捉妖記電影觀後感

細細品味一部作品以後，相信你會有不少感想吧，這時候，最關鍵的觀後感怎麼能落下！在寫觀後感之前，可以先參考範文，以下是小編整理的捉妖記電影觀後感，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

捉妖記電影觀後感1

或許在許多人眼中，“妖”和“鬼”一樣，是與人不同的高智商生物，他們無惡不作，醜陋可怖，嗜殺成性，人人得誅之。然而《捉妖記》卻塑造了一個與人類想象中不同的“妖族”。沒有凶神惡煞的長相，暴虐兇悍的性格，強大超凡的能力，用現代網絡的流行詞語來說，就是長得“萌萌噠”。由於人們先主爲主的思想，所有反派人物亦或者是通常不被倫理所接受的角色都應有相貌缺陷，然而在《捉妖記》裏，所有的妖，無一不呆萌可愛，善良鮮活。

《捉妖記》以歷史爲開篇：“山雄偉，海遼闊，經奇幻。自古人妖共存於世，人慾主天下，妖遂被驅逐入山。其後歷朝，妖偶有越界，皆有捉妖天師祕密處置。”接着就是妖王之爭，新妖王追捕舊妖王王后與其遺腹子，王后逃到了人界，與宋天蔭，霍小蘭等捉妖師上演了一幕幕精彩畫面。妖亦有情，老妖王死忠拼死護送王后逃離妖界，更在人界中爲王后與一個個強大的捉妖師抵抗，完美的詮釋了妖的感情與忠誠。

同樣是生命，醜陋與否，世上萬物都應該是平等的，可人類卻以“萬物之靈”自居，肆意虐待，捕殺其他生命，這一點在《捉妖記》裏體現的淋漓盡致。然而這僅僅只是因爲人類比妖強大，他們把強大作爲欺凌弱小的資本，把固執的認爲：但凡是妖，皆爲惡。那難道所有人都一定是好人嗎？蒼茫人海中，卻總有一些人與大衆潮流相抵抗，他們認爲：“誰說人，妖不能共存？”

宋天蔭就是其中一個。他只是一個寧靜小村莊的保長，陰差陽錯地懷上了即將降世的小妖王，他被降妖天師霍小嵐一路保護着躲過各種妖怪。雖然二人漸漸對小妖產生了感情，小嵐卻明白她只爲把這隻惹人眼紅的小妖賣個好價錢，在人妖混雜的世界裏，他們的命運無疑將牽動人心。小妖王胡巴的一顰一笑，一舉一動，無一不牽扯着觀衆的心，它歡笑，我們也跟着牽動嘴角，它落淚，我們也隨之心生酸楚，它似乎天生就是和平的象徵，硝煙中它的淚與笑，將戾氣化爲平和，在感動之餘，心裏也滿是溫暖。

宋天蔭對妖沒有任何歧視，反而與妖交好，爲了救出小妖王胡巴，爲了救出他的村民和朋友，爲了他肩上的責任，他與霍小蘭以身犯險，潛入內部，不僅成功救出他們，而且發現了一個驚天祕密。

這可以說是一部喜劇，裏面的笑點很多，但也不乏令人潸然淚下的情節。分別時，宋天蔭強迫自己說出絕情的話，只是爲了保護胡巴；四錢捉妖師羅剛本是“妒”妖如仇，一路捉妖，除妖，爲宋天蔭，霍小蘭他們增添了不少麻煩，可以說是一個相當貪財的人。他在一次除妖敗落，瀕臨死亡時，被他一路追殺的妖竟然救了他，只是因爲“他會死的”……

“迷亂時起步，勇敢的向前追逐，生命就是一本奇書，不管什麼時候結束，悅目不悅目，也要用心的閱讀……”淡淡的憂愁，離別的遠途，人與妖用真情譜寫出一曲婉轉清幽的小調，雋永綿長……

捉妖記電影觀後感2

沒有一點點防備也沒有一絲顧慮，國產動畫片的春天好像就這麼來了。在《大聖歸來》被“自來水”衝上兩億元票房之後，這個夏天國產真人動畫的重頭戲《捉妖記》纔算是正式拉開帷幕。如果說兩億元的票房和《大聖歸來》的品質完全成正比的話，那麼一句話就足以證明《捉妖記》的品質——電影圈內對這部真人動畫的票房期待，是六億起跳。

在曝出柯震東吸毒事件之間，《捉妖記》原定於XX年春節檔上映，當時該片是同檔期最其他影片焦慮的對手，足見其品質上乘。在被迫重拍延期之後，《捉妖記》很大程度上被柯震東分散了焦點，於是讓人忽略了其實這纔是國產真人動畫最接近好萊塢的一部逆襲之作。

《捉妖記》的導演許誠毅出身夢工廠，曾執導《怪物史萊克3》，如果不是回國拍《捉妖記》他還會指導《功夫熊貓3》。這樣一個深諳好萊塢動畫片法則的華人，果然成功將夢工廠的經驗和技術帶回了中國。要知道韓國電影的起飛很大程度上仰賴於一批在美國學習電影而後回韓國發展的電影從業者，這種“師夷長技”的模式已經被證實了是將電影業東學西漸的最佳途徑。

