愛樂之城觀後感15篇

當看完一部影視作品後，想必你有不少可以分享的東西，不妨坐下來好好寫寫觀後感吧。那麼你真的懂得怎麼寫觀後感嗎？以下是小編爲大家收集的愛樂之城觀後感，僅供參考，歡迎大家閱讀。

愛樂之城觀後感1

因爲你說要推薦一部好電影，說你看了《愛樂之城》你壓抑了好久的心情舒服太多了，趕緊跑去看！好猜測一下你到底遭遇了什麼，畢竟這世界上能壓抑你的事情並不多。果然好電影！

理想的頭屢撞現實的釘子的題材竟然被拍得如此奇幻。各種失意都沒能阻擋和磨滅男女主角爲理想奮鬥爲愛做出犧牲。各自的夢想終究在愛人的支持和鼓勵下實現了。曾經相愛的人卻咫尺天涯，心裏面互相守望現實中各奔東西。

電影最高妙的地方是：無法實現的理想和心願用歌舞劇的表現手法誇張地與現實相互映襯，既把現實的殘酷展現的淋漓盡致又把理想襯托得無限美好，但是卻並不讓你絕望於二者之間遙遠的距離。

用星空裏雲端上動人心絃的舞蹈來表現令人心馳神往的愛情。爵士樂酒吧裏理想各自實現生活中互相失散的兩個人意外的重逢，鋼琴彈奏起人生初見的那首曲子，才發現曾經砰然心動的一切依然還在。憂傷回眸的米婭看到塞巴斯丁不捨的眸光和一抹最終釋然並祝福的點頭微笑後也含淚頷首離去……

在最艱難的時候一見鍾情並互相鼓勵支撐，在看到希望的時候互相祝福並各自離去，在理想相繼實現後意外地重逢又再理性而無奈地告別……

你看到什麼了呢？既然理想的頭註定要碰到現實的釘子，你還會努力前行嗎？就因爲無論多糟糕的狀況你都有可能遭遇最美妙的愛情？即使無論多麼動人心絃的愛情都有可能在互相奉獻的途中迷失？只要有夢想，哪怕你千辛萬苦爲對方實現了自己當初的理想卻最終失去了她，也一定會相信互相守望過的心始終會有和當年一樣的熱情與溫暖？

在未來漫長而未可知的歲月裏，你一定會越來越堅定的相信愛才是這世界上真正無堅不摧的力量！

愛樂之城觀後感2

《愛樂之城》是一篇很勵志的電影，很值得大家去觀看的一部電影，會對一些人起到很大的作用，使我有了深深的感悟。

這個電影講了米婭渴望成爲一名演員，但至今她任舊只是片場咖啡裏的一名平凡的咖啡師，儘管不停的參加大大小小的試鏡，但米婭收穫的只有失敗。某日，在一場派對之中，米婭邂逅了名爲塞巴斯汀的男子，起初兩人之間產生了小小的矛盾，但很快，米婭便被賽巴斯汀身上閃耀的才華以及他對爵士樂的純粹追求所吸引，最終兩人走到了一起。在塞巴斯汀的鼓勵下，米婭辭掉了咖啡廳的工作，專心爲自己寫起了劇本，與此同時，塞巴斯汀爲了獲得一份穩定的收入，加入了一支流行爵士樂隊，開始演奏自己並不喜歡的現代爵士樂，沒想到一炮而紅。隨着時間的推移，努力追求夢想的兩人，彼此之間的距離卻越來越遠，在理想和感情之間，他們必須做出選擇。

這部影片告訴我們，追夢路上必然會荊棘不斷，我們斬斷荊棘的路上，一定不要忘了自己嚮往的遠方，因爲你一旦忘記了自己嚮往的東西，你便失去了破荊斬棘的勇氣和動力，否則，你的心靈就會迷失，也許你將永遠被困在一座城中。

當然，本影片最大的亮點是男女主角對夢想的堅守與付出，我以爲，每個人至少擁有一個夢想，有一個理由去堅持。夢想是現實最大的動力，有了夢想，我們就有了走下去的勇氣。而你，你會爲夢想付出一切的動力嗎？

