揭祕七夕原來不是情人節

　　七夕原來不是情人節 揭祕宋人是怎樣過七夕的？

七夕原來不是情人節 揭祕宋人是怎樣過七夕的？每一年的七夕，不知塵世中有多少紅男綠女像牛郎織女一樣約會。反正現在許多人都將七夕理解成了情人節，大概是因爲看到七夕與牛郎織女的傳說有關吧。但實際上，七夕跟情人節毫無關係，恰恰相反，過去民間談婚論嫁，還要有意避開七夕：“七月七日，迎親嫁女避節。”爲什麼?你想啊，牛郎與織女有情人終成眷屬，卻兩地分居，天各一方，一年才能見面一次。儘管宋朝詩人秦觀寫了一首《鵲橋仙》，歌頌七夕的浪漫：“纖雲弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。”然而，這樣的浪漫只合存在於詩歌，人世間又有哪對情人願意相愛的人分隔兩地，“盈盈一水間，脈脈不得語”?

七夕其實是女兒節，或者說是乞巧節。過去的女兒家，都希望自己心靈手巧，日後能相夫教子、男耕女織。現在女孩子的理想是“求養”。品味是不一樣的。而織女是巧星，傳統女性的偶像。所以每到七夕，姑娘們都要做各種奇巧小玩藝，向織女星乞求智巧，“家家乞巧望秋月，穿盡紅絲幾萬條”。祈禱之後，姑娘們還會互相贈送小工藝品，送上美好祝福。

宋代的七夕，是一個非常盛大、隆重的節日。節日的熱鬧氣氛，從農曆七月七年級就開始了，據《醉翁談錄》的記錄：“七夕，(京師)潘樓前買賣乞巧物。自七月一日，車馬嗔咽，至七夕前三日，車馬不通行，相次壅遏，不復得出，至夜方散。”

《東京夢華錄》也記述說，“至初六日、七日晚，貴家多結綵樓於庭，謂之‘乞巧樓’。鋪陳‘磨喝樂’、花瓜、酒炙、筆硯、針線，或兒童裁詩，女郎呈巧，焚香列拜，謂之‘乞巧’。婦女望月穿針，或以小蜘蛛安盒子內，次日看之，若網圓正，謂之‘得巧’。”七夕之夜，一般人家都要灑掃庭院，富貴人家則會在庭院中搭起綵樓，叫做“乞巧樓”;樓閣上擺滿各種精巧小玩意、精美食品，女孩們望月穿針，焚香列拜，這叫做“乞巧”;宋朝姑娘們過乞巧節，還有一個有意的習俗：捉一隻小蜘蛛，關在小盒子裏，七夕次日打開盒子看蜘蛛結出的網，如果蛛網圓正，則表示“得巧”，姑娘們獲得了紡織的巧智。

宋代的七夕還是一個購物狂歡節。“七夕前三五日，車馬盈市，羅綺滿街”，街市上非常之熱鬧，大街小巷“皆賣‘磨喝樂’，乃小塑土偶耳。悉以雕木彩裝欄座，或用紅紗碧籠，或飾以金珠牙翠”。這個“磨喝樂”，乃是宋代最流行的泥娃娃(“磨喝樂”原爲梵文“摩喉羅”的訛音，不知何故被宋人借用來命名泥娃娃)，其地位相當於今日的芭比娃娃。

同芭比娃娃一樣，“磨喝樂”製作精良，身材、手足、面目、毛髮栩栩如生，而且也配有漂亮的迷你服裝。《醉翁談錄》說：“京師是日(即乞巧節)多博泥孩兒，端正細膩，京語謂之摩喉羅。小大不一，價亦不廉。或加飾以男女衣服，有及於華奢者，南人目爲巧兒。”《繁勝錄》也說，“御街撲賣摩侯羅，多着乾紅背心，系青紗裙兒;亦有著背兒戴帽兒者。”尤以吳中名匠袁遇昌製造的“磨喝樂”最爲神奇，“其衣襞腦囟，按之蠕動”必泥人內部配有機械裝置。

宋朝的尋常市民家、富室乃至皇家之中，都有“磨喝樂”的忠實粉絲，“禁中及貴家與士庶爲時物追陪”。流風所至，宋朝孩子很喜歡模仿“磨喝樂”的造型：“市井兒童，手執新荷葉，效摩喉羅之狀。此東都(汴梁)流傳，至今不改，不知出何文記也”。大人們誇一個孩子可愛迷人，也會說“生得磨喝樂模樣”。“磨喝樂”既然風靡天下，價錢也就不可能太便宜，“價亦不廉”;貴者，“一對直數千(文)”。名匠袁遇昌製作的“磨喝樂”更是昂貴，每對叫價“三數十緡”。

除了“磨喝樂”這種宋朝人的“芭比娃娃”，商家在乞巧節前面，還會隆重推出其他玩具，如以黃蠟鑄成的“鳧雁、鴛鴦、??、龜魚之類，彩畫金縷”，叫做“水上浮”;又有“以小板上傅土，旋種粟令生苗，置小茅屋花木，作田舍家小人物，皆村落之態”，叫做“谷板”;有“以瓜雕刻成花樣”，叫做“花瓜”;又有“以綠豆、小豆、小麥，於磁器內，以水浸之，生芽數寸，以紅籃彩縷束之”，叫做“種生”。這些新奇玩意兒，“皆於街心彩幕帳設出絡貨賣”。

“纖雲弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗渡。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮?”這闕北宋著名詞人秦觀筆下描寫“七夕”的《鵲橋仙》無疑表明了古人的愛情觀。這闕詞中有兩句畫龍點睛之筆：一是“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。”一是“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮?”這兩句詞說的都是，一年一度的“七夕相會”纔是愛情的最高境界。

唐代大詩人白居易的《長恨歌》更是將這種愛情觀發揮的淋漓盡致：“七月七日長生殿，夜半無人私語時。在天願作比翼鳥，在地願爲連理枝。”楊貴妃即便香消玉殞了，唐玄宗李隆基也要把“七夕”這一天當情人節來過。那麼，這古人追求的一年一度的“七夕相會”的愛情最高境界真的能給人們帶來真正的愛情幸福嗎?“七夕相會”究竟是愛情的喜劇，還是愛情的悲劇呢?

