【精】音樂教師隨筆

無論是身處學校還是步入社會，大家都看到過不少讓自己印象深刻的隨筆吧？隨筆是一種散文體裁，可以抒情、敘事或評論。爲了幫助大家更多的瞭解隨筆，下面是小編爲大家收集的音樂教師隨筆，歡迎閱讀與收藏。

音樂教師隨筆1

學生的學習興趣是求知的心奮感與成功感的結晶，是教師不斷引趣、啓發、練習、創造、反饋的過程中形成和發展的。教師在教學中讓學生通過說、聽、唱、做、想等多項活動，把學生從簡單低級的趣味性階段，引向求知的樂趣上。在教學過程中，教師應根據教學需要，創設合乎實際的教學情境，引導不同層次的學生通過聽、視等多種途徑積極參與教學過程，這是一種非常有效的教學方法。

如果說“聽”是引導學生對音樂形象的初步聯想，那麼“視”就是把這一聯想進一步深化到具體形象。音樂離不開聽，但又不能僅僅停留在聽覺階段。因爲音樂總是在表現和探索並形成一定的意境。如果過分強調音樂是聽覺的藝術，排除干擾專心的聽，這只是注重了音樂藝術本身的個性。如果能運用各種輔助手段，多元化的幫助學習者消化、吸收音樂，這就注重了音樂與其他藝術的聯繫。可以開闊學生的音樂視野、理解多元文化。這些與音樂相關的領域、相互溝通、彼此強化。教育心理學家認爲：如果學習者能同時開放多個感知通道比只開放一個感知通道更準確，更能有效的把握學習對象。如動態的、視覺衝擊等參與音樂的感知與體驗，收效會不錯。因此，採用視聽結合的教學模式更能激發學生學習音樂的積極性，從而培養他們的發散性思維和創造性。有一項調查顯示：視聽與只聽獲得的收益，視聽明顯大於只聽效果。而視聽結合的教學模式，最重要的是學生積極的參與。新的課程中也給學生留下了很大的想象與參與空間。

第一，角色轉換。即以學生爲本位，改變以往被動的角色，讓學生承擔一定的課題，給學生以發揮的空間。組織學生生機勃勃的參與。帶給學生以快樂。使課堂內充滿笑聲。學生設計，教師的補充。師生共同討論。教學容量大，學生印象清晰、受益匪淺。

第二，設疑。這是教師有目的有選擇地向學生提出問題。設疑是爲了啓發學生探索的慾望，這是爲了一步步引導學生通過探索找到正確的答案。“疑”可以是針對教學重點而設，也可以是爲解決教學難點而設，還可以爲啓發誘導加深印象而設。

第三，音樂教學的根本目的不只是讓學生在課內多聽幾首好的作品，而是在有限的教學時間內，利用有限的教材去激發學生欣賞音樂興趣的火花。興趣是學生學習的重要動力，學生有了這種動力就可以利用多餘課內教學時間的'多少倍，去尋找比音樂課堂內多若干倍的音樂作品。傳統的音樂教學把內容與注意力重點放在過去是被中西文化的闡釋或演繹，而這些東西雖具歷史性，然而歷史感太沉重，與現代生活的藝術相隔的時間太過久遠，無法跟上時代的脈搏。無法跟上學生前進的腳步與需要。如將視聽的教學模式貫穿於教學中，注重學生的創新潛能開發，強調他們的創新性，使學生不僅聽到聲音，同時能欣賞到形象，從而陶冶性情，加深對學習音樂的愛好。

愛因斯坦曾說過：“在學校和生活中，工作中最重要的動機是工作中的興趣，是工作獲得結果時的樂趣，以及對這種結果的社會價值的認識。”所以，我們作爲基本教學中的一員，要不斷創設出符合時代需求，符合學生髮展需要的新思路。

