範文齋

位置:首頁 > 校園範文 > 音樂

國中音樂教學心得體會範文

音樂1.92W

當我們對人生或者事物有了新的思考時,心得體會是很好的記錄方式,這樣能夠給人努力向前的動力。應該怎麼寫才合適呢?以下是小編精心整理的國中音樂教學心得體會範文,歡迎大家借鑑與參考,希望對大家有所幫助。

國中音樂教學心得體會範文

國中音樂教學心得體會範文1

國中音樂教學中的歌唱教學是音樂課堂教學中的一個難點,因爲國中時代是一個特殊的時期,學生在心理和生理方面都出現了急劇的變化,他們既不同於天真無邪的國小生,又不同於沉着、從容的高中生。他們在擁有自己思想的同時,又擁有自己的行事特點,給這樣的學生羣體上唱歌課,我們更應該深入地瞭解來自這一階段學生的各方面信息,以高度的工作熱情爲動力,以科學、適宜的教學方法爲主要手段,因人制宜,因材施教,讓這一處於特殊時期的學生更好地愛唱歌,唱好歌。

一、解決學生生理上的變化導致的歌唱困難

國中時期,由於生理髮生了變化,學生的聲音也進入了變聲期,音色由清亮、純真而變得低沉、沙啞,這種現象在男生中表現得尤其明顯。這就導致學生都不願意張口唱,羞於唱。面對這種狀況,我們不要責怪學生,因爲這是人生理、心理髮生的轉折期。

根據這種現狀,我們在唱歌課時,教師應多彈奏多範唱,讓學生少唱多聽並思考歌曲的內在,堅持要輕聲歌唱,這樣能夠避免用嗓過度,尤其是那些平時有擠、壓、卡現象的學生,輕聲歌唱更爲重要。由於變聲期,聲帶經常充血、水腫,假如還用擠、壓、卡的方法歌唱,必然給聲帶帶來很大的負擔,會嚴重影響學生聲帶的正常發育。同時,我們在選擇歌曲的時候,也要注意音域的處理,因爲很多的歌曲音域過於寬,可能導致學生在學習歌曲的過程中聲帶負擔過重,出現破音甚至喊叫的行爲。歌曲音域的正確選擇,既可以讓學生的喉部得到休息,也讓學生在學唱的時候知道應該怎樣去歌唱。因此,在歌曲選材的時候應該選擇一些接近教材目標的歌曲,歌曲速度適中,旋律起伏不是很大,較舒展的來歌唱,教師要及時指出學生在演唱過程中出現的問題,並及時予以糾正。正確的歌唱方法能給學生帶來歌唱的自信。

二、解決學生心理上的變化導致歌唱困難

由於學生處於這一特殊階段,心理的變化也會對歌唱的'順利進行設置許多心理障礙。如不能放聲唱、不能完整唱等等。對這些情況教師在教材處理中應避免歌曲音域過寬、過大的的歌曲,儘量選擇適合學生在這個年齡段的音域的歌曲,以免學生在學習歌曲中導致的聲帶負擔過重,出現破音甚至叫喊的現象。因此,在選材的時候應該選擇一些接近教材目標的歌曲,歌曲速度適中,旋律起伏不大,較舒展性的來唱。另外個性成就感的產生。使這個時期的中學生開始意識到自己是一個“大人”了。開始模仿成年人的姿態、服飾、髮式,甚至更加極端等行爲,因此對於這種行爲,教師在選擇歌曲時一定要把握好度,多選一些愛國、熱愛生活、宣傳團結友愛、親情方面的歌曲,不選那種好逸惡勞、不勞而獲思想的歌曲,堅決不選對學生的情感有影響的歌曲。在這方面我們一定要把好關,對於學生學習音樂興趣時濃時淡,時好時壞,我們要善於誘導而不能加以斥責,怪罪學生。對於學生道德意志逐步發展,理想信念逐步形成,他們的心理還不成熟,總是處於衝動、搖擺不定的狀態。相當一部分學生今天想當個科學家,明天看場武打片,就想當大俠等。這些都反映了國中時代學生起伏不定的心理特徵。根據這樣的情況,我們應選擇一些內容比較溫和、抒情、柔美等相關題材的歌曲。