秦觀的《鵲橋仙》這闕詞中所說“鵲橋”無疑就是千百年來流傳的`牛郎織女鵲橋相會的故事。其實，牛郎織女的故事本來就是一個悽美的愛情悲劇。南朝的《續齊諧記》中說，“七月七，織女渡河，諸仙悉還宮”。這就是說，七月七，這個織女渡河與牛郎的相會日，是王母娘娘親自制定的規矩。王母娘娘因爲門第觀念，讓神仙出身的織女和出身寒門的牛郎不能過上團圓的夫妻生活，只讓他們每年在“七夕”這一天見上一面。於是，牛郎織女長期的兩地分居，一年一度才能相會一次，如果是凡人，堅持上十年會愁白了頭髮，這無疑就是對青春和生命最痛苦的摧殘。然而，更悲慘的是牛郎和織女是永遠都不會老的，所以這悲慘的愛情生活還會年復一年的持續下去，他們要經受着天長地久的相思折磨，無窮無盡的歲月滄桑。

但是，在古人的心目中，一年一次，即便數年一次能與情人相會，便是最偉大的愛情了，除了牛郎織女七夕相會這一典型的事例外，還有煙花蘇三受盡百般折磨、萬種苦痛的遲來愛情，相府千金王寶釧忍受十八年風霜雨雪的寒窯苦等。她們都是因爲門閥觀念作祟而備受愛情折磨的苦命女子，而當她們終於歷盡千辛萬苦、苦盡甘來之時，再美麗的容顏也已經留下了歲月的風塵、人間的滄桑，再堅貞的愛情也會變得十分脆弱，再美的愛情在時間面前也會逐漸褪去華麗的外衣。尤其是相府千金王寶釧，僅僅與丈夫薛平貴相會十八天後就撒手人寰了。可見，紅塵男女的一次相會需要付出的是多麼慘痛的代價!

再說被稱之爲古代衝破門閥觀念、追求堅貞愛情的楷模的卓文君與司馬相如。一曲《鳳求凰》是何等的瀟灑?深夜攜手私奔是何等的浪漫?才子佳人的結合又是何等令人傾慕?然而，當司馬相如離家進京做官之後，在那些聚少離多的日子裏，這種堅貞的愛情便變得十分脆弱了起來。於是，卓文君無奈地寫下了流傳於世的悲憤的《白頭吟》。

司馬相如離家後，在長安以一篇《上林賦》深得漢武帝劉徹寵幸，被封爲郎官，一時春風得意，意欲納茂陵女爲妾，卓文君無法忍受，悲憤至極便寫下了《白頭吟》，並附書：“春華競芳，五色凌素，琴尚在御，而新聲代故!錦水有鴛，漢宮有木，彼物而新，嗟世之人兮，瞀於淫而不悟!”隨後再補寫兩行：“朱弦斷，明鏡缺，朝露??，芳時歇，白頭吟，傷離別，努力加餐勿念妾，錦水湯湯，與君長訣!”卓文君哀怨的《白頭吟》和悽傷的《訣別書》，使司馬相如大爲感動，想起往昔恩愛，打消了納妾的念頭，並給文君回信：“誦之嘉吟，而回予故步。當不令負丹青感白頭也。”此後不久相如迴歸故里，兩人安居林泉。於是，卓文君這首《白頭吟》就成爲引起國人憐惜和共鳴的愛情情感的千古佳話。

在傳統的愛情觀裏，兩地相思是愛的主旋律，聚少離多是愛情的最高境界，他們相信，只有這樣，愛情才能幸福，愛情纔可能永不褪色。然而，他們卻忘記了這樣的愛情的背後，需要付出多少艱辛和痛苦的代價。但是，這種被千百年來門閥觀念套牢的愛情，因爲女郎織女的一次“金風玉露”，而成爲紅塵男女傾慕的浪漫。而在千百年後得現實生活中，豪車華宅再一次套牢了萬千擁抱陌路、尋找愛情紅塵男女。無論是“七夕”還是“情人節”，都是給當代中國紅塵男女的一個溫柔的浪漫藉口，就像從腰包裏掏出的最後一張鈔票，七夕的浪漫已被榨取殆盡，成爲了中國式愛情的困局。是什麼放逐了紅塵男女堅守的愛情?又是誰讓紅塵男女苦苦尋找流浪的愛情?從兩情相悅到花前月下，人們腳下的路爲什麼越走越長，腳步爲什麼也是越發的沉重?

當古代人們的愛情遭遇門第的套牢：王母娘娘不同意婚事，只因天上地下，門戶不當，熱戀中的情人只好借一年一度“七夕相會”來尋找愛情生活的慰藉;而當愛情遭遇現實豪車華宅的套牢：即便牛郎再努力，也只能望“織女”興嘆，於是，只好借一年一度的“七夕”來尋找流浪的愛情，尋找早已被放逐的浪漫。