音樂教師隨筆2

在音樂課中我發現，每逢課上接觸到樂器或者舞蹈，學生們都十分感興趣，但卻是老跟不上節奏。

樂器和舞蹈在課堂的恰當運用，是可以把課堂的氣氛變得最活躍。而且樂器和舞蹈是很好地培訓學生的節奏感。對於剛剛接觸接觸音樂的同學，他們會覺得學習節奏是一大難點，如果只是簡簡單單叫他們跟着老師來拍掌，這樣枯燥的學習是很難調動學生的積極性。因此在某些節奏性強的歌曲中，我會嘗試多用樂器來在輔導，先讓學生跟着我有嘴和手同時打節奏，並強調嘴和手要一致。然後我再作樂器示範，，最後每組學生中挑選幾位出來表演。通過他們的表演和我的引導，下面的學生很清晰看到臺上哪位學生打的是正確，那些是錯誤的。反覆地練習多幾遍，學生便很快把節奏和樂器配合起來。而且這樣學習節奏，會讓他們感到趣味性增強了，學習起來就變得簡單。而在某些民族歌曲的學習中，我就會簡單介紹該民族的舞蹈手型或腳位，也上按照樂器的方式進行，這樣學生就很容易跟着歌曲跳動起來。

所以“他山之石，可以攻玉。”自我反思，都是建立在自身的基礎上。而許多事情都是旁觀者清，所以應該多觀摩其他老師的課，學習他們的.教學理念、學模式、管理班集體的能力等等。並反思自己如果這課是自己上，又將會是如何，有什麼相同與不同。這是幫助自己在教學道路成長的一種很好的途徑。在這學期裏，我收穫了很多。音樂課上並不是簡單的彈、唱、跳。它是藝術和能力培養的過程，只要你經常反思，必竟會讓你的學生和你融在一起，這樣既能較好地完成教學任務，同時也能使課堂中一些“熱鬧”現象的不在發生，所以，我認爲作爲一名國小教師，責任重大，要善於經常總結經驗與不足，認真上好每一節課!

音樂教師隨筆3

因親身感受上海“最具人氣的奧爾夫教學老師——陳蓉老師”的“從頭到腳玩音樂”的音樂教學的魅力，因急於拋磚引玉，把奧爾夫教學的魅力帶給老師們，便有了今天的研修活動“我和老師一起玩音樂”。

活動通過參與式學習，讓老師們快樂地玩音樂中感受奧爾夫教學的一些理念。第一部分：熱身集體舞蹈。老師們在動感的韓國DJ音樂中快樂地跳舞，在我的提醒下和共同合作下，變換不同隊形，更換不同玩法。第二部分：打擊樂活動。在介紹樂器、傳遞樂器、樂器常規、合作節奏、皺紙對應、路線遊戲、三圓遊戲等活動中，老師們理解了打擊樂器沒有絕對的正確方法，而是相對的常規方法，嘗試了不同的打擊樂方法，在各種合作遊戲中感受了打擊樂器常規的建立、打擊樂的開始與結束、打擊樂器的分類與對應，看指揮演奏、合作演奏等對應的音樂元素。第三部分：分享交流。分組圍成圓圈進行交流，說說各自感受。

整個活動我很投入，每位老師都很投入，這就是音樂活動的魅力。用這樣的`參與式體驗學習，目的就是爲了讓老師們能盡情地感受音樂的無限魅力，盡情地領悟音樂教學的精彩。這樣的活動，是爲了更好的讓老師們能站在孩子們的角度來感受，用換位思考來反思我們一些音樂教學活動：怎樣讓孩子們更投入、更快樂，怎樣讓活動更生動、更精彩、更有效。

老師們，你的感受是什麼，請與大家一起來分享……

另：記得一起收集好聽的音樂共享哦！因爲好聽的音樂會給孩子、給自己帶來好心情……

音樂教師隨筆4

我從事音樂教學已經十多年了，我們學校是農村初級國小，多媒體進入校園纔是近兩年的事，由於班級較多的緣故，再加上我們學校就只配置了2個多媒體教室，所以不是經常有機會進行多媒體教學。通過用幻燈片教學的幾節課，我發現：用多媒體進行教學，能夠直觀、生動、形象地展示教學內容，極大地調動學生學習音樂的積極性，特別是在進行音樂欣賞課的教學中，學生在有動感畫面的支持下欣賞音樂，就能很快的進入到音樂所表達的意境中，感受到音樂給人們帶來的美的享受，更能激發起學生學習音樂的興趣。便於學生從感性上更好地認識音樂，體會音樂。這樣就節省許多講解的時間，課堂形式更多樣化。愛因斯坦曾經說過：“興趣是最好的老師”。

我認爲一節好的優質課，應該是讓學生在輕鬆的課堂氛圍內學會和掌握本節課的知識，在課堂中儘量使教學內容形象化和趣味化，融知識於娛樂之中，使學生學的輕鬆。那麼，我們應該如何去營造和諧的課堂氛圍呢？