三、解決學生特殊年齡段不能聲情並茂導致的歌唱困難

根據上面所分析的情況,我們可採取不同的方法,因勢利導,引導學生完整的、有情感的歌唱。

1.一部分學生音色好,領悟歌曲的內涵能力強,能歌善舞。對於這樣的學生,我們在上課時多多領用他們帶動其他學生歌唱,並多引導用正確方法演唱歌曲儘量讓他們充分深入到歌曲中來,教他們如何用聲音來表達歌曲所蘊含的喜怒哀樂、悲歡離合。在搞文藝活動時,可安排他們來編排歌舞節目。

2.一部分學生音色還可以,理解能力也不錯,但是不怎麼喜歡唱歌和表演,對於這部分學生我們不能強迫他們來表演,應讓他們與大家一起集體歌唱,讓他們在歌唱中找到快樂,並逐步把其他們吸引到歌唱表演中。

3.一部分的學生音色一般,有時跑調,但很喜歡錶現自己。這樣的學生讓他們和同學們小聲跟唱,聽聽想想,用同學們的歌聲調整自己的音準和節奏。等唱熟了再大聲唱。

4.有的同學不喜歡唱,但是有文學細胞並且語言表達能力、理解能力、洞察力都很強。對於這樣的學生在幾分鐘時間內說一說,談一談他對該歌曲的理解,講一講該歌曲所提倡宣傳的思想及我們學唱這些歌曲,對於人們有什麼意義等。讓這些同學加入到積極學唱歌曲的羣體中來。

5.最後一種情況就是對唱歌不感興趣,不願參加文藝活動,特別不願老師叫起來回答提問,情願做個聽衆。對於這些同學學唱的時候,一定要吸引他們的注意力,能夠把他們逐步吸引到歌唱中來,達到更好的歌唱效果。

當然還有其他情況,那就不是普遍的現象了。我們在上唱歌課時,要事先將一個班級的學生情況仔細的分析區分出來,充分利用前四種情況的同學進行教學唱歌課的整個過程,密切注意第五種情況的同學,讓其自覺遵守紀律,將唱歌課較爲完整的完成這個教學過程。

總之,讓學生科學的發聲,掌握歌唱的基本知識,讓學生有情感的歌唱,讓學生完整的歌唱是我們音樂教師在歌唱教學過程中應關注的問題。只有通過不同的教學手段、方法,才能讓同學們積極參與歌唱,只有對學生實行因時因人的制宜,我們的歌唱纔會越來越精彩。

國中音樂教學心得體會範文2

作爲一名音樂教師,我在鋼琴教學方面還是有着很大的特長的,鋼琴教學是我最擅長的,在不斷的教學中,我對鋼琴教學有了自己比較客觀的認識,我在總結自己的鋼琴教學後,有如下心得體會:

一、講解作品背景及作者的生平使學生對樂曲的把握更具表現力

在教學的過程中,儘可能多的介紹一些作者的生平,比如作者出生的年代,在什麼情況下創作了該作品,其音樂表現的動機是什麼,抒發一種什麼樣的感情,通過這樣生動的描述使學生對該曲目產生一定的興趣,另外,對把握樂曲的性質有很重要的作用。

二、樂感培養是基礎和關鍵

鋼琴的演奏是聽覺的專注、敏感,十個手指各自獨立前提下的積極活動;這種雙手不同動作及全身多種器官的配合運用,必須遵循有規律的、科學的、恆久性的訓練,努力地去理解音樂、表現音樂,才能掌握鋼琴的演奏技藝。

首先,樂感對於學習鋼琴的學生來說是很重要的。那麼,怎樣培養和發展孩子的樂感?

在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以加入適當的表情。如音階,用有力的斷奏來表達一種威嚴、憤怒;用較慢的連奏來表示一種憂傷;用快速輕巧的指頭彈奏來表示歡快隨心所欲的情緒等等。這些都是訓練孩子帶着表情進行彈奏,展示自己表現才能的好辦法;對練習曲和樂曲中的表情記號或力度記號做誇張性的彈奏和練習。正如李昕老師所講的,比如說教授湯譜森一課,可以很形象的先告知孩子火車跑的聲音,引起他的興趣後,告訴他全音符、二分音符、四分音符的長短,然後火車是怎樣由慢到快跑起來的,加入形象的說明孩子會對這一課很感興趣,接下來就是如何彈奏了。

