音樂鑑賞心得體會三~

我們有一些啓發後，往往會寫一篇心得體會，這麼做能夠提升我們的書面表達能力。到底應如何寫心得體會呢？以下是小編幫大家整理的音樂鑑賞心得體會三~，歡迎閱讀與收藏。

音樂鑑賞心得體會三~1

經過了一個學期的課程，音樂鑑賞這門課終於圓滿的結束了，可以說這門課對我的影響與改變是特別大的。她不僅讓我瞭解到了一些音樂的基本基礎、種類、歷史發展等等的，而且每次課都能欣賞到很多很多優秀動人的旋律，使我心情愉快，特別是在結束了一週忙碌的課程後能夠放鬆心情，陶冶情操。同時這門課更是改變了我對音樂以前的一些看法，甚至是一些人生的態度。另外，在這門課上我還真正的體會到了大學課堂的感覺，很輕鬆，很教會人東西。總之，我很是喜歡這門課。

記得剛開學的時候，我們的老師介紹自己，說自己有40年的教齡。當時我的第一感覺就是完了，這門課肯定是非常枯燥乏味的，可能是上世紀的教學方法甚至古板死眼的，我不禁對我的選擇充滿了後悔………可是後來我發現，這門課不是我想象這個樣子的，老師上課的方法十分符合我們的上課方式，課堂上輕鬆又自在，每次課除了講一少部分的精闢的內容後，一般都是給我們欣賞一些美妙的音樂和精彩的電影，讓我們自己去學習體會，我個人一直認爲，大學就應該擺脫高中時那種醍醐灌頂的施教方法，提倡讓學生自己去學習，纔會更加鍛鍊學生個人能力。同時呢，老師在給我們欣賞之後，還會給我們一些簡單而精彩的賞析，讓我們更好地去學習發現。我認爲這一點是其他很多課所不具備的。

我可以說是一個非常喜歡音樂和電影的人，我喜歡聽音樂，流行歌曲，經典老歌，鋼琴曲都有涉獵，我也喜歡唱歌，是我們寢室的麥霸，我認爲好的音樂不單要聽，還要親身體會，因爲好的音樂可以詩人心情愉快，甚至是改變人生；我愛看電影，不管片，軍事片，舞臺劇，歷史劇，武俠劇還是什麼的，我都喜歡看，可以說我家裏的各種碟片足以開一家小型音像店的了。但是在這門課上，我欣賞很多曾經沒有見到過的東西，這些東西有的歷史悠久，有的是最近流行的，不過不管是哪一樣，都深深的吸引着我，看那場面宏偉的'交響曲，動人心魄的舞臺劇，歷史悠久卻是當時中國文化的瑰寶的思路飛雨，每一件都是那麼的動人心絃，讓人久久不能忘懷。

在這門課上，第一個使我感到震撼的就是那個用古典樂器演奏出電子音樂纔有的震撼與魄力的交響樂團，雖然名字我忘記了，但是當時我真的深深的被震撼了，那個宏偉的場面，緊張的氛圍，精彩的表演，動人的音符，每一個元素都讓我新潮澎湃，激情四射，活力無限。那個樂隊的指揮，瀟灑的指揮着樂隊進行演奏，小提琴的表演者，忘我的拉着小提琴，美妙絕倫，彈鋼琴的音樂家，手指在鍵盤上飛快的跳舞，真的一切是那麼的美妙動人，讓人陷入其中，無法自拔。同時我更加認識到了，其實古典音樂和流行音樂是沒有本質上的差異的，他只是變現的方法不同，但都可以說是一個大家族，真的很震撼。

後來看了一個電影，有關波蘭愛國鋼琴家肖邦的故事，影片從一開始一一段優美的鋼琴曲開始，轉入到了肖邦的少年，後來他的才能使他出名，但是他決絕爲敵人演出而逃出波蘭來到了巴黎，在這裏他又遇到了許多挫折挑戰，最終完成了許多的優秀作品，舉世聞名。可以說，這部電影的鋼琴曲並不是很多，但是每首都很經典，這部影片使我認識到了，愛國熱情是每個人、每個職業都應該具備的，有了愛國之情，人們纔會更加欣賞你，崇拜你甚至基本的被人所認可，可以說肖邦的名氣不僅來自於他那美妙的音樂，有一大部分都來自於他那偉大的愛國熱情。我很崇拜他。

在欣賞了一些國外的經典之後，老師拿出了壓箱的寶物，那必然是屬於我們中國人的藝術瑰寶了，像什麼經典民歌，山歌，牧歌等等，每一首不單單旋律動人，歌聲好聽，這更是我們中華人民勞動生活的結晶，是屬於我們的寶物，是不容踐踏的歷史瑰寶。在中國的經典歌曲中，我最喜歡的當屬山歌，因爲我覺得山歌雖然沒有什麼樂器的搭配，只是很隨意的一個人扯着嗓子在那唱，但是這不更是一種返璞歸真的感覺麼，這麼純粹的唱着，聲音優美動聽，時而高昂，時而低沉，讓人情不自禁產生一種迴歸大自然的感覺。真的非常美妙。