首先，在導入新課時我們應該注意，一定要能夠調動學生的興趣，牢牢吸引學生的注意力。就現在國小生的現狀，很多學生都迷戀流行歌曲，那麼，在導入新課時，我們要儘量找一些內容健康、富有感召力的流行歌曲或者是語言來引起學生的共鳴，調節課堂氣氛。

其次，課堂提問要有技巧性和趣味性。課堂精心設計問題，既要考慮到學生可能需要的考慮時間，同時還要考慮到問題的趣味性。實際操作中，要注重啓發、引導，多用鼓勵性語言，儘可能激發學生的成就感，切忌諷刺挖苦，以免學生產生對立情緒，從而失去對音樂這門學科的.學習興趣。

第三、激發學生的興趣，使課堂真正活起來，讓每一個學生在課堂上真正動起來。愛因斯坦說過：“興趣是最好的老師”，只有在師生不斷交互實踐過程中，才能產生和發展人的認識；只有在能動的實踐過程中，個體才能作爲一個開放系統不斷地吸取外界信息；正如一個名人所說：一個人的興趣所在就是他的力量所在。

音樂教師隨筆5

音樂是以情感人，以美育人的藝術，是任何一種教育方式都不能比擬的。音樂欣賞的目的就是讓學生多欣賞一些音樂，豐富他們的音樂

知識，提高他們的鑑賞能力和對音樂的興趣與愛好。在欣賞過程中要培養學生的`聽辨力、記憶力以及想象力，進而培養學生的藝術情操。

黑格爾說過：“音樂是情感的藝術。”只有使學生處在形象活潑的音樂氛圍中，才能受到良好的音樂薰陶，達到最佳的教學效果。著名教育家杜威也提出：“爲了激發學生的思維，必須有一個實際的經驗情境，作爲思維的開始階段。”在教學過程中，教師應根據教學需要，創設適於實際的教學情境，引導不同層次的學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程，把學生帶入情境之中。低年級學生好奇心強，注意力容易分散，採用電教媒體創設情境，直觀形象，極易吸引學生的注意力。因爲電教媒體能產生活躍的動態畫面，使內容更充實、更形象、更生動、更具有吸引力，從而給學生以思維上的啓迪，觸發學生思維的靈感，爲學生插上想象的翅膀，爲積極、主動地學習創造條件。

情感教育是人格教育的核心，音樂就是情感的藝術，因此，通過音樂教學活動，可以塑造孩子們的美好心靈，在實踐中加深情感體驗，進而產生對音樂的共鳴，使其靈魂得以淨化、情感得以昇華，最終實現音樂教育陶冶情操、淨化心靈的作用。作爲一名音樂工作者，我們有責任用愛心與激情在孩子們情感的世界裏播種出絢麗的彩虹。

音樂教師隨筆6

本課中，我力求把自己對陝北民歌的那份熱愛傳達給學生，從而引導學生愛聽愛唱陝北民歌。同時讓學生感受到特殊的地形地貌和自然環境是陝北民歌產生的基礎。所以。我用心的準備了這節課。但是當我備課的過程中發現，講陝北民歌的特點太難了，陝北民歌有兩萬多首。有信天游，道情，山曲，酸曲，二人臺等等。學生不瞭解陝北，對陝北民歌瞭解的也很少。在確立教學目標時發現，要想讓學生認識陝北民歌，熱愛陝北民歌就要讓學生充分的瞭解陝北民歌的產生基礎。這就需要了解陝北的地理特徵，瞭解陝北的民間藝術，瞭解陝北人的性格特點民俗民風等。

爲了教學目標的達成。我設計了欣賞，感受，體驗，表現幾個環節。同時又給學生搭建了多維的立體的學習空間。用多種手段調動學生的聽覺感官、視覺感官，從而調動學生的熱愛陝北民歌的情感。爲了使學生對所教的內容有自己的體驗，因此在教學的第一環節我安排的是讓學生感受陝北地區的民俗、風貌、地域特點及民間藝術，感受安塞鑼鼓的熱烈氣氛，體驗安塞鑼鼓粗獷、豪放的氣勢和情緒，具體做法是通過看一看，聽一聽，學生之間的議一議來進行的，雖然從內容的'廣度深度來說都非常有限，但已經可以讓學生對所學內容有所觸感，因此可以說爲下一步的繼續學習打下了基礎、鋪墊，教學的第二步是讓學生模仿一下腰鼓的常用鼓點，最後引入《領唱秧歌》的歌曲教學，並在學生學會後讓他們進行了歌伴舞形式的表演。我認爲教學目標基本達到，學生們對陝北民歌有了一定的瞭解，令人欣慰的是他們喜歡上了陝北民歌。

