廈門珠繡手工技藝介紹

廈門珠繡具有獨特的裝飾手法和藝術風格，有百年的歷史。清末民初，廈門民間製鞋藝人從海外傳入的繡花拖鞋中受到啓發，開始嘗試在鞋面上用彩色玻璃珠子繡出各種花鳥圖案，受到顧客青睞，廈門珠繡便開始流行。上世紀20年代，大同路幾乎成了珠繡拖鞋一條街，製作出來的各式珠繡拖鞋遠銷海內外。後來珠繡產品的種類和款式逐漸增加，有珠拖鞋、珠掛圖、珠繡包等一百多種。

珠繡主要原材料爲玻璃珠、電光膠片和絲絨。其工藝是運用凸繡、平繡、串繡、粒繡、亂針繡、豎直繡、疊片繡等傳統的工藝手法，繡製出淺浮雕式圖案。全珠圖案構圖嚴謹，密不容針；半珠圖案優雅秀美。廈門珠繡以新穎別緻、富麗堂皇、光彩奪目見稱。圖案大多取材於傳統民間吉祥題材，如龍飛鳳舞、雙龍戲珠、獅子滾繡球、牡丹引鳳、荷花鴛鴦、孔雀開屏等。藝人們巧妙地利用彩色珠子和亮片閃爍發光的特點，熟練地運用各種繡法，把珠拖鞋裝飾得色彩斑斕、絢麗多姿、高雅華貴。

廈門珠繡鼎盛期在上世紀70、80年代，珠繡掛圖《廈門海堤》、《龍鳳戲珠》等，參加過全國工藝美術展覽，並被選爲禮品贈送國際友人。當時廈門珠繡的拳頭產品是珠繡拖鞋，在全國工藝美術百花獎評比中獲銀獎；在首屆北京國際博覽會上，該廠生產的水晶牌珍珠拖鞋榮獲金牌獎。廈門珠繡拖鞋廠生產的珠繡拖鞋曾出口到亞、歐、美50多個國家或地區。

廈門蔡氏漆線雕

漆線雕起源於廈門同安馬巷鎮，早期被稱爲“漆線妝佛”，即用“漆線”的工藝來裝飾佛像的意思。漆作家庭的手藝傳承靠的是祖上的技藝口傳心授、祕而不宣。年過7旬的蔡水況是廈門蔡氏漆線雕藝術的第12代傳人。漆線雕工藝極複雜：胚子雕塑之後，要將陳年的磚粉、大漆和熟桐油等原料調和，反覆舂打成柔軟、富有韌性的泥團，再由手工搓成“漆線”，最後在塗有底漆的坯體上盤、結、繞、堆，塑造浮凸的圖形。漆線雕局部處理毫釐必現、精細如髮。

廈門漆線雕技藝

漆線雕工藝在廈門流傳三百餘年，歷經蔡氏13代傳人。這一工藝系古代佛像雕塑藝術的遺脈，是受宋元線雕工藝特別是瀝粉和泥線雕的啓發而產生的。它形成於明末清初，至晚清時逐漸成熟，在廈門地區的發展與民間宗教的興盛及神佛雕塑行業的繁榮密不可分。 傳統的漆線雕製作包括雕塑、粉底、漆線裝飾、妝金填彩等4個方面。就作品的創作設計而言，雕塑是首要的。但就藝術的特殊美感而言，漆線裝飾的技藝纔是關鍵。漆線雕用陳年磚粉和大漆、熟桐油等原料調和，經反覆舂打成爲柔軟而又富於韌性的泥團，俗稱“漆線土”，再由手工搓成 “漆線”，然後在塗有底漆的坯體上用“漆線”盤、結、繞、堆，塑造浮凸的圖形。 漆線雕工藝關注線條的審美特質，形態豐富多變，在創作中隨心所欲而達到極高境界，中國工藝美術中的線條美在這裏得到昇華。漆線雕以線條盤結，而以浮雕形式展現，精細之處毫釐不爽，所有細節都非常嚴謹。可以說，手工是漆線雕的靈魂。

