一定要明確音樂遊戲只是音樂教學的一種手段，要靈活自如地運用於自己的教學課堂中。老師應該抓住音樂遊戲的音樂性、趣味性設計遊戲，如節奏訓練遊戲，音準訓練遊戲、培養音樂感受力遊戲等等其他類型的遊戲。這些都要不斷的研究和探索。教育者應該利用音樂遊戲，讓學生髮展音樂。在新的教育理念指導下，培養學生的創新意識，利用音樂遊戲啓發學生創編音樂，發展音樂。