音樂教師隨筆7

要想教好課，做個好老師，“得想辦法讓學生喜歡你”。學生喜歡的老師，對上課感興趣，認真聽你講的每一句話，他信任你，甚至成爲你的粉絲。學生不喜歡你這位老師，即使你滿腹經綸，準備了五車的知識，他們也不愛聽，還在課堂上我行我素，擾亂他人。讓十五、六歲的孩子喜歡你，可不是容易事，他們進入了“逆反”階段，也不在乎你的嚴格教誨。我的實踐是：同學們，我是你們的大朋友，與你們一同成長。

大朋友喜歡同你們聊天。朋友之間的交流可以增加信任，建立感情。上課前，有的'同學已經坐在教室，問問他們，“學校這周學習忙嗎？這周有沒有考試？”課間和他們聊聊，“你是不是又有新的遊戲！”凡是學生有興趣的話題，天南地北的聊會兒，日積月累感情就近了。下課時間，學生會過來找我聊天。

大朋友瞭解你們每個人的想法。每個同學都有自己的特點，有的外向，喜歡錶現自己，有的內向，不愛說話。要將他們區別對待，因人施教。

“你要相信，我會變成童話裏的天使，伸開翅膀保護你”。

這也就是我的心願，作爲你們的大朋友，我想變成童話裏的天使，幫助你們，鼓勵你們，教會你們在中國文化的遼闊天空中自由飛翔。

音樂教師隨筆8

擔任國小音樂教師也有三年了，三年來我從各方面嚴格要求自己，積極向老教師請教，結合本校的實際條件和學生的實際情況，勤勤懇懇，兢兢業業，使教學工作有，有組織，有步驟地開展。

一、師德表現方面：

熱愛並忠誠於人民的教學事業，教學態度認真，教風紮實，嚴格遵守學校的規章制度，認真學習新的教育理論，及時更新教育理念。積極參加校本培訓，並做了大量的`音樂筆記與理論筆記。

二、教育教學方面：

認真寫好教學計劃，提前備好課，寫好教案，備課時認真鑽研教材，學習好《國小信息技術課程指導綱要》，虛心向老教師學習、請教。力求吃透教材，找準重點、難點。掌握知識的邏輯，考慮教法，解決如何把已掌握的教材傳授給學生。注意信息反饋，激發學生的情感，使他們產生愉悅的心境，創造良好的課堂氣氛，課堂語言簡潔明瞭，課堂提問面向全體學生，注意引發學生學習的興趣，課堂上講練結合，積極參與聽課、評課，虛心向同行學習教學方法，博採衆長，提高教學水平。

三、工作考勤方面：

我熱愛自己的事業，從不因爲個人的私事耽誤工作的時間。並積極運用有效的工作時間做好自己分內的工作。作爲國小的音樂教師，希望今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

音樂教師隨筆9

“起牀時間到了，小朋友們請起牀!”我提醒睡得正香的孩子們，就轉身整理起了自己的辦公桌，開始準備下午的遊戲。

忽然，我聽到午睡室傳來一個很柔軟的聲音：

“池塘邊，柳樹下，有隻迷路的小花鴨，嘎嘎嘎嘎，嘎嘎嘎嘎，哭着叫媽媽…”我馬上探過身子，一看究竟。原來是平日裏驕傲任性的“小魔女”——芳芳。她正一邊把自己的衣服袖子翻過來一邊認真地唱歌呢!她的腦袋輕輕地搖晃着，還未紮起的長頭髮一縷縷垂下來，好似春天裏的柳樹枝條兒，隨着節奏一下一下地擺動起來，眉頭微微緊鎖，好像還在擔心那隻“迷路的小鴨子”。果不其然，這美妙的歌聲，讓旁邊一個折完被子的小男孩凱凱聽見了，嘟噥道：“這首歌我也會唱的…”，便小聲地自顧自哼唱起來，得意地走開了。可芳芳呢，裝作沒聽見別人的話，依舊陶醉在自己的歌聲裏，一副悠遊自在的樣子。

