艺术的作文汇总五篇

在日常生活或是工作学习中，大家都写过作文吧，通过作文可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。你知道作文怎样写才规范吗？以下是小编为大家收集的艺术的作文5篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

艺术的作文 篇1

艺术，听着好像离我们很远，但如果你留心发现，其实你所看过的每一则小故事，每一篇文章，每一本书，不都是一种艺术吗?

翻开一本书，那书里的文字多美妙啊!看《羊皮卷》里的一句话：“千万次失败并不能说明什么，你就把失败当做是自己的付出吧，因为你总会成功的。”这些语言多好啊!它激励着多少人前进，使多少人受到启发，从黑暗中走出来。可见这些语言艺术多么有魅力啊!

我国的艺术瑰宝——《弟子规》、《三字经》、《论语》等书籍，都令人受益匪浅。这些小小的书籍，却让我们学会了如何孝顺父母，如何做一个有价值的人，这难道不是一种艺术的体现吗?用心去细细品味，你能感受到文字所带来的感情色彩。看《格林童话》，它会带你走进梦幻般的童话世界;看《十万个为什么》，你能知道生活中“不解之谜”的答案，丰富你的课外知识;看《红岩》，你会为江姐的爱国之情所深深打动;《中华上下五千年》将会为你展开一幅历史画卷，了解我国曾经的辉煌与耻辱......这些文章浓缩了作者所有的心血，若你读了这这些文章，定能感受其间艺术之美带来的震撼!

谁说艺术只能是一幅珍贵的名人字画、一个精致名贵的陶瓷品呢?在我看来，每一篇有益文章，每一段精彩的语言，甚至一句幽默的话语，都是艺术。所以，艺术就在我们身边!

艺术的作文 篇2

书法，是我国的国粹。我从书法中找到很多快乐。

书法是中国特有的艺术，它历史悠久，源远流长，是中国传统文化中的一株久盛不衰的奇葩。从最初的甲骨文、金文、石鼓文、帛书、竹简、陶文，发展到篆书、隶书，再到日后的楷书、行书、草书；在这浩瀚的历史长河中，涌现出许许多多令后人景仰的大书法家，有王羲之、怀素、柳公权、颜真卿等等。因为这些，我十分喜欢书法；因为这些，我便决定练习书法。

我是从五岁开始学习书法，主要练习颜真卿的《颜勤礼碑》。我每天放学后坚持自己到老师家练习写毛笔字。不管是刮风下雨，还是生病有事，我都坚持，从不间断。经过两年半刻苦的练习，我的字有了长足的进步，和刚开始相比，实在是判若两人。我在去年的江苏省书法考级中顺利通过了六级。想想过去受的苦和如今的收获，我的心中感到十分欣慰和快乐，“没有苦中苦，那来甜上甜”，还真是应了这句话。

在两年多的学习过程中，不仅我的字有了很大的进步，而且还使我懂得了许多学习和做人的道理。练习书法可不是一件容易的事，要坚持勤学苦练，持之以恒，这样才能练好书法。我还明白写好书法还能体现合作意识、团队精神。假如一个字的一个笔画不到位，那整个字的结构就会受到影响。我不仅学习颜真卿的书法，还学习他的做人。通过阅读有关故事，我从颜真卿身上懂得了什么叫正直，什么是叫忠心耿耿。

通过阅读一些著名古今书法家的成长故事和老师的教育教学，我深深地懂得练习书法的道路还很长。要是想在书法上有所造诣，除了勤奋以外，还要能够有所创新。我想，有志者事竟成，只要有这个决心，我一定是会把我国这门传统的书法艺术发扬光大。

书法，让我快乐，伴我成长。

艺术的作文 篇3

艺术，早在千年之前就已存在，它与人类几千年来的智慧相互融合，诞生了一个又一个宝贵的结晶，而这些结晶，也就是历史的见证物。陶艺也是其中之一，而我今天终于有幸亲身体验一下这陶艺的妙处了。

