國小音樂教師教學隨筆(7篇)

在學習、工作生活中，相信大家一定接觸過隨筆，隨筆是散文的一個分支，是議論文的一個變體，兼具議論和抒情兩種特性。日常生活中最常見的隨筆有哪些呢？下面是小編精心整理的國小音樂教師教學隨筆，僅供參考，歡迎大家閱讀。

國小音樂教師教學隨筆1

音樂課是一個充滿歡樂的課堂，歡聲笑語，讓一節真實的音樂課必然存在偶然性、隨機性。這些偶然性和隨機性正是音樂課的生命活力所在。教師要火眼晶晶、巧妙捕捉課堂上的動態生成點，激發和利用動態生成的教學資源，讓知識在自由平等的交流中不斷生成、激活演變成新的教育、教學資源，促進學生的學習進程在“動態生成”中向前邁進，使音樂課堂充滿着歡樂活潑的氣息與情趣，引領學生進入音樂理性感知的新天地。學生在課堂上高興的動起來是音樂教學的主題。而作爲學生的指引者，應處處尋找快樂的足跡，搭建快樂的平臺，讓學生快樂的感受，愉悅的表達。我在《四季童趣》一課的教學中做了大量準備，努力構建一個讓學生快樂的學習主題。

課堂上總有一些無法預見的教學因素和教學情境，經常會有與課前預設不一致甚至相矛盾的意外情況發生。課堂資源無處不在，我們應該正視課堂教學中突發的每一件事，善於捕捉與利用。

比如：創設情境，走進迪斯尼樂園1、出示有關季節的的圖片T：小朋友們，小朋友們你們知道這個是什麼季節嗎S：知道T：今天米老鼠將要帶我們去他的家，你們知道它的家在哪裏嗎S：它們的家在喵喵屋，喵喵屋，是什麼地方。我都沒有聽說過，也許是米老鼠住的地方吧，因此只能繼續問小朋友：那你們知道它們還有另外一個家，知道在哪裏嗎現在終於有同學說出我想要的答案：Disney樂園，因此順利的過度到下一環節。

跳出教案，靈活應變課堂，尊重學生的思考，重視學生的發展，辨證的看待學生的批評，尋求個人理解的知識構建，無限的教學資源就蘊藏在我們生動的課堂內部，課堂會因生成而變得絢麗多彩。我們只要把握課堂生成性資源，激活用好課堂生成性資源，就能更好地提升師生在課堂教學中的質量，讓他們能夠真正的乘着音樂的翅膀，在自由的課堂中展翅飛翔，享受音樂帶給他們的歡樂。

在新的課堂教學過程中，學生是主體，變成了課堂的主角，是課堂的重要教學資源。新課程所關注的是課堂是一個不斷生成的教學，它更多地強調學生課堂生成的新問題、新內容、新方法、新過程，更多關注學生在課堂中個性化的活動。學生在課堂活動中的`學習狀態，包括他們的愛好、注意力、學習方法、思維方式、發表的觀點、提出的問題與爭論乃至錯誤的回答等等，都是教學過程中的動態生成性資源。

一節真實的音樂課必然存在偶然性、隨機性。這些偶然性和隨機性正是音樂課的生命活力所在。教師要火眼晶晶、巧妙捕捉課堂上的動態生成點，激發和利用動態生成的教學資源，讓知識在自由平等的交流中不斷生成、激活演變成新的教育、教學資源，促進學生的學習進程在“動態生成”中向前邁進，使音樂課堂充滿着歡樂活潑的氣息與情趣，引領學生進入音樂理性感知的新天地。

國小音樂教師教學隨筆2

學生的學習興趣是求知的心奮感與成功感的結晶，是教師不斷引趣、啓發、練習、創造、反饋的過程中形成和發展的。教師在教學中讓學生通過說、聽、唱、做、想等多項活動，把學生從簡單低級的趣味性階段，引向求知的樂趣上。在教學過程中，教師應根據教學需要，創設合乎實際的教學情境，引導不同層次的學生通過聽、視等多種途徑積極參與教學過程，這是一種非常有效的教學方法。

