鋼琴師觀後感

看完一部作品後，相信大家一定領會了不少東西，這時候最關鍵的觀後感不能忘了。那麼你真的懂得怎麼寫觀後感嗎？以下是小編整理的鋼琴師觀後感，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。

鋼琴師觀後感1

一部在評分很高的電影，既然這麼多人都推薦，那肯定是佳作，看完，也確實如此，海上鋼琴師觀後感。

一個在1900年出生在弗吉尼亞號遊輪上的棄嬰，不，就應說是發現。找到他的鍋爐工人丹尼給他起了一個1900的名字，從此他以這個名字生活在船上，雖然沒有戶籍也不明白自我屬於哪個國家，但並妨礙別人瞭解他的大名。鋼琴是他的生命，正如他說的那樣，88個有限的琴絃能演奏出無限的曲子，給人帶來無限的歡樂。與小號手的相遇使得他不爲人知的故事得以流傳下來，雖然最終他選取與弗吉尼亞號同沉，但他還是給後人留下了自我存在的印記---那張音樂母盤。

電影明顯年代有些久遠了，在很多畫面中都能看出破綻，例如人們看見女神像的時候，這不能怪當年的攝影師，只要體現出主題就是好的。至於影片有時穿插些看上去很不懂的鏡頭，例如小號手說一幅畫落地的時候，確實讓我覺得奇怪。撇開這些由於技術還是編劇上的問題，這部片子確實值得力薦。

如很多電影一樣，主題玩玩在最終才表現出來，最終到達一個昇華中心的效果。這部電影主題的展現就是在廢棄的船艙中小號手與1900的對話，觀後感《海上鋼琴師觀後感》。在1900準備下船可是走到船舷一半時卻掉頭回到，這是電影在前面給觀衆留下的一個懸念，此刻他才真正告訴我們。1900害怕的不是看見的東西，而是看不見的東西，他把城市比喻成琴絃，他覺得這個琴絃太巨大，除非上帝，他這種凡人是無法彈奏的，一想到無限的鏡頭他就覺的恐懼。由於他是一個公認天才，最終他選取死亡而不是進入塵世也就不足爲怪了。天才，正如人們常說的，寧爲玉碎不爲瓦全，雖然1900沒有上過岸，但他透過與乘客交流還是接觸到了世界，這種不完全接觸但又有些接觸的狀況正好使他在持續心靈獨立的同時又不至於那麼孤僻。

我想每個人看這部電影都能有自我的感受，有人看到的是天才的一生，有人看到的是天才爲什麼會選取脫離塵世，有人看的是無限和有限這種辯證關係。無限，能夠是慾望，有限，能夠是時間，用有限的去實現無限，正如用88個琴絃去演奏變化的樂曲，而不是用無限去實現無限，不明白知足常樂能不能硬生生的嵌在這種思想裏面。

最終說一句，先把自我手頭的事情做好，想着一堆事情，那只是空想而已，太多的選取是可怕的，當我們把有限的生命浪費在毫無好處的選取中時，那真是太悲哀了。

鋼琴師觀後感2

該電影命題時只選取了典型的命名法，即影片要素：地點在海上，人物爲鋼琴師。可以感受到導演的拍攝初衷是一種啓發式精神輸入，從高潮、結尾亦可感知影片的拍攝更側重記述、講究一件事情，而非主張一種觀點。

由此，我們大可將影片的掌握度由所述之事開始。爲了講好這件事，由角色、場景、情節、色調、音樂的空隙，擴張的表現手法層出不窮，單看鏡頭上，值得細談的好角度便有很多。

比如，1900嬰兒時期被老頭丹尼發現時所在的船艙餐廳，後面男二（友人）邁克斯亦穿越來找已準備迎接死亡的他，無論是那個找到他出生後他的老頭，還是去找死前的他的友人，都是一二載破片一樣甚至後來前來單挑的爵士創始人，也頗給我以如此疑惑:這世間有些人是生來只爲了作爲天才的記錄體而已的?有多少存在只是爲了成爲供火光一現的落地菸灰而已的?

其次，女主透過窗看到的模糊的男主，和當年幼小男主透過窗看到的展廳有得一比，一牆之隔，真假不易。當初，男主在船上（階梯之上）看到並結交了階梯下岸的邁克斯，後來，男主卻不能在階梯上接受去到岸中的自己，音樂的界限在哪裏?甚至存在嗎?文學有政局阻撓，畫作或相片有保鮮期設限，它在共鳴中喚起慾望，它背後有一種在本片所有死去的人身上共有的東西:理想主義。