跟随着少年文学院的老师和同学们，我来到了做陶艺的地方，立即惊喜地看到这里到处都是精美的陶制品。有的是罐子，有的是盘子，还有一些小葫芦形状的东西。很快，我们组的第一项活动便开始了。陶艺大师拿来了一大块陶泥，启动一个酷似圆盘的工具，圆盘不停地转着，好像永远也不会停。大师把陶泥放在转盘上面，双手如同抚触一样轻轻做造型，奇妙得很，不一会儿，一个栩栩如生的小葫芦出现了。令人眼前一亮，看得我们都跃跃欲试，大师好像明白我们的心思，他让我们大家挨个制作陶制品。开始看着别人做，我总觉得他们慢吞吞，看上去明明很容易的事情，可他们半天就是弄不好，我在一旁瞎着急。好不容易，总算轮到我了。我眉毛一挑，撸起袖子，一弯腰坐到凳子上，摩拳擦掌，既紧张又兴奋。我将手伸到水盆里打湿，将手放到陶泥上，给它制作起了造型，可陶泥就是不肯听我的使唤，一下子就歪倒了。一位大师走过来，帮我修正了一下，它又变直了。我好生纳闷，为什么大家手上的陶泥都不听使唤，而一到几位大师手上就温顺无比了呢？用了十多分钟，我竭尽心智也只是做出来一个怪模怪样的碗，碗边厚的不得了，感觉装东西也只能装一点点，真是失败啊。“看事容易做事难”我摇摇头，无奈地想起妈妈常常说的一句话。

接下来就是给陶器上色了，我捧抱起一个米色的大陶罐，小心翼翼地放在桌子上。歪着脑袋动脑筋想了想，我把陶罐顶部和底部涂成了蓝色，在中间画了一朵粉色的荷花，再给周围画上一圈古香古色的花纹，我的作品便完成了，站在近处欣赏一会儿，再站到远处欣赏一会儿，我非常的满意，甚至有些小小的得意。我还和它来了一张帅气的合影。

快乐的时光总是跑得飞快，让人难以抓住。很快，无情的时间便结束了这一天的活动。这一天的陶艺给我带来了很大快乐，艺术带来的不仅是美，制作美的过程更是让人快乐，让人心情愉悦。陶艺是几千年来老祖宗智慧和心血结晶，是无比宝贵的非物质文化遗产，需要一代又一代的人来守护，来学习，来传承。我愿意做其中的一员，希望你也一样，让我们更多的人来爱护和传承我国丰富多彩的文化。

艺术的作文 篇4

在你们眼前这一幅优美的画卷就是邹少源所画的《雪狼》，这幅画的背景十分优美，刻画得无比细腻：在一片白茫茫的雪地上，几棵稀疏的野草挺劲有力，似乎在与寒冷抗争；一棵参天大树枝丫光秃，显得更加寂寥！在这一片荒野之中，一匹雪狼犬屹立着，在白雪的映衬下，显得更加纯洁，显得更加矫健！

这一幅优美的写生画也是来之不易！那一天，在吃完饭以后，我和父母去万达溜达。幸运的是我们正好赶上了那个佳画拍卖会。我闲来无聊，便坐了下来。不看还不知道，一看便吓了一跳……

到了压轴的大戏——《雪狼》登场，我一下子被它吸引住了，便再也坐不住了，心底产生了无法控制的冲动。主持人让我的冲动变成了现实！一开始报价我就把价钱直接抬上了￥500的高位。令我出乎意料的是，全场的观众都对这幅画十分看好：“800元一次，哦！又有位先生叫了￥1000……”这过程甚是艰难！最终，我以￥2300的价格买断。那时，我开心到了极点。

回到家中，我开始细致地品画：细看这幅画，你有可能会怀疑这是一只真实的有血有肉的动物！光线照在皮毛之上的光亮刻画得栩栩如生。那一丝一丝肌肉的线条让这只雪狼显得更加矫健！看哪，参天的大树落完了叶子，野草们也纷纷枯萎，可是这匹雪狼却活了下来，它的生命力是多么顽强啊！伫立画前，你会觉得它好像正在威严地望着你，向你展示着它那勃勃的生机。这就是雪狼，有着如此旺盛的生命；这就是雪狼，就算是在绝境中挣扎也要活下去。

此刻我发觉，艺术的力量不只在于让我如此心心念念地买下这幅画，更在于这画上的它！

艺术的作文 篇5

有一种艺术，非雕刻，非绘画，非建筑拟或其他。这种艺术没有特定的技巧和讲究，不成任何流派，它的开山鼻祖和使它从世界上消失的是同一个人，它存在的时间长不过几十年，每个人都是艺术大师。这种艺术不是“你的”，不是“咱们的”，而是“我的”——个人的艺术。

每个人都有自己的“艺术”，可大可小可深可浅但不可无。是自己的就只有自己懂得它的魅力。

有一位失业的中年妇女，每天走街串巷卖卫生纸，她的叫卖声抑扬顿挫，几乎每天换一个调，每天换一套词，人们都来听她歌唱一样的叫卖，都来买她的卫生纸，她每天都乐哈哈地沉醉于叫卖中，活得很好。还有一个故事，是关于一个男孩选择人生伴侣的。两个女孩都很出色，各有魅力，只是一个穷，一个富。男孩到那个一贫如洗的女孩家中做客，看到阳台上放着一只喝水的玻璃杯，里面插着一朵小巧的野花，清水野花在风中微微摇曳，男孩感到一阵欣喜，于是毅然选择了这位女孩。个人的艺术体现在活得精致，陷入激流不凄凉，身处困窘不颓然，它是自己生存的资本。

