攝影類實習報告集錦十篇

在現在社會，需要使用報告的情況越來越多，報告包含標題、正文、結尾等。你所見過的報告是什麼樣的呢？以下是小編精心整理的攝影類實習報告10篇，希望對大家有所幫助。

攝影類實習報告 篇1

一、實習目的

1、瞭解4d的基本概念，瞭解VirtuoZo NT系統的運行環境及軟件模塊的操作特點，瞭解實習工作流程，從而能對4d產品生產實習有個整體概念。

2、掌握創建/打開測區及測區參數文件的設置，掌握參數文件的數據錄入完成原始數字影像格式的轉換。

3、通過對模型定向的作業，瞭解數字影像立體模型的建立方法及全過程，並能較熟練地應用定向模塊進行作業，滿足定向的基本精度要求，掌握核線影像重採樣，生成核線影像對。

4、掌握正射影像分辨率的正確設置，製作單模型的數字正射影像，掌握等高線參數設置，生成等高線，通過正射影像或疊加等高線影像的顯示，檢查是否有粗差，掌握DEM拼接及自動正射影像鑲嵌。

5、掌握立體切準的基本專業技能，掌握地物數據採集與編輯的基本操作，掌握文字註記的方法。

6、學會使用圖廓整飾模塊，掌握圖廓整飾中各項參數的意義及其設置方式，生成圖廓參數文件，製作完整的DOM圖幅產品，生成圖廓參數文件，製作完整的DRG圖幅產品。

7、通過對實習成果的分析，瞭解數字產品的基本質量要求，總結實習中出現的問題以及實習成果的不足之處，並能分析其原因。

8、理解數據格式輸出的意義，瞭解VirtuoZo NT系統的數據格式輸出的具體操作。

二、實習內容

1、數據準備

2、模型定向及生產核線影像

3、影響匹配及匹配後的編輯

4、生產DEM機正射影像的製作

5、DEM的拼接和影像的鑲嵌

6、圖廓整飾

7、產品數據格式輸出

8、數字攝影測圖

9、成果分析

三、實習步驟

（一）建立測區與模型的參數設置

1.數據準備完善後，進入VIrtuoZo主界面，首先要新建一個測區，通過文件-打開測區，我們可以新建一個名爲hammer的測區，系統默認後綴名爲blk，默認保存在系統盤下的Virlog文件夾裏。這個blk文件其實只是個索引文件，它最終指向的是測區設置裏面的測區主目錄文件夾。建立好blk文件之後，系統會自動彈出“設置測區”的對話框，我們按照原始數據提供的信息，相應填寫該對話框，填寫好之後保存退出。

2.進入“設置-相機文件”，找到剛纔在設置測區對話框中新建的相機檢校文件，雙擊進入參數設置界面，相機參數可以直接通過輸入按鈕，輸入原始數據裏面已有的cmr文件。

3.進入“設置-地面控制點”，可以逐點輸入控制點文件，或者直接通過“輸入”按鈕，直接讀取一個控制點文件。

4.原始影像的數據格式轉換

單擊Start ，將*文件轉換爲*文件, 並將*文件存放在測區目錄下的images分目錄中，單擊Quit 退出。

（二）模型定向

1.創建模型，設置模型參數

打開Setup Image list對話框，分兩條航帶單擊Add按鈕分別添加按順序添加兩條航帶上的六張像片，通過Moveup 、Movedown上下移動像片;單擊Image_no按鈕將index改爲與航片號相同的數字;單擊Triangulation——Imgelist——Interior orientation——do，

2.自動內定向

(1)框標近似定位成功，選擇界面左窗口下的“save”按鈕，如圖

有自動或人工兩種方式：

① 自動方式：選擇“Autotic”按鈕後，移動鼠標在左窗口中的當前框標中心點附近單擊鼠標左鍵，小十字絲將自動精確對準框標中心;

② 人工方式：若自動方式失敗，則可選擇“Manual”按鈕，移動鼠標在左窗口中的當前框標中心點附近單擊鼠標左鍵，再分別選擇“up”、“down”、“left”、“right”按鈕，微調小十字絲，使之精確對準框標中心。

注意：調整中應參看界面右上方的誤差顯示，當達到精度要求後，選擇“save”按鈕。左影像內定向完成後，程序讀入右影像數據，對右影像進行內定向，具體操作同上

(2)找同名像點，每個模型找一對同名像點，

(3)聯接點的提取，使用默認的參數

在系統主菜單中，選擇Triangulation——Tie—point Extraction——makeall，如圖13，單擊“是”——Auto-select ties，——單擊“是”

注意：調整中應參看定向結果窗中的誤差顯示

攝影類實習報告 篇2

轉眼間，三個月的專業媒體實習就過去了，如我所願，我來到了位於祖國南端的海南島，並且在海南日報的攝影部度過了這三個月的時光。相比於其他大部分同學來說，我在攝影部的實習相對來說更加的有挑戰性，因爲以前的師兄師姐到攝影部實習的並不多，沒有一些可以遵循的道路或者經驗，即使是有的在新華社的攝影部，也是作爲圖片編輯，更多情況下是單純和相片與文字打交道，而直接與人進行交流，參與到一線的攝影採訪的機會比較少。

三個月的實習只能是管中窺豹，並不能完全的融入到報社當中，但是這次“涉‘攝’未深”的實習經歷，已經讓我受益匪淺。在實習過程中，我覺得對我來說記憶深刻，或者說讓我對攝影、攝影記者以及圖片與報紙的理解有着重大的影響的，有幾個事件，也許這些東西對別人看來是非常淺顯的，但是這是我在實習中切實體會到的，而這些東西也是實實在在值得總結的。

　　一、我們要選擇什麼樣的相片?

這個思考源於一次攝影部與總編室的討論會，衆所周知，總編室的編輯們是決定最後上版的文章和圖片的“老闆”，與文字的可修改性不同，相片只能替換而不能在原有的基礎上進行修補，而這就牽涉到了一個很重要的問題：我們選擇什麼樣的相片上版?我們選擇什麼樣的相片印在我們的報紙上?

這樣的討論其實經歷了許許多多的媒體從業人士的討論，即使是在我們清新的實踐中也存在着這樣的疑問，近些年來，“讀圖時代”被衆多媒體宣稱到來，許多的報刊雜誌也突出了新聞相片在各自的媒體當中的比重，但是相片多了，選擇相片又成了一個問題。

在我實習期間的這次討論可以說也是圍繞着這個問題展開的。討論會上，攝影記者選擇了一些自己傳回報社的稿件，將自己覺得應該見報的相片和實際見報的相片放到一起，讓大家一起品評。其中很多相片的選擇不僅僅是攝影記者與編輯產生了很大的分歧，而且在編輯中間對於相片的選擇也有很大的分歧。

在這次討論中，我雖然沒有能夠發言，但是，學到了很多的東西，我知道了大部分的編輯在選擇相片的時候是關注什麼的，而且我感覺到隨着攝影記者水平的提高，新聞相片質量的提高，編輯對於相片的認知和評價標準也在上升，以前覺得編輯對於相片是門外漢，其實他們可以說“閱片無數”，對於新聞相片的選擇都有着自己獨到的標準。

“新聞性第一”與“畫面性第一”是這次討論爭論比較激烈的一對衝突，許多編輯認爲作爲一張新聞相片要有涵蓋整個新聞事件的能力，要做到“一圖勝千言”;而認爲應該將“畫面”作爲第一位的攝影記者和一些編輯則認爲，既然已經有文字來說明新聞事件，新聞相片爲什麼不能採用一些視覺衝擊力強的，特寫性質的相片，因爲這些相片更能夠體現出攝影記者的攝影技術和水平。

其實我覺得這種討論的根本還是在於對於新聞圖片的理解上，不僅僅是攝影記者需要提高，編輯也應該轉換思路。作爲攝影記者，我們要在儘可能的利用自己的技術，將畫面的美觀與新聞相結合，而作爲編輯，應該大膽的採用一些新穎的新聞圖片，讓畫面好的相片上版，利用文字加以補充，甚至嘗試着去用文字配合新聞相片，這樣不僅僅有助於提高攝影記者拍攝好的新聞相片的積極性，而且能夠爲新聞相片與文字、版面的配合提供一個新的解決方案。

近些年來《新京報》、《新民晚報》、《新快報》等一些媒體在圖片使用上給國內的媒體樹立了一面旗幟，他們都有自己的圖片總監，對上版圖片進行把關和建議，可以說極大的促進了自己媒體上圖片使用美觀性與新聞性的最大程度的融合。

新華社的老社長穆青同志曾經這樣評價我們報刊的發展，尤其是在對待新聞圖片的使用的時候說，圖片和文字一樣都處在一個非常重要的位置，我們的報刊和報道要做到“圖文並茂，兩翼齊飛”，我想這也應該是我們做到的，而且要爲兩者尋找最優結合點，實現最大的“效益”。