靈魂死寂的爵士樂創始人，爲理想所殺，他並非敗於技藝，而是盡頭比天才短。

生命死寂的丹尼，以爲他愛這孩子，這孩子愛他，死在他自己充滿父愛的世界裏，對“TD”的妄想裏。

1900，於光影對比、冷暖色調裏，他始終更像一個音樂的初學者而非大成者，他太單純，一如給他的鏡頭基本都讓他待在某一純色裏。他又不全是“音樂”的海綿，他對船的留戀出於凡性中的鄉情，顯然，他最後已無法再走更多追究，有人純粹只成了記錄他的器具，而天才終有不再的記錄更全更多整個藝術的容量，1900是有限的，我不知道，我們有多少人在理想主義的眼罩裏自以爲是靈魂的傾盡者，實際上只是藝術的工蟻、美學的針管、一切的餐盤?而我們拼盡全力留住的，尚有雜質的音樂唱片。百年難見的天才犧牲凡人所鑄造，大生大死的藝術犧牲天才護養。觀衆無法成就作品，理想亦無法成就作品。

1900的自盡，我大抵會效仿，但並不出於明白他的理由，只是在歸去時猶如沒有理想過，將我的一切理想留在人間，還給藝術，不必帶走一物，如來時兩袖空空。

鋼琴師觀後感3

最近我看了《海上鋼琴師》這部電影。

故事講的是一個叫1900的人，他出生在船上，不知怎的就被父母遺留在了船上，無意中被船上的挖煤工丹尼撿到了，並取名爲1900。有一次在挖煤時，丹尼遭遇意外去世了。1900在丹尼的葬禮上聽到了樓上的鋼琴聲，從此愛上了彈鋼琴，他一直沒有下船，甚至有關部門準備炸掉船之前，他還是死活不肯下去，最後被活活炸死。我認爲他是一個極度矛盾的人。

在他短暫的一生裏，有一件事讓他變得非常出色，那就是彈鋼琴。1900在丹尼去世後開始迷戀鋼琴，他有着極好的天賦，一摸就通。音樂就是1900的世界，在這個小小的世界裏，他感覺自由自在。他通過不停地觀察別人，挖掘他們身上的故事來了解人世間的感情，並體現到音樂當中。

我認爲1900在彈鋼琴時非常自信和無所畏懼。由於1900鋼琴彈得太好了，人們很崇拜他，甚至爵士樂的創始人傑利都向他發起挑戰。在挑戰時傑利非常傲慢，但1900卻沉着應戰，在發揮自己最強實力之前，他甚至冒出了一句：這都是你自找的，混蛋。他最後出人意料的表現使大家都震驚了，包括傑利在內。

1900的無所畏懼還體現在他從容面對死亡。1900的好朋友麥克斯經常勸他下船去看看世界。1900每次都說我連個出生證明也沒有，哪個人會讓一個連名字也不確定的人上岸呢？炸船之前麥克斯勸1900下船，他最終選擇了留在船上，和船同歸於盡。

同時1900又是一個懦弱的人。炸船前他告訴了麥克斯他一直以來都不肯下船的根本原因：世界那麼大，有成千上萬種路可以走。我要是下去，就面臨着重要抉擇。一架鋼琴有八十八個琴鍵，數量是有限的。可用這八十八個琴鍵所能創造出來的音樂卻是無限的，而我在船上就好比只有八十八個琴鍵，我可以在上面活出各種各樣的人生，甚至每天都不一樣。如果我真的下了船，琴鍵的數量是無限的，那麼音樂就更加無限，甚至每一秒都是各不相同的，我到底該怎麼選呢？面對下船之後的角色，他害怕了，退縮了，他感到有壓力了。他不知道如何面對陌生的世界，很難跨出自己熟悉的小空間。看到這一處的鏡頭，我難過地爲他流下了眼淚。

1900在面對彈琴挑戰的時候非常勇敢。面對下船時，他又感到有些害怕。從這幾個事例就不難看出，1900是一個矛盾的人。當然，留在船上可以讓他心思更加單純，更好地發揮他的音樂才華，這也不失爲一種選擇。

鋼琴師觀後感4

我覺得今天是幸福的一天，因爲觀看了一部精彩的電影——〈海上鋼琴師〉。

在一艘來往於歐洲和美國之間的油輪上，誕生了一個鋼琴天才，他是一個棄嬰，被黑人鍋爐工收養，取名“1900”。1900漸漸長大，一個深夜裏他來到輪船的豪華大廳，坐在鋼琴前，手指神奇的在琴鍵上跳動，美妙的音樂流動出來，吸引了船上的人們。從此，1900成了海上鋼琴師。從此他每天在海上演奏，不斷的送走又迎來一批批的旅客，他就透過這些人看這個世界。多年過去，發生了許許多多的.故事，他心愛的姑娘的下船去了，他的朋友下船去了，這艘比他還年老的大船也即將報廢了，人們把成噸的炸藥運到船上，搬走了船上所有的東西，準備炸船。可是他昔日的老朋友卻斷定1900還在船上，他固執地說服了所有人先不要炸船，在大船上苦苦尋找，終於在廢墟中發現了1900。但是他卻拒絕下船，最後在一聲巨響後告別了這個世界！

1900沒有戶口，一生漂泊於海上，又悄悄離開這個世界，只有一個和他同臺演奏多年的小號手朋友知道他的存在與消失。看完這個故事讓人覺得心酸和惋惜。雖然他悄悄的來又悄悄的走，人們無暇顧及他的存在，但是他的音樂、他的故事卻提醒人們這位偉大的鋼琴師曾經那麼真實地給人們帶來過歡樂。