如果說“聽”是引導學生對音樂形象的初步聯想，那麼“視”就是把這一聯想進一步深化到具體形象。音樂離不開聽，但又不能僅僅停留在聽覺階段。因爲音樂總是在表現和探索並形成一定的意境。如果過分強調音樂是聽覺的藝術，排除干擾專心的聽，這只是注重了音樂藝術本身的個性。如果能運用各種輔助手段，多元化的.幫助學習者消化、吸收音樂，這就注重了音樂與其他藝術的聯繫。可以開闊學生的音樂視野、理解多元文化。這些與音樂相關的領域、相互溝通、彼此強化。教育心理學家認爲：如果學習者能同時開放多個感知通道比只開放一個感知通道更準確，更能有效的把握學習對象。如動態的、視覺衝擊等參與音樂的感知與體驗，收效會不錯。因此，採用視聽結合的教學模式更能激發學生學習音樂的積極性，從而培養他們的發散性思維和創造性。有一項調查顯示：視聽與只聽獲得的收益，視聽明顯大於只聽效果。而視聽結合的教學模式，最重要的是學生積極的參與。新的課程中也給學生留下了很大的想象與參與空間。

第一，角色轉換。即以學生爲本位，改變以往被動的角色，讓學生承擔一定的課題，給學生以發揮的空間。組織學生生機勃勃的參與。帶給學生以快樂。使課堂內充滿笑聲。學生設計，教師的補充。師生共同討論。教學容量大，學生印象清晰、受益匪淺。

第二，設疑。這是教師有目的有選擇地向學生提出問題。設疑是爲了啓發學生探索的慾望，這是爲了一步步引導學生通過探索找到正確的答案。“疑”可以是針對教學重點而設，也可以是爲解決教學難點而設，還可以爲啓發誘導加深印象而設。

第三，音樂教學的根本目的不只是讓學生在課內多聽幾首好的作品，而是在有限的教學時間內，利用有限的教材去激發學生欣賞音樂興趣的火花。興趣是學生學習的重要動力，學生有了這種動力就可以利用多餘課內教學時間的多少倍，去尋找比音樂課堂內多若干倍的音樂作品。傳統的音樂教學把內容與注意力重點放在過去是被中西文化的闡釋或演繹，而這些東西雖具歷史性，然而歷史感太沉重，與現代生活的藝術相隔的時間太過久遠，無法跟上時代的脈搏。無法跟上學生前進的腳步與需要。如將視聽的教學模式貫穿於教學中，注重學生的創新潛能開發，強調他們的創新性，使學生不僅聽到聲音，同時能欣賞到形象，從而陶冶性情，加深對學習音樂的愛好。

愛因斯坦曾說過：“在學校和生活中，工作中最重要的動機是工作中的興趣，是工作獲得結果時的樂趣，以及對這種結果的社會價值的認識。”所以，我們作爲基本教學中的一員，要不斷創設出符合時代需求，符合學生髮展需要的新思路。

國小音樂教師教學隨筆3

一、音樂教師

首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育爲核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。爲了實現這一目標和推進新課程改革，我認爲，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生纔會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的瞭解。要積極引導學生，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養：

1、根據音樂教室現有的樂器，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，並且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的`演奏方法，這樣一來，學生不僅對樂器有了進一步的接觸，而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。

2、通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習。

二、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。

針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用電子琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體爲：

1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合大綱要求，給學生示範演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。

2、在音樂理論知識的教學方面，爲避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。

3、利用多媒體、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管絃樂作品，讓學生進一步瞭解和感受音樂。

4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

國小音樂教師教學隨筆4

演唱歌曲是國小音樂教學的基本內容，也是學生最易於接受和樂於參與的表現形式。然而我們以往採用獨唱的評價方式讓學生處於“應試”的心態下，用一個標準對學生進行評估，這樣並不能真實的體現學生的實際水平。

最近上了一節課，使我感觸特別深。那天課前，我在班級的黑板上寫了“演唱會”三個字，這時學生就興奮了好半天，早早的催促我上課，之後請學生爲演唱會做好演唱的'準備。後來的活動連平時不愛唱歌的孩子也躍躍欲試，特別是我將表現很出色的孩子名字寫在黑板“小歌手”欄目時，課堂氣氛特別活躍。

我想我們經常的舉辦“演唱會”讓學生從課內或課外歌曲中選擇一首演唱，可以是獨唱，也可以是小組表演唱等等。把最好的成績作爲最後評價的結果。這樣一來更能激發學生的興趣，讓後進生也樹立起信心重新認識自我，從而更好的產生對音樂的學生興趣。