　　二、什麼樣的條件決定你要做、能做出什麼樣的新聞相片。

這個道理大家都知道，但是作爲剛剛從高等學校裏面畢業出來的學生或者是說實習生來說，做起來比說起來要難得多，這也是爲什麼所有的實習生來到報社之後都會在報社的資料室裏面翻閱一週的報紙的緣故。

最初來到攝影部，老師讓我到報社資料室看報紙，讓我去看到底什麼樣的相片適合我們的報紙刊載，然而就從這最開始，我就犯了一個錯誤，我並沒有將自己置身其中，而是單純的置身事外的評價一張片子，用學校裏面拍攝“糖水”的眼光來評判。結果一週下來，我記在自己的採訪本上的僅僅是某年某月某日哪張相片感覺不錯，而不是將相片放到一個新聞事件中。

後來攝影部的王軍主任跟我聊天的時候跟我說，其實新聞記者並非不能拍到好相片，而是在新聞事件發生的時候，你需要考慮的東西太多，比如報紙的定位，比如編輯的眼光，還有更重要的現場的條件。“爲什麼我們說一張看上去並沒有什麼出彩的東西的片子拍得好，就是因爲在新聞事件發生的時候，我們只能在有限的條件下拍攝出這種適合各種條條框框的相片的時候，攝影記者用攝影的語言把所有能夠表達的東西表達了出來。”

攝影類實習報告 篇3

一、實訓名稱：xx級攝影攝像技術至安陽寫生

二、班級：攝影<1>班

姓名：

學號：

指導老師：

輔導員：

三、實訓時間：XX年4月13日至4月27日

實訓地點：安陽林州

四、實訓目的：

主要讓自己增長工作經驗，是一個學習加訓練的過程。實訓是每一個學生必須擁有的一段經歷，它使我們在實踐中瞭解社會，讓我們學到了很多在課堂上根本就學不到的知識，也打開了視野，增長了見識，體會生活每一步的艱辛，吃苦耐勞的決心，爲我們以後進一步走向社會打下堅實的基礎。

五、實訓內容：

攝影寫生、徹底走進大山深處，深刻體會山中生活。

六、實訓報告：

在實訓過程中，有苦有甜。甜的是又認識了很多朋友，經過進一步探討，聊天，從中瞭解了很多有關攝影方面的知識，這些都是書本上所沒有的東西，也對今後玩攝影這一專業有了很大的幫助。苦的是每天都在不停地徒步中，面對的並不是平坦的道路，而是曲折的山區甚至山腳、山腰、山頂。我們在15天的實踐學習中，曾獲得的心得總是少不了一個字“累”。不過累中總是有一份甘甜存在。

還記得第一天我們從學校興奮而又期待的坐上去往安陽林州實訓大巴車，一路歌唱，對大山生活以及風景頗有期待。在路上我們不停地狂談着林州的神奇之處，也聆聽着老師曾經的經歷、經驗。聽起來都是那麼的美。

當車接近林州山景時，我們徹底驚訝了，或許我們沒有見過真正的大山美景，或許我們見過的只是不堪雄偉的山景。我們不敢再妄談，而是一聲聲中吐露出驚訝的讚美之語。有的夥伴兒卻已經情不自禁的拿起相機沉入拍攝大山美景之中。一次次的逼近，一步步的深入，我們終歸在驚訝的話語中到達了目的地。

我們卸下了自己攜帶大山生活所需的包袱，走進山中農家小院，對小院住處多了好多的疑問以及顧慮，並不像自己想象的那麼華麗彈簧，而是簡陋又簡潔的山中素雅間。

我們知道這並不是天堂，並不是玩耍的地方，對我們現在的身份來講，這次實訓就是地獄之中的折磨，只有這樣我們纔會在有準備的前提之下體會度過近半月的林中寫生，其實我們將會在這些天中，愛上這個地獄之窟，第一次接受這樣素雅的大自然生活，其實頗有一般享受在其中。第一天待定生活結束，緊接着就是正規步入第二天的徒步爬山中，緊張而又活躍的我們在老師的帶動下，不停地拍照、玩樂，很快樂，但又很累。當我們回到住處，徹底泄氣了，渾身的疼痛不得不讓我們囉嗦再囉嗦。沒有人能夠聆聽自己的廢話，因爲每個人都是一樣的感受，開飯時當我們搖搖晃晃拿着自己的飯碗時，我們才體會到社會的難之又難，承認生活需要付出，才能得之回報。有一名言叫做：不經歷風雨，怎能見得彩虹？我現在想改一下：不真正進入社會，怎能瞭解社會呢？

實訓在近半月的生活中，落下尾聲。我們一個個依依不捨的眼神最終還是遠離了大山，十五天對我們來說並不僅僅是十五天，而是我們從未經歷的短途艱辛實踐生活。俗話說：越讓我們做難以啓齒的事我們記得越深刻。或許就是這樣，但這並不難以啓齒而是我們人生中最寶貴轉折財富。我們從中不僅得到了鍛鍊，學習了我們從未學到過的一樣東西——毅力、堅持。

回到學校後，再回過頭看看自己一路的收穫，拍攝的成果。我們深深感嘆。並對我們的成果感到惋惜。出色的照片少之甚少，張張照片打開後並不是喪失自信，並不是摧毀我們在攝影道路上的意志，而是再一次激勵了我們。這一次實訓讓我們真正瞭解了自己，見證了自己的能力，找到了自身的不足。對於我們來說這是最大的收穫，最爲成功的地方。就在假期中，自己爲自己制定了真正而且較爲實際的奮鬥目標，之前富有奶氣的我已經變成了心有準備的自己了，並不一天天虛度光陰，這一點或許也讓老師以及家長最欣慰的地方。

安靜的再想一想，在校時間約不到六個月，就要面臨畢業，也就將意味着人生中第一次的自由，這個自由更意味着我們將要遠離學校，其實畢業的滋味想想都那麼讓自己揪心，每個人心中都會有一些迷茫，迷茫中帶有一絲絲擔憂，這時的我們不再說大話，不再妄談將來，而是現在很實際的面對現實。

因此，要樹立正確的目標，在實現目標的過程中一定要多看別人怎麼做，多聽別人怎麼說，多想自己應該怎麼做，然後自己親自動手多做。只有這樣我們才能把事情做好。

實訓已經結束，我又要開始學習生活了，在兩年的大學生活裏，我還需要做很多事情，大學裏的點點滴滴，必定是我人生的一筆財富在今後的學習和生活中，我將繼續學習，深入實踐，不斷提升自我，努力創造更多的價值！

攝影類實習報告 篇4

內外業實習

一．實習的目標

外業實習包括像片控制點的布測和相片的調繪兩部分，內業實習有基於數字攝影測量系統生產數字產品和自動空中三角測量。實習的目標就是要讓每位同學熟練掌握攝影測量外業的基本技能和內業處理的方法。包括掌握像控點佈設的基本原理；熟悉室內選點和野外驗證的一般要求；瞭解像控點測量的方法掌握航空像片調繪的基本原理和方法；掌握航空像片判讀中判讀標誌的建立方法；掌握航空像片調繪的步驟。基於Map Matrix數字攝影測量系統生產數字測繪產品實習的目的是深入掌握攝影測量學的基礎理論以及全數字攝影測圖過程。包括掌握Map Matrix數字攝影測量系統的主要模塊的功能、數字高程模型(DEM)、數字正射影像(DOM)、和數字線畫地圖(DLG)的製作工藝與流程。

二．實習的具體安排

這次實習共有5天，前三天爲外業實習，後兩天爲內業實習。其中像控點布測一天，像片調繪兩天，數字線劃圖生產一天半，自動空中三角測量內業處理半天。自動空中三角測量內業處理主要是由老師演示，瞭解就可。像控點布測和相片調繪由小組根據的組的像片在野外共同完成，數字線劃圖個人在實驗獨自是完成。

三．所做的工作概況

1.每組佈設一定數量合理分佈得像控點(一般爲4個)，完成選點工作和測量工作；

2.每組完成一定區域的外業調繪，根據像片內容認真判讀，完成像片勾繪工作；

3. 進行全數字攝影測量生產作業，每人完成1個像對的定向、數字產品生產工作；

4. 根據指導教師安排，按組進行自動空中三角測量內業處理；

四．實習過程

分爲外業實習過程和內業實習過程

外業實習過程：

像片控制點的布測

（１） 室內布點

根據室內布點原則，在像片的重疊區，佈置四個像控點。並對其進行編號。在室

外選擇像控點應十分注意避免尷尬位置，所謂尷尬位置就是高差很大的位置如房頂、塘梗等地，因其側面在照片上很有可能與平面混淆，造成內業困難；此外野外選點應在像片重疊區內選擇影像清晰的點。