後來我們看了一部我國的經典的舞臺劇式電影——《思路飛雨》，故事的內容很簡單，就是講一對父女在沙漠上救了一個男子，後來父女遇到了強盜女子被抓走了，後來那個被救了的男子無意巧合之下發現了那個救了他的女子，於是這一回他又把她救了，最後他們一家三人團聚一起，美妙的生活。可以說這個劇情要我寫都一定會比他精彩吸引人們的眼球，但是這個電影的買點並不是在他那無聊到死般的劇情，而是電影中那些優美的舞蹈，可以說這部電影匯聚了中國各省各市的五花八門的舞蹈，演員們也都是跳的很賣力，舞蹈真的很好看，這真是中國文化的一件優秀的收藏品啊。

其實到了這裏，我能寫的也就結束了，不是這門課的東西結束了，因爲有很多東西看在眼裏放在腦子中後是拿不到紙上來着，就像上面我寫的一些，都沒有太完整的表達我腦海中的真正想法，因爲他對我的影響是從感而發，有內心深處產生，所以，我無法太完美的寫出畢竟我的文筆有限，但是這門課真的非常的好，他讓我改變了以前我對音樂的一些看法，其實真正的音樂博大精深，源遠流長，不是我們這幫凡夫俗子一時能夠欣賞學會的，他需要我們用一生的時間去學習，去親身體會。只有這樣，才能真正的去找到藝術。

雖然，這門課已經結束了，但是她對我的影響卻仍在繼續着，她已經改變了我的一部分的人生觀，正如上面我提到的，我將用我的一生去欣賞音樂，欣賞電影，欣賞藝術。

賞到了很多曾經沒有見到過的東西，這些東西有的歷史悠久，有的是最近流行的，不過不管是哪一樣，都深深的吸引着我，看那場面宏偉的交響曲，動人心魄的舞臺劇，歷史悠久卻是當時中國文化的瑰寶的思路飛雨，每一件都是那麼的動人心絃，讓人久久不能忘懷。

音樂鑑賞心得體會三~2

一直以來我對音樂有種說不清道不明的情愫，音樂是人類最古老最具有普遍性和感染力的藝術形式之一。音樂以其獨特、美妙的藝術魅力伴隨人類歷史的發展，伴隨我們每一天的生活。聆聽一場音樂會，會使我們陶醉其中，觀看一場歌舞晚會，會使們激動萬分。演奏家精湛的表演，令我們羨慕不已，歌唱家動聽的歌聲，令我們躍躍欲試，這是因爲音樂是美的藝術。追求美是人類的天性，高層次的審美追求會使人的精神得到昇華，情操受到陶冶，生活也將變得更加豐富而充實。

我記得國小的音樂老師是一位氣質高雅的女教師，莫名的我們都很喜歡她，記得那時候課本叫唱遊，一直都是跟着老師唱唱跳跳，後來我們還學了一學期口琴，那個時候能夠吹出一首曲子非常興奮。課堂上老師沒教什麼樂理知識，只是教我們唱，不過我的音樂老師組織了校合唱團，那個時候她說我的聲音不錯，她希望我去參加她的團，那個時候我很高興，也去上了課，在那段時間我學了些樂理知識，包括識五線譜，簡譜，不過只學了一學期就升學了，後來也就沒再學，高中回老家唸書，音樂課幾乎被那些所謂的主課佔用了，也沒上什麼課，也就荒廢了。

本來這次選修音樂鑑賞課是因爲學院要求修藝術類的課才選的，之前也是抱着一種隨便聽聽的心態，不過漸漸地我被吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎樂理知識以便我們更好的學習，還叫我們視唱，還給我們能介紹樂曲和一些優秀歌唱家的作品。這不但使我們會唱，還讓我們瞭解一些民族音樂，使我們受益頗多。一些優美的民族音樂一直縈繞在我耳邊，最讓我印象深刻的是《康定情歌》，以前一直聽別人說起這首曲子，可從來沒認真聽過，也沒唱過，在課堂上我不但聽了，還會唱了。還有阿柄的二胡獨奏《二泉映月》深感人心，我終於明白音樂給人帶來的震撼和情感的共鳴，音樂是最能抒發人類情感的。