國小音樂教師教學隨筆5

學生們一到音樂課就特別的放鬆，因爲不用象上數學、語文課那樣規規矩矩，這正是音樂課帶給他們的“特殊享受”嗎?但是放鬆不等於懶散、無紀律。俗話說：“沒有規矩，不成方圓”。每堂課都需要在有序的紀律下進行。音樂課的常規訓練重點在於要對學生的站、坐、行、排隊、分組、進出教室的訓練，又要把這些訓練放在音樂中進行，讓學生在濃濃的音樂氛圍中輕鬆愉快的、有秩序地完成相關動作。如：聽音樂進教室;用上行和下行的音階表示起立和坐下;用歌聲師生問好;用一小段輕快的音樂讓學生分組進行編創或表演等等。這樣的訓練，讓學生在整個音樂課堂教學都在音樂中進行，既體現了音樂的語言性又突出音樂課的特點。　　國小音樂教學是通過師生情感的投入，心靈的感悟來達成教學目標的，若不能確保學生具有好心情、好情緒、就不能獲得良好的教學效果。因此對於學生正在參與的音樂活動，教師不應是局外人、旁觀者、而應把自己置身於音樂活動中，把一切“教”的活動落實在“學”的活動中，有心做孩子們的帶頭人和夥伴。讓學生對教師產生親近感、認同感。樂於接受教師的指導，使學生敢想、敢說、敢做。從而讓學生髮揮出最大的潛能。如：二年級的表演課《小烏鴉愛媽媽》，我以滿腔的熱情參與到表演中去，先是扮演了烏鴉媽媽，全班的學生都是我的孩子小烏鴉;然後我再請一學生扮演烏鴉媽媽，我和其餘的學生扮演小烏鴉。整節課都是師生同演，學生的情緒放鬆了，課堂充滿了生氣，師生感情增進了，讓學生在歡快的氣氛中感受了教育。　　音樂是一種感官藝術，在音樂課中，一定要抓住和突出音樂中的“聽”的重要功能，學生聽多了、耳熟了，自然就會唱了。我上課通常採取幾種“聽”的.方法：　　一、拍節奏法。　　即讓學生和着音樂拍擊節奏，這樣有利於學生掌握歌曲的節奏。　　二、口令法。　　即在聽歌曲時，教師根據樂曲的情緒給予各種口令，讓學生和着音樂做舉手、踏步、轉身等動作，這通常以樂段爲單位。三、閉目法。此法能消除視覺上的干擾，集中注意力，使學生全神貫注的傾聽音樂，用心去感受音樂，這種方法比較適合於旋律優美的歌曲欣賞課。音樂課堂教學中採用多種多樣的“聽”的形式，學生在聽時就不會覺得枯燥單調，在和諧、平等、愉快的氣氛中自然學會新歌。

國小音樂教師教學隨筆6

在課堂中，教師的角色不僅是知識的呈現者、學習的指導者，更重要的應是課堂教學中呈現出的信息的重組者。爲了提高教學的有效性，我個人感覺，音樂教師應該注重提高教師的教學技能、創設積極的課堂氛圍、加強師生的課堂互動等能力的提高。

首先，教師要注重自我的教學技能，在確保自己豐富的音樂知識與素養下， 才能更好地解讀音樂內容，把的.呈現給學生。同時要正確的分析學情，把握學情，牢牢的抓住學生課堂的心，確保音樂課堂上對培養音樂興趣的有效性。教師對於學生因思維活躍而迸發出的想法與表現的敏感性，對教學時機的捕捉與把握能力，指導學生學習的能力，重組課堂教學的能力，以及不斷進行自我更新與突破的意識與能力等。這些都是教師自我技能的提高。

其次，創設積極的課堂氛圍可以很有效的使整堂課豐富有趣，讓學生在輕鬆的壞境下，有效的完成課堂教學目標。那麼如何創設積極的課堂氛圍呢?比如可以在課堂中設置大情景，情境教育特別容易讓學生接受。又或者可以加入一些分組合作的討論組，讓學生們自主學習，自主討論。讓學生真正的成爲課堂的主體。