（２） 像控點的施測

根據室內布點方案，在實地上找到像控點的位置，根據影像的特點和形狀繪製草圖，草圖繪製完成後應由另一人現場校覈，刺點後,做好點之記。對於施測未進行。但是可用此方法：根據野外控制點布點位置，在googleearth中找出控制點的經緯度，用軟件release將經緯度轉換爲大地座標，

相片的調繪：

（１） 準備工作

包括工具準備和資料準備。準備的工具包括放大鏡、透明紙和繪圖工具等。

（２） 室內判讀與描圖

在室內首先應建立航片判讀的標誌，即根據已經對研究區域的瞭解，識別像片上目標的位置、形狀、大小及其性質，依據主要是獨立地物、居民地、道路、水系和植被等判讀的內容，進行判讀標誌的建立，建立判讀標誌的基礎上，利在用目視和放大鏡鏡進行室內判讀。在室內判讀時，將透明紙固定在像片上，按照室內判讀結果，判讀地物類型，勾繪地物邊界，形成調查底圖（注意標註室內判讀難點和疑點），並擬定野外核查的路線

（３） 野外核查

對比實地，覈查室內判讀正誤，尤其注意室內判讀中難點和疑點的實地核對 （４） 室內清圖和整理

在室內按照製圖規範（字體、大小、線型、圖例等），完成調查底圖的繪工作，整理野外調查資料和圖件等工作。

成果見本組上交成果資料。

內業實習過程：

（１） 數據準備

準備好一個像對，根據大地座標採用記事本按格式編寫控制點文件。

（２） 打開全數字攝影測量軟件MapMatrix，進行數據

生產

１． 新建工程，添加控制點參數文件，並在測區參數中，確定工程中測

區類型是非量測相機；

２． 在影像節點點擊右健，添加影像（確保左右片關係正確）；

３． 創建立體相對，在立體像對節點，點擊右鍵，進行影像相對定向，

進入相對定向界面後，點擊全自動相對定向功能，進行全自動相對定向；

４． 在相對定向界面下，人工添加控制點

控制點添加完畢後（一般一個像對4個像控點），定義核線範圍，進５．

行絕對定向；

攝影類實習報告 篇5

今年，學校爲了使我們更多瞭解平面設計及攝影相關設備，提高對平面設計、攝影的認識，加深平面設計與攝影在各領域應用的感性認識，開闊視野，瞭解相關設備及技術資料，特意給我們安排了半年操作實習的時間。

爲期半年的實習，我先後去過影樓、廣告公司瞭解這些地方的工作情況，與本專業有關的各種知識，各種情況等等。第一次親身感受了所學知識與實際的應用，photoshop在平面設計中的應用，攝影技術在影樓中的應用，等等理論與實際的相結合，讓我大開眼界，也是對以前所學知識的一個初審。通過這次實習，進一步鞏固和深化所學的理論知識，彌補以前單一理論教學的不足，爲以後的工作打好基礎。

1月17日，我來到實習的第一站，喜洋洋婚紗影樓。在實習中我首先聽取了一系列關於實習過程中的一些事項和需注意的項目，在實習中，安全問題始終是擺在第一位的。然後通過該影樓總設計師的總體介紹。粗略瞭解了該影樓的工作類型和工作概況。也使我明白了在該影樓的實習目的和實習重點。

在影樓的實習，瞭解了目前人們生活水平的提高與生活追求，只是由於攝像機的技術操作熟練性和其具有的較高難度，很遺憾地，不能多做一些具體實踐的操作，但是觀察了師傅工作的過程，使許多自己從書本上學的知識鮮活了起來，明白了本專業在一些技術上的具體應用。

雨飛印務

2月23日我到運城一家廣告設計公司――雨飛印務。顧名思義，雨飛印務是一家主要經營廣告設計、名片設計、排版、複印的。在聽了我師傅的講解後，明白了工作中需注意的：

工作要認真、仔細，細心的及用心的去做好每個客戶所要做的東西。在廣告這行，一字值千金啊！

雨飛印務雖然只有兩臺工作用的辦公電腦，但絲毫不影響工作，反而，大大的提高了工作效率，在這裏環境優越，爲工作提供了很大的空間，這裏沒有大型噴繪機，沒有大的硬件設備。我們這塊，只負責把東西設計好，然後，傳給工廠進行加工成爲成品。

在雨飛印刷廣告公司的實習中，極大地豐富了自己關於廣告設計及加工的知識，拓展了自己的知識面。在這次實習中，感觸最深的是瞭解了廣告在我們生活中的重要性，它是人的腦力勞動和加工技術結合的產物，它集現代精密機械、計算機、顏料、材料等多樣技術爲一體，具有高效率、高精度、高自動化等特點，是我們生活中所不可缺少的。

在此次實習中，在雨飛印務的時間最長，歷時兩個多月，學到的太多太多了，歷時兩個多月的實習將近結束，該次實習，真正的到了機械製造的第一前線，瞭解了我們現在的生活需求。在新的世紀裏，科學技術必將以更快的速度發展，更快更緊密得融合到各個領域中，而這一切都將大大拓寬廣告業的發展方向。

攝影類實習報告 篇6

三個月的實習轉眼就過去了，在這三個月裏，學到的不僅僅是專業上面的採編的東西，還有許多許多，攝影部的主任和其他的記者都給了我很多的幫助，不管是在業務的探討還是對於以後人生和事業的規劃上，他們都給了我許多無私的幫助，在這裏我也要向他們表示感謝。記者生涯還有很久，三個月也僅僅是一個預熱，我相信，前方的道路仍然很漫長，我還在路上。

轉眼間，三個月的專業媒體實習就過去了，如我所願，我來到了位於祖國南端的海南島，並且在海南日報的攝影部度過了這三個月的時光。相比於其他大部分同學來說，我在攝影部的實習相對來說更加的有挑戰性，因爲以前的師兄師姐到攝影部實習的並不多，沒有一些可以遵循的道路或者經驗，即使是有的在新華社的攝影部，也是作爲圖片編輯，更多情況下是單純和照片與文字打交道，而直接與人進行交流，參與到一線的攝影採訪的機會比較少。

三個月的實習只能是管中窺豹，並不能完全的融入到報社當中，但是這次“涉‘攝’未深”的實習經歷，已經讓我受益匪淺。在實習過程中，我覺得對我來說記憶深刻，或者說讓我對攝影、攝影記者以及圖片與報紙的理解有着重大的影響的，有幾個事件，也許這些東西對別人看來是非常淺顯的，但是這是我在實習中切實體會到的，而這些東西也是實實在在值得總結的。

一、我們要選擇什麼樣的照片？

這個思考源於一次攝影部與總編室的討論會，衆所周知，總編室的編輯們是決定最後上版的文章和圖片的“老闆”，與文字的可修改性不同，照片只能替換而不能在原有的基礎上進行修補，而這就牽涉到了一個很重要的問題：我們選擇什麼樣的照片上版？我們選擇什麼樣的照片印在我們的報紙上？

這樣的討論其實經歷了許許多多的媒體從業人士的討論，即使是在我們清新的實踐中也存在着這樣的疑問，近些年來，“讀圖時代”被衆多媒體宣稱到來，許多的報刊雜誌也突出了新聞照片在各自的媒體當中的比重，但是照片多了，選擇照片又成了一個問題。

在我實習期間的這次討論可以說也是圍繞着這個問題展開的。討論會上，攝影記者選擇了一些自己傳回報社的稿件，將自己覺得應該見報的照片和實際見報的照片放到一起，讓大家一起品評。其中很多照片的選擇不僅僅是攝影記者與編輯產生了很大的分歧，而且在編輯中間對於照片的選擇也有很大的分歧。

在這次討論中，我雖然沒有能夠發言，但是，學到了很多的東西，我知道了大部分的編輯在選擇照片的時候是關注什麼的，而且我感覺到隨着攝影記者水平的提高，新聞照片質量的提高，編輯對於照片的認知和評價標準也在上升，以前覺得編輯對於照片是門外漢，其實他們可以說“閱片無數”，對於新聞照片的選擇都有着自己獨到的標準。

“新聞性第一”與“畫面性第一”是這次討論爭論比較激烈的一對衝突，許多編輯認爲作爲一張新聞照片要有涵蓋整個新聞事件的能力，要做到“一圖勝千言”；而認爲應該將“畫面”作爲第一位的攝影記者和一些編輯則認爲，既然已經有文字來說明新聞事件，新聞照片爲什麼不能採用一些視覺衝擊力強的，特寫性質的照片，因爲這些照片更能夠體現出攝影記者的攝影技術和水平。