至於音樂鑑賞課有沒有必要學習一些基礎樂理知識和視唱知識，我不是很清楚，我個人認爲如果僅僅就欣賞而言，不是很重要，音樂是作曲家（當然也包括演繹者）心靈的吟唱，所以，要用心靈去感受。如果過多的用樂理知識去分析一部音樂，那其實是對音樂的肢解。我認爲，其實音樂的技巧即使對於作曲家來說也不是最重要的，更重要的是內涵。就像那些世代傳頌，膾炙人口的詩詞往往不是那些格律謹嚴的詩詞；那些精於格律的詩詞家，其作品往往是蒼白的、空洞的技巧的堆砌。音樂也是同樣的道理。

周國平先生有過這樣一段話，比較有趣。他說音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因爲俗人根據人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免於此患，反正俗人聽不懂天國的語言。從另一個角度來理解其最後一句，也就是每個人對於同一首音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環境和心境下，對於同一首作品的理解和感悟，也可能會發生很大的差異。

適當的瞭解作品產生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當時的處境，對理解音樂也許有一定的幫助。但是，也僅僅是適當的幫助而已。因爲我們即使知道作曲家當時所處的時代環境、生活環境，我們也不可能完全瞭解作曲家當時的心境。對於音樂而言，最重要的，還是能不能引起你共鳴。再退一步講，也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂好聽。伯牙與子期的高山流水的故事是大家耳熟能詳的。鍾子期以一介樵夫，應該也沒有什麼高深的樂理知識，但是，卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以，我覺得，樂理知識對於欣賞（僅僅是欣賞）音樂而言，不是太重要。欣賞音樂，重要的是感悟，而不是知識。

但說到音樂鑑賞與基礎樂理知識和視唱知識的聯繫時，我還是要承認他們之間是有一定聯繫的。音樂知識是音樂鑑賞的重要內容之一，和其他門類的科學知識一樣，由於高度理論，故難免顯得機械、枯燥、單調、乏味，所以我們一般特別不喜歡音樂課上講樂理。音樂知識可分爲音樂常識和樂理兩類，音樂常識很容易掌握，而樂理則缺乏形象性、生動性，咬文嚼字的概念往往可以讓我們迅速失去對它的興趣。然而，樂理又是音樂知識的核心內容，只有掌握了樂理，才能使我們的音樂欣賞從必然王國邁向自由王國，才能從欣賞音樂提升到鑑賞音樂，才能做音樂的主人。

因爲樂理提供瞭解析音樂作品的武器、打開音樂神祕大門的鑰匙。在藝術與心靈的碰撞中，激起知識的火花，真正感受知識的力量與魅力。補充與樂理完全對應的、美妙的聽賞資料，只有在動聽的音響活動過程中細細地、盡情地品味旋律特徵帶來的震撼，才能真正領略所謂音樂的靈魂那豐富的內涵，進而享受音樂帶來的快樂，陶冶情操，完善人格。視唱包含了豐富的音樂詞彙，有節奏、旋律音調、和聲、調式以及各種體裁，這些元素不僅具有廣泛的代表性，而且是音樂中的經典。而且在視唱的過程中培養了我們的音樂感覺，同時提高我們的學習興趣。因此音樂鑑賞課上學習一些基礎樂理知識和視唱知識還是有必要的。

通過一學期的音樂鑑賞課學習，我對我國民族音樂又有了更深的認識。以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不瞭解。像大多數青年人一樣，我們喜歡當今的流行音樂，我們對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名。通過這一學期的學習，我深深地感受到我國民族音樂的優美、動人，我被吸引了，我國民歌浩若煙海，內蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉、秀麗，陝北民歌的'高亢、奔放，雲南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗，體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風格上地區差異而不同，這也是它們的魅力所在，因爲只有這樣，音樂的元素纔會豐富起來，否則再有內涵的歌曲總有一天也會聽膩的，歌曲的最高境界我認爲還是音樂元素的多元化。

伴隨着社會的發展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演着越來越重要的角色，成爲生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代裏，音樂，作爲一種意識形態，作爲一種感情重要的存儲和表達方式，必定將會更受我們的歡迎。

音樂鑑賞心得體會三~3

音樂無處不在，音樂一直都在我們身邊。它神祕、美妙。一直在影響着我們的情感，我們的快樂或者悲傷都離不開音樂，快樂的時候，音樂讓我更加愉悅，悲傷的時候，音樂讓我走出陰霾。

馬克思說過：對於不懂音樂的耳朵，最美的音樂也沒有意義。這說明，如果缺乏必要的音樂欣賞能力，那麼音樂的美感就不能爲人所感受，音樂本身也會黯然失色。每一首歌，每一首曲子，都有一個創作人。他都是創作者要書寫的一個故事，歌那麼多，故事那麼多，總會有幾個故事和自己重疊，和自己共鳴，可以讓自己可以停下來好好思考，思考自己，思考人生。我特別喜歡聽久石讓的鋼琴曲，有寧靜，有歡快，他的鋼琴曲帶動我的情感，讓我慢慢走出悲傷。