他是那樣的善良而富有個性，他用琴聲表達着自己豐富的情感。人們是否會驚訝：這樣一位音樂天才爲什麼會選擇與一艘舊船一起被炸燬卻不和好朋友下船尋找新生活呢？

那時候我想：他從小生活在海上，適應了船上的生活，陸地上的生活對於他來說是未知的，這就是導致他選擇生命終結的根本原因。就好象從小掉進狼羣裏的孩子喪失了人的本性一樣，也許與生俱來的東西並不能代替環境的影響，1900恐懼這未知的世界。

這讓我想起了一個鯊魚的故事：有一羣海上捕回來的鯊魚，兇猛異常。被關在海洋館等待馴化，訓獸員把他放在玻璃罩着的大水池裏，水池外面是另一個水池，裏面有許許多多的魚。一開始，鯊魚拼命的撞擊玻璃，企圖游過去覓食，但是每次都是徒勞。日子久了，它慢慢放棄了這個愚蠢的念頭，開始等待訓獸員的餵養。又過了很久，隔着兩個水池的玻璃板被抽掉了，兩個水池變成了一個，可是鯊魚卻從不肯游到那邊。可見，多年的生活環境一旦改變，適應是需要很大的勇氣的。

影片不僅構思有其獨到之處，以感人至深的友情爲主線，還貫穿着優美的音樂。

鋼琴師觀後感5

今日重溫一下經典的電影《海上鋼琴師》這已經是我第三次看到這部電影的

海上鋼琴師”，以主人公爲線索，描述了一個一生都在海上度過，從沒踏入陸地的傑出鋼琴師。片中很令人嘆息的時刻便是他已打算走向陸地去追求自我的幸福，可是在那一刻，他，有往回走了，走回了他一生的家——那艘船。片中，多少人慕名而來，甚至邀他製作唱片，讓他過上富裕的生活，可是他始終堅持自我在船上這種簡單而又單純的生活。即使在最終生與死的選擇中，他也選擇了與船共生死。他，就這樣葬身於大海，一生都沒踏上陸地，不知這是否是他的遺憾，還是說這是他的追求。並且他到底在執着什麼到死都不願意去感受一下那個他從未了解過的世界

當看到他將要下船片段時！當他站在雲梯上思考，丟掉帽子又走回船上的那一刻無從下手，無從選擇，怎樣辦他扔下了帽子，給了城市一個背影，回到他的船再不後悔。這，便是他的選擇！他會在腦海想象美麗的景色，從未下船看上一眼，他選擇的是忠於自我的內心，他是一個活在內心世界的人他不適合很複雜的人生城市充滿雜亂，是個喧鬧的世界，在那裏，沒有恬靜的生活，沒有美妙的音樂創作靈感，僅有船上纔有清淨的音樂。這是他的世界。感受着他的世界，這是現實無法比擬的世界。完美的世界。

“他的世界就在汪洋大海上，他，把音符留給了大海和天空。”

“他彈琴，不是爲了追求彈琴技法的高超，更不是爲了追求物質上的滿足，而是爲了表達他的內心世界”

“毅然決然，再不後悔。”人生能夠歸結爲一種簡單的選擇：不是忙着活，就是忙着死，何不用自我的方式來詮釋了自我的人生

每個人都有自我的路，我們都要經過電影去反映自我的生活，電影中的主人公就象那個我們從不示人的自我，他孤獨，他對感情有着孩子般的憧憬，他相信很多，又懼怕很多，是的，主人公就是靈魂中的我們自我，我們自我，就是船上孤獨的主人公

世界很大，可是屬於自我的很少。怎樣爲自我在這樣大的世界裏找到一片空間！很難！所以，當你找到後，不要放棄，不要離開，留在那裏吧，守住這隻屬於自我的空間！

鋼琴師觀後感6

兩天內看了兩遍《海上鋼琴師》雖然是一部老片，但還是讓人推薦才知道。個人所言它是一部不可多得的好片，看完後的感受沒有其他電影結束時的壓抑、難受或者開懷大笑，而是直擊靈魂，內心久久不能平靜，所以今天想寫點東西。

看完以後看了評論有的人說很好有些人說很一般 我想這就是每個人都有每個人的想法 而1900他是什麼樣的人，他是被人丟棄在頭等艙的孤兒 被鍋爐工“媽媽”收養 一生中都生活在船上從未踏進大陸半步 有着天賦異稟的音樂細胞 卻因爲從小的封閉環境讓他成爲了一個不敢直面未知事物的人 哪怕他遇見了心愛的人他最終還是選擇了走回甲板。

