範文齋

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音樂藝術實踐報告

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隨着個人的文明素養不斷提升,報告與我們的生活緊密相連,報告中提到的所有信息應該是準確無誤的。其實寫報告並沒有想象中那麼難,下面是小編爲大家整理的音樂藝術實踐報告,希望對大家有所幫助。

音樂藝術實踐報告

音樂藝術實踐報告1

【摘要】音樂作爲人類文化的一種表現相態,是人們生活中不可缺少的一部分。中國的古典音樂,鏗鏘的琴曲更是具有獨特的韻味和魅力。欣賞琴曲在某種程度上更是一種心靈的享受,用高低、快慢、強弱、穩定與不穩定、協和與不和諧等有組織的音樂運動來表情達意、概括自然、反映生活的。今天我就借自己對琴曲《流水》的欣賞,來淺談一下古典音樂的鑑賞。

關鍵字:中國古典音樂琴曲《流水》古典音樂賞析

一、文化長河中的古琴音樂

琴在中國是一件歷史悠久的彈絃樂器,現在稱爲古琴或七絃琴。相傳它最早是伏曦所制。古琴從誕生之日就與人類形影不離,就如同一位最親密的朋友。而自古以來,古琴就是君子、文人雅客愛逾性命的一件樂器。顧況在《王氏文陵散記》說道:“衆樂,琴之姬妾也。”在嵇康的《琴賦》中我們也看到:“衆器之中,琴德最優”的說法。可見我國古代的文人對琴的評價是極高的。琴在他們心中有一種揮之不去的情結,這也是出現了“古琴文化”的一個原因。

《樂記》有“昔者舜作五絃之琴,以歌南風”之說。清代著名琴家徐祺在《五知齋琴譜》中寫道:“昔者伏曦之王天下也。仰觀俯察,感榮河出圖,以畫八卦,聽八風以制音律,採峯山孤桐,合陰備陽,造爲雅樂,名之曰琴。”另外也有人說古琴是神農或堯帝等創制的。

這些雖出自傳說,無文字記載或實據可考,但在安陽殷墟墓葬中出土的文物中有兩件像琴的石器,且甲骨文中把音樂的樂字記爲“ ”,這是以絲絃張附在木器上的象形,由此說明在殷商時代(即甲骨文產生之際)就已有了琴這一類樂器,大概是可信的[1]。由此亦可推知古琴應產生於殷商之際甚或在此之前,即古琴已存在三千多年了。

對於這樣一件產生於史前,而且幾乎完整不變地流傳至今的樂器,不僅在中國,即便是在全世界範圍也難以再找到第二個!因此,對古琴尤其是古琴音樂進行詳細的考察與研究,不僅能夠揭示我國古代音樂的發展變化情況,而且亦可從中透視出我國古代社會政治、經濟和科技的發展與變化。

古琴作爲清新高雅的一種象徵,是中國古代文化人物的最愛,成爲中國古代音樂和文化的代表之物。在琴上不僅體現了傳統的音樂藝術,而且蘊涵着中華民族固有的精神理想,因此,古人稱到“在樂莫如琴”。正是因爲琴的高雅格調,和清淡脫俗的氣質,才深得文人們的喜愛,又正是因爲有了這些文人墨客們對古琴的愛若性命,纔會有了光輝燦爛的古琴文化,即琴與文的結合。使得中國的文壇與樂壇,都留下了光輝的一頁篇章,這是最具有中國特色的一頁,也是中國古代音樂乃至文化的代表。

古往今來,人們對琴的評價都非常之高,琴彷彿就像一種品格,一種高尚情懷的象徵。文人雅士們將它作爲寄託情懷的工具,在彈奏琴時,將自己內心世界最深處的情懷與思想鋪開在琴絃之上,琴音的高低起伏,低迴宛轉彷彿就是內心世界的情緒起伏一樣。在中國古代

漫長的文化歷史中,有許多都是我們深感熟悉的著名人士。琴在古代曾是文人士大夫階層的一個必修課,在古代,有着“琴音調而天下治”的說法。琴漫長的發展歷史中,浸透了古往今來創作者和演奏家們留下的智慧和理念,它的進步和發展同精神知音密切相關。伯牙和子期的故事至今爲人們所熟悉,是一段永久流傳的佳話,琴的故事總是伴隨這一些讓人掩卷嘆息的故事,也因爲這樣,在我們所必須提及的古代琴家中,文人成爲了其中龐大的構成部分。中國的音樂和藝術是注重取自自然並和自然合而爲一的。在這方面古琴音樂尤其明顯。古琴的韻味是虛靜高雅的,要達到這樣的意境,則要求彈琴者必須將外在環境與平和閒適的內在心境合而爲一,這樣才能達到琴曲中追求的心物相合、人琴合一的藝術境界。中國古代的音樂教育思想是帶有很多思辨因素的,中國的標題音樂古已有之,從古至今流傳下許多的古琴名曲,這些古琴名曲幾乎每一首都有一個充滿詩情畫意的標題,如《高山》《流水》《陽春》《白雪》《幽蘭》《廣陵散》《胡笳十八拍》《平沙落雁》等。下面就以古琴曲流水爲例談談我個人的古琴音樂鑑賞。