又想起那个雪花飘飞的夜晚，北京的王府井大街并没有往日的热闹非凡，而我恰是在那个时候一个人像幽灵似的在那里游荡。卖民族特色小吃的摊店虽一直灯光灿烂，但小贩们都缩着脖子懒得招呼寥寥无几的游人。只有那唱京剧的声音始终悠扬动听，让人心情舒畅，就像是穿过时空从杳冥飘扬过来，和着夜的冷气，沉醉着我。初以为是音像店放的，转过弯去才看到一个古色古香的小茶棚旁的台子上，一位胡须花白的老者正摇头晃脑地唱得起劲呢。我因某种心情吧，踱进茶棚一直凝神听着。那位老者每唱完一段都得意地晃晃脖子，钻进茶棚啜几口热茶，马上又回到台上向伴奏的`一招呼，又唱起来，直唱得脸色红润两眼放光，显是兴奋到了极点。拉弦的人去歇着了，他掇把凳子自拉自唱，更自有天、地、雪花共同欣赏。难得有这么好的夜晚吧，使他唱戏完全为了自己，而非兼顾给茶棚招徕顾客。他陶醉在自己的艺术中。我禁不住一阵感动。

由前面那位老者我又想到了我的外公。生活不比以前的艰辛了，他仍然每天在村口附近背着粪筐溜达，拾了驴粪晒干，再套上小驴车晃悠到那块巴掌大的地里。他跪在地上，用小铲专注地敲碎那些干粪球，有时还用手捏碎，那份投入难以想象。上完了粪，他就满意地舒口气。牵着晚霞作缰绳，带着夕阳作草帽，套车，回家，哼着小曲，就为那几个黑不溜球的粪球。外公一去世，他的粪筐就作了劈柴，烧了。

不管是唱京剧还是捣粪，两位老人几乎都可称为“怪癖”吧，尽管一个城一个乡，一个雅一个俗。其实，除了自己谁也不理解这妙处，谁也甭想介入。个人的艺术是个人的痴迷，有了他的陪伴，人生就不会寂寞。试想，不管是亲人，友人，爱人，谁能保证他不走在你之前呢？而即使他们走在你之后，你离开时还是要挂念他们啊！只有自己的独一无二的东西，既不是身上的包袱，又不是远方的牵挂，不必担心丢失，想要的时候招之即来，到死他跟你进棺材，还不像遗产那样留给别人。

写到这里又想扯些历史的“闲篇”。有的人，是把自己的整个生命作为自己的艺术，不是孤注一掷，而是惊人的自信和旷达。李白一生坎坷多难，壮游三吴，飘零四海，有人认为他留下的千古诗篇就是他个人的艺术。“举杯邀明月，对影成三人”，多丰满多浩荡，真乃诗歌史中的奇葩。但是人们更多景仰的，是他的诗他的酒他的月他的水他的离奇的经历融为一体的，一个倨傲不驯潇洒坦荡的艺术形象！这是“李白”，而不是李白，李白和李白的诗只是“李白”的一部分！抱月而终，天真得像个孩子，连生命的终结都是凄美的艺术。只是，他自己是艺术的创造者。他既已把生命作为一整个艺术品就只好在生命结束的同时完成它，他自己看到的永远是半成品，瞻仰的机会留给后人。再说昭君，古代美女有的是，除了包括昭君的四大美女外还有红拂呀，飞燕呀什么虞姬呀大小乔呀，多了去了，可是昭君不当与她们为伍。论美貌自然个个都是画中的仙娥，但后人把昭君从历史长河中单独采撷来供奉，因为别人都已化为沉沙，而她则成了一颗隐在沙中的明珠。她的艺术不是她的容姿，而是那个怀抱琵琶，眼望着大漠飞沙、归鸟颉硕的昭君形象，那个矗立在“罢远征”的人们心中的永恒的雕塑。她用整个生命的代价换来边塞的和平，完成了自己受万世景仰的艺术，魂归青冢，她并不曾想自己会受到后人的膜拜。

个人的艺术是多样的，但一个人医生只能遇到一个，难遇；难求；难失；难回。个人的艺术，有的是支撑着自己，有的是伴随着自己，有的是代表着自己，像影子也好，像灵魂也罢，这个机会像人生一样，只有一次，珍惜善待是最重要的。我们每个人都应在自己的艺术的天空里努力开垦，不管凿成的是银河，还是小小几颗星，只要有结果，就是好的。