最後1900說的話直戳淚點 眼淚跟着情不自禁 最後他告訴觀衆爲什麼走了一半他又回去了 他這樣說的 站在那裏並不是我看見了什麼 而是我什麼也看不見 我看不見盡頭盡頭？拜託！拜託你給我看它的盡頭在哪？當時，站在舷梯向外看還好。我那時穿着大衣，感覺也很棒，覺得自己前途無量，然後我就要下船去。放心！完全沒問題！可是，阻止了我的腳步的，並不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白麼？我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市裏，什麼東西都有，可惟獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭………陸地對我來說是一艘太大的船，一個太漂亮的女人，一段太長的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一種我不會創作的音樂。我永遠無法放棄這艘船，不過幸好，我可以放棄我的生命。反正沒人記得我存在過，而你是例外，max，你是唯一一個知道我在這裏的人。你是唯一一個，而且你最好習慣如此。原諒我，朋友，我不會下船的。原諒我當時看到之處已經哭的稀里嘩啦 你能說他是懦弱嗎 很明顯不能每一個人都有自己想要的生活方式 哪怕是他遇見了心愛的女人知道了她的地址 可他還是沒有下船的勇氣 他害怕看不見的盡頭 他害怕數不盡的街道 琴鍵是有限的 創作是無限的 在他的眼中要想讓他變成凡人 寧可拋棄他的生命 這也許就是我們凡人無法理解的幸福 只要踏上陸地他可以擁有普通人無法企及的一切可他不在乎名與利 他只要活在自己的世界裏 他的世界神奇浪漫 他的世界自由安寧，這也許就夠了 我希望你會喜歡這部影片 我希望未來的某一天可以抱着心愛的人再去回味這部影片 希望她也能喜歡！

鋼琴師觀後感7

《海上鋼琴師》確實給了很多人很大的感觸，對於喜歡他理解他的人來說，影片中的鋼琴師1900或許就是我們內心的寫照，1900他純粹，無害，執着。這位從未涉足塵世，未被世俗同化的海上鋼琴師，將自己的一生都留給了大海。一條船，一片大海，一架鋼琴，這便是他的世界。對於1900來說，這就是他的一切。正如那句話一樣“慾望少了，世界就小了”，在1900的世界裏，少了世人無盡貪婪的慾望，所以他的世界很小卻又很大。這個世界大到他可以在上面“譜出無限”，這個世界便是由那架鋼琴，那條船，那片大海支撐起的。在有限的琴鍵上譜出無限，這是一種意境一種精神上的追求。

很多人不能理解1900，認爲他懦弱，不敢面對現實。可是我們爲何不朝另一個方面來看待這個問題呢，面對世俗的浮華榮耀，面對這個物慾橫流的社會，1900想堅持的只是自己內心最初的，最純粹的東西，那便是他的音樂。這就像是一個人他拼命想要堅守住自身最寶貴的那份東西一樣，對於1900來說這份最寶貴的東西便是他對音樂的忠貞與執着。離開了那艘船，離開了大海，來到陸地後，他或許會名聲大噪，他的音樂或許會受世人的追捧，可是最純粹的東西一旦商業化後他就完完全全變質了，他早已失去本身最質樸最寶貴的特質，對一位熱愛音樂，熱愛鋼琴的鋼琴師來說，這樣比死會更痛苦。

在我看來，這部電影在向我們刻畫出一位執着音樂的鋼琴師的同時，更像我們傳達出一種精神，一種信念：堅持自己最初的夢想。這種精神讓我在爲這位偉大的鋼琴師惋惜的同時更讓我對他肅然起敬！1900代表了我們這一類人的夢想，他做了我們想做的那一類人，他幫助我們實現了我們心中無法實現的夢想。難怪有人要說這部電影確實過於虛幻和浪漫，當然，對於現世的情況來說，確實如此。可正是因爲這樣，我們一類心中有同樣信念的人才會被影片所深深觸動。希望每一個喜歡《海上鋼琴師》的朋友都能體會到這部電影帶給你的感觸與力量，堅持自己最初的夢想。這樣，我們每一個人都能成爲自己心中的“海上鋼琴師”。

鋼琴師觀後感8

《海上鋼琴師》很經典的一出電影，是一定該看的，只在自己的世界裏堅持自己的人。哪怕生命就這樣消逝。只留下一點聲音的碎片，1900，也許我們都一樣害怕腳踏實地的生活，害怕烏煙瘴氣的世界。

有些電影是你看過之後，心中涌動萬千卻無從下筆，是你滿腦子的思緒卻不知從何整理，《海上鋼琴師》就是這樣一部讓我欲罷不能欲言又止的電影。看完影片之後，我的唯一感覺是孤獨，真孤獨。可是1900真的孤獨嗎？後來的很多時候，我都覺得他不孤獨，他有滿滿的用之不盡的音樂的靈感，有無數的才華和無數。