再者，師生之間的溝通和交流也同樣重要。很多時候，教師在上課的時候往往忽略了與學生的溝通，總是急於把自己知道的東西教授給學生，而沒有真正意義上與學生進行溝通交流。課堂交流不僅僅包括師生之間的正面交流，互相提問，也包括了與學生小組討論組之間的交流等。

在新課程標準要求下，教師能夠對教學過程中因學生活躍的思維活動而迸發出的火花有敏銳的感知力，並能靈活有效地進行課堂教學內容的重組。音樂教師需要不斷地對自己的思維方式和教學實踐進行反思，並善於從中發現問題，養成對日常教學工作保持敏感和探索的習慣，不斷改進自己的教學工作，從而使感性認識不斷上升爲理性認識。

國小音樂教師教學隨筆7

《我是小音樂家》是人音版三年級音樂第六冊第四課第一課時的歌曲。這是一首曲調歡快活潑、歌詞簡練、富有童趣的美國兒童歌曲。歌曲生動的表達了孩子們一個美好的願望和共同的心聲“我是小音樂家”。雖說此歌短小精悍，但是也有一定難度，表現爲速度較快，節奏有點難度，弱起和後十六分音符頻頻出現，學生唱時容易出現吐詞不清楚的現象。

學習目標有三方面：一是技能目標，使學生能用輕快、富有感情地演唱歌曲並進行簡單地歌曲表演;二是認知目標：就是讓學生認識小提琴、吉他、圓號三件樂器以及演奏姿勢;三是情感目標：通過當一名小音家，激發學生表現音樂的慾望，培養學生的創新能力。

本課的教學重點是歌曲情緒處理，創作歌詞。

本課的教學難點是：

1、正確演唱一字多音的歌詞唱法如“跳吧”等等。

2、歌曲情緒處理，創作歌詞。

在設計本課教學環節時，我以《音樂新課程標準》的理念爲原則，以學生的興趣愛好爲基點，讓學生通過感受、模仿、體驗、實踐等一系列的音樂活動進行學習，從而培養學生對音樂的審美、感受及創編能力。教學環節分爲初聽歌曲、模唱曲調、學唱歌詞、表現歌曲、創編歌曲五個環節。讓學生逐步、由淺入深的由接受歌曲，到掌握歌曲，再到自由拓展歌曲，很好的.理解歌曲情感，表現歌曲內容。

下面我再根據本課的教學思路和教學設計，結合課堂教學情況給大家談談我的教學反思。

我按教材要求，讓孩子們用摸唱的方法學唱歌曲。通過默唱、輕唱、自由唱、有感情唱等循序漸進的步驟，我儘量讓學生自己去發現、提出、解決問題，要求自己所扮演的角色只是一個引導者、參與者和鼓勵者，學生纔是在這一堂課的主人。因此不管是歌曲動作的設計，自編歌詞，都是學生自然生成的自我嘗試和探究慾望，最終達到在實踐中即鞏固了本課的節奏內容，拓展了學習，又感悟到了音樂迷人之目的。

最後的音樂活動是我設計的本課高潮。我通過複習、轉換音樂表演等形式來創編動作，充分調動了孩子們的學習積極性，拓展他們的創造性思維，發展他們的創造能力和表現能力。經過自己創編、同桌間交流、自由表演、上臺展示等步驟，孩子們各顯神通，都能創編出自己喜歡的動作，不但自己跳的很投入，也能和小夥伴們配合默契。通過自評、同學評、老師評等評價手段，他們更喜歡、更有信心表現自己。

爲了培養學生的想象力和創造力，我一直努力創設一種非常寬鬆、活潑的氛圍，以民主的態度，輕鬆的語言，指導學生進行音樂活動，放手給學生一個自由充分發揮的空間，使學生的思維一直處於一種放鬆的、活躍的心裏狀態，因此整堂課中，充分體現出激發了學生的主體意識，又使他們學得開心、學得主動。

我認爲不夠好的地方是：在感受、體驗、模仿三種樂器的演奏姿勢的時候，孩子們在平時接觸的不是很多，認識樂器，但是不能準確的去模仿演奏姿勢，這些事需要在平時多給孩子們提供機認識、運用。在課堂中，學生的學習氣氛不是很活躍，歌曲節奏複雜，歌詞內容較多也是一個重要的原因。在以後的教學中，通過今天的反思，相信以後會更好。