愛樂之城觀後感3

情人節上映的這部LA LA LAND，其實並不適合情人節看，至少我是這麼認爲的。

這部影片囊括了奧斯卡最佳導演、最佳男主角、最佳女主角、最佳導演等重要獎項在內的14項提名，聽說是一部近乎完美的作品。看完才發現，它的完美歸於結局的不完美，雖然影片的最後在某個平行空間展現了happyending：男女主一吻定情、結婚生子、快樂的生活。看似完美，卻有點不真實。

石頭姐艾瑪·斯通飾演的米婭是個一心想成爲著名演員的服務員，平日靠打工維持生計，她利用一切機會參與各種試鏡，但每次都以失敗告終。高司令瑞恩·高斯林飾演的塞巴斯丁是個爵士樂手，熱愛過時的爵士樂，夢想開一家爵士樂酒吧，卻因聖誕夜彈奏兒歌而慘遭開除。於是，懷有夢想卻失意的兩人相遇了，他們墜入愛河。生活並不是只有愛情就可以，還要有面包，倆人對夢想的不同態度導致了最後的分道揚鑣。

看上去女主爲了男主愛屋及烏，因爲男主接受了爵士樂，卻無法忍受自己和男主之間逐夢的現實落差，然男主爲了女主拼盡全力幫助她逐夢，守護她的夢想。分手之後，女主如願以償收穫了事業和愛情，男主堅持了自己的初衷。

最後他們的身邊都不是原來的他，王子和公主的愛情只適合存在於童話裏。現實永遠是殘酷的，然曾經擁有那就是美好的。講真，男女主並不適合在一起，他們的價值觀不同。所以最後構想的結局纔會讓人覺得如此之美好，美好到讓人哀傷。

最後感謝時光網讓寶寶在杜比全景聲廳感受這部歌舞片，音效棒棒噠。

愛樂之城觀後感4

有幸看了電影的超前點映，滿座的影廳除了偶爾因爲片中的幽默橋段發出笑聲外，幾乎所有人都安安靜靜地沉浸在這個美麗又有點傷感的追夢故事中。

《愛樂之城》收穫的讚譽已足夠多，金球獎7提7中，奧斯卡驚人的14提，這些重磅獎項的加持幾乎把它捧上神壇。但迴歸到電影本身，這確實是今年最值得一看的好片之一，它復古、懷舊，卻又精緻、美麗;帶有淡淡的傷感，卻又讓人沉浸不已。所以放下那些過多的期待，也不要以神作的標尺去衡量它，就買張票，安靜地坐在電影前，感受一場來自“愛樂之城”的追夢之旅，足矣。

印象中最喜歡的歌舞片還有一部《芝加哥》，同樣是奧斯卡經典，《芝加哥》把現實場景和歌舞橋段分開，卻又能無縫對接，流暢有新意。回到《愛樂之城》，片中的歌舞都是爲劇情和人物服務，基本是故事爲主，形式爲輔，歌舞更像是一種精緻點綴，或是推動劇情的一種輕鬆調劑，或是幫助人物表達內心，適可而止，頗有味道。

一部長達兩個多小時的愛情歌舞片，除了用動聽的音樂抓住你的耳朵外，華麗麗的舞蹈也是一種很舒服的視覺享受。而電影的畫面和佈景、燈光運用，完完全全就是視覺上的衝擊了。

上一部畫面如此乾淨又色彩斑斕的電影可能就是韋斯·安德森的《布達佩斯大飯店》了。

《愛樂之城》畫面構圖獨具匠心，元素豐富而不繁雜，色彩搭配乾淨但不紛亂，因此每一幀畫面都達到了壁紙般的水準。電影中的燈光運用也讓人驚歎，或柔和、或強烈，既能夠勾勒出洛城的自然美景，又能分分鐘把主角推到焦點前，真正做到讓光影講述故事，混淆夢想和現實的質感!

愛樂之城觀後感5

愛樂之城，開場便是在高架橋上的堵車秀，一下子讓人身處於輕快的節奏裏，渾身細胞都復活了。類似於歌舞劇的電影，以前還看過《紅磨坊》。相比較下，《紅磨坊》過於誇張、無論妝容還是歌舞，而《愛樂之城》，色彩鮮豔而不媚俗，歌舞明快且流暢，讓人耳目一新。特別愛米婭的服飾，那一身白色的襯衣搭配黃色的包，脖上系以藍色爲主色調的絲巾，整個人顯得活力四射，從沒想過，絲巾還有如此魅力。還有那身黃色連衣裙搭配桔色包，又顯得女主高雅而含蓄。還有綠色晚禮服，都喜歡不得了。