1900出生在船上，也從來沒有下過船，雖然它有無數個機會能這樣做。直到最後這艘退役的老船即將用6噸半的炸藥被炸掉時，他也沒有選擇下船，雖然max嘗試過勸說。“整座城市。那麼大，一眼忘不了盡頭。無窮無盡，麻煩你告訴我，它的盡頭在哪裏？走上舷梯一切都很好，我穿上你送我的大衣，信心百倍，看上去也一定很帥氣，對於下船毫無疑問，使我停下的，不是我所見，而是我所未見，你能體會嗎？那些我看不清的東西。在那延綿不斷的城市中，我能看見一切，可就是看不見盡頭，什麼都有，就是沒有盡頭，盡頭正是我所未見。比如說這個鋼琴，琴鍵有開始，也有終結。傻瓜也知道只有88個鍵，它們是有限的，在這88個琴鍵上你能彈奏出無窮無盡的音樂，我就喜歡這樣，我也只能這樣生存，但你們把我送上舷梯，把我推向一架有着無數個琴鍵的鋼琴，沒有盡頭。可琴鍵是無窮的，我又該怎麼演奏呢？我只能說我坐錯了的方，那是上帝才能演奏的鋼琴，老天啊！你有沒有看見那些街道，成千上萬的街道。怎樣才能從中選一個，選一個女人，選一棟房子。選一塊屬於自己的土地，選一片屬於自己的風景。選一種自己的活法。沉重的世界壓在你的肩頭，黑漆漆的看不到頭，要你離開這裏，到那個陌生而有無窮的世界裏。你難道就不感到害怕？我在船上出生，。陸地對我來說，是一艘過大的船。我不能下船！”1900在弗尼吉亞號爆炸的前夕，拒絕了max的勸說，說出了上面的話。我們從中也許能領會出他拒絕下船的原因。這不能簡單的用怯懦來定義。

不管怎麼說，這是一部優秀的影片，它不但講述了1900傳奇的一生，也穿插了許多出色的曲子，實在是我們不能錯過的一杯佳釀。

最後我只想說：每個人都要走一條自己堅定了的路。就算是粉身碎骨。

鋼琴師觀後感9

單位同事熱情的授之以魚，讓我很快的如願以償，看到了兒子極力推薦的意大利影片《海上鋼琴師》。

電影講述了一個天才鋼琴師從出生到死亡始終沒有踏上過陸地的傳奇故事。

影片的主人公1900的存在似乎歸之於大海。嚴格講是屬於那艘能承載兩千人的維多利亞號巨輪。是浩瀚的大海給了他靈感，讓他無師自通地成爲出色的鋼琴師，88個琴鍵在他的手中似水般流淌，令前來挑戰的爵士樂鼻祖謝利也目瞪口呆;也是深邃的大海教會他對世界細微而深入的觀察。

1900是個天生的鋼琴家，也是個天生的思想者，他不是害怕世界的陌生而不踏上陸地的，因爲一個連死亡時都能面帶笑容悠然自得講着左右手笑話的人是不會害怕任何事情的。他是在追求生活存在的好處，大海、維多利亞號就是他的世界，鋼琴就是他的人生，離開這任何一項，他將無法正常呼吸，1900告別時曾說過，我的世界就是在這艘船上，我能夠用88個鍵彈奏像大海一樣無限寬廣的音樂，在那裏我能看到天邊的盡頭。沒有盡頭的世界畢竟比不了船上那樣簡單的生活。換句話講，1900只做自己喜歡做的事情吧。

六噸半的TNT埋葬了偉大而又無人知曉的1900。他的朋友小號手邁爾斯曾說過你其實只需一小步，就上岸了!這一小步始終沒有踏出。一個連死都不怕的人，竟不敢冒險，這也是我看了片子後情緒久久不能平靜、爲之惋惜之所在。如果從非藝術的角度講，1900人生的價值不應這樣地消盡，他就應出此刻另一條船上，或是衝破心中的樊籬，到岸上給更多的人帶去美的享受，這樣人生也許會更加光鮮奪目!

《海上鋼琴師》最經典的地方就應是它的配樂。劇情與音樂配合的天衣無縫。空闊的舞廳裏鋼琴隨着海浪飄動，琴技比試時的激烈彈奏，感情到來時的迷惑，不需要剩餘的對白，音樂足以完美演繹出其中的精髓。無論是激情四溢的，還是感傷懷悲的都深深打動着我……在餐廳的那一場隨着海浪拍動而進行的華爾茲鋼琴舞，讓人大開眼界;與爵士樂大師謝利的琴鍵上的較量將整個片子推上了高潮。美侖美奐!驚歎不已!

鋼琴師觀後感10

今天重溫一下經典的電影《海上鋼琴師》這已經是我第三次看到這部電影的。

”海上鋼琴師”，以主人公爲線索，描寫了一個一生都在海上度過，從沒踏入陸地的傑出鋼琴師。片中非常讓人嘆息的時刻便是他已計劃走向陸地去追求我們的幸福，可是在那一刻，他，有往回走了，走回了他一生的家——那艘船。片中，多少人慕名而來，甚至邀他製作唱片，讓他過上富裕的生活，可是他一直堅持自己在船上這種容易而又單純的生活。即便在最後生與死的選擇中，他也選擇了與船共生死。他，就如此葬身於大海，一生都沒踏上陸地，不知這是不是是他的遺憾，還是說這是他的追求。、而且他到底在執着什麼?到死都不想去感受一下那個他從未知道過的世界