通過對音樂鑑賞課一個學期的學習，我對音樂有了一個全新的理解，而且自己的音樂鑑賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑑賞課之前，我認爲音樂只是用來聽的。其實不然，音樂的功能不只是這些，所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術的、令人愉快的、神聖的或其他什麼方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達人的所思所想，是人們思想的載體之一；是有目的的，是有內涵的'，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷；它能用有組織的旋律和節奏來表達人們思想感情和反映現實的社會生活。

音樂藝術作品的賞析是培養大學生美感和情感的有效途徑。大學生的所學專業、興趣愛好、性格脾氣都是有差異的，但音樂以其獨有的藝術感染力，激發了我們內心世界的美感和情感。音樂鑑賞的教學和實踐，使我們獲得了音樂基本知識，也使我領略了中外聞名的音樂樂曲，我對音樂有了新的認識。學習了音樂鑑賞，我們也明白了藝術的是無國界，不管是中國音樂，還是外國音樂，每一個作品能表達音樂作者的情感，那就需要我們去欣賞。首先要了解音樂的作者、創作背景、民族特徵、作者的創作個性，然後用感情逐漸的去感悟，去體會作者所要表達的感情，特別是遇到符合自己當時情感的歌曲，更能與之產生共鳴。

我認爲音樂是能夠感染人，更能夠影響幾代人的一種神奇的東西。它以其獨特的功能來淨化人的心靈，美化人的行爲。因此我們要充分發揮音樂的作用，用音樂塑造美、創造美的世界。

我一直熱愛着我的音樂，我喜歡音樂，我更會去用心聆聽音樂那神韻的美！

張海迪說過：一個熱愛音樂的人一定是一個熱愛生活的人。有了音樂，生活便煥然一新。那麼美的事物總讓人回味，音樂欣賞課便如此！

音樂鑑賞心得體會三~4

都說“培訓是給老師最大的福利”，今天我們所有代音樂的老師就有幸接受了這樣一個有意義的培訓，聆聽了音樂方面的專家金亞文教授的講座，音樂講座心得體會800字。下面我就談幾點自己的感受。

這樣的培訓讓我感覺很新鮮。網上聽講座，而且還可以與各地的老師們在線互動交流，享受着網絡時代帶給我們的便捷，足不出戶就可以聽到教育專家對於專業的精闢解讀。短短的兩個小時能向專家學些什麼呢？只有珍惜每分每秒，能聽多少是多少，儘可能多的'學習、內化成自己的東西。

本來還以爲自己在音樂方面還有那麼點優越感，但在聽講座的同時我深深的感受到自己對音樂知識瞭解得是多麼膚淺，很多東西只有個模糊的印象。通過聽講座我也學到了一些音樂知識。如目標的制定要具體，不能模式化。金老師舉了一個案例《又見茉莉花》的教學目標進行說明，這樣一聽就很清楚了。又如合唱的姿勢，我只知道要注意坐姿才能唱好，但對於怎麼坐卻不明確，現在知道了坐姿一般採取淺坐，站姿要虛實結合。姿勢影響呼吸，呼吸影響發聲，可見唱歌姿勢的重要。

另外在二聲部合唱時通常會出現低聲部跟着高聲部唱上走了的現象，金老師說這時可以採用“輪流讓一個聲部突出些”的方法解決問題。還有指揮，左手“指”，右手“揮”，右手把握歌唱的節拍、節奏、速度，左手提示長音、力度、聲部、呼吸和換氣等等。對稱式的打拍子儘量少用。我覺得這個有難度，讓兩隻手各負其責需要付出多大的努力才能達到啊！

在聽講座的過程中，我一邊聽，一邊記筆記，有的比較淺顯易懂，有的卻不是很理解，還需要自己不斷地去學習，去探究。我記住了一句話：“先要自己走進音樂，才能用音樂的情感力量來感動學生。”是啊，自己不能僅僅滿足於已有的可憐的音樂知識，在要求學生進步的同時，自己也要每天進步一點點，努力把握音樂教學的本真。

音樂鑑賞心得體會三~5

忘不了第一堂課走進大教室的那種感覺。滿滿的幾百人坐在大教室內，人頭攢動；忘不了老師每一次風趣幽默的點名；忘不了老師在百忙之中給我們上的每一節課；忘不了每節課都在音樂的陶冶中度過。

時間很快，轉眼我們這學期就將結束了，我們的音樂鑑賞課也快結束了。起出我選修《音樂欣賞》課，僅僅是因爲覺得欣賞音樂時不用動腦子，不用寫字，只要用耳朵去聽就行，上課時會很輕鬆。但在上過幾堂課之後，我的想法有了些變化。想想這學期在這堂課上的收穫，還真是很多，我對欣賞音樂有了更深刻的理解，並且在通過課堂上老師的講解以及我利用業餘時間增加對音樂知識的學習之後，我感覺我的藝術修養也得到了一定的提高。

