教你如何玩轉攝影構圖

構圖是表現作品內容的重要因素，是作品中視覺藝術語言的組織方式。攝影構圖就是指如何把人、景、物巧妙地安排在畫面當中，以獲得最佳佈局的方法。同時，也是把形象結合起來並揭示形象的全部手段。

每一個攝影題材，不論是平淡還是宏偉，重大還是普通，都蘊含着視覺之美。當我們在取景窗前觀察生活中的具體物體時，例如人、樹、房、花等，應把它們看做是形態、線條、質地、明暗、顏色、用光等的結合體。構圖既是在構思階段把所要拍攝的人物或者是景物典型化了以強調和突出的手段，捨棄那些表面的、次要的元素，恰當安排主次的關係，從而使作品比現實生活更完善、更典型、更理想，以增強藝術效果。

總的來說，把自己的思想情感通過圖片的表達，完美展現發現美，這就是構圖的目的。

任何一幅優秀的攝影作品都是一個複雜的思想和視覺藝術的統一體。

下面我們從十三個方面來認識構圖：

黃金分割定律與主體的把握

在攝影構圖中，使用黃金分割比率進行構圖拍攝，可以更好地突出主體對象，使畫面效果更加協調，從而取得較好的取景效果。

在畫面的中心位置放置主體通常較爲呆板，畫面容易失去整體的協調性。爲了達到更好的構圖效果，拍攝者可以使用黃金分割法進行構圖，將主體稍稍偏移中心位置，放置於黃金分割的交點處。利用陪襯體襯托畫面中的主體，可以起到強調的作用。通過轉換黃金分割線的位置，可形成4個不同的交點。合理利用黃金分割法對相機拍攝場景進行佈局，可以展示穩定美觀的畫面效果。但也不能一味地使用這種構圖方式，拍攝時需要針對不同的拍攝場景，選擇合適的構圖方式。

運用黃金分割法構圖拍攝照片，具有新的視覺效果突出了主體的表達，主題明確。

三分法構圖

三分法則實際上是黃金分割法的簡化版，其基本目的就是避免對稱式構圖。對稱式構圖通常把被攝主體置於畫面中央，往往會造成畫面呆板死沉。

三分法構圖同樣適用於縱向構圖的畫面。將主體對象放置於橫向與縱向三等分線條的交點位置處，以達到突出主體對象的效果，更好地表達畫面思想。如果將主體的位置放於畫面中間，那麼畫面就會顯得死板單調;如果所攝畫面被整個主體所填充，就會感覺缺乏靈活性，構圖也會顯得很失敗。

左圖將樹木構成的水平面先作爲分割線置於畫面三分之一處使畫面穩定而和諧右圖不屬於三分法

畫面中前景的重要與否

前景是在畫面中位於主體之前，離觀看者視覺最近的景物。前景的位置一般位於畫面前緣的四邊、四角，前景景物由於其離觀看者最近，所以其長相一般都比較大，它容易引人注意，有利於突出某事物，所以很多畫面沒有前景，而是將主體直接放在這個位置上，以求突出主體。

前景可以起到交代環境特點、渲染環境氣氛的作用。既可以美化畫面，又可以更深刻地表達主題思想。

前景還可以彌補畫面當中在天空、地面部分造成的過多的空白，可以起到均衡畫面的作用。我們通常使用門、窗、欄杆、橋等製造框架性前景，可以強化畫面的圖案美感，可以使畫面顯得更加獨立完整，特別是裝飾性前景更具有這種作用;且還有利於把觀看者的注意力集中到畫面主體的身上;同時框架還可以遮擋不必要的、妨礙突出主體的雜亂事物。

在前景處理當中，首先，要避免“爲前景而前景”，只考慮形式的追求，而忽視前景景物與主體事物內涵上的聯繫;其次，要防止前景破壞、分割畫面，色調過深、成像過大、亮度太強的前景往往會影響視線通過，成爲視覺障礙;再次，一般情況下，不用又虛又大的前景，因爲這違反了人的視覺規律。一般前景都是實的，否則空間感、透視感會相對弱化。

美姿造型的表現

人像攝影的美姿造型，從藝術的角度來說是不應該刻意擺的，但在商業人像攝影中，被攝者都希望看到照片中的自己是最美的，是理想中的自我。這樣在攝影中，就需要攝影師先了解拍攝對象，根據其自身條件設計出理想的外形，並加以調整，揚長避短。

手是被攝者的第二張臉，在人像攝影中，被攝者的喜怒哀樂在面部都可以表現出來，手同樣也能夠表達某些情感，使這種情感表現得更加充分、更加完美。在人像攝影中，女性一般採用活潑、浪漫、誇張或文靜典雅、怡然自得等手勢;男性手勢一般以穩健、剛毅、有力或瀟灑大方的姿態爲主。在拍攝過程中，被攝者的手與臂除了表達情感以外，更要注意對被攝者的體型、臉型的修飾。如當被攝者臉型較胖時可用手姿掩蓋其臉型，使照片既能表現被攝者的優雅嫵媚，又能美化臉型。手臂在做姿態時一般用大臂帶動小臂，小臂儘量表現出纖細修長、輕巧、柔美的感覺。