當看到他將要下船片段時!當他站在雲梯上考慮，丟掉帽子又走回船上的那一刻無從下手，無從選擇，如何解決?他扔下了帽子，給了城市一個背影，返回他的船再不後悔。這，便是他的選擇!他會在腦海想象漂亮的景色，從未下船看上一眼，他選擇的是忠於我們的內心，他是一個活在內心世界的人他不合適非常複雜的生活城市充滿雜亂，是個喧鬧的世界，在那裏，沒安靜的生活，沒美妙的音樂創作想法，只有船上纔有清淨的音樂。這是他的世界。感受着他的世界，這是現實沒辦法比擬的世界。完美的世界。

“他的世界就在汪洋大海上，他，把音符留給了大海和天空。”

“他彈琴，不是爲了追求彈琴技法的高超，更不是爲了追求物質上的滿足，而是爲了表達他的內心世界”

“毅然決然，再不後悔。”生活可以歸結爲一種容易的選擇:不是忙着活,就是忙着死，何不需要我們的方法來詮釋了我們的生活

每一個人都有我們的路，大家都要通過電影去反映我們的生活，電影中的主人公就象那個大家從不示人的自己，他孤獨，他對愛情有着小孩般的憧憬，他相信不少，又懼怕不少，是的，主人公就是靈魂中的大家自己，大家自己，就是船上孤獨的主人公

世界非常大，但是我們的極少。如何爲自己在如此大的世界裏找到一片空間!非常難!所以，當你找到後，不要放棄，不要離開，留在這裏吧，守住這只是我們的空間!

鋼琴師觀後感11

之前聽過這個影片、今天抽時間看了一下、怎麼說呢？這個片子的很多地方值得我們深思！我想說的是演員很棒、製片贊！

一個在遊輪頭等倉出生的白人小孩被遺棄在遊輪上、陰差陽錯的被一個黑人鍋爐工收養、這就已經埋下伏筆他的人生終究不會同於常人！他的身世是個謎、可能是哪家的富貴子弟小王子般的生活，但是現實卻是在雜亂無章的不見天日的郵輪底倉長大！影片中有一幕很有意思讓人不經意會瞎想、他是在一個TD檸檬箱子裏、放在鋼琴上被發現的，註定他與鋼琴有緣。後來有一幕在度報紙，報紙上的TD檸檬大王、也許他可能是他的孩子！

正因爲他養夫怕他被帶走所以他的童年是孤獨的沒有小夥伴沒有父母的陪伴沒有社交、有的只是黑暗的倉底及無邊無際的大海、而電影中貫穿着他沒有出生證沒有國際、始終漂泊在大海上、像一個從來都不存在的人。也因爲正是如此他更善於發現別人看不見的聽不見的東西、養父的離去讓他更加的孤獨、這些都後續他的音樂天賦埋下伏筆！

他的音樂不是在演奏、而是在講故事，遊輪上每個人，背後不爲人能知的故事在他那他用鋼琴彈奏的形式來講述他們的故事、所以他的音樂是獨一無二的也是清澈見底的。什麼金錢什麼地位這些對他來說都不重要，之所以這樣他的音樂纔會那麼的讓人心動不已。

雖然總是在漂泊，總是表現的不在意任何事或展現的很開心、但是終究到了荷爾蒙的年紀他遇到喜歡的人，而羞澀於表達，始終把自己圈在這坐遊輪上，導致有些悔恨。他可以下船但是他的腳始終都沒有踏過陸地。他有選擇地權利、而他選擇了大海，他在這長大熟悉大海的一切，陸地對他來說很陌生，也沒有在意的東西，在意的人，太多的未知讓他有些膽怯，他嘗試過下船但是最終還是選擇了海上漂泊！

看到這讓我想到人的一生就是這樣、有很多的未知，面對未知有些人膽怯了、安於現狀，熟悉的人、熟悉的生活方式、熟悉的工作、熟悉的朋友圈，不想嘗試去改變什麼，因爲不想去嘗試、未知的領域！我想說的不去嘗試怎麼會知道呢？換個角度看世界可能會有所不同！

影片的結局我不喜歡但是我能接受、因爲每個人會選擇適合自己的路，雖然與我想要的不同、畢竟是他的選擇！

最終我想說的是跳出現狀，換個角度看世界、可能看到的是另一番景象、或許不是你喜歡的但是畢竟你見過！有對比才會有選擇！

鋼琴師觀後感12

兩個鐘頭陪主人公1900度過了一生，又是一部經典。

主人公1900從船上一出生便被拋棄成爲孤兒，由好心的燒煤工丹尼收養。童年時一次意外丹尼喪生，1900再次成爲孤兒。不經意的接觸鋼琴，讓人驚訝的發現原來他竟是無師自通的天才，此後他便開始了一生的鋼琴生涯。

1900一輩子沒下過這艘船，他也曾經決定離開，當站在甲板上看見所謂大城市那無窮無盡的房屋街道，他迷惑了，他說：“鋼琴鍵有限，但是創造出的音樂無限，如果鍵無限，那就創造不出音樂。那座大城市一眼望去看不見盡頭，盡頭在哪裏？—世界的盡頭？陸地對我來說是一艘太大的船。”