愛樂之城，故事情節雖老套但不狗血，所以結局似乎一開始就註定了分手。男追女，之後，各自爲最初的夢想而努力。男主迫於殘酷的現實，不是不放棄夢想，強迫自己迎合聽衆，到外參加各類商演，以爲現在的生活是女孩想要的。結果，與女主一番脣qiang戰之後，找回了方向。女主，在一次次試鏡失敗後，轉爲寫話劇，又是失敗，面對無法改變的結局，她彷徨、失落，不自信，想要逃避，被男主牽回了起跑線。他們在面對挫折時，相互鼓勵。在面對機會時，相互成全，最終，都夢想成真了，但，卻再也回不去了。

“那又怎樣”，劇中，男方最愛說的一句話。回不去，那又怎樣，我們都成爲了最後的自己。

愛樂之城觀後感6

“人生沒有一樁幸福不要付代價的。東邊佔了便宜，西邊就得吃虧些。”

這電影給了我一些“意料之中的觸動”，它所描寫的只不過是生活本身，其中大多是艱難的選擇，和長久的無奈。

生活迫使我們做出選擇，做選擇的時候沒有人知道這選擇會指向何種結果，而我們貪婪的'天性又註定讓我們在日後對當初作爲代價犧牲了的，長久的懷念。

就這樣某些人和事便成爲了人生中的執念，whatif這個問題會在數個酒醉寂寞的午夜被重複提出。如果當時是另一種選擇，如果對的人沒有出現在錯的時間，如果當時衝動一些，如果當時不顧一切，那人生是不是就沒有遺憾，那這樣的午夜是不是就不會傷感。

把這樣的選擇和執念抽象成一個二選一的簡單選擇題，就是電影裏表達的生活。兩個選項是理想和愛情，二人不約而同地選擇了理想，於是未盡的愛情便成爲了執念，這執念在多年後尚可令兩人在一首曲子的時間裏傷感而流淚。

如果他沒有成名那麼早，如果她的舞臺劇大獲成功，如果他追隨她去巴黎，如果她爲他留下，是不是就會獲得想象的錄影帶裏播出的大團圓而沒有遺憾的生活?我對這答案並不樂觀-這彷彿在問當年選擇的紅玫瑰是否會變成胸口的硃砂痣，亦或是選擇的白玫瑰是否會變成牀前明月光。

我挺喜歡電影的結尾，在短暫的傷感過後，兩人平靜地接受了生活的安排，堅決而頭也不回地走回各自需要面對的現實，沒有拉扯，沒有猶豫-這是成年人面對生活的正確態度。多年前在理想與愛情間選擇了前者，最後的結果也是求仁得仁，生活已經對其善意相待。最終的結局雖然感人流淚，但這並不是一個傷感的結局-甚至連無奈的結局都算不上-至多是個稍有遺憾的結局。而這種不能兩全其美的遺憾，不過是生活本身罷了。

愛樂之城觀後感7

《愛樂之城》講述了一段發生在洛杉磯的愛情故事，兩位主人公米婭(艾瑪·斯通飾)和塞巴斯汀(瑞恩·高斯林飾)在遇到愛情之前一直追尋着看似不可能實現的夢想，米婭希望可以完成一次不被打斷的試鏡能夠順利成爲演員，塞巴斯汀對傳統爵士樂情有獨鍾，渴望開一家爵士樂餐廳。充滿未知的洛杉磯讓他們意外相遇，兩人因緣而遇互相吸引，隨後互生情愫陷入熱戀，到最後各自追隨夢想，到女主人翁在seb's酒吧看到實現夢想的男主人翁的演奏。

透過這部電影，我們感受到：

1.很好的舞蹈整部電影洋溢着各種舞蹈，從最開始高速路上堵車的尬舞，看到的是馬路上、車上等跳舞的身姿，很有帶入感，感到歡快的節奏。比如，這樣：

再或這樣：

這樣：

到處洋溢着舞蹈，到處充滿生機。

2.貼近生活的追夢故事這部電影拍得很好，當然演員也演得非常好，很有帶入性，讓觀影者有身臨其境的感受，同時，也像生活中追隨夢想的人。只要你是奮鬥在夢想上的人，都會被電影中男女主角的追夢所打動，也能夠感受到夢想沒有實現前，遇挫時的無奈和不安，也會感受到別人的不被理解和深深的惡意。