左肩與右肩之間有一條結構線，這條線是表現畫面空間的.重要因素右圖畫面中左肩手臂被切掉一半，還存在變形，構圖死板。

技巧提示：

在給被攝者擺美姿時，一定要注意從腳下襬起，因爲只有被攝者的腳位站穩以後，人體的重心才能平衡，全身的形體才能舒展自如。在擺美姿時，一般的要求是先從腳位擺起，這樣，纔有利於被攝者全身肢體的扭動變化。

橫構圖與豎構圖的不同感

橫構圖是看上去最自然、用得最多的一種構圖形式。在橫構圖畫幅中，水平線被強調，使畫面有一種內在的穩定性，事物之間的橫向聯繫、事物的橫向排列、動體的水平運動可以得到突出表現，如寬闊的地平線、平靜的海面、人物之間的交流等;橫畫幅構圖還有利於表現高低起伏的節奏感。如果橫畫幅被加寬，則水平線的造型力將被更加強化。而豎構圖也是一種常用的畫幅形式，它有利於表現垂直線特徵明顯的景物，往往顯得高大、挺拔、莊嚴。在豎構圖畫幅中欣賞着的視線可以上下觀看，可以把畫面中上下部分的內容聯繫起來。豎構圖還有利於表現平遠的事物，它往往結合俯拍角度，展現事物在一個平面上的延伸，突出遠近層次。如果豎構圖畫幅被加長，則可以增強其畫面力度。

當拍攝不同場景、不同主題和內容的照片時，我們選擇使用合適的構圖來進行創作。不同的構圖可以獲取不同的影像效果，應學會靈活使用相機的橫構圖、豎構圖來進行創作拍攝。

豎構圖拍攝的照片比較能夠表達出緊迫性及張力水平的橫幅畫面可以滿足人類開闊的視野要求。

開放式構圖

開放式構圖是另一種構圖

方式，在這種構圖方式中，攝影師把畫面的框架當做”窗口“，再開窗口的一剎那把畫面內外連接成一個整體來思考，彷彿畫面中和畫面外的一切都在流動。

在這種開放式的心理狀態的支配下，攝影師在安排畫面中的形象元素時，着種於強化向畫面外部的衝擊力，強調畫面內外的聯繫。其表現形式主要有以下幾方面：

一是畫面中的人物視線和行爲的落點常常在畫面之外，暗示與畫面外的某些事物有着呼應和聯繫。

二是不講究畫面的均衡與嚴謹，不要求畫面內的形象元素完成內容的表達，甚至有意排斥一些可以完整說明畫面內容的其他元素，讓觀衆獲得更大的想象空間。

三是有意在畫面周圍留下被切割的不完整形象，特別在近景、特寫中進行大膽的不同常規的切角處理，被切掉的那一部分自然也就留下了懸念。

開放式構圖不講究畫面的嚴謹和均衡，而是強調富有衝擊力的畫面，以帶給觀賞者更大的想象空間。

技巧提示：

開放式構圖以其瞬間的回眸所展開的開放性與不完整性，大大拓展了攝影表現生活特徵的視覺領域，也爲紀實攝影的創作奠定了一個真實的基礎。

陪體的選擇

陪體是在畫面當中陪襯、渲染主體，並同主體構成特定情節的被攝對象，它是畫面當中與主體聯繫最緊密、最直接的次要對象。陪體與主體相配合可以說明畫面的內容，有利於讓觀衆正確理解畫面的主題思想，可以防止產生誤解或者歧義。陪體可以烘托、陪襯主體，可以對主體起到解釋、限定、說明的作用。陪體還可以起到點明和深化畫面主題的作用，畫面中如果沒有陪體，那麼畫面的意義會顯得比較一般，而有了陪體，畫面的主題就會得到深化。

運用間接處理陪體，畫面下邊石頭陪體可以不完整出現，是把畫框當作“窗口”，把畫面與周圍邊框外的生活當做一個流動的、聯繫的世界。它自身可以不完美，但通過聯想，可以自然補足殘缺部分，與畫有些畫面當中把陪體處理在畫面前景的位置，使它和前景合二爲一，起到雙重的作用，既可以交代主體與陪體之間的關係，又可以豐富畫面影調、色調的層次，起到均衡畫面的作用。攝影構圖中陪體的選擇要適當，要能用來刻畫人物的性格或者說明事件的特徵。陪體常常在畫面中是不完整的，只需留下能夠說明問題的那一部分就夠了。陪體過分齊全就會削弱主體。