其實我覺得這種討論的根本還是在於對於新聞圖片的理解上，不僅僅是攝影記者需要提高，編輯也應該轉換思路。作爲攝影記者，我們要在儘可能的利用自己的技術，將畫面的美觀與新聞相結合，而作爲編輯，應該大膽的採用一些新穎的新聞圖片，讓畫面好的照片上版，利用文字加以補充，甚至嘗試着去用文字配合新聞照片，這樣不僅僅有助於提高攝影記者拍攝好的新聞照片的積極性，而且能夠爲新聞照片與文字、版面的配合提供一個新的解決方案。

近些年來《新京報》、《新民晚報》、《新快報》等一些媒體在圖片使用上給國內的媒體樹立了一面旗幟，他們都有自己的圖片總監，對上版圖片進行把關和建議，可以說極大的促進了自己媒體上圖片使用美觀性與新聞性的最大程度的融合。

新華社的老社長穆青同志曾經這樣評價我們報刊的發展，尤其是在對待新聞圖片的使用的時候說，圖片和文字一樣都處在一個非常重要的位置，我們的報刊和報道要做到“圖文並茂，兩翼齊飛”，我想這也應該是我們做到的，而且要爲兩者尋找最優結合點，實現最大的“效益”。

二、什麼樣的條件決定你要做、能做出什麼樣的新聞照片。

這個道理大家都知道，但是作爲剛剛從高等學校裏面畢業出來的學生或者是說實習生來說，做起來比說起來要難得多，這也是爲什麼所有的實習生來到報社之後都會在報社的資料室裏面翻閱一週的報紙的緣故。

最初來到攝影部，老師讓我到報社資料室看報紙，讓我去看到底什麼樣的照片適合我們的報紙刊載，然而就從這最開始，我就犯了一個錯誤，我並沒有將自己置身其中，而是單純的置身事外的評價一張片子，用學校裏面拍攝“糖水”的眼光來評判。結果一週下來，我記在自己的採訪本上的僅僅是某年某月某日哪張照片感覺不錯，而不是將照片放到一個新聞事件中。

後來攝影部的王軍主任跟我聊天的時候跟我說，其實新聞記者並非不能拍到好照片，而是在新聞事件發生的時候，你需要考慮的東西太多，比如報紙的定位，比如編輯的眼光，還有更重要的現場的條件。“爲什麼我們說一張看上去並沒有什麼出彩的東西的片子拍得好，就是因爲在新聞事件發生的時候，我們只能在有限的條件下拍攝出這種適合各種條條框框的照片的時候，攝影記者用攝影的語言把所有能夠表達的東西表達了出來。”

這次談話讓我對於新聞攝影有了很深的瞭解，再後來的拍攝當中，我更加深刻的理解了這一段話。現在有許多的人說，新聞照片看上去長得都很醜，沒啥意思。的確，現在的我國的大部分平面媒體採用的新聞照片相比較起《瑞麗》、《時尚》這樣的雜誌來說是難看了許多，我們也不能否認現在某些的攝影記者的本身素質的低下，但是許許多多的新聞照片其實是在一種非常“惡劣”的拍攝環境下拍攝出來的，因此，當自己在關注某個媒體的時候，應該綜合考慮媒體和新聞事件本身的環境，妄自去指摘新聞照片的優劣並非是明智之舉。

三、攝影記者到底要做什麼，應該怎麼去做？

攝影記者到底要做什麼，這也是從我開始接觸攝影一直到我到海南日報實習一直在思考的問題。在學院的《清新時報》做攝影記者的時候，我們所處在的是一個相對寬鬆的環境，在學習之餘，我們按照編輯的要求去關注新聞事件，或者按照編輯的要求去做一些配圖，從來沒有考慮過將攝影記者應該怎麼做的問題，而只知道編輯讓我做什麼，攝影更多的是作爲平時的一種業餘愛好。

“我們要做圖片提供商，不做打工仔”，這是我們攝影部的主任在一次部門例會上說的，而這句話的緣由也恰恰是在討論到攝影部的未來發展和攝影記者到底應該怎樣做時引發的。與學校不同，當“攝影記者”這個名稱作爲一個職業掛在你的胸前的時候，要考慮的就不應該僅僅是編輯讓我做什麼。我覺得對我來說，這是我這次實習當中最大的收穫，它讓我懂得了攝影記者不僅僅是爲文字記者的洋洋灑灑的文章做配圖，因爲這樣你就會變成一個附庸於別人而生存的“打工者”，攝影記者應該是作爲一個圖片提供商一樣，在不遺漏重大事件和重大題材之外，有自己的關注點，比如弱勢羣體，比如和諧社會中的不和諧因素和現象等等，這樣你就可以做出自己的特色，而許多成功的攝影記者成功也正是因爲他們的獨特關注。

“攝影記者要做的不是我去給你的文字配圖，而是當你的文字需要照片的時候，從我已經有的照片積累中尋找合適的照片，這纔是攝影記者的真正出路。”這句話雖然並非是完全正確或者準確，但是它讓我瞭解了，如果要做一個“成功”的攝影記者，你不能夠在忙碌中失去思考的能力，而是要有自己的思想，自己的積累，這樣才能夠有所收穫。

正是因爲這個，我從11月底開始關注海口市晚上的街頭“流浪者”，從大學生“藝人”到街頭藝人，從幾歲的小乞丐到年過六旬的老婆婆，都在我的鏡頭裏面留下了他們的印記，也許我所關注的人羣並沒有那麼的有代表性，但是她們都是經過了某些選擇，每一張照片也都凝結了我對於這個羣體的理解，當從頭到尾把這些照片瀏覽下來的時候，我感覺到了自己的收穫。

如果讓我總結真正的一線的採訪過程，我不得不說，攝影記者這個行業真的是一個辛苦、勞累、獨行的職業，而且我深刻的理解到攝影記者是一個不易勝任的職業。回顧我的三個月的實習經歷，也許真正的採訪並沒有佔據我多大的時間，但是我學會了怎樣去發掘新聞線索，自己獨立完成新聞報導，而不用依附於文字記者；怎樣去爲採訪做事先的準備；怎樣去使用手中有限的器材完成新聞報道，還有重要的一個，就是，世界上沒有什麼不可能的事情，作爲一個攝影記者、新聞記者，當別人覺得不可能的時候，你就應該覺得我能夠做到，下面就從幾個方面來總結一下我的真正採訪經歷：

一、工欲善其事，必先利其器。

攝影記者，一個非常重要的夥伴就是相機，要了解自己的相機的各種技術參數，瞭解自己在利用自己的相機進行拍攝的時候，自己能夠接受的最惡劣的拍攝條件是什麼，如果超出了這個允許範圍，必須要想辦法進行補救順利完成採訪拍攝，只有這樣才能算作是一個合格的新聞攝影記者。

我在海南實習的前半個月，基本上就是在部裏面的記者指導下，在閒暇時間瞭解自己的相機的各種性能，攝影記者的相機如同是文字本和筆，必須要有百分之百的瞭解，時時刻刻讓相機保持在最佳的狀態，才能夠遊刃有餘的完成採訪拍攝。

二、談談“掃街”。

幾乎所有愛好攝影的人都知道“掃街”的意思，而我在上網的時候查閱一些攝影部實習生的實習日誌的時候，他們也都不約而同的寫到了初到報社的時候都將掃街作爲獲得新聞的一個重要方式。可是，經過了這三個月的實習，我覺得掃街並非是一個好的方法。

在我所有發表的照片中，有一張配圖和一組照片專題中的一張照片是我在掃街的時候拍到的，而我上傳回報社的掃街照片有將近300多張，成功率不到1%，並非不贊同掃街，因爲掃街可以鍛鍊一個人尋找新聞線索、發現新聞的能力，許多的攝影記者也將掃街作爲自己觀察生活，保持感覺，鍛鍊結構畫面能力的一種方式，只是各個媒體有着自己不同的定位，作爲海南日報，它的新聞照片的選擇更多的是帶有事件性的，尤其是單幅的新聞照片，而作爲文字配發的照片，它更有着明顯的主題性，不是隨便的掃街就能夠獲取的。

在海南的三個月，掃街給我的最大的幫助是在我以後的採訪的時候，我能夠清晰的知道某個地方在什麼位置，附近有什麼建築，什麼車能夠經過那裏，這些對我瞭解海南，進行採訪提供了許多的便利。

三、尋找新聞線索。

攝影記者和文字記者不同，攝影有着很強的獨立性，尤其是平時發生的新聞事件，一個攝影記者足可以應付，而且文字的合作性強，而一張新聞照片很少存在協作的問題，是你拍的就是你拍的，“記者某某，實習生某某攝”的字樣，我覺得其實對實習生來說什麼都代表不了。