這樣稚趣和諧的場景，讓我的嘴角微微上揚了起來，因爲我真的喜歡這種感覺。

回想起在寫教案時，常會出現“體驗××的心理感受，感受朋友間互相關愛、樂於幫助別人的情感，”這樣的語句，但是一些幼兒園教師往往會急於完成學唱歌曲或熟悉節奏等的某項技能目標，造成這些情感目標被弱化、忽略，幼兒因此缺失了他們最渴望的情感體驗。

在藝術領域課程中，我們經常強調要創設一定的.情境、氛圍，才能讓幼兒樂意甚至主動地融入其中。那些惟妙惟肖的表情，生動有趣的話語，色彩亮麗的圖片，韻律分明的節奏，還有精心設置的環節，種.種手段和方式都是爲了能夠讓孩子們對既定情境產生親近感、代入感，就像玩角色遊戲一樣。

也正是因爲情感目標的最終體現是沒有檢驗標準的，它無法作爲實物可以展示出來。當這份真實的快樂，不是來自於教室裏孩子們正襟危坐於桌前的統一，不是來自於全班幼兒響亮歌聲的齊整，而是從一個孩子那兒真真切切地傳達過來時，我也感到整個人身心的舒暢，猛然覺得：“哦!原來她很喜歡這首歌的呢!我這堂課上得還湊合，哈哈。”

音樂教師隨筆10

今年我們學校來了好多新教師，爲校園增添了生機，記得開學第一天的會議上，新教師的自我介紹就很精彩，一個個研究生畢業，研究生再讀，名校的本科生，一張張意氣風發的面孔，彰顯出智慧與精神，在近一個月的接觸中我看到了這些新教師的努力與工作的認真態度，覺得很欣慰，我爲學生高興，爲學校高興。但同時我感到了一種危機感。

這些天聽了部分新教師彙報課，每節課都有新的亮點，從教學過程的安排，從教師的教態，每位教師身上都散發出優秀教師的氣質，突然覺得自己老了，落後了，要學習的東西太多了，此刻對這句學無止境的理解尤爲深刻，有些道理明知是對的，可是隻有自己親身感覺到才能領會。這周新教師的彙報課還在繼續，我將繼續去聽課，學習，從每位教師身上吸取閃光點，不斷提高自己的各項能力。

去年覺得自己是很勤快的了，每天早早的起牀和同學們練習，中午給特長生練習鋼琴，下午大課間給特長生唱視唱，聽音練耳，但是現在每天等我早上來練號的時候，我能看得很多新教師的身影，我不知道他們是什麼時候開始忙碌的？人的事業就像長跑，如果不抓緊前進，那麼我就會被慢慢的落在後面，等跑到後面的'時候就會慢慢的習慣那種後面的感覺，時間久了就會發現自己不僅僅是靠後已經是最後了。我沒有想過自己在事業上要有一番何等的作爲，但是我最起碼要做到對的起自己，對得起人民教師的稱號，對每位孩子負責，對每位家長負責，所以我要不斷的讓自己進步，緊跟時代前進的步伐，盡我所能把我的音樂課上好，希望會對孩子們的成長有所幫助。

音樂教師隨筆11

學生有受教育的權利，老師有進行教育的義務，在我的概念裏，每個學生在學校裏、在課堂上，都是一隻快樂的小鳥，他們盡情的吸允着、享受着老師——人類靈魂的工程師給予他們的知識和快樂。然而，一節音樂課上的意外發現，使我的概念受到了懷疑。

按照慣例，每學期的期中，我都要對學過的歌曲進行復習、檢測。這天，我懷着輕鬆的心情走進了教室，因爲能和孩子們一起渡過一節快樂的複習課我很高興。宣佈了這節課的任務後，孩子們都爭先恐後的上教室前演唱着歌曲。有的同學唱得很動聽，我們師生掌聲鼓勵，有的`同學或者調錯了，或者節奏錯了，或者歌詞錯了，或者聲音很小，但我能看出，這樣的同學都已經盡力了，我在給他們糾正毛病的同時，還不住的鼓勵他們要勇敢，曾強他們的自信心。課堂在有條不紊的進行着，這時，走上來一個女同學(我對她的印象很深，班主任曾經和我說她學習不好，不着人喜歡)：“我演唱的歌曲是……”“老師，你不用聽她唱歌了，我們班老師都不管她了。”很多同學都說。聽到了這樣的話，看到了這樣的場景，我心裏一陣震驚，更多的是難受。可想而知，這樣一個可愛的女孩在班級裏受到的是怎樣的待遇呀。冷落、排斥、鄙視、拋棄……一起涌進我的腦海。如果這個女孩是我，我該怎麼辦呢?我頓時感到身邊的女孩是多麼的可憐、孤獨、無助呀!於是，我用手勢示意大家不要說話，帶着鼓勵的目光對女孩說：“沒關係，老師相信你!”女孩剛纔還緊張、暗淡、猶豫的目光一下堅定起來，她開始自信地演唱起來。教室慢慢的安靜下來，直到鴉雀無聲，唱完，教室裏響起了熱烈的掌聲。