音樂是美好的，音樂是神奇的，一首動人心扉的音樂，能喚起人們甜蜜的回憶，能奇蹟般地給人以生活的勇氣和奮進的力量。它是我們的心靈之友，給我們以精神的慰藉。音樂鑑賞課，一堂可以讓自己完全放鬆的課，很喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及溫柔，對我們的理解，最重要的是老師有一顆不老的心，和愉悅的生活態度。讓我印象最深刻的是，班上有學生違反紀律打擾到老師上課了，老師的處理方式，我覺得很容易接受，而且老師同樣保持很投入地講課。一堂90分鐘的課，老師總能帶動大家的聽課興趣，每堂課給我們講許多有意義的內容。這也是唯一一門可以讓我聚精會神連續聽兩節的課。課堂上老師隨口的哼唱就唱出了味道，讓我彷彿看到了藝術大家的身影，不愧是音樂老師啊。老師爲我們放的每一首歌曲又讓我們馳騁在音樂的世界裏，爲我們介紹的每一首民樂、管絃樂，每一種樂器又讓我們徜徉在音樂的海洋裏。同時，這些都深深的培養了我們的音樂素養，提高我們心靈的感悟能力。在老師的帶領下，我們也欣賞到了許多著名的曲目，讓我們懂得什麼是情，什麼是美。

在學習《音樂鑑賞》課前，我對音樂的認識更多是在流行音樂方面。之所以更關注流行音樂，是因爲它的語言生活化、節奏明快、貼近生活、易於接受。而對於其它方面的音樂，我則是一知半解，而這學期的《音樂鑑賞》課使我開闊了眼界。在《音樂鑑賞》課上，我們是以聆聽的方式進行學習的，聆聽是溝通的開始。在整個學習過程中，我覺得老師的角色像是一個導遊，引導着我們直接面對音樂，體驗音樂，同時也給我們留有想像的空間，這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上，我們都欣賞了民樂、管絃樂、鋼琴曲以前我對音樂的認識是膚淺的。一直都是因爲它的那種旋律和

歌詞，才喜歡上它的，很慶幸自己在選修課上有機會更深層次的瞭解到音樂的真正內涵，雖然還沒真正入門，但至少比以前有了很大的提高，從老師的.教學中我瞭解了音樂的相關知識，第一次知道原來音樂可以劃分出好多類，而且可以從不同要求去細分，從體裁大體可以分爲聲樂、器樂和戲劇樂。

經過上音樂鑑賞選修課，多多少少使我瞭解了一些音樂樂理的知識，也使我領略了中外聞名的音樂樂曲，我對音樂有了新的認識。在還沒有上課之前，因爲對音樂沒有太多的瞭解，思想中總以爲上音樂鑑賞的選修課是一種比較枯燥無味的過程。也許是我不太瞭解音樂的緣故在還沒有開始之前。就已經這樣懼怕，而且我一直不明白，爲什麼選修課程都是一些諸如音樂美術影視等等一類的課程。在我記憶中，從高中開始就沒有音樂美術等課程，久而久之也就將它們淡忘了。而如今，感覺又回到小時候上音樂課，因爲唱歌的時候總跑調，我因此一度對音樂灰心喪氣。但是在看電視搜臺的時候聽到有好聽的歌曲總要停下來去聽，也許是對音樂的另類喜歡，我選擇了音樂鑑賞作爲我的選修科目。在這一段比較曲折的過程中，在學習樂理知識的同時，也非常榮幸能夠聽到各種各樣樂器演奏的中外名曲。這也使得我在課程結束以後覺得受益匪淺。

我覺得，我的收穫還在於對於音樂我又有了一個更深層次的瞭解與認識，對音樂認知領域更加廣闊。由於從小就沒有被音樂知識薰陶過的我，對音樂的專業知識可謂是一竅不通，更不用說知道音樂的類型有哪些。儘管我平時經常聽歌，但聽的都是些流行歌曲。對其它類型的音樂的瞭解真的少得可憐，只知道一些如貝多芬的《歡樂頌》、門德爾鬆的《婚禮進行曲》這種耳熟能詳的樂曲。

我們每天都會聽到各種各樣的音樂，或喜或悲，或激揚或低沉，我們感受着音樂的種種，然而很多人都把音樂僅僅當做歌來聽，而並不懂得音樂的內涵、魅力、作用。音樂不僅是簡單的幾首歌，幾個曲子，它有着深刻的意蘊，它包含了很多知識。在我們日常生活中普普通通的音樂但卻能起着巨大的作用，讓我們變得更加睿智，更加敏銳。還有音樂能開發一個人的思維，啓迪一個人智慧。法國大文豪雨果有一句知理名言：開啓人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數字一把是文字，一把是音符。可見音樂對一個人的智力的開發有着重大的作用，很多人胎教選擇的就是用音樂，就因爲音樂可以激發一個人的心理感應，從而開發一個人的思維。音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍牆，把視野投向另一個關於美的音樂世界。她最奇妙的力量在於讓我們日益漂泊的靈魂有回家的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。