那麼作爲實習生，想要發表自己的獨立新聞照片就要養成自己尋找新聞線索，發掘新聞源的`能力。非常遺憾的是，雖然我意識到了這一點，而且攝影部的主任也給了我很大的幫助，但是我在這方面做得還不是特別的好。

說起尋找新聞線索，其實有很多的途徑，將其說成是投機取巧也可以，但作爲新聞記者，尋找新聞線索是一個必須要具備的基本功，而這也是我收穫最大的一個方面，因爲不管是文字記者還是攝影記者，歸根結底都是記者，都要學會找尋線索，有一個新聞鼻。

1、就是和編輯溝通，他可能會有一些文字需要配發圖片，但是這種機會幾乎很少，因爲他們也要考慮攝影記者的關係問題，畢竟我只是在這裏實習三個月的時間。

2、關注自家的報紙，報紙上會對一些大的活動進行預告，這樣就可以獲取一些活動的信息，等到活動的時候自己獨立進行拍攝，然後將照片傳回報社，增加照片刊登的機會；

3、關注同城的報紙和雜誌以及電視臺的新聞報道，尋找一些新聞事件，在自己實習的報紙上沒有報導的，變換思路或者將文字轉化爲新聞照片進行報道，我有兩篇圖片新聞就是在同城的《南國都市報》和《海口晚報》上獲得的信息，然後去完成的；

4、多與帶自己的記者聯繫，他會有一些額外的新聞資源讓你去採訪；

四、攝影記者的苦與樂

總結寫到這部分其實更多的是一種心理上的感受與體驗，衆所周知，攝影記者是一個風裏來雨裏去的職業，大部分的攝影記者也都是這樣工作着的（當然，可能新華社攝影部中央組的記者們不用），在實習的這段時間裏可以說是有苦有樂，“苦”是真的苦，而“樂”很多時候也是“苦中作樂”。

攝影記者苦，在我參加的各項採訪活動中，我們攝影部的記者基本上都是第一個到現場，最後一個離開的，而且如果有一些大的活動，攝影記者要提前選擇角度，踩點，跟你需要利用的位置的人打好招呼，方便第二天的拍攝。即使是這些都搞好了，你還不得不面對着老天爺的時陰時晴的臉，因爲在海南，熱帶氣候下，說不準什麼時候上來一陣就會下起雨來。

XX年11月16日，恰逢海南島第七屆歡樂節開幕和花車巡遊，我和我們部門的一位攝影記者在海口萬綠園蹲點拍攝，XX年的超級女生冠軍李宇春將在這裏進行演出，因此還沒有到開幕，這裏就擠滿了許許多多的市民，當然，最惹人注目的還是那些手裏面拿着李宇春的大幅招貼畫的“玉米”。

然而天公不作美，一整天，天氣陰沉，臨近開幕，下起了瓢潑大雨，我們幾個攝影記者還有海南日報報業集團的幾個都市報的攝影記者擠在一個傘下面，用身體護住自己的相機，任憑雨水淋在自己身上。而且，我們還要不時地衝出去拍一些照片，幾趟下來，全身已經全部溼透，我身上唯一干的地方是背上，因爲背上還有一個書包，裏面還裝着我一隻鏡頭。而“玉米”們則是相互鼓勵，大聲高喊：“玉米不怕累，小雨最珍貴。”

最後終於等到了開幕、李宇春登臺表演的時候，雨稍微停了一段時間，我們抓緊進行拍攝，而我的褲子因爲淋了雨，再來回跑動的過程中掙破，這也是我這次實習過程當中，最大的一次物質損失。回到報社顧不得吃飯和換衣服鞋子，就趕緊處理照片，趕去發稿，回來之後才泡上一包泡麪，然後將溼透的衣服、鞋子換下，將破掉的褲子放到一邊。

雖然第二天感冒了，但是回想這一段拍攝的經歷還是十分的興奮，以前憧憬的攝影記者的風裏來雨裏去的生活自己也切切實實的經歷過了。

三個月的攝影部實習，我學到了很多的東西，也認識到了許多的問題，我覺得最重要的是，我對攝影的認識從一種單純的愛好變成了攝影是用來記錄社會變遷，親歷重大事件，關注人民生活的一種工具，而在這幾個簡簡單單的詞語當中，蘊含着的更是新聞攝影的更爲深刻的內涵。在媒體第一線的實習經歷，讓我對於攝影記者這個職業有了更爲深刻的瞭解，不再是大學校園裏那種想當然的年少輕狂似的滿腔熱血，而是有了更爲理性的思考，攝影記者究竟應該怎麼做，應該做什麼？這幾個問題是在我的實習前和實習的過程當中一直心存疑問的，而在攝影部的實習中和與幾個記者的聊天中，我也對開始這個問題有着越來越深刻地瞭解。

攝影類實習報告 篇7

本學期的最後一週，我們開始了攝影測量學的實習。通過實習我認識到攝影測量學是 通過獲取立體影像來研究和確定被攝物體的形狀、大小、空間位置、性質和相互關係的一門信息科學與技術。攝影測量教學實習是“攝影測量學”課程教學的重要組成部分。

通過實習將課堂理論與實踐相結合，使學生深入掌握攝影測量學基本概念和原理，加強攝影測量學的基本技能訓練，培養學生分析問題和解決問題的實際動手能力。通過實際使用數字攝影測量工作站，瞭解數字攝影測量的內定向、相對定向、絕對定向、測圖過程及方法;編制數字影像分割程序，使學生掌握數字攝影測量基本方法與實現，爲今後從事有關應用遙感立體影像和數字攝影測量打下堅實基礎。

我們本週實習的是數字攝影測量工作站的操作，數字攝影測量系統是基於數字影像與攝影測量的基本原理，應用計算機技術、數字影像處理、影像匹配、模式識別等多學科的理論與方法，提取所攝對象用數字方式表達的幾何與物理信息，從而獲得各種形式的數字產品和目視化產品。數字攝影測量系統是攝影測量自動化的必然產物。數字攝影測量系統爲用戶提供了從自動空中三角測量到測繪地形圖的全套整體作業流程解決方案，大大改變了我國傳統的測繪模式。VirtuoZo大部分的操作不需要人工干預，可以批處理地自動進行，用戶也可以根據具體情況靈活選擇作業方式，提高了行業的生產效率。它不僅是製作各種比例尺的4D 測繪產品的強有力的工具，也爲虛擬現實和GIS 提供了基礎數據，是3S 集成、三維景觀和城市建模等最強有力的操作平臺。

本次實習是採用VirtuoZo數字攝影測量系統(教學版)，實習目的：瞭解數字攝影測 量系統，掌握操作過程。實習主要內容：

1.數據準備，包括攝影比例尺、相機內方位元素、航高、航帶數、像片排列、 控制點分佈等;

2. 建立測區、設置測區參數;

3. 建立模型、設置模型參數;

4. 模型定向，包括內定向、相對定向、絕對定向方法與步驟。 其基本步驟是：建立測區、引入影象、建立模型、檢查(修改)影象參數、建立相機參數文件、建立加密點文件、設置成果輸出參數、模型影象內定向、模型的相對定向、模型的絕對定向、核線影象生成、匹配預處理、影象匹配、匹配結果的編輯、DEM生成、DOM及等高線影象生成、疊加影象生成、矢量測圖、圖廓整飾等。 通過本次實習使學生掌握攝影測量的內涵、攝影測量的基礎知識、解析攝影測量原理與方法、雙像解析攝影測量，瞭解並能夠理論與實際相聯繫，解決實際生產中的問題。 在完成以上的內容後，我們緊接着要做的是編寫K平均區域分割程序，其基本原理是將圖像初步分成K個區域，計算每個區域的灰度平均值，將圖像中每一像素分別與K個區域灰度平均值進行比較，差值最小的區域與該像素最爲接近，該像素分配給對應區域。整個圖像掃描完成，重新計算每個區域的灰度平均值，重複上述比較。

K-均值算法是迭代算法，每完成一次圖像迭代，區域灰度平均值就重新計算一次，經過多次迭代，使區域灰度平均值趨於穩定。

K平均區域分割算法步驟：

(1)任意選擇K個初始區域，計算每個區域的灰度平均值。

(2)使用最小距離判別準則，將圖像全部像素分配給K類區域;

(3)用步驟(2)分類結果，重新計算各區域灰度平均值，並以此作爲新的區域均值;

(4)比較兩次區域均值之差，若小於某一閾值，則類中心穩定，終止算法;否則返回步驟(2)。

參數設定：圖像初始分割區域數 K=2*2，兩次區域灰度平均值之差(閾值)=10 。編寫與調試圖像K平均區域分割程序，輸入圖像名：‘’。

完成以上步驟後，我們的攝影測量的實習就算告一段落了。實習雖然只有短短的一週時間，但我學到了很多東西，讓我更加深刻的瞭解了攝影測量學，把平時所學到的理論知識更加真實的呈現在我面前，希望以後還會有這樣的實習。