所有的痛楚、辛勤的努力，以及不理解都只能自己扛。

夢想是一個人堅持下來的唯一動力，能夠堅持自己的夢想是幸福的，當然也是充滿冒險的。夢想沒實現前，一切是看不透的，一切顯得那麼的不確定，猶如黑夜中前行的人們。

夢想實現時，是劃過眼角的淚痕;夢想沒有實現時，是流過臉頰的汗水。這部電影同樣告訴我們，唯有不放棄，夢想才能實現;唯有不放棄，生活纔有意義。

愛樂之城觀後感8

《愛樂之城》講述了一段發生在洛杉磯的愛情故事，兩位主人公米婭（艾瑪·斯通飾）和塞巴斯汀（瑞恩·高斯林飾）在遇到愛情之前一直追尋着看似不可能實現的夢想，米婭希望可以完成一次不被打斷的試鏡能夠順利成爲演員，塞巴斯汀對傳統爵士樂情有獨鍾，渴望開一家爵士樂餐廳。充滿未知的洛杉磯讓他們意外相遇，兩人因緣而遇互相吸引，隨後互生情愫陷入熱戀，到最後各自追隨夢想，到女主人翁在seb's酒吧看到實現夢想的男主人翁的演奏。

透過這部電影，我們感受到：

1。很好的舞蹈整部電影洋溢着各種舞蹈，從最開始高速路上堵車的尬舞，看到的是馬路上、車上等跳舞的身姿，很有帶入感，感到歡快的節奏。到處洋溢着舞蹈，到處充滿生機。

2。貼近生活的追夢故事這部電影拍得很好，當然演員也演得非常好，很有帶入性，讓觀影者有身臨其境的感受，同時，也像生活中追隨夢想的人。只要你是奮鬥在夢想上的人，都會被電影中男女主角的追夢所打動，也能夠感受到夢想沒有實現前，遇挫時的無奈和不安，也會感受到別人的不被理解和深深的惡意。

所有的痛楚、辛勤的努力，以及不理解都只能自己扛。

夢想實現時，是劃過眼角的淚痕；夢想沒有實現時，是流過臉頰的汗水。這部電影同樣告訴我們，唯有不放棄，夢想才能實現；唯有不放棄，生活纔有意義。

愛樂之城觀後感9

塞巴斯蒂安的音樂人生也是精心設計過的，不聲不響地，濃縮了整個歌舞片的歷史，也濃縮了他的人生。他出場，彈着樸素的爵士鋼琴，拉着路燈燈柱，模仿《雨中曲》。漸漸地，隨着他加入流行樂隊，走了彎路，他的曲風變了，手下的琴，變得千姿百態，有紅有黑，有金有粉，有電聲鍵盤，有揹帶式鍵盤。但在故事的最後，他又迴歸到最初，彈最簡單的琴、最樸素的曲。

電影裏的細節，往往給人意外之喜。

在《天水圍的日與夜》裏，僅僅一包花菇就有許多戲份，串起好幾段故事。鮑起靜的鄰居，送了她一袋花菇，在送出手之前，先小心地撕掉包裝上的標籤。鮑起靜拿到花菇後做成菜，和兒子一起吃。第二天再次開飯時，飯桌上是另外兩道菜，但一隻小碗裏卻盛着兩隻花菇，顯然是頭一天剩下的。花菇說明了時間，也說明了他們的節儉。

而在《八月照相館》裏，女主角身上的衣服一直在變化，隨着時間流逝，隨着她和男主角情感的進展，她越來越會穿衣服和化妝。那些衣服，說明了她越來越深沉和繽紛的人生。

電影裏的這種細節之美，像是扔給觀衆的禮物，能夠捕捉到這些細節的，就像是在衆目睽睽下，接受了最祕密的禮物，得到最祕密的滿足。一天一天，我們沉浸在這種祕密的滿足裏，也用這種細緻的祕密的滿足，去重新佈置人生。這是電影不會消失的原因。

愛樂之城觀後感10

又是忙碌的一天，下班前以爲又要加班了，還好，準時下班開心度週末嘍，突然好想看電影，跟親愛的商量了下，說幹就幹，開始網上找有沒有好看的，咦，《愛樂之城》，這幾天總看到它，豆瓣評論不錯，於是定了IMAX廳，時間稍有點晚，但能接受，吃了飯就等着看了，跟親愛的一起很開心。