時間過得很快，一個學期的選修課就要結束了。雖然《音樂欣賞》課學習的時間不是很長，但我的收穫卻非常多，這門課程對我的影響也非常大，我對欣賞音樂的看法不再是那麼簡單了。通過上《音樂欣賞》課激發了我對音樂的興趣，使我更加註意去聽、去想、去感受、去體驗音樂，使我懂得了在欣賞音樂中去陶冶性情和品格。

音樂鑑賞這門課程帶給我們的不只是音樂本身，更加包括如何以一個紳士的姿態面對音樂、面對藝術，真正的靜下心來感知和享受音樂帶給我們的激情與安慰。音樂藝術領域中有着無數的偉大作家，他們同樣用他們的思想與精神爲我們詮釋藝術的真諦，每一部作品都是作家的心血集成，都是他們在挖掘內心，挖掘社會，挖掘時代後的結晶。聽古典音樂，它的每一個音符都好像是在你的心頭跳動，每一個旋律都像是能踏入我們的內心深處，讓我們的心境與思緒也隨着音樂的起伏而變化，我想這就是音樂永遠能帶給我們奇妙的感受，也是音樂亙古不衰的道理所在。

我想，今後我會經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，學習音樂知識，多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。最後，我想說：音樂是一種美好的特殊的聽覺藝術，不同的音樂形式就像是各式各樣的色彩，只有你接觸的越多、越廣，纔會給我們在生活中增添色彩，使我們的生活五彩繽紛，因而人們的生活離不開音樂。這就是我學習了《音樂欣賞》課後最深的感受。

最後，感謝老師給我們上的每一節音樂鑑賞課，讓我們獲益匪淺......

音樂鑑賞心得體會三~6

我是一個非常喜歡音樂但不懂音樂的人，我很難想象生活中沒有各式各樣的音樂那將是什麼樣子。

到上了大學，一支叫DreamTheater的樂隊將我沉寂了的音樂細胞再度喚醒。他們的編曲經常給我一種錯覺，他們好像就是演奏前衛音樂的插電的交響樂團。更難以想象的是如此厚重有內涵、極具表現力以及充滿複雜變化的音樂竟然只是由4個人演奏的，可見他們的演奏技巧是什麼樣的水平。在他們的音樂中我彷彿看到了我之前聽過的一些交響樂的影子，那就是變化。我那時才漸漸理解了交響樂裏滲透着的作曲者的感情和想法，瞭解了爲什麼在他們的作品中會有大起大落，大喜大悲，都是因爲他們的音樂充滿了情感。

我個人比較喜歡D大調第二交響曲，原因是朋友的一再推薦，說這是一部非常冷門的曲子。這部作品中似乎隱藏着一絲懺悔的呢喃。個人感覺富特文格勒好象並不是很在意這首曲子，他沒有象指揮貝多芬的其他交響樂作品那樣把自己對作品的解讀溶入到音樂之中去。後來聽朋友說，富特文格勒認爲第二交響曲是貝多芬的九部交響曲裏最不成功的一部。而對我來說，這部作品恰恰能夠凸現出貝多芬音樂的本質。第二交響曲纔是這九部作品中情緒波動最爲劇烈的一部。在第二交響曲的前兩個樂章裏，光明與黑暗始終在進行着搏鬥，黑暗似乎取得了暫時的`勝利。就是在比小調強得多的大調旋律的循環重複中，音樂的主題出現了。燦爛的陽光更能反襯出痛苦的折磨，彷彿歡樂正在逐漸被頹喪淹沒。在最後兩個樂章裏，貝多芬徹底驅散了壓在我們頭頂上的陰霾。第二交響曲中的情感徹徹底底地走向了兩個極端，貝多芬根本就沒有想過要把這些情感鞣雜在一起。最後音樂在樂觀主義情緒中結束了，但你根本無法理解貝多芬是怎樣做到這一點的，音樂中的歡樂來得實在是太突然了。