攝影類實習報告 篇8

轉眼之間，兩個月的實習期即將結束，回顧這兩個月的實習工作，感觸很深，收穫頗豐。這兩個月，在領導和同事們的悉心關懷和指導下，通過我自身的不懈努力，我學到了人生難得的工作經驗和社會見識。我將從以下幾個方面總結攝影崗位工作實習這段時間自己體會和心得：

一、努力學習，理論結合實踐，不斷提高自身工作能力。

在攝影崗位工作的實習過程中，我始終把學習作爲獲得新知識、掌握方法、提高能力、解決問題的一條重要途徑和方法，切實做到用理論武裝頭腦、指導實踐、推動工作。思想上積極進取，積極的把自己現有的知識用於社會實踐中，在實踐中也才能檢驗知識的有用性。在這兩個月的實習工作中給我最大的感觸就是：我們在學校學到了很多的理論知識，但很少用於社會實踐中，這樣理論和實踐就大大的脫節了，以至於在以後的學習和生

活中找不到方向，無法學以致用。同時，在工作中不斷的學習也是彌補自己的不足的有效方式。信息時代，瞬息萬變，社會在變化，人也在變化，所以你一天不學習，你就會落伍。通過這兩個月的實習，並結合攝影崗位工作的實際情況，認真學習的攝影崗位工作各項政策制度、管理制度和工作條例，使工作中的困難有了最有力地解決武器。通過這些工作條例的學習使我進一步加深了對各項工作的理解，可以求真務實的開展各項工作。

二、圍繞工作，突出重點，盡心盡力履行職責。

在攝影崗位工作中我都本着認真負責的態度去對待每項工作。雖然開始由於經驗不足和認識不夠，覺得在攝影崗位工作中找不到事情做，不能得到鍛鍊的目的，但我迅速從自身出發尋找原因，和同事交流，認識到自己的不足，以至於迅速的轉變自己的角色和工作定位。爲使自己儘快熟悉工作，進入角色，我一方面抓緊時間查看相關資料，熟悉自己的工作職責，另一方面我虛心向領導、同事請教使自己對攝影崗位工作的情況有了一個比較系統、全面的認知和了解。根據攝影崗位工作的實際情況，結合自身的優勢，把握工作的重點和難點， 盡心盡力

完成攝影崗位工作的任務。兩個月的實習工作，我經常得到了同事的好評和領導的讚許。

三、轉變角色，以極大的熱情投入到工作中。

從大學校門跨入到攝影崗位工作崗位，一開始我難以適應角色的轉變，不能發現問題，從而解決問題，認爲沒有多少事情可以做，我就有一點失望，開始的熱情有點消退，完全找不到方向。但我還是儘量保持當初的那份熱情，想幹有用的事的態度，不斷的做好一些雜事，同時也勇於協助同事做好各項工作，慢慢的就找到了自己的角色，明白自己該幹什麼，這就是一個熱情的問題，只要我保持極大的熱情，相信自己一定會得到認可，沒有不會做，沒有做不好，只有你願不願意做。轉變自己的角色，從一位學生到一位工作人員的轉變，不僅僅是角色的變化，更是思想觀念的轉變。

四、發揚團隊精神，在完成本職工作的同時協同其他同事。

在工作間能得到領導的充分信任，並在按時完成上級分配給我的各項工作的同時，還能積極主動地協助其他同事處理一些內務工作。個人的能力只有融入團隊，才能實現最大的價值。實習期的工作，讓我充分認識到團隊精神的重要性。

團隊的精髓是共同進步。沒有共同進步，相互合作，團隊如同一盤散沙。相互合作，團隊就會齊心協力，成爲一個強有力的集體。很多人經常把團隊和工作團體混爲一談，其實兩者之間存在本質上的區別。優秀的工作團體與團隊一樣，具有能夠一起分享信息、觀點和創意，共同決策以幫助每個成員能夠更好地工作，同時強化個人工作標準的特點。但工作團體主要是把工作目標分解到個人，其本質上是注重個人目標和責任，工作團體目標只是個人目標的簡單總和，工作團體的成員不會爲超出自己義務範圍的結果負責，也不會嘗試那種因爲多名成員共同工作而帶來的增值效應。

五、存在的問題。

幾個月來，我雖然努力做了一些工作，但距離領導的要求還有不小差距，如理論水平、工作能力上還有待進一步提高，對攝影崗位工作崗位還不夠熟悉等等，這些問題，我決心實習報告在今後的工作和學習中努力加以改進和解決，使自己更好地做好本職工作。

針對實習期工作存在的不足和問題，在以後的工作中我打算做好以下幾點

攝影類實習報告 篇9

一 、LPS

簡述

LPS 工程管理器是一個基於 WINDOWS 的綜合數字攝影測量軟件包，可 以對來 自不同類型的航空遙感相機及衛星傳感器的圖像進行快速和精確地 三角測量和 正射校正，與傳統的三角測量和正射校正相比，可以極大的減少費用 和時間可 以處理各種各樣的圖像數據，諸如來自不同的攝影相機、不同的衛星 傳感器、 不同的航空 GPS 數據等，處理過程涉及很多不同類型的幾何模型。

二、數字攝影測量處理過程

1 創建 LPS 工程文件

2 向 LPS 工程加載圖像

3 刺點

4 自動量測圖像同名點

5 執行航空三角測量

DTM+等高線 DTM+等高線

6 圖像正攝校正處理

處理前

處理後

控制點座標

三、LPS 數字攝影測量系統的應用

Leica Photogrammetry SuiteLPS 是徠卡公司最新推出的數字攝影測量及遙 感處理軟件系列。LPS 爲影像處理及攝影測量提供了高精度及高效能的生產工 具、它可以處理各種航天(最常用的包括衛星影像 QuickBird、IKONOS、SPOT5 及 LANDSAT 等等)及航空(掃描航片、ADS40 數字影像)的各類傳感器影像定向 及空三加密，處理各種數字影像格式，黑/白、彩色、多光譜及高光譜等各類數

字影像。LPS 的應用還包括矢量數據採集、數字地模生成、正射影像鑲嵌及遙感 處理，它是第一套集遙感與攝影測量在單一工作平臺的軟件系列。 LPS 製作 DOM 的全過程如下： LPS 數字攝影測量系統製作 DOM 具體制作過程如下： 首先創建工程文件，選擇相機類型，設置投影參數，輸入相片參數，創建相 機參數，導入外方爲元素;其次數據處理，內定向，人工選擇一個點後，自動完 成內定向。建立金字塔影像，加載控制點文件，並在圖上刺出相應的點!一般說 來，選擇 6 個均勻分佈的點作爲控制點，其他的設爲檢查點。同名點自動匹配， 三角測量，直接進行空三解算，再接着生成 TIN 數據;最後製作正攝影像，正 射影像拼接。拼接結束後，一般還要對影像進行勻光，消除接邊縫隙等操作! 1) 、創建 LPS 工程文件 2) 、向 LPS 工程加載圖像 3) 、定義數碼相機幾何模型 4) 、自動量測圖像同名點 、執行航空三角測量 5) 6) 、圖像正射校正處理

四、實習基本情況

1) 、ERDAS IMAGINE 9.2 遙感圖像處理系統和數字攝影工作站上操作 2) 、實習時間：第二教學周到第五教學周 、上機時間：週一下午第二講課 3：50-6：15 3) 4) 、上機地點：X5504 地理信息系

統實驗室 由於我們在航空攝影測量時採用的是 Canno D450 數碼相機，所以在圖像處 理的時候稍不同於攝影圖像。而且，因爲在課程設計的前期階段，由於測控制點 的小組還沒有完成控制點的量測和刺點工作， 還有編程小組也還沒有編程計算出 像片的內方位元素和外方位元素，所以我們 LPS 圖像處理小組暫時也還不能用 我們的實驗數據進行處理。所以我們目前只是用 ERDAS IMAGINE 自帶的練習 數據進行練習， 然後將練習數據相片的信息給編程小組的成員檢驗他們的程序是 否正確。並且在整個課程設計的過程中，我們圖像處理小組要根據使用練習數據 得到的信息指導整個小組的工作。

五、實習體會

經過一個月的實習對我來講收穫是非常大的，也產生了非常多的體會。 內業數據處理是一種重複性的勞動， 需要耐心， 仔細， 這樣才能做好! 通過實習， 對以後的工作有了一定感性的認識，基本清楚了將來的工作內容，認識到現在應 該充分利用空餘時間，多接觸專業軟件，方便以後工作。這次實習給我最大的體 會是測繪產品的生產是一項非常繁瑣而細緻的工作，作爲一名測繪工作者，不僅