好萊塢製作，剛開頭，沒想到跟印度電影一樣一言不合就又唱又跳，基調很開心的，音樂做的很好，IMAX廳的視覺和音效也是一流的，只是看着看着就覺得情節很慢，用親愛的話說：沒看懂什麼意思，老實說看過評論說前半部有點無聊，越看越覺得說的有道理，親愛的都睡着了，不過這類電影不是他的菜，睡就睡吧，前半部分確實有點拖沓，情節不突出，不知道放那麼多想表達什麼，不過看到後半部，從男女主角出現矛盾開始，情節的節奏就很合理了，各自爲夢想奮鬥-長期不見面-見面就吵架-短暫和好-不可調和的矛盾：夢想or愛情-分開，因爲我知道結局是兩人沒在一起，儘管知道，儘管有心理準備，可當他們再見的那一刻我依然覺得心痛，男女主角想了無數個whatif,可是事實就是事實，成長是要付出代價的，無論你怎麼想：如果當初沒有分開會多麼幸福，可是回到那一刻也許你的選擇依然是夢想和奮鬥，這就是年輕需要經歷的，看完電影，我就一直嘆氣，親愛的問我爲什麼嘆氣，我說不知道，其實我知道只是不知道如何表達，心痛，嘆氣會好受一點，爲什麼人都要經歷這個過程，放棄這個選擇那個，我在想如果我和親愛的在早幾年剛畢業的時候認識，可能也會經歷這種分離吧，幾年後覺得當初好幼稚，很多事情都可以解決的，可是在那一刻就是隻有一種解，我們何其有幸!

愛樂之城觀後感11

最近上映的好萊塢新片都在告訴我們一個道理，即使情節再老套，換一種方式表達，抓住細節，依然可以成爲經典，《歡樂好聲音》如此，《愛樂之城》更是如此。

劇情很簡單，兩個生活在洛杉磯的文藝青年，相遇了，相戀了，最後卻因爲都要追求自己的人生夢想分手了。五年後偶遇，他們都變成當初想要成爲的樣子，最終以相視一笑泯恩仇結束了這段意外邂逅。

電影的最後一幕，不知道喚起了多少人內心的渴望，讓多少人達到了情緒高潮，他們想起了那個曾經放棄的人，那段曾經錯過的感情，拍着大腿恍然大悟：我得到的都是僥倖，我失去的都是人生啊。

也有人認爲電影的結局兩人的相遇太刻意，我卻認爲導演處理得很完美。兩人在分手時並沒有半點爲了現實放棄愛情的感覺，相反，當時兩人的感情是溫柔且剋制的，互相都對對方充滿了美好的祝福，就是兩人堅定信念，爲了理想各自前行，簡直積極向上。最後兩人都完成各自理想，在自己的世界裏活得自我又體面，這就是Happy Ending不能更圓滿了。

導演其實已經非常溫柔了，如果結局是女主功成名就，男主窮困潦倒，再見物是人非，那纔是真的狗血加虐心了。所以大家就別糾結前任不前任、愛不愛、放棄不放棄了，兩人的夢想都已實現，已經很完美了。

看電影是一件個性的事，這一點在《愛樂之城》上表露無遺。朋友圈裏的一百個人就會有一百個“觀後感”，不少人還是抓住了電影中除了愛情之外的重點“追夢”，陳思誠看完在發朋友圈說“忘記多久沒在電影院看得泣不成聲了”。他因兩位主角追求夢想的劇情而感同身受。

愛樂之城觀後感12

影片結構上頗有新意，全片分爲冬、春、夏、秋、再到冬，共5個章節，隨着季節交替，兩個主角的情感經歷也在發生變化——“冬”代表着懷才不遇的兩人的初次相遇;“春”迎來了熱愛歌舞的兩人情投意合;“夏”捕捉了兩人相愛過程的濃情蜜意，“秋”預示着夢想遭遇現實的無可奈何;最後故事又回到了“冬”，兩人時隔五年再次相遇，男主演奏了初遇時的感情曲，曲中有他關於愛情最美的模樣。