整部電影感覺處處是經典，每個鏡頭都恰到好處，細節處理不多不少，剛剛好。

1900和麥克斯在隨狂風暴雨搖擺的船上彈奏鋼琴的那一幕，在腦海深處留下了不可磨滅的記憶，在輕快的鋼琴曲下，兩人似乎與鋼琴融爲一體，優美而流暢在大廳滑行，宛如美妙少女穿着溜冰鞋伴隨着悠揚的歌曲翩翩起舞，浪漫至極！

接受挑戰的那一場也印象深刻，前兩場比賽不知是有意無意發揮平平，甚至在對手錶演時竟然感動的流淚。最後一場開始前，1900向朋友要來一支菸放在鋼琴上，說了一句話：“你自取其辱！”接下來狂風驟雨般彈奏出《羣峯亂舞》，震驚在座所有人。一曲完畢，1900將煙的一頭按在琴絃上，不可思議的事發生了，經過1900激情澎湃演奏琴絃因高頻率震動而發熱，竟將煙點燃了······

影片介紹：“男主角1900（人名）的整個人生都已經是一場悲劇了。他是一個被人遺棄在蒸氣船上的孤兒，被船上一位好心的燒爐工收養，然而好人不得好報，燒爐工在一次意外中死亡，只有幾歲大的1900又再度成爲了孤兒。過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師，但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意，他從不敢離船上岸去，只因紐約無際的高樓和川流不息的人羣令他沒有安全感。縱使後來遇上了一位一見鍾情的少女，他思量再三後，還是放棄了上岸尋找初戀情人的衝動。他永遠地留在船上了，直到唯一的好朋友警告他廢船將要被炸燬，他也不願離開，於是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900殉船於海底。”

我不知道爲什麼說他是悲劇，但也許在1900眼中，其他人才在悲劇的生活。

鋼琴師觀後感13

1900的故事，像一枚遺失的珍寶，永遠地埋藏在湛藍深處。他是屬於海的。身世不明，生於船上，被弗吉尼亞號的工人收養，在陰暗空曠的艙底度過童年，日日望着碧濤翻涌長大。88個琴鍵，有頭有尾，有始有終，音樂就是他的整個世界，如此遼闊，又如此單純，如同大海。

他有着天生的敏銳，從未踏上過陸地，卻深諳世情。他一眼便可讀出每個人的經歷和心情，並訴之於琴鍵上，帶着神祗一樣的犀利和超然。多少次他站在船頭，冷漠地望着乘客們熙來攘往，神情淡定，略含悲憫。他看盡了人間種種紛擾，卻又絕對地置身事外，心地單純，透明如孩童，眼裏仍是兒時的清澈和憂傷，彷彿從未改變。

因爲愛情，爲了那個似笑還顰、轉盼生輝的女子，他突然生出對陸上生活的渴望，終於決定上岸，像一個漂泊多年的人想要安定下來。但他忘了他是屬於大海的，他站在舷梯中央，望着他即將踏入的那個塵世，突然改變主意。對他來說，陸地才讓人感到搖晃不定。大海，如同音樂，如此遼闊而單純，而陸地上的世界，如此逼仄狹小，卻又看不到盡頭的複雜難解。他拒絕塵世的紛繁複雜，選擇了簡單純淨的音樂和大海，同時也捨棄掉了塵世中可能會有的種種美好和溫暖。對於整個世界來說，他從未出生，從未存在，而邁克斯卻以近乎偏執的直覺確定在仍在弗吉尼亞號上。拼湊起來的老唱片，清晰而可疑的舊日回憶，音符如水滴一滴一滴墜落，匯成靈魂中永難忘卻的旋律，靜靜流淌過廢棄的船艙。1900的一生是一個美麗的故事，邁克斯傾耳聆聽，潸然淚下。“天堂裏可有鋼琴？”他含笑問道，笑容天真清澈，眉宇間一片明亮的色彩。離別和死亡，似乎都不那麼殘酷了，畢竟浮生若夢，死不過是生命的圓滿，而非生命的終結。

他生於大海，死於大海。他的愛情從未開始，也因此永不會消亡。他的音樂是過耳的煙雲，只可諦視，不可挽留。他的故事像一枚珍寶，被遺落在湛藍的深處，屬於大海的回憶，只可凝望，不可觸摸。

並不是所有的人都不畏懼死亡的，人的生命很寶貴，那是因爲我們還有愛我們的人，生活在一個從小就適應的世界，受到良好的教育和正確面對失意和挫敗的態度，以及如何調試自己，每個人其實都不堅強的……

鋼琴師觀後感14

這部電影不是旨在講與鋼琴有關的故事，而是在時代快速發展中的一個人對自己的人生和歸宿的一次偏執的選擇，無論電影是否玷污了鋼琴，也無論這種看似烏托邦式的劇情和情結，以及其他想表達出的想法是否具備絲毫價值，至少不影響我們看到思想和生活在某些情況下仍存在某種自由，而走出影院繼續面對接下來的人生時，是否還會有人相信並做一次足夠的堅持？相信心中懷揣一份自己想追求的自由，無論結果如何，都賦予它一次真正意義上的行動。