以《捉妖記》爲例，許誠毅熟練而專業的遵循了好萊塢屢試不爽的模版——誇張的人物、流暢的故事、精美的畫面以及充沛的情感。這個排比句看起來簡直像廢話一樣沒有營養，但是你回頭想想你看過的中國動畫，除了《大鬧天宮》又有誰是準斤足兩的做到了這幾條，即便是被誇出血的《大聖歸來》，其實在後三項上也均有硬傷，只不過傷的不重，依舊可算是健全罷了。

而這四個指標放到《捉妖記》身上，不僅沒有硬傷，在人設和情感方面，《捉妖記》甚至拿到了高分。片中白百何、井柏然加胡巴的組合，正是時下最熱門的女漢子加暖男加熊孩子的組合，輕而易舉的拉近了與觀衆的情感距離，正因爲人設的出彩，才讓劇中人物的一舉一動都能萌出觀衆一臉鮮血。而故事的情感落腳點又落在了放之四海而皆賺錢的親情上，管你男女老幼都躲不過親情加農炮，骨肉分離的戲碼永遠能擰開觀衆淚腺的水龍頭。前半程被萌到吐血，後半程被煽到落淚，即便對於好萊塢而言，這也絕對算得上值回票價，如果再加上絕不露怯的動畫效果和喜出望外的客串演出，簡直算得上功德圓滿。

在這個“良心”、“誠意”已經被國產電影糟蹋的差不多了的`年代裏，當一部真正具有良心和誠意的電影出現的時候，竟然讓人找不到更合適的詞語去形容它。如果非要說，那麼就是《捉妖記》足以讓人拾回不止是國產真人動畫甚至是國產電影的信心，再一羣吃着ip壯陽藥僞裝假高潮的國產電影裏，還有一部電影值得你爲了欣賞而不是爲了吐槽走進電影院。

捉妖記電影觀後感3

《捉妖記》在節奏和包裝上非常好萊塢範兒，擁有的卻是一箇中國古典文學名著《聊齋》的內核，中西合璧的這個產品很成功，不僅契合了當下商業電影的快節奏，也能讓中國觀衆很容易去看懂這個故事。影片屬於老少咸宜的風格，看這部影片，會經常想起夢工場的那些動畫電影作品，也難怪，導演許誠毅就是從夢工場出來的。

《捉妖記》是那種讓人眼前一亮的電影。影片的特效技術過關，在華語片中屬於一流的水準，畢竟有上億元的投資作爲支撐，重金砸下來的特效怎樣都不會太差，何況導演許誠毅之前在好萊塢執導過《怪物史瑞克3》這樣的動畫電影大製作。

導演許誠毅是第一次執導華語電影，之前他在好萊塢的夢工場完成了包括《怪物史瑞克3》、《怪物史瑞克4》等多部動畫電影長短片，是一位製作動畫大片經驗豐富的導演。這次首度執導華語真人電影，看不出有生澀的地方，演員的表演非常出彩，這或許也是有江志強這樣的製片人坐鎮，讓整部電影擁有一流的臺前幕後製作團隊，許誠毅導演的工作就是完成他對於影片世界觀的構想即可。

《捉妖記》其實是一個很複雜的電影，首先它是真人+動畫的影片，片中至少有一半的主要角色都是有動畫來演繹，最明顯的就是那個小妖王胡巴，長得像個大白蘿蔔，但是在影片中極度可愛，特別會賣萌。

雖然胡巴是妖怪，但其實這個小妖王完整地拷貝了人類嬰兒的性格，餓了就哭，開心就笑，每天沒有消停的時候，這個動畫角色的複雜與精緻程度在華語片裏罕見，許誠毅把這個角色在影片裏塑造成功了，票房成功的話，那就不只是拍攝續集那樣簡單，周邊產品的開發也是一個大金礦。

說《捉妖記》複雜，一方面是真人+動畫的演繹方式，另一方面就是影片類型屬於魔幻片，電影構築在一個人類與妖怪並存的世界裏，而且這些妖怪還具備強大的魔力和破壞力。但是，人類同樣也擁有很強的法力，兩個物種之間的生存空間爭奪戰在所難免，導演把妖怪一族刻畫的比較正面，倒是人類中有不少捉妖師極度兇狠，對妖怪毫不留情。這種處理方法和《怪物史瑞克》中類似，人不可貌相，同時也是突出怪物的內心其實很良善的一個原則，這這部《捉妖記》裏，那就是你以胡巴爲可愛善良的代表了。

嚴格來說，《捉妖記》是一部成功的電影工業產品，用高成本打造了複雜精湛的電腦特效場景和動畫角色，以好萊塢的敘事模式完成了一個緊湊緊張的故事，配合上井柏然、白百何、姜武等中國演員的出色表演，這部中西合璧式的影片不僅有豐富的想象力，還有紮實的執行力，最終成就了一部精彩的東方魔幻電影。