然而有些遺憾錯過了就是錯過了

結局還是很傷感的

當影片進行到最虐心的結尾處，看到男主角塞巴斯蒂安憂傷地彈奏着定情的那首歌，臺下坐着他昔日的戀人，如今已經嫁作他人婦的米婭，我的心都要碎了。

我相信看到這段時，很多人都會不自覺地代入自己和某個錯過的人，會幻想一遍那另一種可能的人生，會情不自禁地在腦海裏和某個人共度了一生。

可人生沒有如果，在影院裏這幾分鐘的光陰，你假想了一番，悵惘了一回，走出影院的那一刻，刺眼的陽光會告訴你，剛纔的只是一場夢。

當然，影片中還是有許多驚喜留給觀衆的

比如開場的歌舞，充滿青春活力

美輪美奐的歌舞表演，優美動聽的爵士樂，追逐夢想的辛酸心路，致敬經典的復古情懷等都是看點，甚至有人總結說，《愛樂之城》裏面有89個梗致敬以前的經典歌舞片。

愛樂之城觀後感13

影片中有三個片段讓我印象最爲深刻，第一個場景便是女主與男主在一起後男主聽到女主與媽媽的電話交談，爲了尋求一份穩定的工作他決定去加入朋友的樂隊，然後彈奏着他並不喜歡的音樂，妥協於最後認爲爵士樂已經落後沒有人再會去聽，在他們巡演時女主在臺下看到所有人都在歡呼雀躍吶喊聲一片的時候，她卻深感困惑與不安，也許所有人都覺得，哇，那個人太棒了，但世界上唯獨只有最懂你的人知道你真正要的是什麼。在臨時驚喜的餐桌上，她問到男主夢想時，他的回答讓她失望，他爲了她放棄夢想，尋求安定，也許她當時不提，他們最後會像片尾的結局，但她是懂他的，亦是愛他的，也愛他的夢想與音樂，欣賞並認可他的一切。也許這就是我認爲結局不完美的完美吧。

第二個片段是，他鼓勵她去面試，在等待通知時他們的對話，我們以後怎麼辦？去完成你的夢想，我會永遠愛你。多慶幸對方都非常的理智。第三個片段，就是片尾五年後的她來到了他開的俱樂部，他爲她演奏了那一曲，五年前的往事彷彿歷歷在目，我們共同經歷過得一切好像還是昨天，若那天晚上結局改變，故事的結局也隨之改變，但我們都深知這不會發生，而所有內心的波瀾與情節只能通過這一首曲的時間，曲終，生活依舊繼續，最後他們相視而笑。我願你好，我會永遠愛你，你亦永遠在我心中。即使後來你與我全無關係。

愛樂之城觀後感14

很開心這部電影是我自己一個人去看的，也很開心這是部真正的電影，也是一部藝術品，看完後久久不能平息。這是我看過最好的愛情電影沒有之一，他滿足了我對愛情電影最好的嚮往，一起堅持夢想奮鬥，一起詩詞歌賦，一起談一場也許不轟轟烈烈但卻刻骨銘心的戀愛。

女主角是在洛杉磯中萬千追夢者的一員，她的願望是當一名演員，於是她紮根在此，參加各種試鏡，不願放棄任何一個小角色。

男主角是在洛杉磯中萬千追夢者的一員，他的願望是開一間爵士俱樂部，用鋼琴彈自己喜歡的曲子。

但現實是殘酷的，女主角總是試鏡失敗，只能偶爾在咖啡店打工養活自己，而男主角所喜歡的音樂受衆太小，只能違心加入樂隊，做着自己不喜歡的音樂。

兩個追夢人在此相遇，彼此相愛，互相鼓勵。

導演對長鏡頭和燈光的運用堪稱完美，人美畫美，我甚至捨不得眨眼。像好萊塢老電影致敬的情懷配上爵士音樂，讓這部唯美的現代電影多了一絲復古的味道。

那一眼望穿秋水，星河中的漫步，夜光下兩人翩翩起舞，困難中的互相扶持，在現實和夢想的抉擇，我當然知道現實中的愛情絕不能像電影中這麼美好，但這部電影好看就好看在它讓所有人都相信這份愛。

看完後回味無窮想起自己的過去，最愛的人現在和自己不在一起，不愛了但也不恨了，相愛最深的兩個人不一定是能走到最後的，可當熟悉的旋律響起時，我還想在音樂的旋律裏再吻你一次，因爲我把我美好的幻想都放在你身上的那份情是忘不掉的。

不必言談，一個眼神足矣。而眼神裏的不再是愛，是釋懷。