二、古琴曲《流水》

(一)《流水》的生活美。

琴曲《流水》通過中國古典樂器——古琴,用音樂描繪了一幅奔騰江河的圖。它表達了人們對富於生命力的大自然的熱愛,同時寄寓了人類一種百折不回、開拓進取的精神。

結合音樂的文化內涵,因此欣賞作品時,展開聯想與想象之翼,能使聽覺轉化爲視覺、嗅覺及其他感覺。聽輕巧凝重之音,可觀其明

暗、感其薄厚、知其冷暖、品其甘苦。

(二)、《流水》的藝術美

1)音樂美。

《流水》這部作品共分四個部分:第一部分爲引子,段落節拍較爲自由,旋律不甚明顯。幾個八度大跳,隱約奏出樂曲的主題,這部分展示了水的整體圖像。第二部分運用語音和同音裝飾的手法,讓音樂跳躍的個性創作出流水自由流轉的場面。第三部分則是全曲高潮,演奏者精湛的演技可讓聽衆明顯感受到切分節奏和模進帶來的水的生氣,滾拂疏落有序,使音色華麗而層次清晰,出色描繪了水石相撞、漩渦急轉的景象。不協和音響更是增添了水的衝擊力,而短小的泛音則讓人聯想到流水一路碰撞,繼而匯流成河,最終自由流淌的那份不同尋常的歡躍和釋然。本部分與第一節形成呼應,音調沉着自信,加深了歌唱旋律,滾拂的再度使用,強調了流水的特徵。收尾處富有透明色彩的泛音,生動描繪了流水由動轉靜,從穿越急流險灘到自由流淌,氣氛由緊張過渡到安穩,人的神情也隨之放鬆下來,油然生出春光明媚、風和日麗、山清水秀的愜意。《流水》的結構是非常精密的。音色漂亮而富於動感,藝術表現手段也有着獨到的魅力。但是,一首好的音樂作品是美的形式與美的內容的結合體,從而產生一種美的意境,最終才能完成感動作者內心的目的。這樣的作本站會如開放的鮮花、流淌的小溪具有生命力。千年名曲《流水》的另一個閃光點即是具有強烈概括性的情思美,即內容美。“五音紛兮繁會”,讓我們隨着琴聲的闡釋來感受一下流水的具體意境。

2)、意境美。

樂曲開始即給聽衆展示一幅重色畫面:一汪泛着灰色的潭水,四周圍着濃密的樹林,隱約間看到遠處青灰色的山巒和山頂上棕色的古色古香的茶亭。薄霧籠罩其上,水面有輕微的波動。鏡頭拉近,出現一片光潔的青石,石板上覆蓋的晶瑩透綠的潭水,在陽光的照射下,泛着點點亮光。水打着小卷漫過石板,岸邊是青草、蝴蝶,幾點黃色和粉色的小花點綴其中。水一直向前流着,河牀並不平坦,水面上殘留着遊春者遺落的花瓣。隨着音樂的推進,水的流動性逐漸加大,如涓涓細流,似汩汩山泉,轉而彙集成滔滔江河,於是水流跌宕起伏,頗具氣勢。突然,前面出現障礙,亂枝、石塊、積草交織在一起,水速減慢,道路被阻。一個漩渦“咕咚”,又一個漩渦“咕咚”,有小部分水流過去了。上游的水增加而來,“譁”一個猛衝,水傾瀉而下,水道暢通,在陽光的照耀下,流水奏出勝利的音符。水繼續流走,前面出現一片廣闊的水面,放眼望去青山隱隱,碧水迢迢,側耳傾聽,流水叮咚作響。似乎還能聞到淡淡的草香,感受到春泥溼潤的氣息。水依舊前行。這是一處近似山洞的深水區,陰冷之感油然而生,片刻之後峯迴路轉,前面豁然開朗。一片明淨秀麗的湖光山色,像雨後西湖,似初春灕江,清麗、明淨、悠然、舒暢,渾然一體。自生一種“難與君說”的妙處,讓人不禁感嘆大自然的造化。