一般來說,再簡單的樂曲或者練習曲,都有可能進行對比,至於對比是力度上,還是在音色或者情緒上,可以請教老師來進行要求;多聽、多看、不放過任何表演的機會。要鼓勵孩子在適當的場合進行表演,這樣可以使孩子得到更好的鍛鍊,自信心會得到一定的提高。如教師示範、觀摩音樂會、聽音響資料等方式。通過音樂撥動學生的心絃,豐富學生的審美感知,得到美的'享受,豐富自身情感。通過各種音響和“通感”作用引發學生的情感,使學生全身心地融於音樂作品中,直接強化學生的鋼琴學習行爲,從而達到良好的教學效果。

三、科學的方法提高學習的效率

1、正誤比較法。教師在正確示範的同時,還可以適時地選擇典型的錯誤彈奏進行演示,目的在於讓學生通過眼看、耳聽、心想、腦記,對正確的彈奏與錯誤的彈奏進行比較,以提高學生的鑑別力和感知力。

2、銜接法。是遵循節奏的韻律,將幾個局部的彈奏技巧連接起來,形成一條整體的、有機的、連貫的最佳彈奏狀態。銜接法主要解決音與音、句與句、段與段之間的相互連接。把前一小節最後一個音與後一小節第一個音按拍子連續彈奏、反覆練習,是提高整條曲子彈奏質量的有效方法。不少學生彈奏由各自反覆的兩段組成的樂曲時,都處理的太隨意,不是銜接過緊,顯得倉促,就是停頓過大,失去整體感。所以銜接法的正確運用可以避免彈奏中一些不該出現的錯誤發生。

3、音樂練習法。在第二階段,切不可忽視音樂練習的方法。通過聽所學曲子的旋律,有助於培養學生的節奏感和音樂感,還能激發學生內在情感的發現。教學過程首先要求學生聽幾編所學樂曲,使學生心中有歌,然後採用相應的觸鍵方法,結合彈奏練習,也就是把如歌的旋律從心中轉移到手指上。

4、興趣法。鋼琴彈奏即是以鋼琴的音樂美爲核心,以全身多種器官和肢體的協調配合、手指的獨立運用爲基礎。由於鋼琴音域寬廣,和聲效果豐富,共鳴體大,所以又是最理想的多聲樂器;因此在學生彈奏鋼琴之前,應向學生講述鋼琴彈奏的價值、作用極其特殊魅力。

5、示範、講解法。是在鋼琴教學中被普遍採用的有效方法之一。特別是在初學階段更顯重要,準確的示範彈奏,使學生對新樂曲或練習曲的性質、風格、技術類型和特點有一個初步的印象:優美的旋律、嫺熟的技術,技巧還能提高學生興趣。所以在此階段中,教師應先作詳細的準確的彈奏,然後再講解彈奏要領,指出重點的技術困難之處,教給學生怎樣克服技術困難的具體方法,最後根據旋律調式調性的轉換和所表現的不同風格特點進行講解,並選用適當的力度、速度做出示範,進行講解。其順序按左右手分別進行。使學生對所學樂曲、練習曲彈奏的技術、技巧有一個非常清楚的概念。

國中音樂教學心得體會範文3

合唱是指由許多人共同完成一首歌曲的演繹,合唱效果的好壞不單單取決於某個人的個人演唱水平,而需要集體的相互配合協作來共同完成,是一個極其複雜而又艱辛的過程。

在教學中我們首先要注重組織工作。需要教師有較好的組織能力,對學生有影響力和親和力。能保證每週至少2次的教學時間。俗話說:“心急吃不了熱豆腐”。就算你的音樂天賦再好,也不可能一朝學成,需要長期的兢兢業業的刻苦學習。

第一,要有計劃。合唱水平的提高不是一蹴而就的。我認爲至少需要幾年時間才能說有點象樣可以參加一些比賽。那麼這幾年的教學得有目標和重點。首先要注意聲音的統一訓練並伴隨氣息的訓練,再慢慢的給予和聲聽覺訓練,多聲部的合唱訓練,音準訓練和歌曲練習。由易到難,循序漸進。同時要讓學生意識到合唱不是個人表現的舞臺,而是一個團體通力合作的結果。合唱拒絕:“個人英雄主義”。

第二,要有耐心,恆心。對學生的聲音要有敏感,敏銳的聽覺,發現不好的`聲音要立即糾正,注意自己範唱的正確。因爲學生的模仿力很強,如果自己的聲音不正確,他們就不正確。不要急於求成,歌曲的練習要細緻,完美,不要粗糙了事。在教學中我們會遇到這樣或那樣的困難,我們一定要本着一顆赤誠的心堅持不懈,決不氣餒。