景別的選擇

在一般情況下，我們習慣於根據被攝物體在畫面中成像大小將景別劃分爲5種，分別是遠景全景、中景、近景和特寫。

景別是一個相對的概念，沒有絕對的規則來劃定多少段的距離是近景，多少的是中景或遠景。在場景的構圖中，右一種構圖景物距鏡頭較近，也就是景距較近，例如上圖中的花樹相對於遠處的農民就是近景、遠處的山就是遠景，而處在中間的農民就是中景。當然，用兩幅或者兩幅以上的圖比較景別是最常見的，上圖相對於下圖就是遠景與近景的比較了。

使用長焦鏡頭表現細節

在所構圖的場景中，鏡頭的選擇造就了不同效果的畫面，例如用魚眼鏡頭拍攝誇張而有趣的構圖，短焦鏡頭表現較爲自然的視覺狀態，中焦鏡頭所拍攝的畫面就是接近真實，而用長焦鏡頭就會拍攝出更接近真實的照片。每個鏡頭都有不同的特點，並沒有一個通用的法則適用於所有鏡頭。例如長焦鏡頭的拍攝特點，就是在畫面中的水平線和垂直線中都表現得非常出色。但長焦鏡頭的效果會壓縮同被攝物之間的距離，簡單來講，就是成像距離看上去比實際距離更短，景深會表現得比其他鏡頭更淺一些。

小圖主體不夠突出，細節表現不明顯大圖虛化嘈雜的背景，細化所要表達的主體。

因爲長焦鏡頭的特點，在畫面的表達中，長焦鏡頭會比廣角鏡頭得到的信息量少很多，但同時畫面的構成會更突出主體，在利用大氣效果排除不必要的嘈雜背景後，更有利於表現所要突出主體，表現細節。刻畫事物某部分細節時，長焦鏡頭的優勢就在於讓畫面更單純，並且長焦鏡頭用淺景深來強調主體，使得被攝物成像比例大，透視變化小。如例圖中的荷花，將大片繁雜的荷葉用淺景深虛化掉，使得背景是一片綠色，而被攝物荷花作爲突出的主體，細節刻畫更明顯，效果虛實得當。

拍攝廣闊風景避免背景出現不利元素

在風景的拍攝中，構圖的方法直接關係着最後成像的好壞與否，在構圖的過程中，背景的選擇尤其重要。一個好的主體，如果被煩亂的背景所包圍，那麼再好的景色也將變得平庸無比。同樣，在簡潔的背景中取景，如果不能掌握正確的構圖分割方法，也會變完美爲平凡。

外元素結合得到完美、和諧。的視覺規律。一般前景都是實的，否則空間感、透視感會相對弱化。

在拍攝大的場景時，一定要注意光線的方向，逆光拍攝很容易出現光暈，如果不是爲了追求特殊效果，光暈的出現非常影響成像的好壞。並在拍攝的時候，整體構圖注意要畫面整潔。爲了避免出現這樣的問題，在拍攝逆光風景時儘量避免把鏡頭對準太陽，讓太陽移出畫面的邊緣，或者用手在鏡頭上方遮擋一下，這樣，光暈的現象就會避免。而因爲廣闊的風景會包含很多信息，需要的和不需要的，那麼在拍攝初就儘量避免嘈雜的物體進入畫面，如果實在避免不了就用淺景深，將物體虛化，讓它過濾爲背景，如上面對的示範圖。

左圖的問題在取景角度上，圍欄、河流分割了畫面，使畫面變得很零碎主體不突出右圖遠近虛實得當，主體清晰。

對主體對焦後再重新構圖拍攝

在拍攝過程中經常遇到一種情況，由於相機內置的焦點較少，或拍攝運動的物體對不到焦點，例如，拍攝正在運動的物體，和拍攝正在騎車的人，這樣的話經常是抓不到主體，對不到焦點。如果你在拍攝運動物體的時候，你可以料想到它的運動軌跡，那麼你就可以事先將鏡頭對焦在物體會經過的平面的某點上，然後在物體運動到該點之前一瞬間按下快門。這樣，你拍攝到的物體就是剛好在對焦範圍正中，這種技巧適用於自行車、賽馬或按路線進行的比賽或運動。

而那麼有另一種情況，就是當鏡頭中的對焦點對不到你想要拍攝的主體時，這時你可以將離主體最近的對焦點對準並半按快門鎖定，然後再將鏡頭移開，重新構圖，當你確定構圖得當時將快門按到底，那麼焦距就鎖定在了你想要對焦的物體上。這樣就解決了想要拍攝的畫面卻又對不到焦點的問題。當然，如果你的手動對焦很過關的話，也可以進行手動對焦。

對準焦平面，鎖定對焦點然後再構圖。