精湛的技巧,動聽的琴聲,豐富的內涵,優美的意境,這就是古琴曲《流水》。聽流水之音,觀自然之美,嘆自然之力,贊開拓精神,反覆回味,那動人的音樂之流,依然在心靈空間飄蕩迴旋……

音樂藝術實踐報告2

中國石油大學(華東)

音樂體會報告

課程名稱:音樂體會報告

題目:有關藝術節後的心得體會

學生姓名:劉燕心

學號:10094114

專業班級:音樂學10—1班

有關藝術節後的心得體會

一、摘要

在藝術節的整個活動中,從他的前期準備,開始實施直到最後的演出這一系列的時間中,我雖然是其中一塊節目的演員,可我的更重要的一個角色,是一名觀衆。我以一個旁觀者的角度“觀看”着整個活動的流程以及他的進行。在節目日趨完善的過程當中,我的心中,不得不說,觸動很大,對於大學的生活,也改變了很多。與其說是藝術實踐報告,還不如說是我的藝術實踐心得報告。他讓我更加的理解了作爲一名音樂生的職責,他的價值,他的功用,同時,他讓我更加的體會到了我的大學生活,更加的知道大學,並不是像那些偶像劇中表現的那樣那美麗的邂逅,那驚天地泣鬼神的愛情故事。大學,她更重要的魅力,其實是他內在蘊含的精神。他更像一位父親,健壯、龐大,把你攏入他的懷中;他更像一位母親,慈愛、溫柔,讓你擁有回家般的感覺;他更像一位老師,孜孜不倦的向你傳授他的精神、他的內在。

關鍵詞:學習旁觀者心理變化感受

二、正文

準備了將近一個月的藝術節就這樣的落下了帷幕。現在的我還能回想起幾個月前排練的日子。那樣的一段時光,那樣的一種感觸,不得不成爲進入大學的一筆意想不到的財富。

還記得大學聯考複習階段,每當堅持不下去時,就回想別人跟我說過

的大學生活。還記得在大學聯考結束之後,每當空閒時就會暢想即將到來的大學時光。可是進入大學之後,一系列的活動、學習把我“打擊的”無所適從。日子也一度低迷。一直到,看到師哥師姐們辦節目,辦活動,辦晚會。這些讓我真正的知道了什麼才叫組織,這才知道了並不是單單參加個什麼就可以得到的。這近一年的大學生活,我收穫最多的恐怕就是知道了幕後與臺前的真正區別。才真正意義上的體會了什麼纔是幕後工作者。從前只是聽說過幕後工作者不像臺前演員那樣的光鮮亮麗,卻無法真正的理解他們;從前我總是不明白爲什麼導演,製片會比演員還重要;從前我從來沒有想過爲什麼要費盡心思的寫策劃。直到上了大學以後。

在藝術節中,我看到了老師們爲着晚會、爲着一系列的問題思考,費心;我看到了師哥師姐們爲着節目、爲着演出的安排,忙碌;我看到了我親愛的同學們爲着排練、爲着班級的榮譽,努力這一切的一切,都令作爲一個旁觀者的我感到那樣的感動。我第一次這麼深刻,真實的理解“什麼叫臺上一分鐘,臺下十年功”,什麼叫做前期準備,什麼纔是真正的幕後工作者。曾經的我只是覺得“策劃”就是計劃而已,只是對於本次活動的一個想法、一個預計,卻不覺得他有多麼的重要。還記得剛入學的時候,一個師哥說過:沒有策劃你無法辦好任何一場活動。當時的我聽了這句話後覺得:天哪,策劃好重要,我一定要學好怎麼寫策劃。沒過多久,一場活動,交給我了個任務:寫一份拉贊助的策劃。上網搜了一些後發現,策劃並沒有什麼神奇的地方,都是大同小異的。慢慢的,對於前期準備就失去了曾有的熱情。

轉眼間就到了藝術節的準備期間。短短一個月左右的時間,卻讓我的各個思想方面都有了很多的轉變。讓我重新直到了策劃的奇妙,讓我對於那句“策劃是用你有,去尋找你沒有的,是一種思想的溝通、情感的交流!”下面我將通過幾個節目說明對於一個更多是旁觀者的身份的我從中學到了些什麼:

1、《夢裏尋他千百度》

有關《夢裏》,這是我們全班女生的一個集體的扇子舞蹈。舞蹈內容很簡單,就是沂蒙人民追求幸福生活的過程,以山東秧歌爲動作素材,繼承傳統又賦予創新,通過舞中的三個人物—幼年、青年、老年的銜接,表達整個中華民族精神傳承之深意,歌頌了山東大姑娘們大方、率真的性格。還記得班長最初給我們大家看這個舞蹈的時候,我們都爲它的編排,演出效果而驚訝,同時也對自身產生了疑問:我們能做到麼?這麼難的一個舞蹈,我們可以麼?其實,在此之前,我們也看過了《尋·夢》、《畢業照》,也曾想過比如說音樂劇,話劇等形式的節目,可最終,這些想法也都夭折了,只剩一個《夢裏》。可能當時大家(包括我們自己)都覺得對於拿下這個舞蹈,難度係數是很高的。而還記得,選出節目的一週後系裏就要求我們拿出一個大概的輪廓或是新的想法。涉及到學分,同樣的,這是一個全系的活動,一個上好的機會還有就是,已經沒有迴旋的餘地,於是,雖然心裏都有些情緒,不過還是不約而同的決定要拼上一把。爲了飾演好這個作品,我們也查了一些有關這個作品的相關資料,資料上寫到“這個舞蹈作品運用山東膠州秧歌‘擰、碾、扭、韌、抻’的動律特點,來描

寫她們的喜悅之情和對家鄉的愛戀”;“運用節奏力度的變化,誇張、對比、重複、對稱遞進等構圖變化的藝術手段,是舞蹈變換豐富,貫穿始終”,原版二十五個人(我們用了二十個人)如同一個小的整體在一個方塊的隊形上,手持紅扇,單單是憑一個簡單的隊形不挪動一步腳步,的大膽的創造思想,可謂是前無古人,再加上隊形的層次起伏變幻萬千,給人一種整體的美感,讓人們賞心悅目,陶醉在沂蒙山秀美的風景之中。運用翻扇,跨旁平轉扇等明快、舒展富有韌性舞姿動作,表現出人們對生活渴望與毫不掩飾的情感宣泄。其次,該作品舞蹈動機的形成,是通過節奏變化,空間站有層次的變化而實現動作形態的變化與發展的。該作品的空間佔有層次的變化是採用了一人高立獨舞衆人在低空間相稱,和波瀾起伏的層次變化等空間的運用來實現動作形態的發展。此外,其構圖設計的變化也很是精贊,是採用了較爲集中地隊形,在舞臺的中後方,波瀾起伏,煞是好看。”期間,最累的恐怕就是王偉璐跟姚惠邦兩個了,課間,他們扣動作;排練時,他們一遍一遍的示範、講解。不過功夫不負有心人,不到一週的時間,整塊4分多鐘的舞蹈,我們排了1分40秒。週五的系裏審覈時,就這短短的1分40秒,向系裏相信了我們,這個舞蹈,我們可以拿下。又過了一週,舞蹈真的排了出來,雖然還很不完善,雖然還有很多需要改善的地方。可當邦邦說“最後造型?好,就這樣,結束了”的時候,我們集體高呼。從來都沒有想過這樣的一羣我們,幾乎都沒有什麼舞蹈功底的我們能排出這樣的一支舞蹈。現在回想那段時間,真的是有空就去舞蹈房排練,有的時候,一個舞蹈房甚至會有3隊排練的

音樂藝術實踐報告3

摘要:音樂學專業教學本身具有實踐性強的特點,因此音樂學專業的藝術實踐活動具有重要意義。首先,促進專業技能水平提高;其次,促進學生的社會化進程;第三,以實踐爲窗口,架起溝通的橋樑;第四,改善專業課程設置。

關鍵詞:音樂學藝術實踐主要舉措

一、藝術實踐的界定

音樂學專業教學本身具有實踐性強的特點,如技能課的課堂教學、課後練習、小組觀摩與專業考試等都可視作藝術實踐。但這種實踐主要是圍繞課堂教學進行的,是以培養專業技能爲主的一種實踐形式。本報告所要探討的藝術實踐,是指與以上實踐形式不完全相同的、以培養學生綜合運用專業知識、技能以及其它多種實踐能力爲目的的更爲廣泛的實踐形式。

二、藝術實踐活動的重要意義

1、促進專業技能水平提高

通過實踐的檢驗,能使學生看到課堂教學和自身知識結構的缺陷,從而積極主動地調整知識結構,提高舞臺表現能力,增強學生基本藝術素質,激發學生學習的積極性和主動性。

2、促進學生的社會化進程

參加實踐活動有利於促進學生的社會化進程。進行藝術實踐能及早接觸社會,增長自己的社會經驗和人生閱歷,對自身的全面發展也是有好處的。參加藝術演出活動可以提高大學生的能力,諸如心理承受能力、人際交往能力、組織管理能力和應變創新能力等。