應該有嫺熟的操作技能，而且應該有着負責而平和的心態，立志於將畢身精力獻 給國家的測繪事業。我覺得要想成爲一名優秀的測繪工作者，不僅要把測繪當成 一門學科來學習，更要把它當成一種技能來熟悉掌握。同時本次實習對我本人的 動手能力也有很大提高。本次實習還讓我第一次感受了測繪部門的生產環境，這 對我也是一種激勵，它促使我以後要更加認真地學習專業知識，掌握各種技能。 要想在任何一個行業裏面有所作爲的話都必須付出辛勤的勞動和汗水。 只有能過 努力學習才能成爲一名好的測繪工作者。 “一份耕耘一分收穫!” ，這應該成爲我 們今後工作的座右銘。大學即將要結束了，我們也將步入新的人生崗位中在此， 對在本次實習當中對我們進行細緻輔導的老師表示極大的感謝和敬意， 是你們耐 心的教誨和和善的態度讓我們親身感受並學會了攝影測量的過程， 這對我們以後 的工作以及人生將會產生深遠的影響。 總而言之，這次實習對我學習數字攝影測量有很大幫助，可以說對我以後 工作也有很大幫助，

這次實習在一次次失敗後經過總結與堅持後成功的，可謂累 並快樂着， 讓我記憶深刻， 對外受益匪淺。 希望以後能進行更多類似方面的實習。

攝影類實習報告 篇10

一、 實習安排

這次寫生分爲兩週，第一週主要是爲所作項目蒐集資料，我主要對攝影構成方面學習；第二週進行集中攝影實習。

二、實習要求

瞭解相機的性能，熟悉操作相機，在取景的角度和光線方面也要熟練地選擇，提高拍攝作品的藝術性。攝影構成就是要研究在攝影畫面上形成美的表現形式結構。體驗適合於人們共有的視覺審美經驗，符合人們所接受的形式美的法則，尤其在取捨光影的構成，色彩的構成，點、線、面構成中學會選取合適的方式。

三、 相關資料整理

首先從攝影構成主義流派的先鋒亞歷山大·羅特切科說起，從1922年到1924年期間，亞歷山大越來越多地從事攝影創作，並把這些攝影作品用於相關的廣告和書籍設計上。其中最著名的是爲詩人弗拉迪未耶·馬雅柯夫斯基的長詩《關於》作的插圖，在這首詩中，詩人表達了對一個女子的愛。採用攝影拼貼的手法，把詩人的文字轉換成視覺圖像，因此首次創作出了構成主義形式的攝影拼貼作品。在最初的拼貼作品中，亞歷山大只是採用長詩《關於》中的已有照片加以拼貼，而不是用自己的作品。直到1924年，因爲亞歷山大感到越來越難找到合適的照片材料來創作他的攝影拼貼作品，使得他決定自己拍攝素材作品，並意識到攝影這一藝術媒體的特性和重要。1928年，他出版了宣傳他的攝影觀的論文《當代攝影方法》，他在文中講到：“爲了讓人們有一種新渴求，對司空見慣的東西我們應該把它的沒有見過的方面表現出來，把它想不到的狀態表現出來。對新的項目，我們應該從各種不同的角度去描述之，以達到一個完整的印象。”以亞歷山大的觀點，因爲用一臺相機在不同的位置可以拍出很多照片，所以攝影作品是人眼看到的豐富的現實。因此攝影必然地可以去描繪出大城市居民的那種複雜的感受。亞歷山大採用大膽的視角，想把攝影從陳舊的觀察方法中解脫出來。他的作品很快被公認爲攝影構成主義流派的先鋒。亞歷山大的作品中常常以線條作爲藝術元素，也喜歡把一些常見的東西，如頭頂上的電線、臺階、柵欄等，拍到作品中成爲一種抽象的構成主義的線條結構。拉斯洛·莫霍利—納吉（Laszlo Moholy—Nagy，1895—1946）， 被譽爲構成主義攝影大師。

1923年，莫霍利—納吉被聘爲德國包豪斯藝術學院的教授，當其他學校還在畫古典石膏像的時候，包豪斯的師生們，已經開始研究工業生產方面的問題了。在包豪斯期間，莫霍利—納吉開始用照相機進行一系列的攝影實驗。他常常採用與衆不同的拍攝角度，如仰拍、俯拍、壓縮地平線、傾斜構圖等，將攝影畫面的結構形式發揮到了極致。此外，他還使用各種剪輯方法和製作技術，改變和強化照片的結構。在教學上，莫霍利—納吉教導學生學會觀察與思考，把握線條、影調、空間等形式要素之間的關係。這種教學方法，促使學生仔細研究周圍的物體，從中找出不被人所注意的形式和設計。他還鼓勵學生利用投影的造型，使其成爲安排畫面的一個因素。

四、圖例

1 資料歸納與分析

他從特異角度拍攝事物及顛覆一般透視規律的攝影造型打破了既成的攝影觀念與樣式，同時也提供給視覺傳達設計新的表現語彙。他運用放大、變形、剪接、兩次曝光和蒙太奇等技巧來突出作品的即時傳達效果。這種做法賦予作品一種幽默的、動感的、充滿幻想的，令人意想不到的形象疊加效果。

2、圖列

大自然是沒有邊框的。把大自然的景物拍下來，不是景物的再現。而是一個再創造的行爲。照片的邊緣決定了照片的內容，斷章取義是攝影者的工具。畫框也爲兩件事物建立起一個關係，帶來了原來不存在的對比。畫框的重要性是因爲有了畫框纔有構圖的需要。以人文社會爲題材的作品可以用故事來吸引觀衆。而風光攝影裏的構圖不單爲畫面帶來吸引力，它也是用來表達內涵的視覺語言。

索爾·雷特（Saul Leiter）的作品具有強烈的抽

象表現主義味道，卻與許多抽象表現主義攝影師追求類似抽象畫的畫面效果不同，雷特作品中唯美的抽象味道並不依賴於柔焦、或不可識別的局部以及其他令人迷惑的特技攝影手段。他抓取那些日常生活中顯而易見卻稍縱即逝的場景，他的作品描述了人、建築、天氣的複雜關係，畫面充滿分割、局部、隱蔽或多層空間和形狀。畫面中的人物被安排在玻璃、鏡面和其他割裂的空間中。他們的身體可能被置於深深的陰影中，有的輪廓則隱藏在雪中，而有些則被巨大的天棚遮蓋。他的作品是城市的視覺體驗。 索爾·雷特非常擅長於將城市生活的情緒和氛圍傳達到攝影中。他的作品着重於表現質感、空間的模糊和唯美的味道，他如同作畫一般認真地校準調色板。雷特力圖捕捉日常生活中稍縱即逝的幻想，他對畫面的控制精確得近乎科學，但畫面中卻不乏感性的詩意和豐富的視覺層次。

“黃金分割”是一種古希臘人發明的幾何學公式，遵循這一規則的構圖形式被認爲是“和諧”的，在欣賞一件形象作品時這一規則的意義在於提供了一條被合理分割的幾何線段。對許多畫家、藝術家來說，“黃金分割”是他們在創作中必須深入領會的一種指導方針，攝影師也不例外

“黃金分割”公

式可以從一個正方形來推導，將正方形底邊分成二等分，取中點X，以X爲圓心，線段XY爲半徑作圓，其與底邊直線的交點爲Z點，這樣將正方形延伸爲一個比率爲5：8的矩形，（Y點即爲“黃金分割點”），

A：C = B：A = 5：8。幸運的是，35mm膠片幅面和全畫幅感光元件的比率正好非常接近這種5：8的比率（24：36 = 5：7。5）。

“三分法則”實際上僅僅是“黃金分割”的簡化版，其基本目的就是避免對稱式構圖，對稱式構圖通常把被攝物置於畫面中央，這往往令人生厭。在下圖中可以看到與“黃金分割”相關的有4個點，用黃點標示。用“三分法則”來避免對稱在使用中有兩種基本方法。

黃金分割法也衍生出井字形構圖法（也稱三等分法），也就是說只要將畫面用兩條水平線分成三等分，再用兩條垂直線分成上下三等分，從而使畫面被分割成爲9個相等的方塊，4條分割線出現4個交叉點。 不過通常攝影者就在這四點上選擇一處作爲主體的最佳位置，將畫面最重要的部分安置在這些重點，自然能夠吸引人們的視線。畫面右端那些交叉點，一般被認爲是最強烈的。