“如果人人都獻出一點愛，世界將變成美好的人間。”一個音樂老師的一句“沒關係，我相信你!”換來了女孩清脆、嘹亮的歌聲，那麼，班主任加上全班同學的愛能換來什麼呢?也許是女孩快樂、充滿美好回憶的童年，也許是將來的一位歌唱家、攝影家、企業家……爲了祖國的花朵，爲了祖國的明天，老師，請不要吝嗇你的愛!

音樂教師隨筆12

國小音樂教學隨筆——淺談音樂課的“聽、唱、做、想”及培養學生的興趣

在音樂教學中，以人爲本的新教學觀是現代教學觀念的核心。學習者是整個課程的核心，是一種通過學生主動學習來促進主體發展的一種教學思想和教學方式，其實質體現了現代教育特徵。強調學生的主導地位，一切都要爲學生考慮。國小音樂怎麼教？主要就是在課堂４０分鐘的有限時間內，我們通過“聽、唱、做、想、”等幾個方面來加強學生對音樂的感知能力。

如果說“聽”是引導學生對音樂形象的初步聯想，那麼“視”就是把這一聯想進一步深化到具體形象。音樂離不開聽，但又不能僅僅停留在聽覺階段。因爲音樂總是在表現和探索並形成一定的意境。如果過分強調音樂是聽覺的藝術，排除干擾專心的聽，這只是注重了音樂藝術本身的個性。如果能運用各種輔助手段，多元化的幫助學習者消化、吸收音樂，這就注重了音樂與其他藝術的聯繫。可以開闊學生的音樂視野、理解多元文化。這些與音樂相關的領域、相互溝通、彼此強化。教育心理學家認爲：如果學習者能同時開放多個感知通道比只開放一個感知通道更準確，更能有效的把握學習對象。如動態的、視覺衝擊等參與音樂的感知與體驗，收效會不錯。因此，採用視聽結合的'教學模式更能激發學生學習音樂的積極性，從而培養他們的發散性思維和創造性。有一項調查顯示：視聽與只聽獲得的收益，視聽明顯大於只聽效果。而視聽結合的教學模式，最重要的是學生積極的參與。新的課程中也給學生留下了很大的想象與參與空間。

第一，角色轉換。改變以往被動的角色，讓學生承擔一定的課題，給學生以發揮的空間。組織學生生機勃勃的參與，帶給學生以快樂，使課堂內充滿笑聲。師生共同討論。教學容量大，學生印象清晰、受益匪淺。

第二，設疑。這是教師有目的有選擇地向學生提出問題。爲了一步步引導學生通過探索找到正確的答案，來啓發學生探索的慾望，“疑”可以是針對教學重點而設，也可以是爲解決教學難點而設，還可以爲啓發誘導加深印象而設。

第三，音樂教學的根本目的不只是讓學生在課內多聽幾首好的作品，而是在有限的教學時間內，利用有限的教材去激發學生欣賞音樂興趣的火花。讓學生們在生動的教學中體會音樂的律動性，體驗歌曲的情感性，增加學生的學習興趣。興趣是學生學習的重要動力，學生有了這種動力就可以利用多餘課內教學時間的若干倍，去尋找比音樂課堂內多若干倍的音樂作品。在過去，傳統的音樂教學是把內容與注意力重點放在中西文化的闡釋或演繹中，而這些東西雖具歷史性，但歷史感太沉重，與現代生活藝術相隔的時間太過久遠，無法跟上時代的脈搏，無法跟上學生前進的腳步與需要。如將視聽的教學模式貫穿於教學中，注重學生的創新潛能開發，強調他們的創新性，使學生不僅聽到聲音，同時能欣賞到形象，從而陶冶性情，加深對學習音樂的愛好。