3、以實踐爲窗口,架起溝通的橋樑

通過學生的藝術實踐活動,架起了學校與社會溝通的橋樑,使教育走出相對封閉式的模式,走向廣闊的社會舞臺,有利於促進教學、科研、實踐的結合。

4、改善專業課程設置

通過藝術實踐,能夠使學校深入瞭解課程設置、教學與管理等方面與社會要求不相適應的地方,主動進行教學改革,在與社會實際的緊密結合中,尋求高等教育的發展與突破。

三、音樂學專業大學生開展藝術實踐活動的形式

根據實際情況,對於學習音樂學專業的學生來講,他們參加藝術實踐活動的形式主要有五種:成立藝術團、藝術實踐周活動、組織學生進行專業彙報演出活動、音樂比賽、藝術觀摩與採風活動。

1、成立藝術社團

藝術社團是高校音樂學專業藝術實踐活動中最爲普遍的形式。它內容豐富、形式多樣,有合唱團、舞蹈團、民族樂團、古典音樂樂團及流行樂吉它隊,等等。藝術團作爲音樂學專業的實習教學基地,可以在校內外開展各種演出活動,構建“基礎訓練、創作提高、綜合模擬、演出實踐”的實踐體系,來提高學生的實踐創新能力。通過藝術團這個實習基地,構建了切實可行的實踐體系,以培養和提高學生的藝術實踐創新能力及應用能力。

2、藝術實踐周活動

音樂學專業藝術實踐周活動是以培養音樂學專業學生創新能力和實踐能力爲目的,面向講臺、舞臺,理論平臺舉辦的一系列藝術實踐活動,很好地將學生在課堂上學習的知識與在社會中的實踐活動相結合,不僅使學生對書本知識有更深入、全面的理解,而且還能全面檢驗課堂教學的效果和質量。

3、組織學生進行專業彙報演出活動

爲了鍛造學生的藝術實踐能力和檢驗專業技能,同時檢查教師的教學成果,很多學校以月爲單位舉辦學生的專業彙報演出。通過真實的舞臺表演,讓學生充分掌握舞臺表演的技巧,發現教學中存在的問題,不斷改進和完善教學,從而提高教學質量,創新教學手段和教學方法。

4、音樂比賽

學習音樂學專業的學生應當多參加一些專業比賽,可以積累舞臺經驗,提高自己的心理素質。另外,通過比賽可以借鑑和吸取參賽選手的經驗,看到自己的不足之處。各高校都非常重視參加比賽活動,經常選派教師和學生參加全國、省市範圍內的音樂比賽。目前音樂比賽種類繁多,面向高校音樂教育而舉辦的比賽活動主要有:全國高等院校音樂專業技能比賽,高校音樂節,高校音樂專業師生基本功比賽,以及各個學校音樂系舉辦的技能大賽等。

5、藝術觀摩與採風活動

學校的音樂教學課堂因爲存在着一定的侷限性,爲了給學生補充更多的營養知識,開闊視野,各高校音樂系在音樂學專業教學中每學期邀請一些著名音樂專家學者或高校名師來學校傳經送寶,現場指導教學。音樂採風活動是一項十分有益的藝術實踐活動,能夠擴大學生的音樂視野,提高學生對民族民間音樂的熱愛,培養學生的工作能力和科研創作能力,而且它還是挖掘民間音樂寶藏,使民族音樂非物質文化遺產得以繼承與發揚的重要手段。

四、音樂學專業藝術實踐的基本思路與主要舉措

1、調整藝術實踐課程教學管理機制

以就業爲導向,形成創新性的藝術實踐教學體系,積極與用人單位聯繫溝通,共同制定和實施培養方案,並將具有較強的藝術實踐能力作爲培養目標之一,進而提升學生就業競爭能力;加大對藝術實踐課程教學內容、教學方法和教學手段的改革力度,確保必要的師資、活動經費、硬件等支撐,引導教師加強對藝術實踐活動的指導和研究;建立和完善客觀、科學、合理的藝術實踐評價機制。

2、根據學生實際能力修訂培養計劃

根據不同年級的特點,因地制宜,因材施教。一、二年級應以班級(年級)音樂會、專業教師教學音樂會和校內外各種演出活動爲主,調動學生參與藝術實踐活動的積極性,讓更多的學生有上舞臺鍛鍊的機會;三年級應以分方向的專場音樂會和參加高級別的專業比賽爲主,磨練學生的專業水平和專業素養;四年級應以培養就業能力和畢業彙報演出爲主,幫助學生磨練幾首(個)保留曲目,增強學生的實踐創新能力和社會適應能力。