時尚、潮流的珠繡

珠繡工藝是在專用的米格布上根據花之源自主設計的抽象圖案或幾何圖案，把多種色彩的珠粒，經過專業繡工純手工精製而成。珠繡藝術特點是珠光寶氣，晶瑩華麗，色彩明快協調，經光線折射又有浮雕效果，是現代生活理想的高檔時尚禮品、室內裝飾品。

珠繡的藝術價值：珠繡壁畫是按照中國傳統文化、刺繡文化的內涵精心製作而成，有極高的收藏價值與觀賞性，作爲蘊涵着中國千年文明的珠繡壁畫，常被作爲高檔工藝品贈送與外國友人，晶瑩的繡珠，平整的畫面及凹凸均勻的立體圖形，在陽光照射下閃閃發光。密密織，細細縫，融合了傳統與現代文化的珠繡產品每一張都凝結了女性的柔美與細膩，這是一種舞動在手指間的藝術，是人類物質文明的象徵。

特點：珠繡產品與十字繡產品製作原理相近，整幅圖全由珠子穿成，與十字繡比較，製作方法更加簡便、製出的成品更具立體感。價格適中，彰顯檔次，具有極高的'藝術收藏價值。靈活設計，可根據您的需求定做喜歡的產品。

一種獨特的繪畫形式——“珠繡畫”

“珠繡畫”，顧名思義，是採用最小的玻璃珠、珠片、膠石等多種材料，通過創作者對大自然的理解並大膽設計，經過藝術大師手工精心刺繡，在畫布上繡出一幅幅富於立體、題材豐富、色彩迷人的畫面。這就是一種新的獨特的繪畫形式—— “珠繡畫”。

在古代，潮州人習慣親手在布料上繡花，縫製成荷包、手袋和菸袋作爲禮品，饋贈親友。這就是潮州珠繡工藝最初的雛形。到了清朝末年，清廷打開國門，李鴻章推行洋務運動，國人眼界大開，潮州珠繡也受到這股洋風薰陶，開始從西方國家進口各種玻璃珠片，豐富了傳統的珠繡工藝。

傳統的珠繡工藝大多用於服裝、手袋、鞋帽的裝飾上，經過我不斷的研究和探索，使珠繡的技藝和針法有了很大的發展，在原來只有十多種原始針法的基礎上，演變出二百多種新針法(注：參考《淺談潮州珠繡的用料及針法》刊登於“廣東工藝”第五期、“深圳工藝”第七期；)。通過對不同形式的美術作品長期深入的研究，特別是對中國畫的深刻理解，得益於玻璃彩珠偶然相混的感悟(注：參考《從傳統工藝到現代藝術的昇華——淺談“珠繡畫”的創作》刊登於“廣東工藝”第五期；《夢想成真——珠繡畫》刊登於“深圳工藝”第六期)，我創造性地將傳統的珠繡技法和繪畫技法相結合，創造了這一新的繪畫藝術。2004年9月，我將發明創新的這一新型藝術“珠繡畫”，提出專利申請，於2006年1月，獲得了國家知識產權局頒發的專利號爲ZL 2004 2 0093606.6的專利證書。

創作一幅珠繡畫作品，首先要選好題材，進行設計，畫好圖案，上好顏色，作爲珠繡畫的畫稿，再將圖案線條印在布料上。然後，要挑選不同顏色，不同規格的珠片，開始手工刺繡。創作一幅作品，要用上成千上萬顆珠片，經過千針萬線。一針一顆珠片，用線將每顆珠片釘牢在布料上，採用不同針法和技巧排列，針法和技巧是非常講究的，真可謂“一針一線”全是工夫。一幅作品往往要花上幾個月或一年以上的時間才能完成，真是成之不易啊！

珠繡畫的創作難度在於這些珠片不同於顏料，不能隨心所欲地調配色彩，它受到了顏色和材料規格上的限制。玻璃珠和片，都具有光的反射、折射、散射性，因此必須很好地運用、掌握好光學、色彩學的原理，將它們用不同的方法排列組合成視覺效果最佳的畫面。所以要求刺繡人員不僅要心靈手巧，還須具有一定的美術基礎，根據作品所要表現的意境，用不同顏色、不同形狀的珠片，巧妙的搭配。用有限的材料顏色表現無限的空間色彩，其用工之大，要求之高，是難以想象的。