也許需要通過一次極爲艱難的抉擇，甚至再經歷一段不堪的歲月，在這種前提和代價之下，還有人能夠做到堅持，或者哪怕到不能堅持的地步（雖然這種堅持不可能永久）？

我們可以從歷史中看到，有些人自己並未能夠成功達成關於自由的夙願，但是他們卻寧願從始至終地堅持，甚至付出巨大的代價。他們讓我們看到，人類思想的任何一次進步，都源於一份相信真理，渴望自由這種在當今現實下被認爲是妄想的病人舉動。

不僅是一份自由，還有很多信念和東西很容易在這兩個步驟便夭折。這兩個步驟即是我上面所言：1，相信。2，堅持。

然後，在現實生活中，這個結果恐怕都要形成種種失敗，可喜的是，有很少的人做過了，他不只是對他自己成功的進行了一次解讀，也是對這個世界做了一份看起來微乎其微的貢獻——只要有一個人看到。

同時我們也可以看到，這兩個步驟對於每個人而言的難度是不同的：有的人在第一步就已然被擊敗，有的人卻倒在了第二步，而更多的人根本就沒有嘗試過任何一步。

真誠的希望自己以及更多的人能夠在生活的壓迫中給自己保留一絲反思的能力和機會，讓自己在某些事情上，在行動和失敗之前不要輕易否定一切，哪怕如影片中那樣——當有一天遊輪即將被爆破分解。可你已經看清自己，這個時候你選擇下船離開還是留下都將是正確的選擇。

所以，我在心裏並沒有給這部影片評分（由於不打分無法評論，在網站上打了個“還行”），因爲我覺得它對於每個人來說打不同的分都可以理解——這不同於其他影片單純的講專業技術或是影片內涵，而是給每個人出的一道沒有固定答案的問題，至於這個問題到底是在問什麼，那還要看你由這部片子想到了什麼，最後，抑或留下一句怒罵或不屑，都將是你對這部片子的答卷。

鋼琴師觀後感15

纔看了《海上鋼琴師》，是一如既往地意大利影片風格，把所有的理性思考都承載於感性的情節之上。於是開始比較，《天堂電影院》、《美麗的西西里傳說》還有這部《海上鋼琴師》應該如何排名?!

《天堂電影院》是唯一一部讓我可以看完之後接着再看，哭完之後接着再哭的電影，儘管就連最懂我的枕邊人也不瞭解這是爲什麼，也許這纔是這部電影的真正魅力之所在，是那種感念和情懷永遠地縈繞在心間，揮之不卻。

《海上鋼琴師》也不例外，一個音樂天才，天才鋼琴師的傳奇人生，傳奇裏有些蒼白和荒涼，一個把彼生的命運都與一艘船和一望無際的大海僅僅相連的音樂奇才，最後與生於斯，長於斯的船一起，在海上走向終結，伴隨着那一聲爆炸聲，或許耳膜受到的震撼遠遠遜於靈魂受到的震撼。

人生到底是爲了什麼?名和利?繁華和浮世?未來是什麼?用已知去探索未知，還是在沒有盡頭的未知前唯唯諾諾。“1900”到底是懦弱膽怯還是真的不像踏入世俗?最後爲什麼“康”能在知道“1900”逃避的選擇後轉身離去?我相信這部影片不是在爲懦夫喝彩，也許恰恰相反，這部片子是向那些所有的惺惺相惜的英雄致敬!

換了是我，當我知道好友的最後選擇時，我還能否從容轉身，由他最後一次任性甚至不惜自己的生命，用生命去完結對未知的恐懼。也許“1900”纔是最大的贏家，因爲他用可數的琴鍵奏出了令人人都動容的樂曲，即使他從未上過岸，但他的聽衆換了一茬又一茬;他有極大的、可怕的控制慾，使他期望所有的一切都能在他的掌握之中，儘管他的世界小得只有88個琴鍵和那艘永遠在海上顛簸的船，所以當被譽爲“人世間最美好的情愫”——愛情，向他展臂的時候，他還是猶豫了，還是沒能將他的雙腳挪動過僅僅幾十級的爬梯，走向充滿誘惑和美好的大世界。

也許他的內心世界我們只有通過那一首首沒有樂譜的音樂而讀懂，或者說心領神會。終於明白，爲什麼好的音樂會使人淚流滿面而又悄無聲息，音樂是上帝最溫柔的語言，也是人類最柔弱的情感。那首因爲愛而滋生的曼妙音樂一直沒有題名，也許這也與古代那些命名爲《無題》的詩歌遙相呼應，太多太多動人心魄的情懷不容我們小覷，真正就是在那一閃念，整個人的內神經會被震撼。

選擇是理性的，也是感性的，關鍵在於哪種選擇更適合自己，遵從感性的選擇發乎情，遵從理性的選擇則將情感收斂而止乎禮。