3、強化專業教師的指導作用

將指導學生藝術實踐的情況作爲對專業教師考覈的重要內容,要求專業教師堅持參加其他專業老師舉辦的音樂會或指導的大型藝術實踐活動,正確評價同行的教學效果;組織學生定期舉行藝術實踐音樂會,並邀請相關專業教師在每個節目結束後進行點評,針對舞臺能力的不足提出意見,幫助學生進步

4、塑造良好音樂文化氛圍

一要以專業能力的培養爲目的,堅持舉辦教師獨唱獨奏音樂會、音樂基本功比賽、班級音樂會、教學音樂會、主題音樂會、週末音樂會、聲樂(器樂)比賽等等,創造濃厚的音樂學習氛圍,激發學生全面發展專業技能的積極性。二要鼓勵和支持專業拔尖的學生舉辦獨唱、獨奏音樂會,積極參加高級別演出或各級各類專業競賽活動。三要定時邀請專業藝術團體、藝術家表演或者開展學術講座,舉辦各種形式的演出活動,提升學生的表演熱情與審美水平。四要充分發揮專業優勢,安排學生到地方文藝團體、社區、學校、福利機構等基層開展藝術活動,鍛鍊學生的教學能力和活動組織能力。 www、17net、net

5、處理好課堂教學與藝術實踐活動的關係

藝術實踐必須在保障正常的課堂教學的前提下進行,不得隨意停課去排練或演出。要在學生完成課程學習的基礎上,因地制宜的組織多種多樣的藝術實踐活動,使二者能有機結合,相輔相成,取得良好的教學效果。

6、提高學生理論修養

努力提高學生理論知識水平並作爲制度化的措施。固定的本科四年一次的社會實習及多個假期社會實踐,要求學生深入文藝劇團、藝術學校等專業團體學習;聘請專業藝術院校、專業文藝團體的教授學者開展學術講座、學術交流活動;鼓勵學生多聽多看多讀多寫,在不同層次的刊物上發表論文可獲得相應的藝術實踐課程學分。

音樂藝術實踐報告4

我於20××年4月30日,在石家莊第十七中學進行爲期7個星期的教學實踐,在這期間我積極地努力地工作,虛心向有經驗的老師請教,順利的完成藝術實踐工作。同時,我還在實踐期間做了一次深入的調查工作,是針對音樂這門課而言的。爲了得到教師和學生的真實想法,我費了一番心思,最終的調查結果對我將來的從業有很大的幫助。

爲了全面、詳細地獲取材料,我不僅只限於我實習所帶班級的`調查,而且還跨班級、年級調查,甚至還到其他同學所在的實習學校調查。重要的調查的形式是發放調查問卷。同時,我也積極地找學生談話,同老師交流,以便更好地瞭解情況。

剛進入校園,就被優雅的學習環境和良好的學習風氣深深的吸引祝每一個學生都那麼純真可愛。初到班級裏來自學生熱情的歡迎掌聲,我真的有一種說不出的幸福感。聽指導老師的課,每一幕,每一個瞬間,哪怕是一個小小的細節,對我來說都是那樣的深刻,至今還記憶猶新。指導老師非常關心我,細心指導,每次師範講課之前都要認真備課,上課前把她課上的重點,特點還有需要注意的地方都提示讓我牢記。應該用怎樣的語言對學生說話,如果與學生溝通,真是面面俱到,着實讓我學到不少東西。

聽課實習完成之後,指導老師讓我一個走上講臺對着整個班級的學生。我一直都很緊張。直到走上講臺,我才發現一切並不是我想像的那麼可怕。從低頭一個人講,到很自信的自如的和學生溝通,是一個有點小困難但是完整也難忘的過程,就像一朵花,從含苞待放到正直花期一樣,是一個美好的過程。同學們很配合我的工作,上課認真聽我講,認真唱歌,積極回答我的問題。作爲一個新人,真的讓我感動。

不過,在這樣一個懷有叛逆的年齡階段,難免有一些孩子是不喜歡服從的。對於這樣的學生,身爲教職人員是不可以用暴力或是過激的語言的手段達到教育的目的。或許會起到反作用,後果不堪設想。在這樣一個法制社會裏,人人有權利,人人有利益,學生也不例外,如果不尊重學生的利益,他會用自己的權利保護自己的利益,也就會反作用與教師。所以,不尊重學生,不善待學生就等於毀滅自己。不過善待也總是要有度的。對於如此頑皮惡作劇的孩子,同樣也要對症下藥。最重要的是,不能輕易的放棄他們。