比如，珠繡畫作品《前程似錦》，取材於徐悲鴻的《八駿圖》，作品製作的難度在於畫面上不像紅花綠葉一樣，可以用很多鮮豔的顏色，只能根據駿馬特有的膚色，挑選一些恰當的顏色來搭配。在製作過程中，主要考慮駿馬在奔跑過程中肌肉紋路的變化，不同紋理要用不同色塊來表現，使駿馬富有立體感和真實感。畫面中八匹駿馬同時奔跑，連成一片，需要用不同色彩的珠子和不同的排列形式來進行明暗區分，使得每一匹駿馬輪廓清晰，動態分明，奔跑飛躍的神態凸現在畫面之中。它絕不是單純的平鋪直敘，用珠片堆積在一起就可以完成的。這幅作品共用了20多萬顆、一百多種不同顏色的細小玻璃珠，一針一線純手工刺繡，花了八個多月時間才完成。2010年5月17日，《前程似錦》珠繡畫屏風在深圳市參加“2010中國(深圳)第六屆國際文化產業博覽交易會”上獲得“中國工藝美術文化創意獎”金獎。

珠繡畫還有一個特點，它不只是平面的，更具有三維畫的效果。因爲製作珠繡畫的玻璃珠和片都是立體和透光的，因此在不同的光線，從不同的角度去欣賞它，畫面會有所不同，這也是有別於其它畫種的地方。它的畫面既有動感，又能產生流光溢彩的感覺。由於玻璃珠片的品種、形狀、色彩相當豐富，由它們組成的畫面也相當絢麗多彩。這就使得珠繡畫既有國畫寫意或工筆的風采，又具有西洋畫水粉或油畫的神韻。製作材料的特殊性，使得珠繡畫的色彩不容易隨着歲月流逝而褪色。同一個人創作一幅同樣內容的珠繡畫，由於完全是手工刺繡，時間上也不是一蹴而就的，所以每幅作品很難製作得一模一樣，這便是它的珍稀所在，更加激起人們收藏它的熱望。

綜上所述，珠繡畫就是在傳統珠繡的材料和技法運用上進行了繼承和創新，經過精巧編排和色彩搭配，得以表現各種意境和不同形象的藝術作品。珠繡畫所包含的工藝和美術價值，不是一般藝術品所能比擬的。精美絢麗的珠繡畫由於材料的獨特、製作工藝的精細、藝術表現形式的高超，散發出一種別緻的神韻，它是美術藝苑裏的一株奇葩。

珠繡畫作品屬於純手工藝術品，尤其顯得珍貴，更加有欣賞和收藏價值。我們深信，在不久的將來，它一定會在藝術品收藏界上一枝獨秀。

大名草編傳統手工技藝

大名草編手工藝是我縣衛河以東地區傳統家庭手工藝製品，集油畫、工筆畫等藝術於一身，多表現花鳥蟲魚，虎嘯深山，鹿鳴翠谷，懸流飛瀑等題材，有一定的實用價值和藝術價值。大名縣西付集鄉位於大名縣城東南20公里，是民間草辮工藝的主要發祥地。草編工藝，據說已有1500年的歷史，清朝雍正年期間(約1730年左右)，從山東掖縣傳入我縣境內，起始，源於西付集鄉朱家村，後傳至大名縣衛河以東地區，掐辮手工藝遂至千家萬戶。在上世紀八十年代以前，草辮手工藝品在我縣及周邊有一定的影響，由於經濟落後等原因，所制產品大部分自家使用，部分產品如手工草帽在市場上銷售，在大名縣建草辮廠後，我縣開始從事草編手工藝深加工，所開發的草編產品約有千種，產品至歐亞等國家，爲我縣的經濟發展和農民增收曾經起到積極的推動作用。近年來，由於經濟的快速發展，加上草編手工藝品製作費時、費力，沒有可觀的經濟價值，銷路渠道少，一些從事此行業的人員逐步改行從事其它行業。從事此項手工藝的人員越來越少。