第三,要增強自身的音樂修養和合唱修養。俗話說:“要給學生一杯水,自己就必須有一桶水,甚至一缸水。”只有自己的修養高了,處理歌曲纔會得心應手,聲部聽覺纔會敏銳,才能訓練出一支出色的合唱隊。關於這一點我們可以多向專家請教,可以多聽音樂會,多看指揮家的處理,不斷提高自己的音樂修養和合唱修養。

我在進行《保衛黃河》這首歌曲的合唱訓練時,首先要求學生唱準旋律和節奏以及它的強弱規律。然後要求學生體會這首歌的情緒,在演繹的同時要表達出對祖國江山的無限熱愛。接着我在指導學生如何應用統一的聲音來達到合唱的最佳效果。

合唱是一項長期而又複雜的工作,需要我們音樂教師常抓不卸,只有這樣我們的音樂事業才能更加深入。

國中音樂教學心得體會範文4

二期課改後的國中音樂課已劃分爲預七年級和七年級年級的音樂課和八年級、九年級的藝術課,與綜合性、多元化的藝術課相比,音樂課應該更強調學科本位的特點,運用音樂的手段和方法,最終達到培養學生審美體驗能力的核心教育目標。

在此,結合我在國中音樂教學中採取的一些有效措施,談談心得體會。

1、以音樂爲主線,合理組織、整合教材內容

新教材的內容編排是主題式的,如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等,每個主題爲一個單元,劃分爲音樂人文、欣賞、歌唱、創作活動、音樂常識等幾大版塊;同時,每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時,應當以音樂爲主線,緊緊圍繞本課音樂人文的主題,把聽、唱、表演、知識等各版塊內容有機地串聯起來,使整堂課重點突出,結構清晰,情緒流暢,從而激發學生強烈的音樂審美動力和審美渴望;同時,注意各學期教材平行單元之間的`內在聯繫,利用音樂人文的導入、過渡與小結,回顧以前的學習內容,也爲新課做好鋪墊,並激發進一步探究的興趣,讓學生將知識融會貫通。

2、抓住音樂的基本元素,把音樂的手段綜合運用於各個教學版塊

雖然教材中每課都分爲聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊,但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中,除了聽之外,加入節奏模仿、聲勢律動或歌唱;在歌唱環節中強調聽覺先導、動覺切入;用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐證明,在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段,都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶,從而提高教學效果。

3、用音樂的方式進行師生互動與交流學習

課堂上師生交流的方式有許多種,最多的是語言交流,而教師應當善於利用音樂學科的特殊性,把握適當的機會,使用音樂的語言進行特殊的交流,使學習和互動的效果事半功倍:例如節奏模仿、歌唱接龍,不需要嘮嘮叨叨的說教與談話,讓學生跟着教師拍擊的節奏,進行即興模仿;教師唱上一句、學生接唱下一句;或者學生相互接龍;這些親切而隨性的方式,能夠鼓勵和帶動學生更積極、大膽地參與到活動中,體驗音樂的樂趣與合作的默契。

國中音樂教學心得體會範文5

二期課改後的國中音樂課已劃分爲預七年級和七年級年級的音樂課和八年級、九年級的藝術課,與綜合性、多元化的藝術課相比,音樂課應該更強調學科本位的特點,運用音樂的手段和方法,最終達到培養學生審美體驗能力的核心教育目標。

在此,結合我在國中音樂教學中採取的一些有效措施,談談心得體會。

1、以音樂爲主線,合理組織、整合教材內容

2、抓住音樂的基本元素,把音樂的手段綜合運用於各個教學版塊

雖然教材中每課都分爲聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊,但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中,除了聽之外,加入節奏模仿、聲勢律動或歌唱;在歌唱環節中強調聽覺先導、動覺切入;用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐證明,在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段,都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶,從而提高教學效果。

3、用音樂的方式進行師生互動與交流學習

課堂上師生交流的方式有許多種,最多的是語言交流,而教師應當善於利用音樂學科的特殊性,把握適當的機會,使用音樂的語言進行特殊的交流,使學習和互動的效果事半功倍:例如節奏模仿、歌唱接龍,不需要嘮嘮叨叨的說教與談話,讓學生跟着教師拍擊的節奏,進行即興模仿;教師唱上一句、學生接唱下一句;或者學生相互接龍;這些親切而隨性的方式,能夠鼓勵和帶動學生更積極、大膽地參與到活動中,體驗音樂的樂趣與合作的默契