所以，我們作爲基本教學中的一員，要不斷創設出符合時代需求、符合學生髮展需要的新思路

音樂教師隨筆13

常言道：“教有常法，而無定法”，我在音樂教學過程中嘗試了以下幾種教學方法：

1、擂臺式教學策略。

把音樂課堂，變成一個競賽的場所，把學習知識變成打擂的形式，這樣既可以增強學生的集體榮譽感，也可以增強學生的求知慾。例如在教學《唱山歌》一課時，把學生分成4個參賽小組，通過“民歌知識問答、辨別不同地區的民歌、賽歌”三個環節的競賽，不僅使學生主動地掌握了有關民歌的知識，還在“賽歌”這一環節中，充分展現了自己的音樂才華。在緊張、活躍的氣氛中完成了本課的教學內容。

2、遊戲教學策略。

每個人都不會拒絕遊戲，學生更是不例外。將以講述、靜聽、觀看爲主的教學內容改換成以一串游戲節目，以學生的'自我表演等爲主。必要時改變學生座位，將“插秧型”改成“半圓型”或“馬鞍型”，撤去講臺或將講臺置於一角。教師由“主角”改換成“導演”，上課時，讓更多的學生參與，上臺表演，從遊戲中獲取音樂知識，感受音樂的美。這個教學策略適用旋律性、故事性很強的樂曲，比如《龜兔賽跑》等樂曲。

音樂教師隨筆14

在這個學期的音樂教學中，我對每個學生的音準進行了初步的考察，發現每個班只有幾個突出的學生能脫離鋼琴唱準歌譜，而大部分學生都唱得偏低，有的還不能連貫的唱出每個音符，或者亂唱一通。

學生音準問題說明我們的學生還沒有真正掌握好歌曲的旋律。這就需要解決音準和學生識譜的問題。

在音樂教學中，音準和讀譜能力是對每個學生的`最基本的要求，可是學生讀譜和音準能力的培養絕不是一蹴而就的，它是一個長期訓練的過程。

首先，是音準的問題。音準這個概念這是相對的，音準就是人們感知並衡量音的能力。音高和音準是不可分的，培養音準其實就是要培養準確的音高感。所以要讓學生先多聽歌曲，並用“lu”來跟唱，對旋律有個整體的空間概念，再來隨鋼琴分句學唱，不一定要老師唱一句，學生跟一句，簡單的可以放慢速度讓學生自己來跟琴唱譜。老師要及時糾正學生沒有唱準或唱對的樂句。

通過一兩遍的練習，可以用稍快的速度來連貫的唱譜，再來學習演唱歌詞的話就事半功倍了。

我認爲還是需要藉助音樂設備和器材來培養學生對樂音的把握。

其實，不論是音準還是讀譜能力的培養都是息息相關的，不能獨立而存在，我們老師要在理論結合實踐的基礎上，培養學生良好的音準和準確的讀譜能力。這樣才能讓學生能自信、大膽去更好地演唱歌曲。

音樂教師隨筆15

在打擊樂《汽車火車一起開》活動中，首先通過圖片欣賞並引導幼兒討論的方法導入活動，孩子們能積極參與討論。在孩子們討論之後分別播放汽車和火車的音樂感受兩段音樂的不同，引導幼兒回憶經驗，模仿汽車和火車發出的聲音，再次感受兩者節奏的不同。最後利用節奏圖譜帶領孩子們完成打擊樂活動。

孩子們通過觀察圖片進行討論，在討論過程中，大家各抒己見，紛紛表達自己的想法。利用音樂讓孩子們再次感受到了汽車和火車兩者節奏的不同，並且能跟着音樂嘗試去模仿汽車和火車的聲音。在孩子們感受到了兩者節奏的不同之後，引導孩子們用動作模仿和表現，孩子們很感興趣，並能積極大膽的表現汽車司機和火車司機開車的動作，在正式打擊樂開始之前，我先讓孩子們用動作來表示節奏的不同，等到完全掌握了不同的節奏之後，孩子們選擇用樂器來進行演奏，效果非常的`好。

火車和汽車與我們的生活密切相關，也是孩子們喜歡探討的話題之一，活動本身在選材上就很受孩子們喜愛，因此在活動過程中，孩子們都能跟着老師積極探討，大膽想象。特別是在用動作去表現節奏的時候，孩子們都能積極參與，表現的異常興奮，在對節奏熟練的基礎上改用打擊樂器，能更好的進行打擊樂演奏，也能幫助幼兒養成良好的打擊樂習慣。