我在七年級年級。這些剛剛小升中的孩子,都還是站在童年的尾巴上對着父母撒嬌的寶貝。在衆人面前卻以爲自己已經是大人的無邪的天使。他們在上課的過程中會抑制不住自己興奮的情緒,多變的思想,也控制不住自己的說話欲。所以上課中維持紀律是早在意料之中的。我喜歡用一些顯得自己比較人性化的道理壓制他們亢奮的情緒。偶爾也會選用一些蘊涵道理的小故事指點他們。這樣便會有一個好的開始,整節課下來也有不錯的效果。

在講課方面,我選擇了欣賞課類型,這樣的課型可以讓學生在很短的時間內通過視聽唱等直觀的手段吸收他們應該掌握瞭解的知識。同樣抓住孩子的年齡特點,我選擇了從動畫片入手。因爲動畫片一直以來都深受孩子的喜愛。國外的一些動畫在我小的時候就很受歡迎至今還在熱播。說明他們真的很經典,不過這樣經典的動畫片在現在孩子的眼裏不過就是一些沒有語言對白的搞笑劇,真的讓人心寒,也應該反思一下。子曰“三人行,必有我師”我想不只是這樣的,就算一是一部動畫片也應該有值得學習的地方。經過反覆的思考和斟酌,我找到了一個切入點,就是引用動畫片中所用的西方古典時期音樂片斷,通過展開讓同學瞭解一些西方古典時期偉大的音樂家及其相關知識。其實,只一支曲子,讓人獲得的知識也有多方面。比如曲式知識,讓學生了解曲子的框架結構;比如作曲知識,告訴學生簡單的作曲手法,讓同學也試着寫寫屬於自己的旋律;比如配器知識,讓學生認識管絃樂隊中的樂器及其聲音特點和聲部安排等等,這樣再欣賞管絃樂曲的時候,就不會盲目,稍加提示對曲子會有更多更新更深的認識和理解。但最直接的還是西方音樂歷史類的知識,通俗易懂,學生容易接受掌握。

據調查,80%的學生不喜歡音樂書的內容,15%的學生只喜歡個別章節,5%的學生沒有態度。如果我們不能改變大的環境,那麼我們只好通過改變自己的方式來改變現狀,這樣就需要更好的與學生溝通交流,多思考探索更新的教學方式以及靈活運用拓展的外界知識素材。在此,我介紹一下自己的調查的結果,談談對中學音樂教與學的一些看法,其中有些問題可能是前人已經敘述的或者是老師們常談論到的,但我想這對於我們實習生來說,是一次真正意義上的體驗和感受,而不僅僅是以前從理論上的認識。希望我的認識能對自己以後的工作有些效果。

首先,從教師的角度來談一下音樂教的情況。

我所在的學校是一所省重點國中,學校規模較大。該校在石家莊市地區大學聯考成績排行第五,所以近年來生源不斷增加,所以教的好壞顯得尤爲重要。石家莊市對教育的投資相當重視,學校的經濟狀況較好,設備先進,設施有電腦、幻燈機等的現代教育設備。

我調查發現,一個老師要想讓所有的學生都把音樂學好,幾乎是不可能的事情,要看學生的具體情況,及個人的基礎程度。視個人的情況不同而對學生有不同的要求。對於樂感特別差的學生一些老師就採取加強他們的基礎知識在難度上適當減小,不過老師的精力也是有限的,所以不一定能照顧上每一位同學,老師們也承認他們在教學的過程中存有偏見,老師不能平等地看待學生,這一點老師們能很坦誠地同我講,確實是難能可貴的。

在音樂教學的過程中,老師們對課堂教學工作要認真、仔細的多,因爲音樂的教學課堂很關鍵。因爲許多同學在課後根本不練習,所以老師提倡他們課堂動起來,唱起來,所以對於課後不練習的同學,課堂就是他們的全部。調查中,大部分的教師採用的課堂學生動起來

唱起來的教學方法是讓學生自己練習。在調查中我還發現有經驗的老師進行教學時,課堂氣氛相對和諧。老師說本校一些班級學生的記律較差,自覺性不足,如果氣氛過於活躍,課堂就會亂哄哄,難以剋制。而且學生的自主學習能力差,合作能力欠缺,實際效果爲達到但花去了大量的時間,從而影響教學進度。

學生對現代化的教學手法一開始還是比較喜歡的,很感興趣,可是等時間一長也就無所謂了。有的學生告訴我,上課老師用多面體教學時間把握的不是很好,有時太快,記筆記記不下來,有時太慢,學生聽起來又感覺到無聊。甚至有的學生說,老師的方法太舊,因此影響了學習音樂的積極性。