有時候，從我朋友的言語中我可以感覺到，對於像我朋友這樣的音樂發燒友來說，貝多芬就是一座象徵着人性中博愛精神的豐碑，任何演奏不出這一點的指揮家都是讓人感到失望的。但對我這樣的業餘愛好者來說，我能從音樂中察覺到的就是貝多芬的音樂在蘊藏着巨大沖擊力的同時還包涵着情感的突然爆發。他的音樂時刻都有可能從一個極端跳向另一個極端，這種跳躍給我帶來如此的跌宕起伏，但這種跳躍卻又讓我感到如此的恰如其分。他的音樂裏既有狂暴也有溫情，既有止水般的沉靜也有難以抑制的激情，正是那一浪高過一浪的決不妥協的情感衝擊贏得了我對這位偉大音樂家的無限敬意。

總之音樂是我們生活得起情緒、是我們的調節劑、是我們生活得色彩、

音樂鑑賞心得體會三~7

梁山伯與祝英臺室中國音樂元素與西方形式的完美結合的經典曲目，協奏曲將戲劇性與音樂體裁完美結合，將東方的羅密歐與朱麗葉的民間故事與協奏曲體裁、奏鳴曲式結構完美結合，個人覺得是近現代中國古典文化轉化成音樂的經典之作。曲目演奏主要由小提琴和大提琴完成，小提琴音色代表的是祝英臺，大提琴音色代表的是梁山伯。這部協奏曲包含五個對稱結構，在音樂時間進行中讓聽衆感受到戲劇性與故事情節的完整美。五個結構分別爲引子、呈示部、展開部、再現部和結尾。

一、引子部分，悠遠清脆的牧童短笛給聽衆展現了一幅水鄉風光。

二、進入呈示部，小提琴和豎琴結合引出愛情主題，草橋結拜後呼應主題，構成了結構對稱呈示部的主部，展示愛情的旋律美。進入呈示部的`連接部，小提琴獨奏，英臺遐想，演繹了自由與青春的氣息。隨後是副部的A—B—A變奏曲，變奏曲的快板，結構對稱，三載同窗、讀書遊戲，展示了青春的活力與快樂。呈示部的最後一部分是小結尾部，十八相送，長亭惜別，小提琴與大提琴喃喃相語，依依不捨，滿腹心事，欲言又止，思緒萬千。

三、展開部中，擊鼓引入，烏雲壓頂，不祥之兆有如烏雲一般預示着對抗。展開部第一部分，逼婚、抗婚和逼婚構成了戲劇性的對抗，戲劇的衝突在強烈的節奏中展開。第二部分音色憂傷，樓臺相會，生死之戀縈繞耳旁。第三部分運用哭腔的方式，小提琴哀怨哭泣，讓人感受到了祝英臺的悲傷，突然間鼓聲四起，英臺投墳將戲曲引入了高潮。

四、引子再現，牧童短笛再次響起，又一次描繪了水鄉風光。

五、再現部主部再現，小提琴加入了弱音器，速度變慢，再現主題，演奏出了哀怨之情。隨後小提琴與大提琴協奏，英臺與山伯化蝶雙飛。主部再現的最後，經典部分演奏響起，與呈示部的變化對稱，歌頌了這個悽美的愛情故事。

六、結尾部分，天上人家，消逝天際，餘音繚繞之中，結束了這部完美的演奏。整部協奏曲，結構對稱，快慢快三個樂律協奏，沉浸其中，思緒進入了祝英臺和梁山伯愛情故事之中，實乃享受

音樂鑑賞心得體會三~8

音樂欣賞是音樂教學的重要組成部分，是培養學生音樂興趣，擴大音樂視野，提高音樂感受、理解、鑑賞能力以及發展想象力，豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞的能力不僅是一個人的審美修養重要標誌之一，也是文化素質水平的標誌之一。音樂欣賞對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的。下面就針對新教材談幾點心得。

一、由表及裏，由淺入深教學

音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的，而是要經過一個由表及裏，由淺入深的發展過程我們的音樂前輩黃自先生認爲音樂欣賞時，欣賞者要經過這麼一個心理反應過程：感知外部音響→開展想象聯想→得到情感共鳴→理解認識。所以欣賞教學時必須遵循這一心理反映過程，引導學生逐漸由低層次的直覺欣賞向高層次的情感欣賞，理智欣賞方面發展。這樣既符合心理反映過程，也有利於欣賞教學。

二、欣賞教學時精講多聽

首先欣賞是通過聽覺來感受的。要使學生理解音樂作品，首先對音樂表現手段要有靈敏的感知能力，達到這一要求必須要通過大量的音樂欣賞才能完成。語言是不可能代替音樂，表現作品的，因爲音樂作品都可以從不同高度、角度和深度去領悟。我們知道，即使是同一首作品，同一觀衆（聽衆）在不同的場合，不同的心境之下對作品的感受都回有所不同。所以在教學中，不能離開音樂的藝術形象而作繁瑣冗長的講述，因爲如果講述過多，必然把學生的注意力分散，同時也阻礙了學生的獨立思考。必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啓發性，目的在於把學生的注意力吸引到音樂上來，通過師生間的討論，聽賞等共同活動，使學生深入體會作品的思想內容。