五、個人作品說明

採用對角線構圖，避開了左右構圖的呆板感覺，形成視覺上的均衡和空間上的縱深感對角線構圖實際上也是“黃金分割”的另一形式，其基本思想是提供了一條指引你視線的引導線，較爲理想的是某兩個邊角之間的連線。但這種對角線如果是單一的直線往往會很平泛而令人厭煩，所以總要在圖中有某種點綴F值F/6。3曝光時間 1/500秒ISO速度ISO—2500 閃光燈模式 無閃光 顏色表示 sRGB

置放於黑色背景前的杯子，畫面底部有一道白色背景，使得整個畫面不沉悶，用白色光亮與暖色調反光去交代它的質感和立體感，採用暖色調燈光照明。F值F/8曝光時間 1/250秒ISO速度ISO—3200 閃光燈模式 無閃光 顏色表示

sRGB

前景作爲這張照片的重要組成部分，引起突出主體、增加照片空間感和深度的作用。前景與背景配合使照

片中的景物更加和諧統一，從而更富感染力。將觀衆的視線引導到主體部位。用廣角鏡配合前景，也可以將空間感和深度感誇大，使照片畫面看起來更有空間和深度感F值F/4。5

曝光時間 1/4000秒

ISO速度ISO—2500 閃光燈模式 無閃光 顏色表示sRGB

這張照片採用低調畫面，以大面積的深暗影像與小面積的淺色影像相對比而形成的畫面。使淺色和明亮的部分作爲作品的重點和中心更加突出，黑暗部分採用漸變方式作爲畫面的背景或襯底起交代環境和渲染氣氛的作用。F值F/18

曝光時間 1/4000秒 ISO速度ISO—2500 閃光燈模式無

這張照片景深很淺，如果使用最大光圈很可能合焦面過窄，畫面中合焦部分太少反而不好，拍攝時採用縮小光圈來拍攝。光圈縮到f/5，背景虛化了不少。F值F/5曝光時間 1/800秒ISO速度ISO—2500閃光燈模式 無閃光 顏色表示

sRGB

F值F/6。3曝光時間 1/800秒ISO速度ISO—2500 閃光燈模式 無閃光 顏色表示sRGB

室內拍攝，中雨，因爲燈光的反射以及地上水面的倒影，使畫面顯得生動。雨天夜景加上地上水面反光的色彩效果要比一般夜景更爲豐富。透過窗戶表現室外雨景，透過室外玻璃窗拍攝，透過掛在玻璃上的水珠來渲染雨天的氣氛。F值F/6。3曝光時間 1/160秒ISO速度ISO—2500 閃光燈模式 無閃光

F值F/3。5曝光時間 1/640秒ISO速度ISO—3200閃光燈模式 無閃光 顏色表示 sRGB

在拍攝這張照片時，用鳥籠來增添前景的趣味，從而使照片具有深度感。木質鳥籠作前景，成功地帶出了背後鳥的距離，同時亦令構圖變得不再單調。F值F/5。6 曝光時間 1/50秒 ISO速度ISO—800 閃光燈模式 無閃光 顏色表示 sRGB

六、同類作品對比分析

對所拍攝的照片整理髮現是對光還不夠了解，只是在一些給定的環境下，簡單地拍下眼前的東西，而很少進行思考。而瞭解光是指，瞭解光的不同類型，照片效果取決於拍攝時的光線，同時也意味着有意識的運用恰當的光線拍攝，來準確地表達通過照片想表達的內容。此外傾向於不使用人造光，特別是閃光燈。其實這麼做的原因是對人造光了解得不夠。常常避免使用機頂閃光燈卻忽略了它並不是人造光源的唯一選擇，今後需要學會控制光線。這樣可以創造極大的拍攝機會，很多時候沒有閃光燈的幫助，僅自然光的光線是不夠拍出想要的照片的。拍攝一張照片，並不僅僅記錄我們的記憶，而是要通過相機來表達我們對眼前景物的所想所感。很多時候拿着相機拍下一切引起我興趣的東西，都是沒有經過考慮的抓怕，我沒有認真思考我的照片想表達什麼，以及會被他人如何理解。後來我明白，在按下快門前還有很重要的事情要做：暫停，重新審視和安排畫面，梳理自己的想法，考慮這張照片到底想說什麼，以及如何能最好的表達出來。攝影是是一則故事。一張出色的照片，僅僅拍攝到一些東西的圖像是不夠的。觀衆對一張照片的第一印象，還取決於構圖帶來的畫面平衡。這就得嘗試應用一些構圖法則。例如，人們的目光總是自然地落在一幅畫面三分之二處的位置上。儘量使主要的被攝體位於畫面三等分線的焦點上，效果會比位於中心位置更好。要得到“黃金點”，需要用4條直線將一副畫面分成不相等的9個區域。每條線分割的原則是：將畫面分爲一大一小兩部分，其中較大部分的邊長與較小部分的之比，等於全部畫面邊長與較大部分的之比。最終4條直線的交點，就是畫面的黃金點了。還有，就是拍的還不夠多，多少纔夠多當然是很主觀的。我說“不夠多”是指沒有從不同的多個角度拍攝，嘗試用不同的曝光設置。

七、實習感悟

經過這幾天的攝影實習，對構成主義理論與實踐的深入研究，我明白了很多，自然界中很多優美、生動的形象只要是通過豐富的光影、引人的情調，就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含着靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景，使人看後興奮、愉悅、聯想，享受到一種別樣的樂趣。攝影最能引起人們興趣的一點，是它能在一個二維平面上，展現三維空間。即表現出事物的高度、寬度和深度。而要做到這樣的效果，構圖非常重要。在攝影的過程中，我深刻的體會到“世上不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛”，古語有“十步之內，必有芳草”的說法，身邊的美在不起眼處就可以發現，只要合理運用，通過自己的細心觀察，充分發掘被攝物體的美點，把其轉化成爲創造性的畫面形象，就可以得到很美的照片；在平時不怎麼引人注目的景色，只要有特定的條件都可以變得很漂亮；自然界的奇妙之處在與它的千變萬化，不可捉摸，不同的景色在不同的角度、不同的時刻都會有不同效果的美；觀景的最要注意的就是觀賞位置和觀賞時刻，還要充分發揮自己的想象力，賦予花草石木生命力，做到這三點，就會讓一處平常的景色都會變得奇妙精彩。在拍攝的過程中通過物體的機地安排和組合在一起，在靜態中加入個人意圖和技法來表達一定的含義，賦予一定的形式感和藝術氣息的攝影。攝影的藝術性不可忽視，好的攝影作品必須要高雅的藝術情趣，這樣纔會得到藝術愛好者的共鳴，攝影現在已經不是單純的記實工具，更是一種藝術手段。一幅優秀的攝影作品應該有鮮明的主題。對於拍攝的任何一件物體，不管多誘人，都要估計一下它在這幅作品中起什麼作用，整幅作品的目的是什麼。不然亂無目的地胡拍，好的作品會很少在有了對一處景物的構思之後找出可以產生另人滿意的構圖，將景物彼此之間以及與背景之間的關係進行協調安排，各個環節都不能粗心大意。

在視覺傳達中，形式起着決定性的作用，直接決定信息傳達的準確性與效果。當前，在信息的豐富性和時效性的要求下，以影像爲載體的多元化傳播方式成爲視覺傳達中最基本的手段。同時，大量信息產生的視覺疲勞使人們面對一個畫面的時間縮短，簡潔有效的形式成爲視覺傳達中的必然選擇。構成上強調幾何結構的非對稱性平衡、嚴謹的結構、完全不採用任何裝飾的細節等，具有簡明扼要、

主題鮮明和具有時代感等特點。莫霍利納吉是大量採用照片拼貼、抽象攝影技術來從事設計的先鋒之一，他從具體的生活主題中抽象出具有強烈現代感的形象。線條表示兩點之間的“路徑”。線條可直可彎，可以垂直，可以水平，也可以是對角線或呈Z形。線條蘊含着運動表示位置或方向。在一個畫面中，將幾個點以幾何形式佈局，人們也會想象中將這幾個點連成線條。在一張紙上將四個點以正方形擺放，人們的思維會尋找已經認知的圖形將這四個點連結起來。線條的位置和方向也蘊含着人們的某些情感。水平線表示寧靜和安定，而垂直線表明權力和力量。斜線意味着運動、行動和變化。曲線或S線象徵安靜、平靜和色情。多個線條的聚合表示深度範圍和距離。柵欄或馬路向遠方的延伸會聚成一點，給人們造成扁平的二維圖像有着三維的深度這樣的假象。線條是設計中有力的要素因爲它能引導觀衆的眼睛。要拍攝出令人印象深刻的照片就要積極尋找線條，將它們置於你的取景器中以激發特有的情感。研究被攝物體也是攝影中至關重要的一方面，理解作品中的各種形狀、形式。不要僅僅把一個物體當作一個正常的物體來看待，而是要分析它的形式和形狀，找到最好的拍攝角度來體現它的形狀。