調查中,學生希望老師能關注他們。無論是成績好的學生還是後進的學生,對這一問題的看法是一致的。調查中有一個學生問我如何看待老師只關注成績好的學生,還問我今後要是當老師的話會不會也這樣。我回答他們說:老師關注成績好的學生是因爲他們能聽老師的話,而一般情況下後進生的自覺性差,經常不聽話,自然惹得老師不開心。老師也是人,存在一定的偏差是正常的。但我在具體的實踐當中發覺,只要能多關注後進生,他們會很感動、進步很大。看來老師要用一種平等的心態去對待學生,多鼓勵後進生這一點對於老師和學生的溝通很重要,好的溝通有利於老師更好地教學,也有利於學生更加愛學習你所教的那門課。有的學生說學習音樂時有的老師不能補充很多的課外知識,只是講課本上有的內容,其實這些他們都能看得懂,若老師總是這樣的話,他們就會認爲這樣的老師不怎麼樣,水平低,進而也就不再理會老師的講解,這樣久而久之,學生的音樂成績就會有所下降了。他們希望老師在課堂上能講些和當前社會有關的東西,多補充一些課外的知識。

大部分學生喜歡那種上課幽默的,不愛批評學生的,能夠和學生很好相處的老師,他們都希望老師能夠多關注自己,即使是成績差的學生也這樣,這種願望甚至比其他學生更加強烈。他們希望老師多瞭解他們的真實的想法,寬恕他們的叛逆心理,同他們做好朋友,而不是老師用一種居高臨下的氣勢去對待他們。而且,有的學生還喜歡關注老師,對老師的衣着,對老師日常工作中所發生的一些事情都感興趣。看來我們做老師的要好好和學生進行及時的溝通,以瞭解學生的真實想法,以便自己在教學中更好地開展工作。

通過以上的調查,我認爲在今後的音樂教學中,老師應該注意以下幾個問題:

一、培養學生學習音樂的興趣,只有學生對他所學的科目提高興趣了他們纔有可能很快地提高成績。老師可以多組織一些音樂活動課,讓學生積極地參與進來,叫學生在自己的參與中意識到學音樂的重要性。上課時老師可以多舉一些生動、形象的例子,讓學生有個直觀的感受,而不僅僅是理論上的枯燥理解。對知識的解析要深入淺出,例子最好能貼近生活,最好是當下發生的,人們關注的事情,這樣能更好地讓學生展開討論,進而使學生興趣更進一步。

二、正確對待現代多媒體技術。多媒體應用到現在的教學中去確實的教育史上的一大進步,它的直觀性、生動性、豐富性對教學有着巨大的促進作用,但我認爲在應用現代多媒體技術的同時要把握一個度,過度地使用多媒體可能回引起學生的反感,這一點從上面的調查不難發現。對一些背景的解說,我建議最好能用多媒體教學,在課件中多製作一些圖畫、

flash,這樣會讓學生一下子對音樂產生興趣,從而帶着好奇心去學習新知識,枯燥的文本就會容易讓學生感興趣。

三、對待學生要一視同仁,賞識每一位學生。無論學生的成績好與差,老師都要充分尊重學生的人格,這也是一個合格教師的基本要求。現在我們講尊重,不僅僅只是要求學生尊重老師,而且還要求老師尊重學生,作爲一個老師要知道,你只有尊重學生,學生才能更好地尊重你。另外,對於成績差的學生也要積極地鼓勵他去學習,這樣的學生只要一有進步,就應該及時表揚,表揚是促使差生進步的一種好的方法。在平時的教學中儘量少批評學生,以鼓勵爲主,即使是批評學生時,也要注意方法,語言最好不要尖銳刻薄,不要傷害學生的自尊心。有批評錯的地方也應該向學生道歉,這一點恐怕老師們很難做到,其實學生的寬容之心並不比老師差,真心地向學生承認錯誤的老師可能會更加受學生尊重的,我在實和調查的過程中就有這樣的感受。

四、除了做好自己的本職工作以外,我認爲語文老師最好能多參加學生們組織的一些活動。在參與中同學生交流,瞭解學生的真實想法,對學生的組織成果給予肯定,這樣能和學生更好地融合。多主動同學生談心,做學生的好朋友,消除老師和學生之間的鴻溝,促進教育、教學更好地展開。

以上就是我在這次實習期間調查的有關情況。其中有些看法也許不盡正確,但畢竟這是我通過實際調查得到的結果,我會從中吸取一些優秀老師的做法,結合自己實際的水平應用到今後的教學中去。我想只要我能夠以積極的心態堅持下去,多瞭解當下的教學情況,解放思想、實事求是、與時俱進,我在不久的將來會成爲一名合格的人民教師,但願我的想法能變成現實。

最後對在本次調查中給予支持的老師們、學生們表示感謝!