三、對比教學，靈活多變地設計不同課型

將題材，演唱（奏）形式及作品曲式與題裁等異同點明顯，易於對比地安排在一起進行教學。這樣能使學生比較準確地感受領會不同音樂作品所表達的不同思想感情，同時還能使學生更爲深入地理解音樂，並在音樂欣賞的過程中瞭解音樂表現的`規律。

1、以題材爲中心設計課型以某一題材爲中心，將不同表演形式的音樂、音樂作品組合在一起，進行音樂欣賞教學。能使學生從不同表演形式的音樂作品欣賞中，集中體會，理解音樂家是如何運用不同音樂表現手段來表現共同的音樂與主題的。

2、以演唱（奏）形式爲中心設計課型這一課型將同一音樂表演形式、內容、主題不同的音樂作品組合在一起開展音樂欣賞教學。如以“獨唱”爲中心的音樂欣賞課，就可將男聲、女聲、童聲等不同聲，不同歷史時期，不同風格等形式的獨唱曲組合起來進行教學。這樣除有利於學生學習，瞭解不同表演形式的經典音樂作品，拓寬音樂視野。

3、以作品曲式與體裁爲中心設計課型這一課型將同一曲式結構或樂曲體裁的音樂作品組合在一起進行教學。如以“一段體”爲中心或以“進行曲”、“變奏曲”等爲中心開展音樂欣賞教學。這樣做有助於學生了解曲式、體裁等有關音樂知識，同時還可以使學生充分了解到音樂內容與音樂表現形式的相互關係，讓學生充分感受到音樂的形式美。

四、音樂欣賞教學時充分調動學生的想象，聯想等能力

想象和聯想是音樂欣賞者必然產生的心理現象，是欣賞教學中帶有創造性的心理活動。在欣賞教學中要充分發揮學生的主觀能動性，啓發他們對音樂的豐富想象力，引導他們準確地體驗音樂情感。

在欣賞音樂的過程中，要求學生把自己體驗到的音樂情感、想象到的音樂形象或意境，用寫詩、寫散文、寫聽後感、畫圖畫等方式表現出來。這種方法有利於培養學生的聯想、想象能力、創造性思維能力及藝術表現能力。採用這種方法，一定要精心引導，而且還要有較充裕的時間。在教學中，既要注意啓發學生的想象、聯想能力，又應注意教師的指導作用。由於學生的年齡、知識水平、審美經驗等的限制，他們的聯想和想象往往會與音樂的基本情緒和內容有一定的差異，這就需要教師的精心指導

音樂鑑賞心得體會三~9

舞蹈和音樂是人類文化中不可或缺的藝術形式。隨着時代的不斷髮展，各種舞蹈和音樂的形式也在不斷變化和演進。藝術家們通過一系列的創作和演出，將人們帶入一個全新而美妙的世界，讓我們走進這個世界，感受舞蹈和音樂的魅力。

舞蹈，是人類文化的重要組成部分之一。它是一種通過身體語言傳達情感、表達思想、展現美感的藝術形式。在舞蹈的世界裏，音樂是至關重要的。音樂是舞蹈的靈魂，是舞蹈的支撐。舞者通過音樂節奏的變化，展現出動人的舞姿。

說到音樂，我們首先想到的就是旋律。旋律是音樂的靈魂。它通過各種樂器的和諧演奏，帶給我們極致的聽覺享受。音樂的節奏感也是不可忽視的。節奏感可以幫助音樂更加靈動，帶來更高的情感共鳴。在舞蹈表演中，節奏感也是非常重要的。舞者需要通過對節奏感的敏感，來展現出舞蹈的節奏美。

在舞蹈和音樂的融合中，更多的是情感的交流和共鳴。舞者通過舞蹈的姿態，表達出自己的情感，而音樂則是情感的`引領者。它可以幫助舞者更好地表達自己的情感，與觀衆產生深刻的共鳴。舞蹈和音樂可以將我們帶入情感的世界，感受到情感之美。

在參與舞蹈和音樂的過程中，需要我們耐心細緻地聆聽和觀察。通過仔細的觀察和感悟，我們可以更好地理解和感受到舞蹈和音樂所表達的情感和內涵。同時，要學會發現和欣賞不同風格的舞蹈和音樂。在欣賞不同形式的舞蹈和音樂時，我們能夠走進不同的世界，感受到不同的人文情懷。

總之，舞蹈和音樂是一門美妙而藝術的形式。通過細緻的觀察和感受，我們可以更好地理解和欣賞舞蹈和音樂的美麗。同時，舞蹈和音樂也可以幫助我們沉澱內心，感悟生活的美好。讓我們走進舞蹈和音樂的世界，感受美的真諦，度過一個美好的人生。