在新課改的教學中,課堂觀察不僅是教師及時獲得教學反饋信息、捕捉教學複雜現象,分析研究教學情況,以及準確調整教學思路、教學內容和教學方法的一種重要手段;同時它也是充分發揮教師教學智慧,促進教師的專業發展,提高教學效率的重要依據。

國中生既不象國小生那樣對自己的主觀情感體驗不深,遇事經常會破涕爲笑,也不象高中生那般老練,遇事有自己的主張,他們往往是既懂得一些事理,又不能徹底瞭解,缺少一種情感意志上的自主調控能力,較多地受外界因素的影響和支配,表現出情感和意志的相對脆弱。面對挫折,容易產生厭學情緒、甚至還會產生破罐子破摔的逆反心理。因此,我覺得以下幾點對我啓發很大:

1、營造和諧、輕鬆、有序的課堂氣氛

在課堂上應時刻關注學生學習的情緒變化,用親切、幽默、詼諧、委婉的言語或技巧營造和諧、輕鬆、有序的課堂氣氛。使學生在積極的情緒下,最大限度的獲取知識。

2、創新教學應從學生音樂創造天性和實際經驗出發,循序漸進

音樂可以不依賴譜而存在,音樂是生來就有的。對於他們來說,哼唱比寫譜容易得多。如果要求缺乏感性經驗的創作,勢必會扼殺他們的創作興趣,影響教學的實效性。在教學中,從學生出發,根據學生實際的識譜經驗,從感性到理性,先讓學生哼唱,再引向對比學習,較好的落實了“雙基”教學。從整個教學過程來看,從一個學生到每個成功的創作,我們不難看出孩子們的音樂創作能力、音樂感受能力、音樂表現能力的特殊性。

3、開放教學過程,實施生成教學

課堂教學永遠都不是一成不變的,每位教師在課前都不可能完全預測課堂上所要發生的一些突發事件。這就需要我們教師們有迅速捕捉到學生輸出的各種信息,隨時反思,隨機應變,這種能力。傳統教學以教學過程的“程序化”。課改倡導“開放教學”,倡導實施“生成教學”。本案例把定位轉變爲“以生成爲本位”,不只是忠實的實施課前所制定的計劃,而是根據實際需要,隨時對教學目標、教學內容及教學策略進行調整,使教學過程有明顯的變化,有所提高。

4、教師要學會寬容、學會欣賞學生

成長中的學生難免會犯這樣或那樣的錯誤,但是隻要不是原則性的'錯誤,寬容、諒解、用巧妙的方法加以化解與引導,用鼓勵的方式激勵學生髮現錯誤,案例中委婉地指出了他的錯誤,因此,他能非常樂意的接受。同時,教師把他的閃光點放大,引導其他學生像他一樣來進行編唱,從而使他獲得了自信,欣賞換成了指責、批評,我想我們都將會看到另一種情景:他肯定會有逆反,對課失去興趣。

因此作爲一名教師來講,需要不斷地掌握新知識,才能不斷提升自身的能力,我有信心我能夠成爲一名稱職的人民教師。

我們都知道:中國小生生性活潑好動,表現欲特別強,富於幻想,敢於創造,而音樂活動的設計的出發點正是使學生不受約束完全出於內心感受、內心需要。它能使學生大膽地、無憂無慮地在音樂的天地中表現自己,充分地調動了學生學習的積極性、主動性、興趣性,大大增強了學生的參與性。

因此,音樂課堂活動的開展能夠開發中國小生的想象力、表現力和創造力,有利於培養學生的創造性思維,開放學生的智力潛能,使學生成爲具有創造力的開拓性人才。在中國小音樂教學過程中,每一次音樂活動又是一項多種感知器官協調工作的感知活動,能激發學生學習興趣、提高學生的學習主動性,音樂課堂活動體現了中國小生新課程教學理念,以音樂審美爲核心,以興趣愛好爲動力,面向全體學生,注重個性發展,重視音樂實踐,鼓勵音樂創造,提倡學科綜合,弘揚民族文化,理解多元文化,完善評價機制。